上野博物館的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

最後的秘境 東京藝大：天才們的渾沌日常【充滿謎團的「藝術界東大」，完全顛覆人生勝利組的定義!】(二版)

為了解決上野博物館的問題，作者二宮敦人 這樣論述：

Amazon.JP人文藝術類別TOP1之話題書！ 誠品書店藝術設計年度暢銷書 日本全國書店「銷售第一」捷報頻傳！ 好評不斷，緊急再刷，供不應求！   　　誰說藝術不能當飯吃？ 　　畢業沒頭路才是贏家的東京藝大！ 　　入學考試競爭率是東大的3倍！ 　　畢業後，一堆天才下落不明？   　　日本最高藝術學府，完全顛覆了人生勝利組的傳統定義── 　　「一流大學畢業、一流公司上班、順利做到退休」？   　　潛入充滿謎團的「藝術界東大」， 　　鬼才們令人費解的每一天，前所未聞的探險。   　　這群人，可不是簡單的角色。 　　畢業後順利找到固定工作的人，被歸類為「敗組」， 　　真正的勝組，則是過半數「下

落不明」的人。   　　以才華定勝負的入學考，突破這道難關的天才們，可不是泛泛之輩！   　　潛入「藝術家之卵」們的樂園，前所未見， 　　一處不漏地，踏遍東京藝大所有學系的探訪記。   　　►「為了入學考試而練壞肩膀……」媲美運動選手的激烈練習。 　　►入學考試題目是「請畫人」，只是時間為二天。 　　►傳說中釣了隔壁上野動物園企鵝的勇者，真的存在嗎？ 　　►遇見把胸罩當面具，貼著愛心胸貼，追求極致之美的學生！ 　　►藝大有靠吹口哨錄取的「世界冠軍」，真的假的？ 　　►骨骼歪了才能獨當一面？練就配合樂器的身體很重要。   　　【書名的意義】   　　日本殘存的最後秘境，就隱藏在東京的正中央。走進

上野森林的深處，探入東京藝術大學的正門，會發現那是一座將生命奉獻於藝術的「藝術家之卵」們棲息的樂園。即使是天才，從藝大畢業能夠成為頂尖藝術家或音樂家，也僅是一小部分的人；另一方面，藝大也可以說是「廢才製造大學」。   　　而作者訪談了許多在校生與畢業生，大家喜歡藝大的理由，都是建立在「自由」這個基準點上──「自己可以感到很自由」、「周遭的人也可以很自由」。在這裡提供了一種不用在意所謂「正常」為何物的生存形態，而是讓人更接近生命的本質。因此，作者將藝大稱為「最後的秘境」。   　　【寫作契機】   　　深夜裡用宣紙幫自己取模的妻子；從筷子到烏龜，什麼都做的妻子；輕快地把重到腰快斷的木頭搬來搬去的

妻子；把從福利社買的防毒面具丟在廚房的妻子……這一切的源頭就是作者二宮的妻子。被洋溢著濃濃「異世界氣息」所吸引，作家以身為與藝術無緣的普通人，踏進妻子所念的東京藝大，帶領讀者一起撼動概有常識的「秘境探險」。   　　說到藝術，像我們這樣的外行人只會想到「感性的世界」，但實際上卻是相當耗體能，以0.1公厘為單位在磨練著技術。而且還是個畢業後，能以此為業的機率只有一小撮的嚴峻世界。   　　即使如此，本書中登場的藝大生們並沒有什麼悲壯感，大家都很樂在其中，並且對於自己主修的項目熱情地侃侃而談。例如：巴洛克、設計、三味線、漆藝......等。   　　無論東西古今，所有藝術的魅力透過年輕人們的言語，

生動地展現出來，讓人感受到藝術是如此地令人炫目。某些意義上來說，甚至超越一些知名藝術家或評論家的言詞。藝大生們就像是剛摘下的新鮮蔬菜一般，雖然不是什麼名牌貨，卻有著高超的新鮮度。   　　本書令人歡笑、驚奇與感動，同時它也是一本值得推薦的優秀藝術入門書。   名人推薦   　　【專文推薦】 　　林唯哲 | NIBUNNO&選選研 負責人　   　　【專業推薦】 　　劉錫權 | 國立臺北藝術大學美術學系教授　 　　盧文雅 | 國立臺北藝術大學音樂學系系主任 　　焦元溥 | 倫敦國王學院音樂學博士  　　王建揚 | 新銳人氣藝術家　 　　霧室 |金蝶獎得主．設計工作室　

上野博物館進入發燒排行的影片

桐野夏生研究――〈村野美露系列〉與《異常》中的外國人形象――

為了解決上野博物館的問題，作者張宜靜 這樣論述：

桐野夏生 (1951-) 於1993年以《濡濕面頰的雨》出道，作為日本3F懸疑小說的先驅活躍至今。本文主要以一位名叫村野美露的女性人物為中心的〈村野美露系列〉――《濡濕面頰的雨》(1993) 、《被天使捨棄的夜晚》(1994) 、《水之眠灰之夢》(1995) 、《玫瑰園》(2000) 、《黑暗》 (2002) 以及桐野的代表作《異常》(2003) ，共六個作品作為文本探討。 桐野的眾多著作都是以女性作為主角，〈村野美露系列〉和《異常》也是如此，而且作品中一定會有外國人登場。因此，本文探討了桐野作品中的外國人形象，並以其作品背景所描述的事件進行論述。 第一章主要探討〈村野美

露系列〉裡的五個作品，在這五個作品中出現的外國人以及曾短暫以在日韓國人身份生活的美露，以這些人物描寫進行分析，並介紹了作為作品之背景描述的柏林圍牆 (1989) 和光州事件 (1980) 。 第二章主要探討桐野的代表作《異常》，首先介紹了東電OL殺人事件 (1997) ，並且通過對作品中出現的日本、瑞士混血兒姊妹以及一位中國男性的人物描寫分析其人物形象。

手繪生活圖鑑繪本集：貓咪亮相了!+恐龍出現了!

為了解決上野博物館的問題，作者大森裕子,五十嵐美和子 這樣論述：

　　◎手繪插圖X貓咪、恐龍圖鑑，超可愛超威猛登場！ 　　本套書一共收錄了《貓咪亮相了！》與《恐龍出現了！》兩本繪本，內容針對貓咪的種類、習性與行為；重點恐龍的種類、生存年代、學名與發現地，做一完整的介紹。更特別的是，作者以手繪的插圖展示出貓咪、恐龍的各種樣貌，柔和、溫暖、細膩的筆觸，為可愛的貓咪與霸氣的恐龍更增添了一份溫馨感。 　　此外，本套書內容與生活息息相關，拉近人類與貓咪、恐龍的距離，看看貓咪與人類的相處之道；透過地層的概念將遠古時代與人類的時代做連結，書中也介紹了與恐龍相關職業，為恐龍與人類搭建了緊密的橋梁。      　　各冊內容 　　《貓咪亮相了！》 　　◎認識貓咪，了解貓

咪，再到愛上貓咪，帶你走進貓咪的世界！ 　　本書畫風細膩精美，內容深入淺出，是一本不分年齡，所有人都適合閱讀的貓咪介紹繪本。書中詳細介紹了貓咪的種類、貓咪的習性與貓咪各種行為背後的意義。讀者們可以搭配充滿溫度的手繪風圖片，一起來認識可愛的貓咪，是愛貓族的必備繪本！ 　　《恐龍出現了！》 　　◎56種重點恐龍X16種古生物，恐龍大集合，給你滿滿的恐龍知識。 　　仔細留意，每種恐龍取名其實都有大學問？細心觀察，每種恐龍其實都有獨一無二的迷人魅力？ 　　本書帶大家認識恐龍，與恐龍來場相見歡！ 　　本書畫風細膩精美，內容深入淺出，只要是喜歡恐龍的人，不論男女老少都很適合閱讀。不認識恐龍的人也能夠透

過本書迅速認識各種重點恐龍，了解恐龍的種類、恐龍的年代、恐龍的學名與發現地等科普知識。此外，大家還可以好好欣賞五十嵐美和子老師精緻細膩的手繪插圖，感受老師筆觸下的用心與溫暖！ 本書特色 　　1.認識貓咪與恐龍的入門繪本 　　介紹貓咪的種類、貓咪的身體構造、貓咪的行為等，以及重點恐龍的種類、生存年代、學名與發現地等基本資料，提供讀者豐富的科普知識。 　　2.使用精緻手繪插圖，給人滿滿的溫馨感 　　作者以手繪的插圖展示出貓咪、恐龍的各種樣貌，柔和、溫暖、細膩的筆觸，為可愛的貓咪與霸氣的恐龍更增添了一份溫馨感。 得獎紀錄 　　★日本MOE繪本屋大賞第七名、日本MOE繪本屋爸爸媽媽賞第三名得

主力作 真心推薦 　　《貓咪亮相了》 　　BO2／圖文工作者 　　Croter／插畫家 　　Sylvie／晨熹社繪本書店主理人 　　江冠霏／動物溝通師& FRAVO 法寶-能量水晶 創辦人 　　志銘與狸貓／《黃阿瑪的後宮生活》志銘與狸貓 　　林子軒／貓行為獸醫師 　　柳丁／台灣愛貓協會理事 　　素素／晃晃書店 店長 　　張鈞翔／國立自然科學博物館古生物學研究員 　　曾振富／臺北市金華國小校長、臺北市國小自然科學領域輔導團召集人 　　黃詩君／臺北市葫蘆國小教師 　　葛琦霞／悅讀學堂執行長、台灣前瞻閱讀發展協會理事長 　　劉淑德／飛資得企業創辦人 　　貓小姐／貓咪圖文作家 　　《恐龍

出現了！》 　　林愛玲／新北市青潭國小校長 　　張鈞翔／國立自然科學博物館古生物學研究員 　　曾振富／臺北市國小自然科學領域輔導團召集人、臺北市金華國小校長 　　雅菲／育兒手作達人 　　陳振威／新北市國小自然科學領域輔導團資深研究員 　　黃一峯／金鼎獎科普作家．生態教育工作者 　　黃仕傑／科普書籍作者、外景節目主持人 　　鄭國威／泛科知識公司知識長 　　蔡政修／臺灣大學古生物學家 　　蕭語富／化石先生執行長 　　（按姓氏筆畫排列） 　　＊適讀年齡：5～8歲親子共讀；9歲以上自己閱讀

十七世紀東亞瓷器紋樣流通研究—以景德鎮和有田瓷器為例—

為了解決上野博物館的問題，作者黃浩庭 這樣論述：

過去陶瓷史學者大多將焦點關注在景德鎮窯和有田窯外銷瓷的發展狀態，咸少討論十七世紀中日兩國瓷器紋樣如何受到自身國內消費市場影響，進而形成紋樣風格的差異。中日瓷器消費者審美觀差異極大，紋樣發展的模式也極為不同，本論文以景德鎮瓷器和有田瓷器為研究對象，聚焦於紋樣這一特殊的圖繪材料，運用風格分析的研究方法，比較十七世紀中國和日本各自面對內銷市場時所建構的視覺文化，提出「景德鎮模式」和「有田模式」兩種瓷器紋樣發展的途徑。一方面兼顧兩地文化主體性，而非片面的影響論，將有助於反省中日文化交流的互動關係；一方面放在東亞海洋貿易的背景下，思考異文化相互碰撞之際，如何回應各自政治經濟條件，從而形塑出具有在地色彩

的紋樣風格。日用瓷器不同於以賞鑒為主要趣味的藝術品，還身兼日常生活所需實用器具的功能，因此分析紋樣風格的時候，也必須考慮到使用者的器用習慣。明代御器廠從萬曆三十六年（1608）輟燒後，直至康熙十九年（1680）才又開始派遣官員「駐廠監督」，使得十七世紀景德鎮窯業以民間窯場為主體，並因應消費客群的不同，而出現不同的紋樣風格。然而，十七世紀的中國卻極少有關消費者如何選用瓷器紋樣的文字史料，只有一部分景德鎮瓷器上書寫的款識和供養款，成為理解紋樣背後消費者身份和器用需求的重要依據。本論文第二、三章從兩種圖繪路徑探討景德鎮瓷器紋樣所形塑的視覺文化，一是延續代表官窯傳統青花瓷風格的供養款供奉瓷紋樣；二是深

受江南商品市場中的藝術品定式圖繪所影響的轉變期瓷器（Transitional period）紋樣。此兩種風格的發展，並不受明清鼎革戰亂的影響，皆有其相承的傳統，但是整體時代風格，仍以轉變期瓷器樣式為主流。景德鎮瓷器不僅是中國國內重要的瓷器商品，同時也因應十七世紀前期的日本消費者需求，製作大量符合日本市場所喜愛的輸日瓷樣式，因此其紋樣題材和圖繪樣式往往被轉換成一種文化符號，長期在中日兩國之間流通與衍變。本論文第四、五章以日本有田窯為例，其創立期（1610-1650）階段受景德鎮影響，採用朝鮮製瓷技術，藉以摹繪畫景德鎮輸日瓷樣式，生產具備「和樣中的唐樣」風格的內銷瓷商品。當景德鎮受到明末戰亂及清初

嚴格的海禁政策影響，外銷產量銳減之際，促使有田窯再進入發展期（1650-1670）和完成期（1670-1690）階段，獲得了獨立發展的契機。將過去流行於日本市場的景德鎮輸日瓷樣式轉化成在地樣式，同時因應日本消費者的審美意識，形塑出以日本視覺文化為主體的和樣風格。比較景德鎮與有田兩地瓷器紋樣風格的發展模式，有助於擺脫常見的「中國風格影響日本」的片面影響論，這往往忽略了有田瓷器紋樣發展過程中的文化主動權。在面對十七世紀中日文化交流時，必須正視日本文化主體性的選擇權，才有可能理解有田瓷器與景德鎮瓷器紋樣中截然不同的視覺風格，從而觀照更多元的互動關係。