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另外網站教案主題:臺灣的音樂節慶及觀光也說明:台中 市爵士音樂節、台中縣樂器節、 ... 的觀光達到城市行銷作為引起動機,如:莫札特巧克力、銷售音樂會的門票者及音樂會演出者穿著歐洲古典時期的服裝來吸引觀光客等.

國立臺北大學 公共行政暨政策學系 翁興利所指導 胡晉碩的 城市行銷暨媒體報導分析研究─以台中世界花卉博覽會為例 (2020),提出台中爵士音樂節門票關鍵因素是什麼,來自於台中花博、城市行銷、內容分析、媒體報導。

而第二篇論文國立成功大學 歷史學系 鄭梓所指導 劉柏毅的 台灣黑金屬音樂對本土主體的建構與闡述─以閃靈樂團的「母島認同」為例(1996-2016) (2015),提出因為有 台灣認同、國家認同、閃靈樂團、重金屬音樂、黑金屬音樂、母島認同的重點而找出了 台中爵士音樂節門票的解答。

最後網站爵士音樂節,2017臺中爵士音樂節低碳城市-綺響花園則補充:爵士音樂節,臺中爵士音樂節(Taichung Jazz Festival)為臺中市政府每年10月中下旬 ... 舉辦,開放空間不需門票,音樂節活動經費主要來自臺中市政府和參與企業,臺中市 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了台中爵士音樂節門票,大家也想知道這些:

城市行銷暨媒體報導分析研究─以台中世界花卉博覽會為例

為了解決台中爵士音樂節門票的問題,作者胡晉碩 這樣論述:

城市藉由行銷來帶動整體的規劃,好的活動規劃更能成為一城市改造運動,本研究以「2018台中世界花卉博覽會」為研究個案,在爬梳城市行銷相關理論與文獻之後,建構出該屆台中花博的行銷架構,並以連結行銷主體(台中市政府)與行銷客體(民眾)的「媒體報導」為本文的主要研究資料。 本文研究目的有以下幾點:一、整理城市行銷相關理論及文獻後建構出該屆台中花博的行銷架構。二、探討台中市政府舉辦台中花博的態勢分析(SWOT)。三、分析台中市政府此次的城市行銷策略組合。四、了解在不同期間內台中市政府的行銷策略,以及與行銷對象之間的互動關係。 本研究可以分為三個部分,第一個部分透過文獻分析方法進行內

部外部環境SWOT的分析;第二部分以內容分析方法進行台中花博前(2018/5-2018/10)、台中花博中(2018/11-2019/4)、及台中花博後(2019/5-2019/10)三個時期的報導內容分析,並以形象、吸引力、基礎建設、人員行銷、合作夥伴與贊助商等城市行銷策略進行分析及整理;第三部分以內容分析工具(Google Trends)針對三個時期探討台中花博是否有因行政首長輪替因而在網路搜尋熱度有明顯落差。透過以上的探討可看出台中市的花博行銷策略一定程度地符合企業的行銷模式,如此也說明新公共管理所提倡的市場化、企業精神的確有在發揮成效。

台灣黑金屬音樂對本土主體的建構與闡述─以閃靈樂團的「母島認同」為例(1996-2016)

為了解決台中爵士音樂節門票的問題,作者劉柏毅 這樣論述:

金屬樂是呈現社會面向的一種音樂風格,展現了社會某部分群體的共識,此一共識多為重金屬樂手們對社會的批判,於是這些批判透過音樂向大眾傳遞樂手們的想法。在台灣,金屬樂這種音樂形式並沒有受到主流音樂的注意與歡迎,因此台灣一直被視為金屬樂的沙漠,而閃靈樂團的「特異獨行」在這樣的音樂環境之下反而容易受到大眾所注視。此種不太接受其它曲風的社會風氣在剛解嚴的1990年代便已是如此,因此金屬樂這種「非大眾」的音樂形式傳入台灣之後,初期並沒有太多亮眼的表現,直到閃靈樂團的出現與成長,打破了此種社會的刻板印象而逐漸被人所知。本文將溯源閃靈樂團的發展歷程以及音樂風格,同時分析閃靈作品背後的社會意涵,證明閃靈樂團所代

表的聲音仍是屬於社會的一部分,而非獨立於社會之外。為了達到該目的,本文以金屬樂的發展歷史為開頭。做為搖滾樂底下的一種曲風,金屬樂在搖滾樂發展之下,發現搖滾樂逐漸失去「批判社會」的特色,導致樂手們開始反省搖滾樂的意義,金屬樂便由此誕生,並承繼了搖滾樂批判社會的精神。然而金屬樂的發展也產生質疑自身的聲浪。金屬樂逐漸走上搖滾樂的後塵,在失去批判社會的精神之前,金屬樂產生一股反省的力量,這股力量便是多元的金屬樂曲風,如:歌德金屬、力量金屬、民謠金屬、死亡金屬、黑金屬等等不同的種類,「金屬樂」儼然成為一個大的母集,底下包含著許多不同風格的子集。金屬樂批判社會是以激烈的方式展現出來,其中一種灰暗、晦澀甚至

邪惡的曲風便是閃靈樂團所採用的黑金屬音樂風格。閃靈樂團使用了「黑金屬」的音樂風格作為創作方向,這在90年代的台灣可以說是非常「前衛」,他們所面臨的是對「新的音樂」不太接受的台灣社會,更何況「黑金屬」是一種極端的音樂形式,接受者更為稀少。隨著樂團發展漸上軌道,閃靈樂團的作品於2003年獲得金曲獎肯定,在這個大眾所矚目的頒獎舞台上,其「台獨樂團」的身分就此被大眾所知。之後,閃靈樂團持續的成長,團員於2005年之後也不再有大幅變化,然而該樂團的形象卻逐漸受到大眾質疑。2007年,閃靈樂團於歐美巡迴的同時,宣傳了台灣被聯合國打壓一事而備受外國矚目,卻受到「扁政府」威信低落的影響,使得台灣大眾對該樂團的

形象是負面的。2008年選舉,結果由親中的國民黨取得執政權,台灣社會的選擇儼然與閃靈所堅定的認同相反,因此閃靈展現了他們對政治的憤怒,於是他們將「憤怒」表現在作品上,藉由作品的故事內容大肆發洩,進而達到對閃靈樂團認同的再現。2012年的選舉結果,雖然仍由國民黨繼續執政,但閃靈樂團對於選舉結果所呈現的社會氛圍感到樂觀,並表現在2013年的作品上。2013年的作品藉由描寫許多抵抗威權者的故事,傳遞給大眾閃靈認同的方向以及他們所傳遞的歷史故事。最後於2015年,樂團主唱直接參與選舉,終將自身的認同帶進政治圈。透過上述的爬梳,將閃靈樂團的發展與社會政治連結,說明該樂團與社會互動的結果,進而產生自身認同

在呈現上的變化。本論文同時聚焦於閃靈樂團「母島認同」的形塑與轉折,藉由其歷年專輯的歌詞,地毯式地拆解歌詞中所代表的「母島認同」意涵,並由此方式建構樂團與社會互動之下所呈現的「母島認同」,進一步勾勒出「母島認同」的形塑與轉折,以及其所代表的社會意義等。