台灣本土音樂劇有哪些的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

舌尖上的東協─東南亞美食與蔬果植物誌：既熟悉又陌生，那些悄然融入台灣土地的南洋植物與料理

為了解決台灣本土音樂劇有哪些的問題，作者胖胖樹王瑞閔 這樣論述：

從台灣的市場、田裡與餐桌上， 一一認識東協 在台灣各地的巷弄裡，隱藏著各種異國風味：泰式料理、越南餐廳、緬甸小館、印尼簡餐……都可以找到十分道地的小店，令人垂涎。這些餐廳看來似乎都營業許久，很可能都超過十年了。而且老闆往往都是來自該料理的發源地，操著厚重的口音。此外，還有那些擺在東協廣場、華新街市場、忠貞市場等地菜攤上的陌生商品，是所謂的新興東南亞香草或是蔬果。這些國家的菜色，究竟何時，又是怎麼在台灣落地生根？ 如果說味道是開啟人類記憶的鑰匙，那麼家鄉料理就是減緩思鄉情緒的良方。為了能在異地品嚐故鄉的味道，早期新住民從家鄉帶來少許容易繁殖的香料植物與蔬菜，像種花般，用花盆栽植在陽台、屋

頂，或院子裡。數十年來，早已透過飲食，從越式、泰式、緬式、印尼料理中，悄悄地融入了你我的生活，成為台灣文化拼圖中不可或缺的一塊。 印尼跟菲律賓餐廳怎麼點菜，進階版的越南美食有哪些？緬甸料理竟披著泰式料理的外衣？胖胖樹將從東協各國的美食與歷史文化講起，再回到台灣各地代表的東南亞市集、聚落，尋找東協的滋味。全書穿插一百多種植物圖鑑，介紹這些東南亞蔬果與香料的生態特性與食用、運用方式，希望從市場、田裡與餐桌上，一一跟大家分享，他如何從美食與植物的角度認識東協。 【專家推薦】 ‧藉由胖胖樹嚴謹的考究、豐富的學識及流暢的文筆，《舌尖上的東協》無疑打開了我們另一個視野，因此樂於向大家特別推薦！──王

秋美　國立自然科學博物館副研究員 ‧《舌尖上的東協》深入考察和東南亞移民、移工相關的植物與食物。可貴的是，內容不是學究式的教科書紀錄，而是處處流露著人道關懷與歷史縱深。──張正　「燦爛時光東南亞主題書店」創辦人　 ‧我可以大膽地說：「沒有閱讀過王老師的著作，不能說您已認識了東南亞。」──葉玉賢　國立暨南國際大學東南亞學系專案助理教授 【本書特色】 1.追溯歷史淵源，了解新住民、東南亞各國華僑、泰緬孤軍，是何時、何故來到台灣，而他們日常食用或使用的植物，雖然比較少被注意到，但就跟這些來自東協各國的族群一樣，早已悄然融入台灣的土地。 2.從東協的十個國家講起，介紹各國的飲食文化與歷史，再

回到台灣各地代表的東南亞市集、聚落，探尋蔬果、香料及其延伸製作的南洋美食，尋找道地的東協滋味。 3.全書跟著文章穿插112種植物圖鑑，介紹在台灣落地生根的東南亞蔬果與香料的生態特性與食用、運用方式，帶大家從市場、田裡與餐桌上，一一認識這些離我們很近卻又陌生的東協飲食文化。 4.第一本完整介紹在台灣各地東南亞市集可見，但是一般人較陌生的蔬果、香料與生活中的植物，並在附錄中詳列這些植物的越、泰、緬、菲、印等國名稱，還有使用的國家，便於不同族群之間溝通。 【隱藏在餐桌背後的小知識】 ‧許多掛「泰」字的餐廳，其實賣的是滇緬菜？ ‧以酸和辣著稱的東南亞料理，到了十六世紀才開始使用「辣椒」？ ‧月

亮蝦餅是台灣研製，而且從台灣紅到泰國！ ‧馬來西亞古都麻六甲，是一種台灣也嚐得到的果樹名稱？ ‧荷蘭為何以今日紐約曼哈頓區，跟英國交換了香料？ ‧東南亞吃蟲的美食文化，竟是因為饑荒？ ‧泰式料理、越南餐廳、緬甸小館、印尼簡餐，又是怎麼來到台灣呢？ ‧香辣下飯的打拋原來是植物名稱，而不是一種料理方式？ ‧鄭和下西洋時所嚐到的沙孤，是我們今日熟悉的何種甜點？ ‧甜點摩摩喳喳裡半透明的果肉，不是荔枝而是來自熱帶的亞答子？ ‧酸甜的羅望子，是元代古書《真臘風土記》中的「咸平樹」？

音樂欣賞：樂來樂有趣(第二版)

為了解決台灣本土音樂劇有哪些的問題，作者莊淑欣 這樣論述：

　　作者用心的將生活中的古典樂素材，加以整理、分類，以全新的角度帶領讀者進入古典音樂的世界，引導讀者發現在日常生活中常常聽到的電影、電視、廣告、線上遊戲…等等的配樂，皆有古典樂的身影，處處皆能聆聽享受古典音樂的魅力。 　　本書是為大專院校通識教育藝術學群音樂課程編寫的教材。通識課程的學生大部分並非有志於研究古典音樂，甚至很多對古典音樂抱著無聊、聽起來想睡覺的印象。本書作者摒棄常見的依音樂史、各種主義流派的編寫方式，從「感覺面」出發，分為寫景、寫情、結婚、舞曲、動作與爭鬥、顫慄、節慶、動物、人物、音樂劇等十章，引導讀者領略「音樂會說話」，聆聽到有的音樂聽起來輕鬆自在，有的聽

起來纏綿悱惻，有的慷慨激昂，有的幸福洋溢，甚至有的聽起來毛骨悚然。 　　全書十章，除了最後一章扼要介紹音樂劇的發展之外，第一章到第九章共24節，共介紹24首樂曲，各節「作者介紹」，以活潑生動的方式介紹音樂家的小故事，讓讀者產生親近感，從他的生活故事中體會其樂曲生成的背景，特別的是，即便在不同章節介紹同一位作者，內容也依各節樂曲不同而異；「樂曲介紹」則引導讀者在聆聽音樂時更能聽到樂曲所描述的景色、情感、故事；「出賣音樂」透過活潑豐富的生活例子，引導讀者發現這個樂曲在哪些廣告、動畫、影劇作品裡都已經十分熟悉了，古典音樂原來離我們這麼近；「推薦CD」則提示有意進一步欣賞這首樂曲的讀者去找到合適的C

D。   　　書末的附錄「欣學堂」，設計了11個與生活結合的動動腦互動單元，希望藉此降低欣賞古典音樂的困難度，拉近讀者與音樂的距離，讓學習音樂「樂來樂有趣」。  

臺灣音樂劇文本的日治時代夢想先行者形象研究──以《四月望雨》、《渭水春風》、《我是油彩的化身》為例

為了解決台灣本土音樂劇有哪些的問題，作者丁伊晏 這樣論述：

臺灣音樂劇發展至今，已有將近三十年的歷史。由最早的果陀劇場與綠光劇場，雙雙引領著整個音樂劇壇，演出由西方劇本改編而成的音樂劇以及原創音樂劇作為開端，至今已有許多新興劇場成立，並且嘗試以不同題材做為詮釋演出，而在二○○七年時，首部以臺灣本土人物做為題材編演而成的音樂為《四月望雨》，接著，受官方委託而製作成的本土人物音樂劇，分別有：二○一○年的《渭水春風》與二○一一年的《我是油彩的化身》兩部音樂劇，藉以搭上建國百年的政策施作，使民眾對於本土人物有所關注。 本論文所研究之方向，便是透過鄧雨賢、蔣渭水、陳澄波三位人物之生平史料與音樂劇文本兩者相互對照，研究編劇選擇強化與淡化哪些人物事跡以及虛實

之間的拿捏取捨，做為形塑音樂劇中的人物形象，進而與夢想先行的精神相扣合。企盼透過臺灣音樂劇展演本土人物形象的研究，能夠對國內音樂劇界展演本土人物的戲劇形象提供些許的參考價值。