中文電音舞曲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

魅力派音樂創作套書(共三冊)：圖解重配和聲入門+圖解樂風編曲入門+圖解流行搖滾音樂

為了解決中文電音舞曲的問題，作者梅垣ルナ,藤谷一郎,いちむらまさき 這樣論述：

基本樂理+作曲編曲+音樂製作通通包辦 最簡單的全才音樂創作學習補帖 單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解重配和聲入門：基礎到進階，和弦進行50種重配技法》 完整教程╳實戰技巧╳豐富範例 只要調整和弦，就可以讓樂曲增添情感、閃閃發亮！ 本書從最基礎的重配和聲知識開始解說，並且透過50種範例，由淺入深、循序漸進的帶領讀者熟悉活用，徹底掌握重配和聲。從連初學者也能立刻學會的簡單實用技巧到稍微有點複雜的專業技法都一一詳細說明，以完整的教程帶給讀者全面而具體的概念做法，鞏固音樂知識的基石。 此外，為了讓說明更加好懂，全書範例都以四小節為主，曲調則定為C大調、A小調。跟著本書做出情感鮮明的帥氣樂曲，一起

輕鬆愉快地踏入重配和聲的世界吧！ 【本書特色】 ‧前奏、副歌等各段落意象分類解析，迅速學會如何重配整首樂曲 ‧基礎知識解說、簡單實用技巧到專業複合技法，初學者也能輕鬆上手 ‧全書範例皆設定為四小節，曲調則為C大調、A小調，好記又好懂，應用超簡單 ‧音程度數、二五進行、分數和弦、反轉和弦等解說活用，作編曲必備技巧一次掌握 【專業推薦】（依姓氏筆劃排列） 許哲珮Peggy  創作歌手/音樂製作人 游政豪  金曲天后御用創作人 謝文德  迪士尼台灣中文版歌唱導演 冊二《圖解樂風編曲入門：從10大樂風最基礎學起，自由風格隨意變身》   軟體音源五花八門該如何選擇、怎麼進行編曲？ 這麼多樂器放在

一起，該怎麼取得平衡、層次感？ 樂風既代表一種文化也是態度！而樂器音色是表現樂風的主要手法，不論是音色選擇、還是樂器調和等等，都需要相當技巧與品味。 現為專業音樂人的作者以著名童謠〈晚霞〉的旋律為例，示範10種樂風的編曲手法。 從和弦進行、樂器編制、MIDI逐格輸入、樂器混音四大要項，逐一說明實際作業方法與各種訣竅，為你打開不同風格的編曲視野，開拓創作無限可能。 【本書特色】 ☆民謠流行樂、電音流行樂、龐克搖滾、巴薩諾瓦、電音浩室、抒情、電子舞曲、爵士、節奏藍調、巴西浩室10種音樂類型一次學起來 ☆樂器奏法、軟體音源音色特徵+逐格輸入要領，原理技巧兼具，活用更得心應手 ☆樂曲鋪陳法+樂器區隔

配置+混音音像圖法，適用任何樂風，技術終身受用 ☆附贈專屬示範音軌+MIDI DATA，不限軟體使用，任你研究或應用 【專業推薦】 要是我小時候就有這本書，那該有多好啊！／王希文  Studio M瘋戲樂工作室藝術總監 / 電影配樂家 / 音樂製作人 入門就進門，這本書很阿門！／呂孝廷 全能製作人 圖解音樂製作一直是我很喜愛的系列教材，從音程、和弦、曲式到風格用輕鬆的步調一點一滴帶領讀者入門！！／周岳澄 金曲獎得主、Cubase認證講師 本書以淺顯易懂的文字、示範十種熱門曲風帶領讀者進入有趣的DTM編曲世界／莊承翃 南臺科大流行音樂產業系副主任 冊三《圖解流行‧搖滾音樂理論》 好聽不是

沒有原因！ 懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山 探索音樂本質、原理、組合方式，一本不囉唆的理論書 絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。 「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」 本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論， 教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。 實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理論，先實務再理論學習更好吸收 以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖

+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用 推薦 宇宙人　台灣搖滾樂團 官大為　鋼琴家／作曲家／演講者／好和弦NiceChord. com創辦人 讀者書評 「想搞懂樂理卻不得其門而入看這本準沒錯！」 「內容深入淺出相當適合初學者閱讀。」

中文電音舞曲進入發燒排行的影片

音樂類型與音量對中高齡者之再認記憶與反應時間研究

為了解決中文電音舞曲的問題，作者林嫦娥 這樣論述：

音樂帶給人們生活上的娛樂，除了享受音樂旋律與節奏帶來的愉悅感，人們也常在工作時聆聽音樂來舒緩情緒與壓力，但音樂類型與不同的音量大小會帶給人們不一樣的感受與心情，此一現象是否影響工作的專注度與績效，成為一重要之課題，因此本研究主要想了解，中高齡者於辦公室之音樂偏好與現況以及不同音樂之偏好程度與音量大小對於判讀不同資訊量時之再認記憶與反應時間是否有差異，本研究以問卷調查法與實驗法來進行，首先以問卷調查法針對 62 位年齡在 45 歲~65 歲之中高齡者進行調查，了解喜歡與不喜歡之音樂類型，結果發現在問卷調查結果 (1) 中高齡者習慣的音樂類型依序為經典流行類、純音樂/純樂器演奏及時下流行音樂；而

偏好的音樂為流行通俗音樂、民歌及鄉村民謠音樂與古典音樂；(2) 不喜歡的音樂則為嘻哈、RAP、饒舌樂 / 電子舞曲 (EDM) 電音音樂 / R&B、靈魂節奏藍調、靈魂樂；(3) 聽音樂主要是令人心情快樂、愉悅，且紓壓、陶冶性情、培養興趣；(4) 聽音樂的習慣以智慧手機為主；(5) 工作時播放音樂的主導權在於自己；(6) 而工作與音樂的關係均呈現正向肯定的態度。實驗方法則根據問卷之結果挑選喜歡與不喜歡之音樂各三首作為音樂樣本，並搭以3種音量 (40、50、60dB)，以耳罩式耳機聆聽的同時進行4種訊息數量之圖片再認任務，並將圖片呈現時間以1.5、2.5、3.5秒進行測量，針對41位45至 65

歲中高齡者進行實驗，以了解對其再認記憶與反應時間是否有差異，實驗結果發現 (1) 音樂類型對正確率與反應時間無顯著影響；(2) 音量對正確率無顯著影響，對反應時間有顯著影響；(3) 圖片呈現時間與圖片數量對正確率與反應時間均有顯著影響。

尖叫的經典：冰島音樂簡史

為了解決中文電音舞曲的問題，作者張長曉 這樣論述：

本書從1836年雷克雅維克進口了一架手風琴和25首歌曲講起，講述了近200年間冰島音樂如何掀起全球樂迷的追逐和尖叫。系統地梳理了冰島音樂的發展歷程，搖滾、朋克、民謠、嘻哈、雷鬼、重金屬、電音等音樂流派在冰島的出現、發展和更迭流變，也詳細地介紹了代表性的冰島音樂人和音樂作品。   對樂迷而言，這是一份難得的冰島音樂檔案。對於大眾來說，這是一趟冰島文化之旅。我們能夠看到歷史事件、自然環境、經濟動盪等宏觀因素對冰島音樂進程的影響，也能看到富有生命力的不同個體在追求音樂的過程中對自我的認知、調整和完善。 張長曉   文化學者，國際知名音樂策劃人、藝術評論家，世界小語種音樂研究

的重要代表人物。創辦了首個世界小語種流行音樂研究中心，致力於研究冰島、日本、巴西等國的音樂，被譽為“當代音樂的馬可·波羅”。現旅居米蘭，任意中文化交流與發展中心（ICCX）中方 主席，是米蘭中國文化周和歐洲杏仁音樂節創始人。著有《地中海的聲音》《在世界的角落裡聽音樂》《高貴的靴子》，外文專著《Creuza de Mao》《La costellazione del dragone》等。   [冰]古尼   全名古納爾·拉魯斯·赫雅馬松（Gunnar Lárus Hjálmarsson）。冰島知名音樂人、樂評人、記者、主持人。1979年，受朋克搖滾洗禮，古尼開始虔誠地思考、研究冰島音樂，撰寫各類樂

評文章。2017年受世界小語種流行音樂研究中心的邀請，與張長曉合著《尖叫的經典：冰島音樂簡史》，架起了中冰兩國文化交流的橋樑。 序 第一章 1950 年前的“流行樂” 第二章 現代流行樂的開端 第三章 搖滾降臨 第四章 荒唐的 70 年代 第五章 80 年代初的搖滾樂爆發 第六章 雷克雅維克的搖滾時代結束後 第七章 方糖樂隊及其後繼者 第八章 90 年代的流行舞曲樂團 第九章 90 年代的金屬樂與硬搖滾 第十章 比約克征服世界 第十一章 古斯古斯樂隊和冰島電子音樂 第十二章 勝利的玫瑰樂隊 第十三章 新千年裡的搖滾、說唱、雷鬼和流行音樂 第十四章

甜心一代 第十五章 當下的各類音樂 後記一 為什麼冰島有那麼多好音樂？ 後記二 冰島和中國，用音樂共鳴

短袖善舞：從電子花車到藝陣車隊

為了解決中文電音舞曲的問題，作者陳楷軒 這樣論述：

電子花車曾風行於1980-2000年的臺灣，彼時舉凡婚喪喜慶、迎神賽會皆有其蹤跡所在；然由於其展演充斥著道德與性的禁忌，致使電子花車曾一度遭受有關當局的強烈掃蕩。再加上2000年以後臺灣社會風氣、民眾品味逐漸改變，種種因素導致電子花車產業逐漸衰微，儼然已有走入歷史之趨勢。期至2010年左右，再到近幾年來，於臺灣的酬神活動當中經常出現一種配置上、運作上與電子花車有所相似的改裝車隊，這類改裝車隊一方面繼承了往昔電子花車的諸多特質(例如暴露的女性、大型的播音設備、移動式展演舞台等等)，另一方面卻又添加了數位科技(如大量使用網路資源進行傳播媒合)、流行音樂(電音舞曲或現時的流行歌舞)、外來文化(主要

為韓國流行舞蹈)等新穎元素於整體配置當中，漸漸形成一種傳統、現代、流行、科技相互交融的陣頭車隊。而為與往昔電子花車進行區分，且實際上當今臺灣的社會亦無對此種展演車隊有一個具體的統稱，於本研究當中筆者將這類改裝車隊定名為「藝陣車隊」。透過對此現象的觀察，本研究主要對以下幾項議題進行處理：首先，是敘明藝陣車隊與電子花車的異同之處，強調藝陣車隊係由電子花車變形而來，而其中2000-2010年代是一個關鍵時期；於2000年代前後出現於臺灣社會的鋼管舞展演以及女性團隊影響了電子花車的女性們甚鉅，從身份、展演、經濟結構乃至自我認同均有相當決定性的影響。其次，則是解構電子花車的展演歷史，說明在宗教空間底下的

女性展演與身體陳列其實蘊含著「陰神系統」的宗教脈絡所在。第三，是經由討論電子花車、藝陣車隊之現象，反映其背後的時代品味，而這種時代品味往往會與狂歡的本質有所關聯。最後，是透過對個案訪談以及現象考察，陳述女性在宗教空間底下派生的性別、金錢、權力種種關係，進而解釋女性展演的時代定位。本研究共計分為四個章節進行書寫。第一章為緒論，此章節將對藝陣車隊現象進行說明，並對過去有關電子花車的研究進行爬梳，比較各研究對電子花車的理解維度並說明貢獻及不足的地方。第二章，筆者會比較電子花車及藝陣車隊的差異性及共通點，針對電子花車以及藝陣車隊的人員配置、設施類別、運營網絡分別臚列，處理電子花車的轉型景況並替後續章節

進行鋪陳。第三章，是筆者的田野實踐與調查成果。於此章節，筆者經由對活躍於不同年代的電子花車、藝陣車隊的執業者進行面訪，並聆聽報導人的意志、感知以及價值觀且詳實記錄，並將各報導人故事、經歷以敘述的方式進行呈現，從而解釋筆者於研究中產生的疑問以及檢驗研究假設。於最後章節，筆者將對本研究的進行總結，這將含括本研究的核心論述、研究成果、研究貢獻以及個人的反思。