台中歌劇院音樂劇的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

白色說書人與微塵望鄉

為了解決台中歌劇院音樂劇的問題，作者詹傑 這樣論述：

　　阿爸，其實我一直瞞著你。   　　在你過世前幾個禮拜，我有收到政府通知，說要找當年受難者的家屬，要跟我們道歉補償，還我們公道。有一個記者跑到家裡來，說我是陳國樑唯一活著的親人，現在接到消息，有什麼感覺？我不知道，我應該要有什麼感覺？   　　【金鐘編劇詹傑雙雙入圍台新藝術獎劇作】   　　《白色說書人》 　　＊入圍第16屆台新藝術獎年度「表演藝術獎」 　　＊台南藝術節、台灣戲曲藝術節、台中歌劇院2019 NTT遇見巨人系列節目邀演 　　＊戲曲跨界導演 戴君芳 x 金鐘獎編劇 詹傑 x 獨角戲 邱安忱    　　布袋戲偶走馬上陣，搬演說書人的戲夢人生  　　望盡白色恐怖年代的靜寂與喧囂 

　 　　信手捻來，布袋戲偶在阿爸手裡靈活醒轉  　　午寐時刻，文彬最記得亂臭蓋的父親帶他上天入地吹牛編故事  　　領著千面英雄廖添丁，遁入孫悟空、濟公、武松、潘金蓮曲折身世  　 　　然而當一封隔了三十幾年才寄達的訣別遺書，  　　銳利劃開小家庭的平靜日常，  　　文彬這才發現，有一雙更大且不可見的手，惘惘然  　　讓失智老父如戲偶般，迷途在失落年代，  　　這回，說書人要緩緩道來自己的故事。  　 　　台新藝術獎評審團特別獎導演戴君芳，跨界執導  　　特邀布袋戲大師陳錫煌嫡傳弟子，吳榮昌、黃武山操偶  　　搭配英國藝術家Tim Budden剪紙作品  　　在虛實錯雜舞台上，搬演說書人的戲夢

人生。    　　故事一開頭，主角「王文彬」在父親逝世後的頭七之日，試圖招喚父親的靈魂歸來，一場虛實錯雜的戲夢人生就此展開。午寐時刻，文彬最記得亂臭蓋的父親帶他上天入地吹牛編故事，在廖添丁、孫悟空、濟公、武松的變幻之下，在人與偶的對話互動間，父子的情感記憶、塵封的身世之謎，一一揭露。當真相昭然若揭，謊言、憂愁、悔恨在心中滋生蔓延，透過不同視角的自白，是否終將撥開迷霧，走向釋然？  　 　　本齣作品以戒嚴時期的歷史傷痕為背景，刻畫出大時代下小人物的自私、愛恨與無可奈何。由跨界導演戴君芳、金鐘編劇詹傑、資深演員邱安忱與布袋戲操偶師吳榮昌、黃武山共同呈現，結合獨腳戲、布袋戲、剪紙、紙紮藝術、光影等元

素，並將日常生活物件轉換成布袋戲的展演戲台，由演員邱安忱一人分飾七角，與戲偶同台，人與偶的情感羈絆令人動容。   　　＊＊＊＊＊   　　《微塵望鄉》 　　＊入圍第16屆台新藝術獎年度「表演藝術獎」 　　＊偶戲夢想家 鄭嘉音X 金鐘劇作家 詹傑 X金曲音樂家 柯智豪 　　＊2017-2019 台北水源劇場、台南原生劇場、宜蘭演藝廳 多次加演 　 　　世界這麼大，哪裡會是我安身的家，承接我微小如塵的生命。 　　在旅行社上班的馬莉莉 　　每天都在腦袋裡環遊世界，除了越南 　　她不想踏上母親的故鄉⋯⋯   　　在老公寓裡臥床昏睡的年邁失智老爸，快要把女兒莉莉忘了， 　　彷彿才昨天，他終於從越南娶回一

個老婆， 　　有了屬於自己的家庭   　　在不同家庭流浪的阮氏寶枝 　　打越南飄洋過海來台灣當看護 　　只為了在故鄉蓋起一個屬於自己的家…… 　　小小屋子裡，他們像是短暫相會的生命旅人，努力替彼此擦亮一點光芒。 　 　　無獨有偶工作室推出《微塵望鄉》，以女性為主軸，刻畫新住民及新二代的尋常日子與點滴風景，打破身分標籤，運用人偶同台、光影戲、即時投影劇中劇等元素打造魔幻偶戲劇場。   　　故事敘述母親來自越南的馬莉莉，每天的工作就是推銷越南行程，但自己卻痛恨越南；父親因臥病在床不良於行，聘請了越南外傭寶枝來照顧父親，馬莉莉與同住一個屋簷下的寶枝會產生甚麼樣的火花呢？ 該劇為導演鄭嘉音與詹傑首度合

作，詹傑為創作劇本花費心力做了許多訪問，甚至還去越南姊妹開的美容院修指甲，盼能蒐集更多一手資料，以具體描繪這些越南姊妹的美麗與哀愁，貼近小人物最重要的「人」與「家」生命課題。   　　《微塵望鄉》將目光聚焦在台灣島嶼上複雜而多元的族群，那些操持著陌生語言卻長期被我們忽視的外籍看護與移工朋友們。它用一個更寬廣的角度探看，當一個異鄉人來到他方時，生命裡那些艱難而複雜的處境，從而回望台灣的往昔歲月中，外省遷徙族群、北上打拚的父母長輩們，也曾是那個惶惶惑惑的異鄉人，都渴望有一點認同。《微塵望鄉》試圖碰觸到人的內在質地，超越國籍、語言、身分，從而打開一扇窗，讓觀眾可以貼近那些最熟悉的陌生人。   　　舞

台上運用了人偶同台、物件、光影戲、即時投影劇中劇等多重元素，打造虛實錯雜的魔幻空間，在日常空間裡拉出一個獨特的想像場域。訴說渴望回家的寂寞人，彼此命運牽引的故事，探問在飄洋過海的顛簸旅途中，何以找到安歇自身的所在。   名人推薦（依姓氏筆畫）   　　邱安忱／同黨劇團團長 　　吳榮昌／弘宛然古典布袋戲團團長 　　黃武山／山宛然客家布袋戲團團長 　　彭仁郁／中研院民族所副研究員 　　鄭嘉音／無獨有偶劇團藝術總監

台中歌劇院音樂劇進入發燒排行的影片

丹尼爾·雲·坎波斯《樂音工人》街舞跨領域研究

為了解決台中歌劇院音樂劇的問題，作者李昆翰 這樣論述：

本研究主題為丹尼爾‧雲‧坎波斯之《樂音工人》(The musichanical)街舞跨領域研究，以丹尼爾‧雲‧坎波斯個人Youtube頻道影像"THE MUSICHANICAL" - VIBE XXll (Campos, 2017, February. 26)做為研究之主要版本。以「舞蹈宏觀分析法」理論為基礎，由動作分析的角度切入進行跨領域的舞作探討。首先，研究者進行由資料蒐集法，蒐集丹尼爾‧雲‧坎波斯歷年的相關作品，《樂音工人》之影音資料，以及由《電子布格魯》舞團(The Electric Boogaloos)舞蹈視頻，從中挑選出有助個案研究之資料，以便探討丹尼爾雲的表現手法與「震感舞」的

相關性，對於「震感舞」(Popping)作一個初步的定義研究。研究者再以拉邦舞蹈學(Choreological Studies)領域發展出的拉邦動作分析(Laban Movement Analysis) 以及「舞蹈宏觀結構分析」(Macrostructural analysis)（趙玉玲，2005，頁159）的研究方法，發現丹尼爾‧雲‧坎波斯如何運用電器工具產生的「聲音」搭配「動作」、「燈光」、「道具」等，運用組合變化，呈現一位電機工人築房的過程。 本研究挑選《樂音工人》，用交叉比對的方式探討「震感舞」、「霹靂舞」在結合戲劇元素的肢體語彙後，發現丹尼爾‧雲‧坎波斯在街舞中的表現風格，突破以往街

舞的抽象表現，展現了更多情緒元素在「震感舞」中，產生了屬於丹尼爾‧雲‧坎波斯的一種「雲式風格」。本研究發現在《樂音工人》中，丹尼爾‧雲‧坎波斯運用施工音效及施工道具，結合「音樂取樣」的「迴圈取樣」及「切片取樣」的方式製作出表演性的重複聲響。以不斷疊加產生規律的旋律，搭配戲劇元素及「震感舞」技巧，將整部作品完美的調合來呈現。巧妙的運用街舞元素整合了「音樂」、「舞台區位」、「燈光」、「投影」等多項劇場元素，豐富了街舞動作，增加更多的情感層面與功能性。研究者期許透過此篇研究，提供未來街舞舞者探討「街舞劇場」風格的參考。

歌劇魅影

為了解決台中歌劇院音樂劇的問題，作者GastonLeroux 這樣論述：

　　二十世紀最膾炙人口的黑色羅曼史 　　挖掘在驚悚故事下，不朽的人性幽光   　　★在台暢銷60萬冊，法文直譯．經典全譯本紀念珍藏 　　★打動舞台巨匠韋伯，啟發創作同名音樂劇的原著小說 　　★楊忠衡深度導讀「魅影學」，引領劇迷、樂迷、讀者拓展閱聽趣味 　　★李律、李純瑀、洪仲清、莊裕安、彭樹君、盧郁佳、謝哲青、顏訥、蘇益賢傾心推薦   　　潛伏在幕後的黑影，是推手還是魔手？ 　　繚繞於劇院的歌聲，是笑傲還是悲鳴？   　　巴黎歌劇院的一場換角演出，讓備受打壓的新秀克莉絲汀出場一鳴驚人，在場觀眾如痴如醉，大家紛紛預測這位新女伶的時代即將到來。 　　年輕俊秀夏尼子爵韓晤，也被

這女神震懾到不能自已，他更發現，這位麗人竟是佔據他心海良久卻不敢表露的青梅竹馬，那位純潔嬌弱的走唱女孩！ 　　演出結束後，他直奔克莉絲汀的廂房。但她似乎已不認得他，態度顯得猶疑，而且她似乎藏有一位神祕戀人──在門的那端飄來那人猶如遊魂般乞憐的聲音：「克莉絲汀，你一定得愛我！」 　　痛苦的韓晤失去理智衝進廂房，卻不見任何人影。走出房門，看見一具遭殺害的屍體被抬了出去……不久後他即發現，驚擾他的絕非那死透的工人，而是一具活著的恐怖鬼魅──劇院大名鼎鼎的「五號廂房之鬼」！ 　　來無影去無蹤的鬼魅，原本只是偶爾現身騷鬧，隨著克莉絲汀的成功與韓晤的顧戀追求，一步一步引發鬼魅更加張狂的作為…… 　

　楊忠衡｜「音樂時代」劇場藝術總監 　　──深度導讀 傾心推薦 　　李律｜國立交通大學兼任助理教授 　　李純瑀｜國立台灣師範大學助理教授 　　洪仲清｜臨床心理師 　　莊裕安｜作家 　　彭樹君｜作家 　　盧郁佳｜作家 　　謝哲青｜作家、知名節目主持人 　　顏訥｜作家 　　蘇益賢｜臨床心理師 　　最叫我迷醉的，是讓人驚奇不已的「多重表／裡空間」的對比與建構……還有什麼比摹寫出這樣一個異度空間更叫人興奮的設定呢？──李律／國立交通大學兼任助理教授 　　《歌劇魅影》靠近著星光下的黑暗，卻點亮每一顆寂寞的心靈。──李純瑀／國立台灣師範大學助理教授 　　如果小說也有「配色」，這本書就具備大紅與大

黑的反差……閱讀這本小說最大的樂趣，便是追蹤真與幻的交纏糾葛。－－莊裕安／作家 　　我們都唱著自己的歌，有著自己的魅影。我們對《歌劇魅影》如此心有戚戚，彷彿它說的就是我們每一個人的故事。——彭樹君／作家 　　「魅影」故事描述了所有人潛藏的心理狀態……有著不可告人缺陷的悲劇英雄，更帶有一種幽微不可抗拒的魅力。－－楊忠衡／「音樂時代」劇場藝術總監 　　歌劇院的地下迷宮，是潛意識的幻影舞台。若沒有下探深淵，人們還以為自己是天使，直到《歌劇魅影》指出你是哪種魔鬼。——盧郁佳／作家 　　我們可以從許多角度來閱讀《歌劇魅影》。諸如，什麼是愛？在愛裡，如何拿捏佔有與尊重之間那條看不見的線？——蘇益賢

／臨床心理師

藉「創意高齡」促進文化產業之發展：以台灣老人的戲劇參與為例

為了解決台中歌劇院音樂劇的問題，作者李啟睿 這樣論述：

　　戲劇，是文化產業第二類別的其中一項業別。本研究探討高齡者參與戲劇如何促進戲劇業者之工作機會，藉創意高齡理論證明戲劇參與對身心健康有益，建議政府向全民傳播戲劇參與對身心健康之益處並鼓勵高齡者以觀眾、演員、學員、故事提供者、戲劇治療參與者、志工等六種身份參與戲劇，高齡者可根據個人健康狀態以及自身經濟能力選擇參加公費與自費之項目。戲劇業者投入創意高齡所獲得之研究發現，能提供文化產業其他業別業者參考。　　由於高齡浪潮使老人權益更受重視、台灣銀髮商機有待開發、台灣醫界與藝術界已開始合作、文化產業從業者低薪問題尚待解決，本研究以「統整適合高齡者的戲劇商品」、「歸納和預測高齡者參與戲劇的管道」、「探討

藉高齡者戲劇參與增加戲劇業者工作機會的方法」、「提出高齡者戲劇參與相關之政策建議」為目的，以文獻分析法呈現創意高齡理論及戲劇理論，以參與觀察法探查台灣高齡者戲劇參與之實況以及台灣戲劇業者接案之現況，以深度訪談法歸納出戲劇業者如何藉高齡者戲劇參與取得更多工作機會。　　研究發現：在戲劇商品方面，與高齡者相關之戲劇有戲劇課程以及戲劇節目兩種，相較於戲劇節目之觀賞式參與，戲劇課程不僅可獲得較多元角度之體驗與學習，戲劇業者也可獲得較合理之薪資待遇，故戲劇課程應被列為戲劇推廣之重點，建議政府設置戲劇課師資之條件並訂立職訓教育系統之規範，增進戲劇課程之品質和廣度，有助於戲劇課程之推廣，以利戲劇業者從戲劇課程

中取得工作機會。在戲劇參與管道方面，民眾除了可透過劇團、場館、公部門各局處、社福組織、售票系統網路參與戲劇外，政府與戲劇業者宜朝三大領域開發，一是健康促進、二是結合觀光，三是創建app，此三大領域之落實為：建立民眾創意高齡的觀念並制定創意高齡相關政策以推廣老人戲劇參、以觀光推廣老人戲劇參、以戲劇參與app推廣老人戲劇參與。