台灣影視產業分析的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

台灣影視產業分析的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦寫的 華文創意寫作與跨媒體實踐 和DadeHayes的 追劇商戰:解密Netflix、迪士尼、蘋果、華納、亞馬遜的串流市場瘋狂爭霸都 可以從中找到所需的評價。

另外網站精彩故事無國界-Netflix深耕支持台灣影視內容產業也說明:臺灣美國商會每個月出版的TOPICS工商雜誌(Taiwan Business TOPICS),主軸內容包含封面故事著重於台灣企業重大議題、產業焦點及分析、以及其他透過經驗豐富 ...

這兩本書分別來自新銳文創 和先覺所出版 。

世新大學 資訊管理學研究所(含碩專班) 吳威震所指導 楊佩玲的 串流媒體服務訂制因素與持續使用意願之研究 (2022),提出台灣影視產業分析關鍵因素是什麼,來自於訂閱制商業模式、OTT串流媒體、持續使用意願。

而第二篇論文中國文化大學 新聞學系 郭文平所指導 江明潔的 無所不在的聲音: 年輕成人的線上音樂及線上廣播消費研究 (2021),提出因為有 線上廣播、線上音樂、媒體消費、使用與滿足理論、深度訪談法的重點而找出了 台灣影視產業分析的解答。

最後網站影視產業的問題在大環境 - 國家政策研究基金會則補充:台灣 的演藝環境若是越來越難發揮,那麼把重點放在影視學校,恐怕也只是幫大陸培養人才而已。 政府為了推動文化創意產業,把影視產業列入旗艦項目之一,在 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了台灣影視產業分析,大家也想知道這些:

華文創意寫作與跨媒體實踐

為了解決台灣影視產業分析的問題,作者 這樣論述:

  新媒體的誕生,縮短了作者與讀者的距離,   如何在資訊爆炸的時代中脫穎而出?   創意寫作跟過去的傳統寫作模式不同,不再只是作者的個人活動,而是一種群體參與和協調的交流方式。作者在新媒體時代獲得了空前的自由,他們通過各種網路途徑與讀者建立聯繫,以達到快速發布、迅速傳播、及時反饋的交流效果;而讀者面對海量資訊,逐漸傾向選擇具有優質內容的產品,對於創意也有更高的要求。同時,融合各種感官體驗的文字書寫因其獨特性和創意亦愈來愈受關注和青睞。   華文創意寫作學科在課題選擇、理論建構、研究方法和教學方法等方面,均有巨大的研究價值和實踐空間。本書收錄「第一屆華文創意寫作與跨媒體

實踐國際研討會」中二十篇優秀論文,作者群包括王美棋、何嘉俊、吳美筠、吳麗嬋、李洛旻、邵棟、唐梓彬、孫慧欣、馬世豪、梁德華、梁慕靈、陳康濤、陳煒舜、陳曙光、黃納禧、劉文英、黎必信、戰玉冰、蕭欣浩與鄺文峯,以其學者、詩人、作家、藝術家或資深媒體從業者的身分,共同探討華文創意寫作學科在大學和中學的課程設計及實踐反饋,以不同媒介的創意文本為例,分析文學及新媒體時代文化產業的挑戰和機遇,以及當中國古典文化作為再創作資源時,其對當代華文創作的影響與啟示。期望透過經驗分享,能為華文創意寫作學科的推廣和發展做出貢獻,並顯示出媒體時代下華文創作的生命力。 本書特色   ★二十位亞太地區文學工作者、學者、藝術

家及資深媒體從業者以自身經驗,共同探討華文創意寫作課程的設計、實踐及跨媒體之可能。   ★透過不同領域的經驗分享與實例分析,促進華文創意寫作學科的推廣與發展,顯示出媒體時代下華文創作的生命力。  

台灣影視產業分析進入發燒排行的影片

◐ 李善均、曹政奭、池昌旭都演過音樂劇!(可惜沒有玄彬和孫藝珍)
◐ 全球第三大音樂劇市場究竟是怎麼來的?
◐ 歌劇魅影竟然對韓國有這麼大的影響力?

韓國的流行文化除了大家耳熟能詳的K-pop、討論度居高不下的韓劇以及失速列車、與神同行等在台灣赫赫有名的電影外,其實音樂劇產業也是相當蓬勃的!跑劇場看戲是韓國人其中一個很重要的休閒娛樂和社交活動,也或許不少你認識的影視明星其實也都演過音樂劇喔!像是《我的大叔》《寄生上流》李善均 ,《機智醫生生活》田美都、曹政奭、丁文晟 ,《便利店新星》 池昌旭 ,都是同時跨足影視與音樂劇的實力派演員呢!(歡迎大家幫波哥留言補充),這次讓我們韓國,從產業發展和文化政策兩個方向來分析韓國音樂劇的厲害之處!

「韓國音樂劇,像極了愛情 」(單押x1

#韓流 #音樂劇 #明星
#池昌旭#李善均 #曹政奭 #藝文市場 #劇場行銷 #記得打開CC字幕

❝ 每週十分鍾,實力養成中;讓你更有料,行銷不煩惱 ❞

► 訂閱走阿一起去看戲 頻道 https://givemeetfive.art/letsgoYT
► 追蹤走阿一起去看戲 IG https://givemeetfive.art/letsgo_theatre

▎各段落重點:
00:00 韓國民眾的日常娛樂-看音樂劇
00:26 在K-POP跟韓劇後下一波席捲世界的音樂劇韓流
01:55 與台灣同期發展音樂劇的韓國,為何能成為世界第三大市場?
02:10 產業發展面向:音樂劇從政治因素到商又重點項目
04:48 文化政策面向:政府力推韓流輸出海外
06:23 反思台灣音樂劇市場之未來發展
08:03 換你來說:「你最想看到哪個故事題材被改編成為劇場作品呢?」
-
♡ 喜歡這個系列的話幫我們 #訂閱 #開啟小鈴鐺,並分享給喜歡韓國流行文化的朋友們!藝文領域的社群行銷以及推廣表演藝術的路上我們一起加油!
-
【 製作團隊 】
► 企劃 / 腳本:小波
► 攝影 / 剪輯 / 後製:明恩/Linya

串流媒體服務訂制因素與持續使用意願之研究

為了解決台灣影視產業分析的問題,作者楊佩玲 這樣論述:

近年新冠肺炎疫情在全球蔓延,讓民眾的消費習慣改變,伴隨著訂閱經濟重新崛起,其中訂閱市場上以OTT(Over-The-Top)串流媒體服務最為引領風潮及訂閱成長快速,在串流媒體訂閱制度下的企業是提供以顧客價值為主,努力提升產品的內容品質,如何讓使用顧客的喜好達到滿意,進而持續不斷使用訂閱,企業才能擁有長期穩定的營收損益。 本研究藉由研讀相關文獻探討串流媒體服務訂制因素與持續使用意願之研究時,消費者在內容多元性、即時性、獨創內容、與娛樂性及有用性對於態度與行為意圖的影響,進而是否達到滿意後對於持續使用意願的影響,以問卷調查法進行研究,採用敘述性統計分析、信度分析、皮爾森分析、獨立樣

本t檢定、單因子變異數分析、以及多元迴歸分析等方法,以解釋分析研究的結果。 研究數據分析顯示,訂閱者對於內容多元性、即時性、獨創內容、與娛樂性及有用性的選擇,皆會影響訂閱者對於OTT串流媒體服務的態度及行為,而且訂閱者對於此服務是滿意的,後續有較高的持續使用意願。

追劇商戰:解密Netflix、迪士尼、蘋果、華納、亞馬遜的串流市場瘋狂爭霸

為了解決台灣影視產業分析的問題,作者DadeHayes 這樣論述:

第一本!全方位剖析串流追劇產業大趨勢   深入線上串流、在家追劇的億萬商機, 一窺頂尖企業面對高速競爭的膽識與決策內幕,上一堂價值連城的商業課! 無論你身在哪一個領域,這場仍在上演中的驚人商戰,都能帶來珍貴啟發。   ★誠品書店選書‧知名財經雜誌《FAST COMPANY》趨勢選書★     追劇商機,已成為一場強度、速度、資金無上限的瘋狂競賽!   當實力雄厚的企業傾注所有資源,緊追趨勢不斷改寫商業提案,   這場空前絕後的競賽會是何等精采,又能帶來什麼啟發?     ◎迪士尼的Disney+為何無法馬上獲利,還會直接破壞自家的百年事業核心?   ◎蘋果擁有世界上最強大的傳輸管道──十五

億個蘋果裝置,Apple TV+怎麼有可能失敗?   ◎曾是口碑保證的HBO,為何讓觀眾陷入品牌識別錯亂的「智力測驗」?   ◎蘋果把科技公司的「保密」文化帶到內容產業,為何成了開創新局的最大障礙?   ◎誰曾經不把Netflix看在眼裡,還認為它只是沒有品牌的影劇版大英百科?   ◎當「訂閱疲勞」來襲,Netflix會被「十元商店」戰略打敗嗎?     在人人追劇的線上串流時代,全球觀眾每天收看的影片長達十二億小時,帶來億萬等級的商機。本書作者深耕影視產業數十年,潛入各企業的核心,探索這段追劇狂潮中的關鍵要角、企業動機、科技、行銷與財務模式,以及推動趨勢的關鍵事件,為這場非比尋常的商業大戰寫

下全方位的紀錄。     他們訪談了無數高層、第一線人士與華爾街分析師,取得前所未見的商業內幕,詳盡解析各大企業面對全新趨勢的重大決策過程、內部文化的衝突與掙扎,以及市場、股價和觀眾最真實犀利的回應,揭開這場串流戰爭的真實面貌,生動刻畫出我們身處的「追劇時代」。     這是一段引人入勝、充滿傲慢與野心的故事。面對新的趨勢,我們總是一腳踩進未來,另一腳還在過去,步步為營地尋找新的突破與平衡。無論你身在哪一個領域,這場仍在上演中的驚人商戰,都能帶來無比珍貴的啟發。     ★本書有如一堂企業顧問也教不來的商戰課,你將從中學到:   ◎全球頂尖企業的商界菁英,面對轉型與競爭的膽識   ◎在各家競爭

者的串流服務發表會上,華爾街分析師如何犀利提問、預測股價   ◎迪士尼執行長在《我生命中的一段歷險》之外,其他未曾公開的決策內幕   ◎什麼樣的商業提案值得賭上企業的根基砸錢執行?什麼樣的提案又註定成為華爾街嘲弄的對象?     ★書中精采趨勢洞察:   ◎任何撼動現狀、把企業帶向未來的專案,都會面臨內部排山倒海的反對。      ◎迪士尼執行長艾格打算把旗下熱門影片從Netflix手上拿回來,留給自家推出的隨選即看服務,著名媒體分析師預測到海象即將改變,Netflix股價應聲下跌。不過,震驚華爾街的消息,在Netflix內部卻幾乎沒引起什麼漣漪。它的回應是:迪士尼,你怎麼會拖了這麼久?   

  ◎迪士尼看到未來的發展趨勢,決定顛覆自我以跳脫創新者困境。但是,要能好好的整合科技營運、採用科技業的方法,對於任何一家非屬科技業的組織都是很困難的。     ◎蘋果的Apple TV+目標並非做出像Netflix那種什麼都有的娛樂自助餐,而是少數量身訂做的計畫,來匹配蘋果自詡的頂級消費品牌。     ◎HBO跟大多數傳統媒體公司一樣,創業起家然後停滯不前,長期以來的自滿在HBO的文化留下刻痕,面臨串流的急迫性時,顯得格外挑戰。HBO的串流版本,就像娛樂產業的全民健保法案,以稀釋後的形式終於獲得國會通過。     ◎迪士尼應該轉型,跟消費者培養直接關係。艾格在二〇一七年八月對外宣布,迪士尼

計畫要建立一個以娛樂為基礎的服務,服務推出之前這段艱苦的跑程,正式鳴槍開始。艾格對投資者宣布這項決策時,基本上就是燒掉回頭的橋,迪士尼大軍不能撤退。    好評推薦     王師(牽猴子股份有限公司共同創辦人)   馮勃翰(台大經濟系副教授、「影視幕後同學會」Podcast節目主持人)     盧希鵬(台灣科技大學資訊管理系專任特聘教授)   誠摯推薦     這場串流巨頭之戰,將決定未來一百年,全球數十億消費者的娛樂選擇,並牽動出版、音樂、ACG等領域上兆產值的商機流動。台灣的內容產業,若要師法韓國,以世界為市場,這將是最後一波機會!這本書,絕對必讀。──牽猴子股份有限公司共同創辦人 王師

    劇力萬鈞的商戰,總是發生在新科技帶來破壞式創新的變局當中。這是市面上第一本記述影視串流平台大戰的專書,聚焦在Netflix為何強大,以及包括迪士尼、華納兄弟、蘋果、亞馬遜等媒體和科技巨頭如何應戰。在過程中有高手過招、決策錯誤,也有科技所帶來讓人難以抵擋的商業力量推移。無論是關心影視產業、科技創新或商業策略的人,都可以從本書豐富的商戰故事中得到啟發,而喜愛追劇的朋友也可以一窺影視幕後的商業運作。   本書詳細記錄了2019年秋天到2020年夏天的串流平台商戰史,在這段期間:Apple TV+、Disney+、Quibi、HBO Max、Quibi、孔雀(Peacock)等串流平台先後上線

,COVID-19爆發造成影院關閉而加速追劇風潮席捲各地,Netflix的訂戶數量和股價都開始飆漲。不過,才兩年多的時間,在本書付梓出版之際,Quibi已經倒閉、HBO Max背後華納媒體集團被Discovery併購、Netflix 股價開始崩跌,而Disney+和Netflix也先後宣布要開始擁抱廣告!這些發展快到讓人目不暇給,若想理解與解讀這些媒體發展和趨勢,以及究竟是怎樣的力量在形塑我們平時所看的電影電視,本書都提供了寶貴的資料。──台大經濟系副教授、「影視幕後同學會」Podcast節目主持人 馮勃翰 

無所不在的聲音: 年輕成人的線上音樂及線上廣播消費研究

為了解決台灣影視產業分析的問題,作者江明潔 這樣論述:

數位時代廣播及音樂的消費方式,融合了科技的發展、內容和形式的轉變,廣播聽眾開始得以使用網路在手機、電腦上收聽廣播,相關的音訊檔案甚至可以隨選、下載,收聽廣播不再受限於地點、時間、及訊號清晰程度影響,錯過想聽的節目,還可以另外抽出空閒時間重聽。音樂產業因新的科技發展面臨轉型,當代音樂和科技的關係,隨著串流平台崛起,任何人都能透過數位下載方式免費獲取,收聽廣播、音樂不再被時間、空間、硬體體積、容量所限制,科技使得消費者隨時都能享受音樂。本研究主要目的在探討在日常生活脈絡下,聲音媒介及其內容的消費實踐,消費者在數位時代下在收聽音樂、廣播時使用媒介的動機及習慣(habits)和具有的意義。本研究使用

深度訪談法進行,訪問人數11人。從使用聲音媒介的動機來看,可以區分為「心理」及「日常生活習慣」兩個面向,使用者出於「心理」情緒相關收聽的可細分為「撫慰」、「培養情緒」、「逃避互動」三個原因;「日常生活習慣」則可看出聲音在日常生活中扮演的角色,可細分為「日常生活」、「打發時間」、「陪伴」。而當日常生活形式與聲音作結合後,使用者養成了在執行日常生活行為時,就要有聲音的習慣,成為了一種固定的既定消費行為模式,在本研究中通勤跟寫作業時收聽聲音媒介,是最多年輕成人受訪者在日常生活習慣中,與聲音連結最常見的時候。在收聽線上音樂使用的媒介以手機最多,其次為電腦,而廣播仍是以傳統車載收音機收聽最多,其次為手機

APP,而在收聽音樂載具背後其實與科技符擔性(affordances)有關,又以「手機多工的符擔性」、「時間彈性符擔性」、「空間限制消除的符擔性」和「多元內容符擔性」影響消費者的使用。