台大藝術史研究所 推 甄的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

台大藝術史研究所 推 甄的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦unknow寫的 金剛演義:劉柏村雕塑個展2020 可以從中找到所需的評價。

國立臺中教育大學 美勞教育學系碩士班 楊永源、鄭明憲所指導 蔣汝蘭的 國小藝術教育中藝術史教學途徑之研究 (2005),提出台大藝術史研究所 推 甄關鍵因素是什麼,來自於藝術史教學、行動研究、重要議題藝術統整性課程。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了台大藝術史研究所 推 甄,大家也想知道這些:

金剛演義:劉柏村雕塑個展2020

為了解決台大藝術史研究所 推 甄的問題,作者unknow 這樣論述:

  『金剛』系列命題是個人十年來創作的研究路線,也是以金屬材質表現中,最具代表性的主題系列作品。基本上「金剛」攫取健美力士的身軀形象,它參合了佛教的「金剛不壞之身」、神話、科幻、卡漫想像中所向無敵之軀的概念,是鋼鐵的化身,亦是對於工業文明實踐與參照的『理想與完美之軀』。   以尺寸與形象的大小變異、相對複製與差異、聚集與分離、繁複與增殖等等造形思維,由『金剛』形象所衍生出的造形實踐場,演繹出有:線性金剛、廢鐵金剛、金剛變身、幻彩金剛、異地金剛、異境金剛、金剛登天等系列。它們各自展現不同角色與內容,因而發展出個人藝術思考變異的『金剛演義』,這些概括種種的藝術實驗,以巨觀與微

觀方式回應工業發展與現代文明,乃至於自然、宇宙與人類存在景況的觀照。此次的『金剛演義』意味藉此一併以『全面性演出』的形式,既回溯、也延伸擴充展出的內容。   『金剛』指的或許已非只是既定認知中的金剛體,它何嘗不也是個人對工業科技文明未來發展的一種理想性憧憬?神識投射的肉身容器?亦或帶有虛空表徵的意涵?宇宙未知狀態的現在式寓言? 名人推薦   「金剛」以一複現,在無限變身的過程中,在不同的時間意識流的生產場域裡,一種以人為本位的擬人態美學觀演繹,悠遊於恆古的當下,指向描繪人類幻想的未知宇宙。-劉柏村   我個人認為,超人/金剛系列更具雕塑的挑戰性。對我而言,後來的這些作品,經營著一個較陌

生的領域,因此更讓人縈繞腦海,它們的原創性也清楚顯見而令人難忘。-菲利普. 金 劍橋大學榮譽博士/倫敦皇家學院前主席   劉柏村使用鋼鐵材質,不論是以鍛鍊成鋼板的重複切割或高溫延展、撿拾回收的現成物的焊接及表面處理,呈現一位專業雕塑家利用鋼鐵廠內的各種機具模組、設備與處理劑,甚至煉鋼爐下的爐渣(地金),創造整體場域「新語義學」的「構成文法」,以表達他對工業文明喜悅與憂慮的交感反應,不管是形式語言的決定及繁衍,或在創作過程中不斷地製造另一個創作過程寓言的激動,都是劉柏村和許多其他同樣以金屬作為材質媒介的雕塑家,非常不同而獨特的地方。-王哲雄 法國巴黎第四大學藝術史與考古學博士、國立臺灣師範大學

美術系所前主任所長、實踐大學工業產品設計研究所教授   劉柏村的藝術創作經歷每一個不同時期的困頓與突破,才能走出如今的成熟與豐饒。如果說古典時期的雕塑是讚美諸神的藝術,那麼劉柏村做為神話已經被工業取代的時代的一個雕塑家,他的鋼鐵雕塑似乎是引領著我們回到神話誕生以前的宇宙,那裡還沒有山川萬物,還沒有日夜晨昏,只有無盡的塵土。立足在無盡的塵土中,劉柏村為鋼鐵雕塑找到母親的懷抱,他在那裡與鐵共舞,譜寫著神話誕生以前的鋼鐵史詩。-廖仁義 法國巴黎第十大學美學博士/ 國立臺北藝術大學博物館研究所所長   終究,什麼是巨大?什麼是渺小?什麼是完美?什麼又是殘缺?何為不朽,又何為流變?⋯⋯ 在劉柏村的雕

塑中,似有無法了結的角力。他作品中歷經種種變異的身體,一再鬆動乃至推翻絕對定義,彷彿以某種的辯證循環一再嘗試脫離制約、探索與慣性和與歷史分裂的可能。劉柏村以此作為推演自己藝術的方法,並藉以作為關照世界的方式。也正是在充滿極大對比、蘊含多重歧義的辯證張力中,劉柏村造就了豐厚強烈的異質感性力量,為人體雕塑注入了獨特的新意。若說一如戲劇理論家阿赫托(Antonin Artaud)所言,「身體是個值得我們重返的戰場」,劉柏村的雕塑,即是以此,強力重返、震撼上場。-劉俊蘭 法國巴黎第四大學藝術史與考古學博士、國立臺灣藝術大學雕塑學系教授、桃園市立美術館館長  

國小藝術教育中藝術史教學途徑之研究

為了解決台大藝術史研究所 推 甄的問題,作者蔣汝蘭 這樣論述:

本研究主要從當前藝術思潮探究藝術史教學之途徑與理念,並以學生生活為中心導向發展出以藝術史為核心之重要議題統整課程模式;以此模式進入研究場域實施,研究者除了瞭解教師思考課程發展的歷程之外,並從學生學習、探索過程反思課程架構是否健全。然而受後現代藝術思潮影響,改變了藝術史學習形式和師生的關係,這正是本研究的宗旨,藝術教師透過統整化、生活化的藝術史學習方式協助學生獲得完整的美感訓練與經驗,而非只是增加相關藝術史上作品記憶性的能力。研究的歷程在於:一、探討藝術思潮下藝術史教學法有何轉變?二、台灣藝術史教學中的理論基礎與相關內容為何?三、如何發展藝術史為核心的統整課程模式?四、評估藝術史為核心之重要議

題統整課程模式實施結果?本研究依行動研究兩循環的方式發展行動計畫,嘗試將理論與實務相結合,經由實際的教學過程修正本研究所建構以台灣藝術史為材料之藝術史統整課程,同時經由研究者與協同教師、同儕間的彼此討論與激盪,根據參與學生給予的回饋,促使藝術史教學更完善與研究者教學專業之提昇。研究過程中發現藝術史教學,結合重要議題統整模式是貼近學生生活的可行性方案;課程設計應納入社群、權力議題之探討;考量學生的先備知識,循序漸進將學生解讀策略轉化為高層次思考;在教學引導過程中,以學生為本位運用發現、對話、分析、反省的批判性教學法與藝術史教學六步驟,協助學生建構藝術史學習中相關的知識與美感訓練,對學生而言是有意

義、統整的理解在地文化。