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國立高雄師範大學 地理學系 吳連賞所指導 張重金的 文化轉向下的美、日漫畫文化景觀與空間生產之比較 （2020），提出一拳超人200話線上看關鍵因素是什麼，來自於文化轉向、文化景觀、文化消費、空間生產、英雄漫畫。
而第二篇論文淡江大學 日本語文學系碩士班 落合由治所指導 陳信宏的 日本VTuber之考察 ―以特有性與商業活動為中心― （2019），提出因為有 YouTube、YouTuber、虛擬 YouTuber、VTuber、虛擬偶像、虛擬實境、VR的重點而找出了 一拳超人200話線上看的解答。
文化轉向下的美、日漫畫文化景觀與空間生產之比較
為了解決一拳超人200話線上看 的問題，作者張重金 這樣論述：
本研究以後現代「文化轉向」下的漫畫景觀與空間生產探討為主題。透過當代最具漫畫生產代表大國之美、日漫畫出版品為研究樣本，分析漫畫在當代視覺文化景觀形態表象下的空間生產方式，以期瞭解漫畫在當代大眾文化的視覺景觀與文化消費的表裡關係，做為本研究目的。由於大眾文化是理解後現代主義文化消費的媒介與途徑，研究者欲藉由漫畫文本，理解大眾文化在文化轉向下的文化景觀形態與空間生產過程，這也是當代文化消費的縮影。在文化轉向的解釋下，後現代不僅是一個以視覺圖像為主要的視覺文化消費時代，它也是一種美學風格與文化邏輯，討論的是商品被「文化化」的消費符號形成過程與文化結構的實踐方式。透過方法論歸納出之研究結果為：1．漫
畫在文化消費中所呈現的景觀形態及空間生產方式：是由「視覺文化符號」所呈現的消費景觀，包含空間尺度、場所環境、文化屬性、景觀形態與存在形式等內涵。生產方式則是由「圖框」的敘事空間所生產的擬像投射偶像崇拜，建立的是一種「拜物」或稱為「戀物」的文化消費空間，令其文化景觀空間再現與再現空間。2．美、日漫畫在文化景觀與空間生產方式的比較：得出主要是雙方在「造型符號」與「詮釋符號」上的文化結構差異，包含由圖框所建立的「敘事轉場」、「分鏡觀點」、「場景意象」等。歸因於不同的區域文化將生產出不同的文化景觀形態與空間，驗證漫畫景觀與其空間生產互為表裡的一致性關係，並以此結論進行文化轉向下文化消費對於當代大眾文化
圖像的反思做為結論。最終希冀本研究能做為有關文創產業漫畫文化消費的相關理論建立、引用、評論或是個人創作上的指引，也為後現代「新文化地理學」的研究題材上，提供較為新穎的觀點或創見，做為本研究之成果。
日本VTuber之考察 ―以特有性與商業活動為中心―
為了解決一拳超人200話線上看 的問題，作者陳信宏 這樣論述：
本論文是探討日本虛擬YouTuber（以下VTuber）之特有性與商業活動為主，並分析出日本VTuber人氣的原因。「絆愛（KizunaAI）」是首位以虛擬形象在日本活動的VTuber。她與其他的YouTuber不一樣的地方是非以真人形象出現在影片之中，而是運用「3DCG虛擬角色」進行影片拍攝。 並且自從絆愛在2016年開設YouTube頻道後，短短地兩年之內就達到250萬以上的頻道訂閱人數。在日本也從原先僅有個位數的VTuber，進而成長到8000人以上的活動人數，因此受到許多企業及公司的關注，並從VTuber身上開始探索商機。 在第一章之中探討到VTuber的前身虛擬偶像的歷史，
並且討論遊戲或動畫，VTuber中角色透過虛擬實境（VR）獲得的效果。第二章中以VTuber與YouTuber比較為中心，總結出VTuber的特質。第三章中探討VTuber在商業上的活動，並透過跨媒體製作（Media Mix）的實例進一步瞭解VTuber的特有性與商業價值。 根據本論文探討之研究成果可以得知VTuber與YouTuber相同與不同之處，以及在商業活動上所展現出的特有性。進而瞭解到VTuber所帶來新的經濟價值。並且在不久的未來過半數的工作皆有可能被AI取代，但像VTuber這種展現個人特質的工作是難以被取代的。因此VTuber不只是為了娛樂而存在，而是我們必須去瞭解的新的工作
型態。