中國民族音樂的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

唐樂琵琶古譜考辨與校譯

為了解決中國民族音樂的問題，作者莊永平 這樣論述：

中國古代音樂史上有兩大樂器形成過“文化群落”，一個是古琴，另一個就是琵琶。而在當代，更因出現劉德海這樣的琵琶國手，使中國的琵琶藝術成為一種卓越的“中國民樂文化”標誌而享譽世界。古琴因被確立為世界文化遺產，近年來文化總結和傳承得到迅猛發展，但關於琵琶藝術與文化的完整的總結，卻比較缺乏。因此，原上海藝術研究所的研究人員莊永平先生所研究並撰寫的這部《琵琶文化類編》的誕生就顯得很有必要。   這部類編，文化視域廣，可謂是對千百年來中國琵琶藝術與文化做了整體性研究；學理性強，解讀深入透徹；還具有相當的應用價值，譬如書中講到有關琵琶的技術性問題時，分析與論述也是很精到與細緻的。這在“類編”類書稿中實不多見

。此書的出版對傳承與發展整個民族音樂文化，提供了一個極其重要的研究課題與案例。應該說，這部書稿為完善整個中國民族音樂文化研究，從一個方面，做出了新的獨到的貢獻。 莊永平：中國音樂家協會上海分會、戲曲音樂學會會員、琵琶專業委員會會員、廣東音樂研究會會員、上海東方國樂團副團長。出版有《京胡演奏法》、《琵琶彈奏法》、《戲曲音樂史概述》、《京劇唱腔音樂研究》、《青少年學琵琶》等著作，同時在多種音樂專業期刊上發表了論文百餘篇。主編我國第一部《中國音樂主題辭典·器樂卷》，參加《中國音樂集成上海卷》、《上海京劇志》、《上海百年文化史冊音樂的百年迴響》、《上海藝術史·音樂史》的撰寫。

第一章 歷史與沿革 第二章 樂器介紹 第三章 演奏姿勢 第四章 定弦法 第五章 把位 第六章 記譜與標記 第七章演奏方法 第八章 演奏技巧 第九章 練習步驟與要點 第十章 技巧設置與即興伴奏 第十一章 樂譜概要 第十二章 名曲解說 第十三章 琵琶音樂家

中國民族音樂進入發燒排行的影片

論中國元素運用於動畫配樂與音效設計之研究－以《魔獸世界：潘達利亞之謎》重製作品為例

為了解決中國民族音樂的問題，作者吳尚薇 這樣論述：

隨著時代的發展，國際上文化交流日益加深，推動著各國多媒體產業與遊戲產業的多元化發展，尤其在好萊塢的經典動畫電影中，已有許多中西合併的經典作品，採用中國傳統素材來結合藝術與音樂，為電影產業帶來許多創新及改變。本篇論文以重製動畫作品《魔獸世界：潘達利亞之謎》(World ofWarcraft: Mists of Pandaria, 2012)為例，透過相關文獻探討及動畫影片案例分析，將其研究結果實際應用於自身配樂作品創作中。本篇論文分為文獻探討、動畫影片案例分析以及重製動畫作品《魔獸世界：潘達利亞之謎》三大部分。首先，文獻探討部分，研究中國相關之軟體音源操作上的技巧與手法；接著，動畫影片案例分析

部分，透過三部以中國題材製作的動畫電影，分析各作曲家如何將中國音樂元素融入影片之方法；最後，重製動畫作品部分，以動畫分鏡腳本、調性表、配器表和虛擬軟體音源表等項目，詳細介紹筆者於配樂與音效設計上所採取的手法及方向。綜上所述，藉由本研究所得出的結論與想法，期盼能為日後更多音樂創作者提供實務應用上之參考，同時能更有系統且快速地掌握相關技巧與知識。

中外民族音樂概論

為了解決中國民族音樂的問題，作者陳珊珊 這樣論述：

　　本書分為兩個部分：第一部分是中國民族音樂；第二部分是外國民族音樂。目前，學術界對中國民族音樂的寫作體例主要有三種：一是以三大音樂體系為綱，介紹了中國音樂體系、歐洲音樂體系和波斯-阿拉伯體系；二是常見的五分法，即民間歌曲、民間歌舞音樂、說唱音樂、民間器樂、戲曲音樂；三是在「五分法」的基礎上增加宗教、祭祀音樂，並將其納入民間音樂中。第一種書寫體例是將民族音樂放在區域文化圈來撰寫的，第二、三種書寫方式是按照民族音樂的體裁類別來編撰。本書採取了第二種寫作方式。 　　根據世界各地、各民族音樂風格的特色與差異，外國民族音樂是按照九大區域劃分的形式來概述的，即東亞音樂文化區、東南亞

音樂文化區、南亞音樂文化區、西亞中亞北非音樂文化區、非洲音樂文化區、歐洲音樂文化區、北美音樂文化區、拉丁美洲音樂文化區和大洋洲音樂文化區。通過區域性音樂文化的敘述，使讀者能夠比較清晰地從宏觀和微觀兩個層面大致掌握世界各地各民族的音樂狀況。  

民族聲樂藝術在中國歌劇中的運用 --以《野火春風鬥古城》總政歌劇團版本為例

為了解決中國民族音樂的問題，作者孫藝佳 這樣論述：

歌劇發源於義大利後傳播到世界各地，逐漸發展出了結合本國文化特色的歌劇，如「法國歌劇」、「俄羅斯民族歌劇」等。在東方國家--中國，也發展出了結合中國文化底蘊的「中國歌劇」。不同的是：除了歌劇這種表演形式以外，西方音樂特色與中國元素相融合還發展出了「民族聲樂藝術」這一獨特的表演方式。 中國的民族聲樂藝術來源於生活，聲樂作品傳達著千百年來中國文化傳統。統整多種表演形式與唱腔於一身，發展出現在中國存在的民美唱法、民族唱法以及民通唱法，多元運用、相輔相成。本文希望通過這篇論文讓更多人瞭解中國歌劇與中國民族聲樂藝術的發展與運用，並通過歌劇《野火春風鬥古城》的分析探究將理論轉化為音樂本身，感

受民族音樂的美。 本文由古至今以時間為線索闡述「中國歌劇」的發展歷程與「民族聲樂藝術」的發展歷程，並結合各自時代背景與代表作品加以論述。共分為三個部分：第一部分敘述了從明清至當代中國戲曲受西洋歌劇影響逐漸向中國歌劇方向發展的過程。第二部分簡述民族聲樂藝術發展歷程，著重論述當代民族聲樂藝術的三種唱法及其演唱風格、發聲方法。第三部分以歌劇《野火春風鬥古城》為例，通過不同唱法代表曲目，分析民族聲樂藝術在中國歌劇中的運用。