古琴的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

君子書：黃粱歌詩

為了解決古琴的問題，作者黃粱 這樣論述：

　　他寫詩。 　　在詩裡，他擁抱親情、詠嘆天地、紀錄歷史、思念友誼，人生的萬種情緒與樣態，盡收於此。 　　他說詩。 　　如同園丁一般，守護著他所珍愛的詩園。一方面，帶領讀者導覽詩的體裁，探索詩的文化底蘊與美學。一方面，他悉心灌溉，肥沃的知識土壤中長出詩的新芽：雙聯詩。 　　《君子書》，這部黃粱詩文集，除可品嘗淡雅的文字況味，亦能追隨詩人的腳步，悠遊於詩的奧美境界。 本書特色 　　★精選黃粱詩篇近百首，鴻鴻稱譽之：「黃粱，漢語詩的精粹與絕美在他手中完成，像塔可夫斯基那樣保存了直覺的心象。」 　　★除詩作外，亦收錄黃粱詩論，梳理詩的原理與本質；自剖文化脈絡與創作歷程，

闡釋文明精神。 　　★深度賞析瑞典當代詩人特朗斯特羅默（2011年諾貝爾文學獎得主）與日本俳聖松尾芭蕉之作品。 各界推薦人 　　顏崑陽（輔仁大學中文系講座教授） 　　于堅（《百年新詩》軸心詩人） 　　車前子（《百年新詩》語言天才） 　　廖育正（廖人，成功大學中文系助理教授） 　　黃粱不只是敏於感覺、想像的詩人，而更是深於思想的「詩哲」。他的歌詩吸納傳統文化之精神，體察現代生命存在之迷魅，鎔鑄為物、事、情、理兼容的境界；而以漢語特有之語法、聲調、意象的形式表現之。其意義個殊而普遍，普遍而個殊。閱讀他的歌詩，需要靈銳的感覺、神遊的想像與清明的沉思。──顏崑陽（輔仁大學中文系講座教授） 　

　黃粱的詩是一個另類。現代派是新詩自五四以來的一貫時尚，如今已深入漢語骨髓。黃粱試圖反其道而行，但並非復古，依然是自由詩，彷彿古人寫的新詩，魏晉風骨的自由體。這是遠比新詩之現代派路線更為深刻、潛沉的詩之道，新詩不能總是膚淺輕薄的同義詞。《君子書》精神高古，依然關於人的品味。──于堅（《百年新詩》軸心詩人） 　　我把《君子書》看做地圖，私人的公共地圖，冠名黃粱的地圖，黃粱在這張新大陸地圖上發現舊大陸，他是另一個哥倫布：反哥倫布。黃粱不懷舊，他是新制，他把舊大陸這塊醃肉逼出鹽分剔除糜爛，成就為抽象而具體的鮮味……彷彿可以返老還童的藥水。黃粱的每一行詩似乎都是從一首史詩中突然按住的一行。──車前子

（《百年新詩》語言天才） 　　黃粱特別看重素樸、誠摯、純粹、自然的質地。他的早期作品晶瑩透亮，彷彿生命自行結晶的詩，有複製不來的玄妙；後期作品帶有溫潤的文化感和古風，是極富有人文底蘊的性情之作。他對詩的一往情深與義無反顧，充盈了君子一詞的涵義：不學詩，無以立，若要學詩，則必須交付全副性命。──廖育正（廖人，成功大學中文系助理教授）  

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白玉蟾詩中月意象研究

為了解決古琴的問題，作者洪鈺琁 這樣論述：

　　金丹派南宗之壯大與白玉蟾對於教團管理密不可分，他除了擁有道士身分，更是寫出一千多首詩的文人。在他漫長的人生當中，高掛星空的客觀月亮，在他主觀的內心世界是什麼模樣？藉由詩作中月意象研究，讓我們得以一窺作品所呈現的樸質與快活、月所蘊藏的內涵和思想，及其寫作技巧和道教文學中的地位。　　月意象詩作，約占白玉蟾詩作總數的三分之一，但前人研究中未留意此現象，因此本文除了探析白玉蟾生平及著述，著重探討月意象詩作的主題內容，及每首詩中月意象所展現的型態，並初步分析白玉蟾和眾弟子月意象詩之迥異，及傳承之可能性。

穿越全靠王爺罩 卷一

為了解決古琴的問題，作者九月霜 這樣論述：

　　腳踩渣男賤女，背靠受寵王爺， 　　陸婉凝扭轉悲慘命運，踏上青雲路！   　　陸婉凝的穿書生活處處是挑戰，綠茶精女主一來就送了個大禮， 　　一句「求成全」＋被推落水的假戲碼，惹得她未婚夫心疼又憐惜， 　　渣男賤女滾邊去，她堂堂郡主還不把這狗男人給甩了！ 　　王爺爹打勝仗歸來，她前去接人，卻見百姓被逼在大雪天跪迎， 　　這根本是要礙皇帝的眼，若說不是有心人作祟，她可不信！ 　　然而最最讓她煩惱的卻是，瑜王盛瑾瑜的大腿怎麼那麼難抱啦？ 　　為了避免未來家族覆滅的悲劇，她想方設法與他蹭上關係， 　　藉口要報答幼年時的救命之恩，贈他名貴玉笛， 　　又特地搜羅了古琴譜要相贈，邀他前往酒樓吃飯， 　

　誰想這人根本不領情，沒出現就算了， 　　她還被指控安排男人騷擾正巧在隔壁用膳的綠茶精女主……

潮州弦詩樂十大套二弦變化手法研究

為了解決古琴的問題，作者郭淨慈 這樣論述：

本論文以潮州弦詩樂中的十大套為研究對象，試圖重新審視前人已建構的龐大體系及既有之定論。 十大套可分為兩種不同調式：五套輕三六調和五套重三六調。每一套均包含三個段落。對於潮樂十首套曲進行歷史追溯後，可見十首樂曲發展成潮樂前的原曲調，分為有琴曲三首、曲牌三首、詞牌一首、琵琶曲、古箏曲各一首及出自《絃索備考》的重奏曲一首。這些樂曲經過歷代潮樂樂師的演繹，進而形塑今日潮樂樂曲風格。 潮州弦詩樂在實際演奏上，不同板式的板眼與強弱關係，並非呈現強、弱、次強、弱的重音規律。分析輕三六調與重三六調之樂曲強拍出現位置，明顯可見輕三六調及重三六調，以三音Eb及六音Bb使用比例，突出調式風格的差異。輕三六

調五首套曲，為五聲音階組合，重三六調五首套曲，為七聲音階組合。 十大套樂曲可見有三個變化位置，一變出現於頭板或二板、二變於拷打與三變於催。一變以骨幹音進行加花，豐富了旋律。由旋律擴張手法更可分出重複、變化及音域改變等手法，使樂句擴張成樂段。另經由一變旋律擴張手法，每一套樂曲可劃分成五段，而十大套均結束在宮音。樂曲中的樂段轉換，則是因為每段句尾未回到宮音，旋律才得以繼續延伸。 二變與三變，是由頭板或二板轉換至拷打及三板時，利用四種旋律簡化手法。簡化後的三板以催奏演奏時，稱為催奏花音，具有五種的音高改變方式。節奏變化的規則中，可歸納出五種常用的拷打節奏組合。催以每拍演奏不同數量音符為基礎，

可整理出二個至八個音符數量的基礎變化。 透過本研究，可發現樂譜、理論與實際演奏之間，並無法劃上等號。實際演奏的聲響與演奏者的生活語境與喜好等各個面相，是息息相關的，實際演奏呈現了比理論和樂譜更豐富的樣貌與活力。