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剪故事【作者親簽版】：金獎剪輯師的電影深層學！從電影敘事、17階段戲劇結構，到類型電影心法攻略

為了解決八大行業定義的問題，作者高鳴晟 這樣論述：

【金獎剪輯師阿晟．限量珍藏首刷親簽版】 金獎剪輯師的電影深層學！ 電影敘事∣17階段戲劇結構∣類型電影心法攻略 《月老》、《紅衣小女孩》、《麻醉風暴》、《神算》…… 金獎剪輯師阿晟告訴你，電影都是如何說故事 　　如何才能逼出觀眾的大把眼淚？怎樣的主角才能全程吸引人？ 　　剪輯師如何看新手編劇常犯的八大錯誤？電影如何以真造假，以假亂真？ 　　一次弄懂電影敘事的各種詐術、騙術、敲詐術 　　還有還有……不要輕視娛樂電影 　　書中還詳盡揭露好故事關鍵操作！ 　　《寄生上流》、《后翼棄兵》、《小丑》、《雲端情人》等暢銷影劇實例解說 　　▋剪輯師的真心話大冒險 　　→電影拍不好

，究竟誰才是兇手？ 　　→剪輯師除了要演主角，還得演觀眾、演環境。 　　→剪輯師要會入戲，也要學會出戲。 　　→說剪輯師是一部片子的第二導演，這不是過譽，根本就是在瞎掰！ 　　→剛開始接觸這個行業的剪輯師們，應該時常被修改影片的要求搞得很煩吧！我也是 　　但後來領悟到一個道理：「電影是活的」。 　　→關於劇本，新手編劇究竟常犯哪八種錯誤？什麼樣的戲會被剪輯師留下來？什麼樣 　　的戲是在剪輯的階段會被刪除的？ 　　→你的作品不是你的孩子，你的孩子才是！作品也不可能走到最後，因為最後的樣貌 　　是一個產品。 　　▋電影敘事，剪輯可以幫忙的是…… 　　→要了解，電影其實是「以真造假，以假亂真」

　　→處理電影敘事的時候，控制觀眾的「視覺焦點」是最重要的事情。 　　→善用「蒙太奇效應」，讓兩個不同的事物，並置在一起產生了新的意義。 　　→剪輯可以控制觀眾看畫面的哪個地方，而觀眾看到了什麼，就會想到什麼；觀眾想 　　到什麼，故事就會是什麼。 　　→敘事技巧不能太老實，善用騙術、善於情緒勒索、用強大的氣勢壓過去，去矇騙、 　　嚇唬觀眾、帶領觀眾才是電影敘事的常態。 　　→電影敘事的引擎並不是創作者，而是觀眾的大腦！ 　　→觀眾在電影院裡所掉下的每一滴眼淚，都來自於觀眾的生活之中，而不是電影。 　　▋戲劇結構—電影工作人的深層學 　　→電影裡每一個情節該如何編排？ 　　→場次的順序是否要

調動？ 　　→事件該如何進行與推動？ 　　→每一個場次在特定的時間段裡，推進的速度是要快？還是要慢？ 　　→此時應當拋出懸疑？還是要平鋪直敘？ 　　→要迎合觀眾的期待？還是故意讓他們落空呢？ 　　→剪輯師的工作不只是在拼接各種畫面而已，而是要以「一部片」為單位來衡量。 　　→表面上看來，「電影的戲劇結構」是在講編劇所需要的學問與方法，但實質上 　　這與電影工作人密切相關，是不得不學、無法逃避的深層學問。     　　→第一幕最重要的是「角色」，第二幕上半最重要的是「事件」，第二幕下半最重要 　　的是「情感」，第三幕最重要的則是「展現」。 　　▋娛樂∕商業電影製作心法 　　→我覺得「過度輕視

娛樂」是一個很嚴重的問題呢！ 　　→剪輯娛樂電影時，首先一定要清楚地辨認定義該電影的「類型」。 　　→沒有時間可以細說每一個人物的起源，但我們可以利用觀眾的「刻板印象」。 　　→恐怖電影一開始會傾向使用「長鏡頭」，讓鐵齒觀眾親眼去碰上那些恐怖見鬼的事件。 　　→喜劇的敘事原理具有百搭能力，幾乎能和所有類型結合：動作喜劇、恐怖喜劇、浪 　　漫喜劇、諜報喜劇、懸疑喜劇，甚至是推理喜劇。 　　▋看剪故事的人，如何剪出故事新格局 　　解剖故事創作的新角度，看剪輯師如何將原有素材重組、構成，透過多年實際操作與思考，告訴我們說故事的N種方法，也以自身參與影像的製作經驗，告訴你，用剪輯思維，就可以免除不

必要的撰寫與拍攝。 　　書中同時你分享職人養成過程，給新手後輩提供一些建議與觀點。 本書特色 　　․電影工作人的真心話，職場歷程大公開 　　․不藏私！將十數年來的敘事與結構攻略研究完全呈現 　　․跳脫舊有編寫思維，告訴你一個故事有N種說法！ 　　․從寄生上流、雲端情人、小丑等暢銷電影實例解說，發現好故事的關鍵操作 　　․提供敘事、結構、類型（喜劇、恐怖片、動作片），系統化處理故事的方法 　　․導演、編劇、影像創作者、文字創作者，所有說故事的人都該看的一本書 名人推薦 　　★電影工作人  實戰推薦★ 　　高鳴晟很愛講對影片的各種見解，那種隨時都想從厲害的電影裡發現套路、發現公式、找出絕

招的心意。畢竟在創作的路上，擁有那種「幹原來是這樣啊竟然被我發現了！」的孩子氣，是十分珍貴的……渴望破關的眼神總是令旁觀者著迷，也確實會讓一個人慢慢變強。--------------------------九把刀•導演 　　身為一個商業電影導演，我百分之百推薦這本書，無論你是否要當剪輯師，他都打開了一扇門，讓你更加明白剪輯與觀眾之間的關係。--------------------------柯孟融•導演 　　認識阿晟快要20年，看著他鑽研剪輯技巧，並將其歸納整理，讓他有堅實的後盾面對不同工作。本書像小時候人手一本的攻略本，給予在同一條路上努力的玩家面對各種關卡的訣竅。-----------

--------------陳克勤•攝影 　　是文青夠了沒？這本書不只詳載了商業電影剪輯的武林絕活，更蘊含了洞悉觀眾心理與市場的內功心法。年輕人，我看你骨骼精奇……這本祕笈，還不買起來。-------------------------黃亮勛•霹靂布袋戲總經理 　　阿晟是我認識最勤學也最有想法的剪輯師，從《粽邪》開始就領教過他的本事，從類型、故事剖析甚至是產業面向等等，都有他獨到的見解與眼光。-------------------------廖士涵•導演 　　這世界上沒有一個電影理論可以百分百適合你啦！就連這本裡的也是。但這是實戰啊！你至少要攻破這本書的作者提問，才算有實戰經驗啊！---

---------------------蕭力修•導演  

八大行業定義進入發燒排行的影片

「慢」遊臺南男仕理髮廳圖鑑地圖創作計畫

為了解決八大行業定義的問題，作者許博欽 這樣論述：

臺灣坐擁豐沛的文化蘊底，而臺南是織構台灣文化的基石。首先要由這座城市的歷史脈絡來觀察，其身為臺灣擁有最久的歷史文化開發，演變成為現代城市面貌，歷經三、四百年充分「熟成」的過程。從挑擔子到繁榮城市，從民生工業到國貨年代，從日本天皇殖民體制演變至中華民國年華，記錄了臺灣庶人豐富的文化與生活。雖然是渺不起眼的升斗小民和販夫走卒，卻是最真實的臺灣本土文化精神象徵。 穿梭在臺南的大街小巷裡，我們不難發現還有一些從事老行業的職人，每位都忠誠守護著一項台灣已逐漸沒落的文化技藝，憑著不屈饒的骨氣、傻勁堅持地走下去。隨著科技進步、資訊社會的發達與便利，時代的改變，傳統理髮廳逐漸被連鎖髮型企業與百

元快剪取代，不抵時間壓力關店的過程，讓人不勝唏噓。不少行業不是沒落轉行就是被淘汰。 從清朝就已經成熟的行業，也因清朝政令關係，使得從沿路坐地剪髮演變成理髮廳，臺灣有句俗話，唐山過臺灣，身揹三支刀，剪刀、菜刀、剃頭刀，曾經是台灣歷史人文中很重要的一個過程。 近年來「理髮廳」這名詞，在臺灣已漸漸被發掘出來。透過慢遊臺南男仕理髮廳圖鑑地圖創作整理，紀錄下臺南獨有的、最老舊的、最新潮的…等等，有豐富的歷史，更有中式影響，日式影響，歐式影響，融合成台南在地的理髮廳文化。探訪期間也親自參與理髮廳的文化，在能力所及的範圍下紀錄更多老行業，讓還未消失的庶民文化點滴，讓這些式微中的行業重新被看見，並且

永續經營。

剪故事：金獎剪輯師的電影深層學！從電影敘事、17階段戲劇結構，到類型電影心法攻略

為了解決八大行業定義的問題，作者高鳴晟 這樣論述：

金獎剪輯師的電影深層學！ 電影敘事∣17階段戲劇結構∣類型電影心法攻略 《月老》、《紅衣小女孩》、《麻醉風暴》、《神算》…… 金獎剪輯師阿晟告訴你，電影都是如何說故事 　　如何才能逼出觀眾的大把眼淚？怎樣的主角才能全程吸引人？ 　　剪輯師如何看新手編劇常犯的八大錯誤？電影如何以真造假，以假亂真？ 　　一次弄懂電影敘事的各種詐術、騙術、敲詐術 　　還有還有……不要輕視娛樂電影 　　書中還詳盡揭露好故事關鍵操作！ 　　《寄生上流》、《后翼棄兵》、《小丑》、《雲端情人》等暢銷影劇實例解說 　　▋剪輯師的真心話大冒險 　　→電影拍不好，究竟誰才是兇手？ 　　→剪輯師除了要演主角，還得演

觀眾、演環境。 　　→剪輯師要會入戲，也要學會出戲。 　　→說剪輯師是一部片子的第二導演，這不是過譽，根本就是在瞎掰！ 　　→剛開始接觸這個行業的剪輯師們，應該時常被修改影片的要求搞得很煩吧！我也是 　　但後來領悟到一個道理：「電影是活的」。 　　→關於劇本，新手編劇究竟常犯哪八種錯誤？什麼樣的戲會被剪輯師留下來？什麼樣 　　的戲是在剪輯的階段會被刪除的？ 　　→你的作品不是你的孩子，你的孩子才是！作品也不可能走到最後，因為最後的樣貌 　　是一個產品。 　　▋電影敘事，剪輯可以幫忙的是…… 　　→要了解，電影其實是「以真造假，以假亂真」 　　→處理電影敘事的時候，控制觀眾的「視覺焦點」是最

重要的事情。 　　→善用「蒙太奇效應」，讓兩個不同的事物，並置在一起產生了新的意義。 　　→剪輯可以控制觀眾看畫面的哪個地方，而觀眾看到了什麼，就會想到什麼；觀眾想 　　到什麼，故事就會是什麼。 　　→敘事技巧不能太老實，善用騙術、善於情緒勒索、用強大的氣勢壓過去，去矇騙、 　　嚇唬觀眾、帶領觀眾才是電影敘事的常態。 　　→電影敘事的引擎並不是創作者，而是觀眾的大腦！ 　　→觀眾在電影院裡所掉下的每一滴眼淚，都來自於觀眾的生活之中，而不是電影。 　　▋戲劇結構—電影工作人的深層學 　　→電影裡每一個情節該如何編排？ 　　→場次的順序是否要調動？ 　　→事件該如何進行與推動？ 　　→每一個場

次在特定的時間段裡，推進的速度是要快？還是要慢？ 　　→此時應當拋出懸疑？還是要平鋪直敘？ 　　→要迎合觀眾的期待？還是故意讓他們落空呢？ 　　→剪輯師的工作不只是在拼接各種畫面而已，而是要以「一部片」為單位來衡量。 　　→表面上看來，「電影的戲劇結構」是在講編劇所需要的學問與方法，但實質上 　　這與電影工作人密切相關，是不得不學、無法逃避的深層學問。     　　→第一幕最重要的是「角色」，第二幕上半最重要的是「事件」，第二幕下半最重要 　　的是「情感」，第三幕最重要的則是「展現」。 　　▋娛樂∕商業電影製作心法 　　→我覺得「過度輕視娛樂」是一個很嚴重的問題呢！ 　　→剪輯娛樂電影時，

首先一定要清楚地辨認定義該電影的「類型」。 　　→沒有時間可以細說每一個人物的起源，但我們可以利用觀眾的「刻板印象」。 　　→恐怖電影一開始會傾向使用「長鏡頭」，讓鐵齒觀眾親眼去碰上那些恐怖見鬼的事件。 　　→喜劇的敘事原理具有百搭能力，幾乎能和所有類型結合：動作喜劇、恐怖喜劇、浪 　　漫喜劇、諜報喜劇、懸疑喜劇，甚至是推理喜劇。 　　▋看剪故事的人，如何剪出故事新格局 　　解剖故事創作的新角度，看剪輯師如何將原有素材重組、構成，透過多年實際操作與思考，告訴我們說故事的N種方法，也以自身參與影像的製作經驗，告訴你，用剪輯思維，就可以免除不必要的撰寫與拍攝。 　　書中同時你分享職人養成過程，

給新手後輩提供一些建議與觀點。 本書特色 　　․電影工作人的真心話，職場歷程大公開 　　․不藏私！將十數年來的敘事與結構攻略研究完全呈現 　　․跳脫舊有編寫思維，告訴你一個故事有N種說法！ 　　․從寄生上流、雲端情人、小丑等暢銷電影實例解說，發現好故事的關鍵操作 　　․提供敘事、結構、類型（喜劇、恐怖片、動作片），系統化處理故事的方法 　　․導演、編劇、影像創作者、文字創作者，所有說故事的人都該看的一本書 名人推薦 　　★電影工作人  實戰推薦★ 　　高鳴晟很愛講對影片的各種見解，那種隨時都想從厲害的電影裡發現套路、發現公式、找出絕招的心意。畢竟在創作的路上，擁有那種「幹原來是這樣啊

竟然被我發現了！」的孩子氣，是十分珍貴的……渴望破關的眼神總是令旁觀者著迷，也確實會讓一個人慢慢變強。--------------------------九把刀•導演 　　身為一個商業電影導演，我百分之百推薦這本書，無論你是否要當剪輯師，他都打開了一扇門，讓你更加明白剪輯與觀眾之間的關係。--------------------------柯孟融•導演 　　認識阿晟快要20年，看著他鑽研剪輯技巧，並將其歸納整理，讓他有堅實的後盾面對不同工作。本書像小時候人手一本的攻略本，給予在同一條路上努力的玩家面對各種關卡的訣竅。-------------------------陳克勤•攝影 　　是文

青夠了沒？這本書不只詳載了商業電影剪輯的武林絕活，更蘊含了洞悉觀眾心理與市場的內功心法。年輕人，我看你骨骼精奇……這本祕笈，還不買起來。-------------------------黃亮勛•霹靂布袋戲總經理 　　阿晟是我認識最勤學也最有想法的剪輯師，從《粽邪》開始就領教過他的本事，從類型、故事剖析甚至是產業面向等等，都有他獨到的見解與眼光。-------------------------廖士涵•導演 　　這世界上沒有一個電影理論可以百分百適合你啦！就連這本裡的也是。但這是實戰啊！你至少要攻破這本書的作者提問，才算有實戰經驗啊！------------------------蕭力修•導

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