台灣本土音樂家的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

台灣本土音樂家的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦陳玉峯寫的 自然哲思三部曲 可以從中找到所需的評價。

另外網站「台灣音樂」入鏡來也說明:在一片本土風潮「我愛台灣」聲中,凸顯「台灣音樂一百年」有何意義? ... 當年,台灣第一位留日音樂家張福興曾至日月潭採集「杵歌」,作成《水社化番的杵音及歌謠》 ...

國立臺灣師範大學 圖書資訊學研究所 陳淑君所指導 黃予祈的 「臺灣音樂群像資料庫」人物社會網絡研究 (2018),提出台灣本土音樂家關鍵因素是什麼,來自於社會網絡分析、臺灣音樂家、臺灣音樂群像、數位人文。

而第二篇論文國立雲林科技大學 設計運算研究所碩士班 黃格崇所指導 蘇慧玲的 數位典藏加值應用之探討─以音樂家鄧雨賢加值應用為例 (2011),提出因為有 數位典藏、數位內容加值、鄧雨賢的重點而找出了 台灣本土音樂家的解答。

最後網站一首歌讓他被國民黨政府列為黑名單 - 風傳媒則補充:「台灣音樂大師」蕭泰然集作曲家、指揮家和鋼琴家於一身,出生在日本時代台灣高雄的長老教會家庭。[啟動LINE推播]每日重大新聞通知蕭泰然的父親是 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了台灣本土音樂家,大家也想知道這些:

自然哲思三部曲

為了解決台灣本土音樂家的問題,作者陳玉峯 這樣論述:

廢核百萬人接力行腳、318學運血淚隱藏版曝光! 願這本蟬蛻式的散文,聊充一聲蟬鳴,贈與有緣人。   「久旱逢甘霖,他鄉遇故知,洞房花燭夜,金榜題名時」,這人生四大樂事中之一,責成玉峯老師最溫暖的負擔:摯友蘇先生的女公子即將結婚,受邀與蘇先生共同的友人們合寫一冊《女兒書》,贈與新人新婚誌慶。於是有了本書的〈輯一:生命教育〉,在這一輯中的16篇小品,有深有淺,老少咸宜,可啟發若干人生境界,成為個人在人生旅途中有益及有意義的精神糧食。   2014年3月18日的學子衝進立法院抗議黑箱服貿,年輕世代的熱情鼓舞玉峯老師前往議會觀察、關切,他沉思後寫下本書的〈輯二:時勢的春天〉共9篇文章,為勇

敢的青年們留下感人的紀錄。玉峯老師並批注:學生們讀書究理、究義所為何來?在適時、適地的關鍵時刻,選擇大公大義、愉悅地完全付出啊!   玉峯老師說:「我不在乎個人一切的投入有何結果,只知道我不做會內疚。」〈輯三:廢四核,清核廢〉即收錄2013年11月12日至12月底,玉峯老師和志同道合者投入反核的7篇短文,留予日後回顧與反思的參考。可喜者,在2014年春夏的社運中,開始出現為後代子孫永續發展的「世代正義」的呼聲。   這本書的三個議題,是感恩台灣自然土地生界的玉峯老師對台灣未來的希望與祝福。願這本蟬蛻式的散文,能聊充一聲蟬鳴,獻給天下有緣人。 名人推薦   王小棣(導演)、李喬(作家)、

鄭邦鎮(台南市教育局長)、趙天儀(靜宜大學榮譽退休教授)  好評推薦

台灣本土音樂家進入發燒排行的影片

本集主題:「妖怪鳴歌錄 Formosa:唱遊曲」新書介紹
  
專訪: 何敬堯(作者)、 邱盛揚(音樂創作)
  
★文化部長鄭麗君特別推薦
★博客來暢銷排行榜|金石堂十大影響力好書作者
★妖怪作家何敬堯筆下的奇幻小說,文學與音樂的雙重跨界
★作曲家邱盛揚,靈妙打造妖幻樂團〈月相思〉、〈郎君夢〉驚奇雙曲
★本土遊戲公司進行改編中,本書作者共同參與遊戲開發,二○一八夏季遊戲化預定推出!!
  
內容簡介:
  作者何敬堯在這部小說中,將臺灣妖怪再創造,往前推進到不思議的異想世界。許多獨特的臺灣妖怪在故事中紛紛現身。小說將由本土遊戲公司進行改編,本書作者共同參與遊戲開發,預定二○一八夏季推出遊戲化作品。小說中「妖幻樂團」演唱的妖鬼歌曲,皆由音樂家邱盛揚妙手打造。新銳作曲家翻轉經典,為臺灣民間傳說譜寫新歌,魔女的相思、蛇郎的癡情,盡在〈月相思〉與〈郎君夢〉的弦歌曲調。
  
  此部作品,首次跨界結合了臺灣妖怪、奇幻小說、音樂歌曲。何敬堯除了編排詼諧有趣的妖怪校園情節,更添加臺灣歷史及架空奇幻的深度。小說中的魔幻世界觀,參考臺灣五○年代的「白色恐怖」、「戒嚴」、「禁歌」、「禁止神怪繪畫」等社會情境,隱藏互文穿插在劇情之中。行雲流水的故事推進,不只妖鬼亂舞、魔法咒術展現眼前,在這部玄幻小說之中,也同時隱喻歷史寓言,夾藏另一種諷諭的興味。
  
  本部小說與音樂息息相關,作者何敬堯設定世界觀、樂團演奏、妖怪歌曲……等等音樂劇情,皆與音樂家邱盛揚共同討論,反覆琢磨。小說中的妖幻樂團也因此有了自創的歌曲。文學、音樂與台灣歷史互相串連,邱盛揚和何敬堯聯手創作的歌曲,也讓音樂成為小說閱讀之後的驚喜延伸。
   
作者簡介:何敬堯
小說家,臺中人。
風格橫跨奇幻、歷史、推理。
畢業於臺大外文系、清大臺文所。
榮獲全球華文青年文學獎、臺大文學獎。
  
作品一覽:
2016年,小說《怪物們的迷宮》,有魔棲息人心的懸疑故事集。
2016年,散文《佛蒙特沒有咖哩》,描述美國佛蒙特藝術中心駐村生活。
2017年,小說《華麗島軼聞:鍵》,與四位作家合寫故事接龍,榮獲博客來年度華文創作選書。
2017年,《妖怪臺灣:三百年島嶼奇幻誌》,本土妖怪百科全書,榮獲金石堂年度十大影響力好書、博客來暢銷排行榜。
  
作者簡介:邱盛揚
作曲家,音樂製作人。
  新加坡出生,國立政治大學哲學研究所碩士,畢業後才開始專職投入音樂製作領域。創作範圍廣泛,從近百支的電視廣告配樂,延伸到遊戲主題曲、影像配樂、獨立音樂甚至於劇場聲音設計等,參與配樂的動畫亦曾入圍韓國富川國際動畫影展(BIAF)最佳短片。
  同時熱愛詩、電影、舞蹈與藝術,對於跨界合作有著濃厚的興趣,期待能互相激盪與昇華創作者彼此之間的想像力。

「臺灣音樂群像資料庫」人物社會網絡研究

為了解決台灣本土音樂家的問題,作者黃予祈 這樣論述:

臺灣音樂館於2011年建置之音樂人物導向網站─「臺灣音樂群像資料庫」,為搭上國家型數位典藏計畫(2002-2012)末班風潮而建置的人物主題網站,數位典藏計畫告一段落後,接續的數位人文研究有方興未艾之勢,其中社會網絡分析屬於數位人文研究一環,臺灣音樂界的人物網絡分析尚未有相關研究。有鑑於此,本研究從「臺灣音樂群像資料庫」170位人物生平萃取出臺灣音樂發展的組織及活動權威詞彙,運用權威詞彙共現的關係建置出人物之間的關聯矩陣,並利用社會網絡分析和統計分析,探討影響權力差異的網絡中心性是否因專業領域而有所不同,進而依中心性將音樂家分群,觀察不同中心性集群的領域特性,觀察臺灣音樂家網絡的樣貌,瞭解臺

灣音樂環境的發展概況。研究結果顯示,臺灣音樂群像網絡為網絡幅度不大、核心邊陲分明的中型網絡,作曲家為彼此交流最密切的領域,其自我網絡最大、連線數最多,且大多位於核心區,所在位置使該領域較易成為網絡中具影響力的領導者。南管、原住民、音樂行政為領域內人物皆互有連線的完備領域,代表這幾個領域人物所接觸涉獵的單位組織較為相近,反之,領域內人物之間完全無連線的領域為樂器和音樂文字作家,顯示領域內人物各自發揮無交集。音樂行政具有需要與其他單位和領域交涉的特質,使其中心性高的機率較其他領域高。單因子變異數(One-way ANOVA)分析的結果,顯示領域和三種中心性之間皆有顯著差異,事後檢定參考變異數同質的

程度中心性,指揮領域的程度中心性明顯高於客家領域。從集群分析來看,傳統音樂領域人物大多位於中心性偏低的邊緣與邊陲集群。未來研究建議有以下兩個方向,其一是縮小範圍,選擇網絡內研究對象同質性高的同領域或是同集群人物,探討人物與組織、單位之間的二模關係;其二是擴大研究時空,推展至與外在社會脈動關聯研究,更能推論出新的趨勢及觀點。

數位典藏加值應用之探討─以音樂家鄧雨賢加值應用為例

為了解決台灣本土音樂家的問題,作者蘇慧玲 這樣論述:

 政府自2002年開始重視台灣文物典藏數位化的工作,並投入大筆的資金執行相關計畫,包括國科會的「數位典藏國家型科技計畫」,及文建會的「國家文化資料庫」,皆以數位科技的方式典藏大量的台灣文化資產,為一種保存歷史的重要規劃,也因此數位典藏工作延續至今,國內不僅認同「文化典藏」的重要性,更重視「內容加值」的延伸效果。 台灣具百年的歷史厚度,文化數位典藏種類甚多,包含文物、卷宗(文字)、影像、聲音等…,本研究則以「音樂」為主軸,探討「台灣歌謠之父」-鄧雨賢的數位典藏加值現況。鄧雨賢先生創作之樂曲在民間傳唱一甲子以上,他的作品堪稱是台灣極具影響力之本土音樂。因此研究者經由參與民國98年桃園縣文化局「鄧

雨賢數博物館二期計劃」、「鄧雨賢數位學習網站」與99年國科會「鄧雨賢數位典藏博物館」之經驗,探討音樂類數位典藏加值的形式、特色,並透過以上專案執行,設計二個以鄧雨賢為主題之數位加值應用平台,於文獻探討及實案操作中歸納出:I. 台灣數位典藏加值現況與分析;II. 音樂類數位典藏之應用形式;III. 音樂家鄧雨賢之數位典藏加值應用現況。 本研究經由上列三項分析,透過專案執行與探討,將提出三個研究結果:I.台灣數位典藏加值應用形式之後續建議;II. 音樂類數位典藏加值應用特色與未來延伸發展建議;III. 提出音樂家鄧雨賢數位典藏應用之製作實務流程,供未來相關研究者參考。