凱樂的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

第一次拍電影就上手：從前製、編劇、拍攝、剪輯到發行，專家手把手帶你從0開始的60堂課

為了解決凱樂的問題，作者衣笠竜屯,片岡Reiko,佃光,小橋昭彥 這樣論述：

●日本超好評的拍片教科書● 拍電影不難，只怕沒人教！ 這本有你敲碗跪求的所有環節 導演│編劇│製片│攝影│音效│配樂│選角│表演｜剪輯｜後製 企劃編劇│組織團隊│器材選擇│拍攝剪輯│行銷宣傳│上映發行   整個劇組必讀的拍片聖經！ ▌拍電影，不求人 ▌ 微電影、Vlog、Youtube影片、紀錄片、劇情片，全教會你 60個擺脫菜鳥、晉升專業，一定要懂的事！ 更有千金難買早知道的電影人經驗談   　　「我正在努力拍電影，可是處處碰壁……」 　　「教科書都太專業了，找不到簡單易懂的入門教學書。」 　　「從企劃、編劇、拍攝、剪輯到發行……沒辦法全部自己獨立完成吧？！」 　　「校慶、社團、政府的徵

片比賽……不想放過這些機會……」   　　▌新手不必怕，從0開始，給所有人的教科書 　　這世界早就以視覺影像為主流，但市面上的拍片教科書，多半只介紹攝影或剪輯等專業技術。缺乏從零開始，講述所有流程，鉅細靡遺給所有人的教科書。這一本手把手，從前製/拍攝/後製/發行，帶你從頭到尾認識完成一部電影該知道的大小事！   　　① 前製這樣想，開拍GO！ 　　‧Tagline超重要，想對了，一句話就能引發好奇心，獲得金主贊助 　　‧先從結局開始寫，更能創作出精彩故事 　　‧編劇鐵則：只寫鏡頭會拍到的部分就好 　　‧開拍前一定要先算出拍這部片要花多少金錢和時間 　　‧挑器材時，不必一網打盡，要根據目的來選擇

拍攝手段 　　‧剪輯用電腦，選擇可替換零件的桌機，優於型號易被淘汰的筆電   　　②拍攝這樣做，才會順！ 　　‧服裝、行李和報到，要預設為戶外行程 　　‧先決定好演員位置和動作，再考慮構圖，不然會很花時間 　　‧導演喊卡之前，不管出錯或有突發狀況，都不能停止表演 　　‧構圖技巧：重心一變，劇情片變恐怖片 　　‧攝影機位置鐵則？如何跨越180度線 　　‧在拍攝現場幫忙，避免「不懂裝懂」，才能讓劇組認同你也是專業的   　　③後製這樣調，才精彩！ 　　‧省略劇情的剪輯法，故事更簡明易懂 　　‧膠捲時代在拍攝時就得調好光；數位化之後，盡量多拍點，其他留到後製再處理 　　‧視覺特效要搭配目的性，特殊轉

場和特效很有趣，但千萬別忘了原先的目的 　　‧「無聲」也是一種音效 　　‧錄音室補錄對白，演技力也要點到滿 　　‧想不出片名時，盡量列出天馬行空的奇想 　 　　④發行這樣做，會成功！ 　　‧推銷自己的作品時，對目標客群和行銷內容有具體方向，一切會比較好談 　　‧海報用紅色，比黃色更能招攬觀眾 　　‧先了解媒體特性，做出雙贏效果的宣傳 　　‧映後座談好緊張，卻正是與觀眾相遇的最佳瞬間   　　▌認識拍電影的殘酷現實，發揮日本人的不厭其煩，終於等到這一本 　　作者從過往培育過許多影壇新手導演，以他豐富的經驗出發，告訴你技術之外，更需要知道的現實。   　　‧拍一部電影要花多少錢？「電影分析表」和「

劇情表」有何不同、有多好用？ 　　‧怎麼買器材？如何拉通告表，才能減少各組人員的等待時間？ 　　‧開鏡前的失眠夜晚，就靠反覆check確認表當安眠藥？ 　　‧如何在片場做出仿真太陽光、月光、汽車大燈？ 　　‧錄幾軌才能確保台詞準確收音？ 　　‧數位化時代，就靠後製調光，定調影像風格？ 　　‧上字幕時要距離外框10%留白，字才不會被卡掉？ 　　‧素人如何將電影送進影展與競賽？……發揮日本人不厭其煩、鉅細靡遺的特質，耐心解說所有過程的實務訣竅，讓人直呼，終於等到這一本。   　　▌告訴你千金難買早知道的電影人經驗談 　　‧如果電影是商品，那電影在賣什麼？觀眾要買什麼？若只是為拍而拍，舉辦邀請親朋好

友觀賞的放映會就好了；若要作為提供一般觀眾買票進戲院的娛樂，就必須認真考慮拍片的供需目的。不管是獨立製片或商業電影，先設想觀眾所需再去開發企劃案是很重要的。──辻岡正人 導演‧演員 / 代表作《JUDGEMENT》   　　‧大家應該都有『看了這部片，自己也想拍電影』的口袋片單吧？或是「最喜歡的電影」也行，請把那部片當作目標，用自己的方式重現對那部片有共鳴的部分。實際嘗試後，你會發現那『目標作品』和『自己嘗試重現』之間的距離，當中缺乏的就是「技術」。請好好思考如何填補差距，思索和挑戰的過程中，你會漸漸找到各種需要的『技術』。──田中健詞 導演 / 代表作《PUNCHMEN》（パンチメン）  

　　‧我本身沒有就讀過影像相關的學校或科系。在高中電影社開始接觸8mm電影，出社會後經常加班、出差，要兼顧拍片很不容易，但為了將來能把拍片當本業，我定下四個守則：   　　(1)每年至少拍一部作品（即使不是科班出身，持續拍攝也會變厲害吧？） 　　(2)使用現有的資源（因為沒時間，想到題材就立刻寫成劇本，速速拍出來） 　　(3)找出循環的模式（拍攝、上映、分析檢討、經驗運用在下次拍片。向工作人員和演員分享後續的回饋，願意幫助的人也會越來越多） 　　(4)自我推銷（主動找在影展認識的製片聊天，分享自己想拍怎樣的電影，擅長哪種類型，拓展今後合作的可能性）──安田真奈 導演‧編劇 / 代表作《幸福的開

關》（幸福﹝しあわせ﹞のスイッチ）   　　‧近年攝影機的性能越來越強大，這是一個陷阱。一旦安於「再暗也能拍得清楚」的器材，便容易忽略燈光的設計，拍出說好聽是「寫實」，實際上只是沒打光、暗成一團的影像。不打光使用一千萬圓的專業攝影機，好好打光使用十萬圓的單眼數位相機，不用比也知道後者的影像會大勝。   　　‧低成本獨立製片若想比照商業電影的水準，導演必須對各個要素具有一定程度的知識和見識，然而現場的工作人員不用找專業級的，這是低成本獨立製片的第一步。節省下的人事費，轉用到演員酬勞、服裝和外景場地費用，任誰都看得出影像質感因此而大幅提升。──安田淳一 導演 / 代表作《吃飯》（ごはん）   　　

‧本戲院算是上映較多獨立製片的電影院之一，排片時，一定會看作品本身的水準，另外製作方的「宣傳」和「集客」策略也是參考的重點。傳單和海報等文宣、社群網站等網路上的資訊擴散是基本動作。電影院永遠都需要吸引大眾興趣、讓觀眾願意進戲院的奇招策略。另外，在有限的宣傳費之下，導演、劇組和演員較能自由配合宣傳活動也是獨立製片的魅力之一。──菅野健太 Theater seven（シアターセブン）劇院經理   　　‧你的作品只要夠好，一定會有機會和外國人交流或合作，所以我奉勸大家從現在開始學習外文，年輕時沒學好外文的大叔我在語言上吃了很大的苦頭；在剛起步時，最好先從拍攝日期和預算都比較充裕的短片拍起。──星野零

式 製片‧演員   　　‧拍了第一部作品後，我開始學習關於器材的知識，也漸漸認識了當演員的朋友。就算不懂電影也沒有人脈，總之先拍一部作品後，誰都能自稱創作者，接下來要認識其他同好就順利得多。別害怕、別想太多，跑去河邊拍也行，總之催生出你的創作，並積極拿給別人看吧！──佃光 導演 / 代表作《水野的歸還》（ミズノの帰還）   　　‧拍電影的時候，「主題」並非一開始就需要的東西，有時會在製作的過程中找到，有時會在完成之後才撥雲見日。我認為比起主題更重要的是「意象」。意象不一定是視覺的影像，它也許是電影整體的氣氛，或是劇情的世界觀；也可能是具體的場面，或是某一個影像，或顯示主角的性格和行動的意象也行

。導戲時可進階思考角色為何總是笑著？他露出的是哪種笑容？他的笑容適合搭配哪種色調？…等細節。因此「意象」是製作電影的基礎要素。──手塚真 導演 / 代表作《白痴》   　　‧我本來並沒有立志成為「拍電影」的人，但「愛電影」的心情是一股強大的動力，推動我走到今日。即使沒有才華、基礎或知識，我認為只要有「愛」就能拍出好作品。所以如果你喜歡電影，「想拍拍看電影」的話，請自己試著拍拍看，努力持續拍下去，總有一天夥伴和成績一定會找上你！──鬼村悠希 導演 / 代表作《勞動之於輪迴》（労働オブザ輪廻）   專業人士一致推薦──   　　小野│臺北市影視音實驗教育機構校長、作家 　　李亞梅│台北電影節總監

　　吳洛纓│金鐘編劇 　　林木材│台灣國際紀錄片影展策展人 　　東默農│知名編劇講師 　　陳奕凱│樂咖 　　張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授 　　饒紫娟│台北電影委員會總監   專業好評推薦   　　用最容易了解的方式教導學生如何上手，成為一個全方位的電影新手。 　　──小野│臺北市影視音實驗教育機構校長   　　如果你有一個電影夢，先讀完，就離夢想成真更近一步了。 　　──吳洛纓│金鐘編劇   　　總覺得拍片是很遙遠夢幻的事？其實你少的，只是一本提供指南的說明書。 　　──東默農│知名編劇講師   　　高度濃縮的一本影片製作課指南。 　　──張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授

凱樂進入發燒排行的影片

利用廢容器玻璃與矽晶圓切削廢棄物混合燒製發泡玻璃

為了解決凱樂的問題，作者曾品維 這樣論述：

2018年全球玻璃製品產量約為1.3億噸，其79%皆成為廢玻璃。許多廢玻璃的回收再利用方式已被開發，其中之一為將其製造成發泡玻璃高值化。本研究將廢容器玻璃與矽晶圓切削廢棄物兩種廢棄物，於不同燒製溫度、玻璃粉末粒徑、混合比例、升溫速率、持溫時間等燒製條件下，混合燒製成發泡玻璃，並對燒製成的發泡玻璃進行各項物化分析，包括密度、孔隙率、抗壓強度、吸水率、微觀結構、熱傳導係數等，藉此了解燒製成發泡玻璃的性質，並與以碳化矽藥品為發泡劑所燒製成之發泡玻璃進行比較。研究結果顯示，利用粒徑0.15 mm以下之廢容器玻璃(99 wt.%)與矽晶圓切削廢棄物(1 wt.%)混合，以燒製溫度775 ℃、升溫速率1

0 ℃/min、持溫時間30 min等最佳燒製條件下所燒製成之發泡玻璃，其密度0.56 g/cm3、孔隙率78%、吸水率3%、抗壓強度4 MPa、熱傳導係數0.16 W/m·k，符合一般隔熱材料之標準(密度應低於0.6 g/cm3、抗壓強度應高於0.3 MPa，導熱係數低於0.23 W/m·k)。參考上述之最佳條件，設定碳化矽藥品之添加量為0.5 wt.%，燒製溫度提高至850 ℃以上時，發泡玻璃始出現明顯膨脹。最佳燒製溫度900 ℃下燒製發泡玻璃之密度0.67 g/cm3、孔隙率73%、吸水率3.8%、抗壓強度5.4 MPa。利用矽晶圓切削廢棄物燒製之發泡玻璃其燒製溫度較低，且具有較低的密度

及較高的孔隙率。

怕!超巨大滅絕生物圖鑑：曾經在地球上生活的100種古生物!

為了解決凱樂的問題，作者 這樣論述：

驚奇的滅絕生物大紀錄！！ 原來可以這麼大！！ 帶你見識從未想像過的『真實世界』 　　★全彩精緻仿真圖鑑！ 　　★滅絕古生物謎團．巨大程度來車拚！ 　　★詳列古生物棲息時代、生存環境、體長、食物種類！ 　　★每一頁都好有趣！不斷增加的古生物小知識！ＱＡ大哉問！ 　　★蘑菇也可以長到突破天際！ 　　★用堅硬的身體保護自己，卻變成狩獵目標！ 　　★身體超大也可以起飛！ 　　高度還原擬真圖，一窺這些巨大生物存在的話，會是什麼樣子！？ 　　詳細紀錄生存年代紀事、棲息地、體長及重量、喜愛食物……等等，揭開巨大生物的私人訊息！？ 　　還原尺寸比例圖示，既然如此巨大，就把它放在身邊，比較看看到底差多少

！？ 　　終極Ｑ＆Ａ，你會想知道，卻還不知道的滅絕生物小祕密！？ 　　使用國中小男童平均身高（１３０公分）去做比例尺，呈現最真實的大小比例，就算是滅絕生物也可以感受他們是真實的存在過！ 　　【古生物年代有什麼呢？】 　　古生代——約5億4100萬年前～約2億5190萬年前 　　此時期的生物大多棲息於海洋中，不久植物登陸後，昆蟲、爬蟲類也跟著開始出現！ 　　中生代——約2億5192萬年前～約6600萬年前 　　眾所皆知的巨大生物恐龍繁盛的時代，不僅只陸地上，海洋、空中皆滿溢著巨大生物。 　　新生代——約6600萬年前～現在 　　終於來到哺乳類和鳥類的時代，似曾相識的生物放大版在地球上橫行

！ 　　【你知道嗎！？】 　　巨恐鳥比鴕鳥還要更加巨大！？ 　　巨牙鯊的全長可超過大白鯊的3倍！？ 　　蟑螂意外是愛乾淨的生物！？ 　　梁龍認真起來或許可用超越聲速的速度揮擺尾巴！？ 　　更多古生物的秘密都在書裡！  

問題導向學習與學習風格對學習動機與學習成效影響之研究:以技術型高中機械力學為例

為了解決凱樂的問題，作者林亭妤 這樣論述：

本研究旨在探討問題導向學習融入機械力學摩擦單元對技術型高級中等學校機械群學生學習成效之影響，並以學習風格及學習動機理論的觀點切入教學歷程進行分析。研究對象以北部某國立高級工業職業學校製圖科二年級兩班學生為對象，共五十一名學生為實驗研究對象。實驗設計採隨機取樣一個班為實驗組(N=24) 採用問題導向學習，另外一個班為控制組(N=27) 採用傳統講述式學習之準實驗教學研究設計。本研究於教學實驗中施以前測、後測及延後測，蒐集兩種教學策略影響學習成效之相關數據，同時以學習風格量表、學習動機量表及訪談大綱等問卷及質性分析，蒐集相關資料進行深入探討。本研究結果如下：一、問題導向學習融入教學確實能引起學生

之學習動機，且經由學生訪談之質性分析，可以確定問題導向學習對學生之學習動機與影響是正向的。二、Felder - Silverman學習風格中感知面向屬於「直覺型」與訊息處理面向屬於「主動型」之學生，經由問題導向學習融入機械力學課程後，對提升其學習成效有正向幫助。三、問題導向學習融入機械力學課程，在提升學生之學習成效及學習保留成效方面無顯著的影響，但透過訪談的質性分析，發現學生願意積極參與課程活動，吸收不同的知識，且打破之前對機械力學的刻板印象。本研究成果裨益於，瞭解問題導向學習融入機械力學課程之教學方法對學生學習成效及學習動機的影響；另外，對於不同學習風格之學生在學習成效上的差異亦有所貢獻。關

鍵詞：問題導向學習、學習風格、學習動機、學習成效