兒童美術作品的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

兒童美術學

為了解決兒童美術作品的問題，作者段保國 李欽曾 這樣論述：

“日月忽其小淹兮，春與秋其代序。惟草木之零落，恐美人之遲暮。”從1998年起，我們涉足兒童美術的教學與研究T作已經十年有余，期間戰戰兢兢，惴惴不安，擔心能力不及而有辱學術聖潔，擔心錯過時效而功虧一簣我們困惑著，殫精竭慮，廢寢忘食；我們激動著，欣喜若狂，澎湃激揚。“始游庠塾，不無儒者之榮；或見兵書，遂有風雲之志。”寫作《兒童美術學》的沖動既來白我們長期以來鼢兒童問題的關切和思慮，義來自我們對兒童美術事業的興趣、責任和使命，更來自我們挑戰學術的快感和韌性！ “合抱之小，生于毫末；九層之台，起于壘土。”我們以兒童美術作品的具體分析為研究主體，以兒童發展心理學、兒童認知心理學、美術治療學、美術

心理學、教育心理學、美術教育學的相關理論為研究背景，參考和借鑒國內外教育學、心理學研究的最新成果，重點探討兒童心理認知、美術認知、美術表現能力與教師施教方式、兒童學習方式之間的關系問題。在研究方法上，我們既重視理論的推演，又重視實驗、實踐的檢驗；既重視定性分析的研究方法，義重視定量分析的研究方法。在研究偏向上，我們既重視兒童美術創作過程的整體性和現場感，義重視兒童美術創作巾審美體驗、情感體驗的過程性，不拔高、不貶低，理性對待兒童美術創作結果與創作理想、創作能力不匹配的現象。 “因循守舊者死，別開蹊徑，方能成一家之言”。目前國內的兒童美術研究要麼偏向于教育學成為“兒童美術教育學”，要麼偏

向于心理學成為“兒章美術心理學”，學術界對兒童美術的創作過程和兒童美術的作品本體的研究，尤其是兩者之間的整合性研究一直缺乏足夠的重視，我們將兒童美術的創作過程、兒童美術的作品本體及其整合研究作為本書的主要研究內容，在突破以上兩種偏向的認知基礎上來搭建“兒童美術”的理論框架體系，這是我們寫作這本雜著的主要思路。我們在寫作中力求使《兒童美術學》的理論體系完整，結構脈絡清晰，論證科學嚴謹，材料豐富翔實，案例鮮活生動，為了突出其獨立地位，我們有意避免與“兒童美術教育學”和“兒童美術心理學”的重復部分，采用專題式研究來組織整部專著的框架體系，突出強調其差異性，這址這本書的顯著特色之一。 首都師

範大學尹少淳博士、教授，石河子大學文學藝術學院院長李賦教授細心幫助我們修訂大綱、撰寫序言，石河子大學文學藝術學院副院長王立呂教授、科研處李剛副處長、中文系主任周呈武先生、社科規劃辦主任王宏君先生在科研上給我們提供了很大的幫助，石河子第一小學的冉剛老師、克拉瑪依市創新外圍語學校校長常國權老師在教學實驗的實施，兒童美術作品的提供方面傾力相助，杭州師範大學音樂學院黨委書記王同教授、西泠印社出版社社長江吟先牛、吳宜闐女十在出版過程中鼎力相助，在此一並表示真摯的感謝！ 序一 序二 前言 兒童美術研究的美術學導向 第一章 價值論 第一節 兒童美術的特質 一、生命本真的流露 二

、“原生態”的美學追求 三、視覺游戲的華彩呈現 第二節 兒童美術與多元智能 一、多元智能理論 二、美術與其他智能的關系 第三節 兒童美術與道德培養 一、兒童美術教育中道德與形式問題的探討 二、如何合理控制兒童美術創作過程中的道德因素、社會現實因素、自身生活因素及形式創新因素 第四節 兒童美術與大腦開發 一、左右腦的功能 二、左右腦的合力 三、繪畫對于左右腦功能開發的利用 四、由倒掛美術作品的臨摹實驗來看右腦狀態理論 五、右腦狀態藝術史 第五節 兒童美術在藝術史上的地位 一、兒童美術正在走進人們的日常生活 二、兒童美術拓展了美術史的概念和範

疇 三、對藝術家童年美術作品的研究是美術史研究的重要課題 第六節 繪畫超常兒童與繪畫超常能力的發現 一、傳統智力測試 二、繪畫能力超常兒童的測試 三、繪畫能力超常兒童的生理基礎 四、對繪畫能力超常兒童的教育 第二章 特征論 第一節 互滲性 一、感性的掌握世界 二、藝術的掌握世界 三、圖像的掌握世界 四、互滲性的基本原理 五、主體與客體的互滲 六、大與小的互滲 七、遠與近的互滲 八、時間與空白的互滲 第二節 自我中心主義與“脫中心化” 一、什麼是兒童的自我中心主義 二、自我中心主義的年齡階段變化 三、兒童自我中心主義的美術表現

第三節 失誤 第三章 比較論 第一節 兒童美術與現代主義美術 一、現代藝術史視域中的兒童美術 二、兒童美術不同于現代主義美術的特征 三、現代主義美術各流派與兒童美術能力發展階段的對照性研究 第二節 兒童美術與原始美術 一、原生態藝術 二、稚拙之美 三、兒童自我與客體的互滲同原始人“萬物有靈”的比較 四、動機和目的 第四章 兒童生理與兒童美術 第五章 兒童心理與兒童美術 第六章 兒童繪畫能力發展階段理論 第七章 兒童美術審美論 第八章 兒童繪畫與漢字古文字的關系原理及應用 參考文獻 後記 初識段保國和李欽曾兩位先牛是在2007年的夏

天，他們所工作的石河子大學文學藝術學院美術系承辦了“新疆生產建設兵團第一屆中小學師生美術作品展”，我有幸被邀請參加畫展及展後舉辦的研討會。他們對兒童有一種天然的親近感、尊敬感，對兒童美術事業懷著一種極大的熱情；他們作為“新疆兵團教育學會美術教學專業委員會”、“中國美術家協會少兒美術藝術委員會兵團美術教育基地”的負責人，來組織和策劃這次展覽，畫展的專業水準和藝術質量自然超出一般。 段保圍老師對兒童美術情有獨鐘，有十幾年的教學經驗。李欽曾老師的藝術理論功底深厚，知識面和學術視角寬廣，陸海潘江，倚馬可待，有想法，有闖勁，有干頭，有毅力，肯吃苦。一老一少，他們既是君子淡若水的忘年之交，又是穩

健若磐石的科研伙伴。兩個人一起做實驗，搞課題；一起做調研，寫論義，樂此不疲，興味盎然。十余年來，他們在兒童美術教學、實驗和研究上投入了大量的精力和熱情，這一切都讓我萌生感動和敬意。 在研討會上，段保國和李欽曾兩位先生把專著的目錄和部分書稿呈于我看，征求我的意見。他們別具慧眼，一空依傍，觀點極為明確，就是要在教育學和心理學之外，創建出一個獨立的“兒童美術學”的理論體系來。他們說，當下國內的兒童美術研究成果主要體現在兒童美術教育學和兒童美術心理學上，但對兒童美術的創作過程、兒童美術的作品本體，尤其是其整合性研究所取得的成果卻相對貧乏。他們認為當F的兒童美術研究是將兒童置于教育學和心理學的

既定經驗和規律之中，而非通過兒童、兒童美術的創作過程、兒章美術作品本體及其整合性研究來證實或證偽教育學和心理學的研究成果。這樣，從一開始對兒童美術的研究就被置于一種既定的成人思維和邏輯範疇中，對于探索兒童美術的獨立性，對于保證兒童在美術創作中的主體地位，對于兒童心理認知的健康發展都會產生非常不利的影響。 我非常贊同他們的真知灼見、不易之淪，也深知他們所創建的“兒童美術學”理論構架在兒童美術學科中的現實意義，但也深知實現起來的巨大難度。一方面，我為他們的想法、勇氣和膽識而感到高興；另一方面，又擔心他們存困難面前失去信心而放棄努力。每當他們向我談及研究的進程和專著寫作的進度時，我便為他們

的努力和所取得的成果而感到欣慰感動。2011年初，我再次被邀請參加新疆生產建設兵團“國培汁劃”——中西部農村骨干教師培訓短期集中項目的授課。當他們把厚厚的一摞書稿呈于我面前時，我有些驚訝，因為書寫得非常學術，非常專業，在兒童美術教育信息匿乏、氛圍淡漠的中國“西域”，能有如此作為，如此成就實屬不易！這本書的理論體系非常完整，結構脈絡比較清晰，論證科學嚴謹，材料豐富翔實，所選擇美術作品極為鮮活生動，圖文並茂，是一本學術性非常強的專門性著作。在他們的努力之下，“兒童美術學”的理論框架初步被確立起來了。 全書從兒童美術的價值論、特征淪、比較論、兒童生理與兒童美術、兒童心理與兒童美術、兒童繪畫

能力發展階段論、兒童美術審美論、兒童繪畫與漢字古文字的關系原理及應用八個方面來構建“兒童美術學”的學科體系。他們創造性地提出了“兒童美術研究的美術學導向”、“兒童美術的本質界定”、“右腦狀態藝術”、“審美性視覺游戲”、“所想到”、“兒童繪畫與漢字古文字的關系原理及應用”等概念，這在兒童美術研究領域中具有較高的理論價值和創新意義。此外，對“繪畫超常兒童”、“兒童思維的瓦滲性”、“兒童自我中心主義”在兒章美術卜的體現，對“現代主義美術各流派風格與兒童美術發展能力各階段的對照性研究”、“左右腦發展理論”、“兒童美術的心理過程”、“科技幻想嘶”、“兒童美術能力發展階段理論”等問題的研究上也提出了一系列

富有創新的值得探討的觀點。 五年多來的艱辛、酸楚、歡笑、愉悅都化為成功和喜悅，在《兒童美術學》即將付梓之際，我衷心地希望讀者喜歡這本書，並在閱讀的過程中能夠引發更多的思考，這大概也是作者的希望。謹作此序，為了鼓勵他們，也為了鞭策自己。 尹少淳 2011年1月28日于北京海澱花園村

兒童美術作品進入發燒排行的影片

黑中有黑-高雄地區"黑畫"風格之研究

為了解決兒童美術作品的問題，作者葉芳均 這樣論述：

摘要本研究以「黑畫」觀點為主要之探討，透過對黑色意象，比較與分析，再從人道關懷為插入點，探討黑畫家的作品,與文獻探討中的高雄黑畫代表等人，審美書畫特質、批判社會角度、探索心路歷程等，追尋黑色脈絡，企圖在光明中尋找黑暗,了解人性黑暗面，最後在黑暗中達到光明之目的!如此，現實與潛意識之間才能達成平衡!論述共分為五個章節:第一章「緒論」，表明研究動機目的，和黑畫研究之文獻探討。第二章經由「黑」的象徵與意涵彰顯其特性。第三章追尋黑畫脈絡等不同面相，包括西方與華人。第四章藉由高雄地區「黑畫風格」論述作品和詮釋內涵。第五章結論，深掘黑中有黑(黑色中的黑暗面)，並尋找光的影子，使原本狂瀾的思緒歸於寧靜。透

過論述的紀錄，剖析洞察人性，釐清黑暗的真相，「人生真理的表現，雖不一定賴乎藝術，但藝術的目的，卻在於表現人生真理」。本質上，本研究是近乎世界「黑畫家」的集合論述，另一方面，重新思索人道精神主流思潮，多面相觀看黑畫呈現方式與意涵，從主觀的藝術直覺，到黑色的兩面性格，在意象上的不同之處，進行不同角度的詮釋與整理，並且轉換為靜默中的沉澱，追溯與探索生命的本質，作最後明與暗的省思。對於黑畫家與心理學、社會學、色彩學、哲學、美學等之間的相互連結，由地域性進行研究畫論，追溯黑畫源頭到後現代藝術，有別於以往的台灣美術史，主要針對「黑畫家」，比較中西、貫穿古今、進行剖析與紀錄。關鍵字:色彩學、陰影暗、西方黑畫

家、華人黑畫家、高雄黑畫.

【美術教育的源流1】幼兒創造力與美術

為了解決兒童美術作品的問題，作者W.LambertBrittain 這樣論述：

幼稚園和托兒所裡有不少美術活動，然而其中許多對成長中的兒童毫無助益。本書的目的，便是凸顯創造活動對於兒童發展認知能力的重要性，絕大部分重點放在可能性的探討；並由心理、社會、教育等層面，探析兒童美術的意義，進而提供幼兒教師建議，以作為教導兒童發揮創意的指引。

陳處世的兒童美術教育思想與實踐

為了解決兒童美術作品的問題，作者趙春英 這樣論述：

本研究旨在探討一位成功的屏東地區兒童美術教育家，也是全台灣首位透過將宗教、故事、品格、傳統藝術融合在兒童美術教育的陳處世。研究者希望透過深入研究陳處世個人獨特的兒童美術教育思想與實踐的事例，有系統建立其生平紀事，萃取其精華，給予新一代兒童美術教育工作者啟示與建議。基於上述目的，本研究採取質性研究中的敘事研究法，以文件分析法蒐集並整理相關文獻，運用深入訪談、非參與式觀察等研究方法，獲致以下結果： 一、兒童美術教育思想源於創造主義的美術教育觀，重視兒童繪畫心理發展，尊重兒童自發性與創造性的心象表現。 二、秉持「美善合一」－以美養善，以善為美的教育理念，讓兒童透過啟發式的美感與品

德教育，培養健全的人格，以達成全人教育。 三、兒童美術教學內容強調本土文化的發揚與在地性的鄉土教材，以佛法為核心結合民俗藝術，兼具有啟發性、教育性與創造性。 四、以生動活潑故事引起動機：藉由設計佛衣裳、菩薩法相畫及佛教文物欣賞，激發豐富的想像、創造與提升鑑賞能力；透過影戲課程的學習，培養手腦並用的能力，讓兒童享受自由創作的樂趣。 五、陳處世一生教人不倦，在教學與著作兼顧下，給兒童美術教育指出一條康莊大道，並提攜無數後輩，桃李滿門，他的專業精神與無私愛心為杏壇所敬重，可為美術教育界的榜樣。