台灣漫畫家列表的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

神之手：動畫大神加加美高浩的繪手神技

為了解決台灣漫畫家列表的問題，作者加加美高浩 這樣論述：

　　【最會畫手的男人來了！《遊戲王》動畫師加加美高浩，要來拯救一直無法把手畫好的你！】 　　★在《靈異教師神眉》展現繪手神技的動畫師 — 加加美高浩親自撰寫！ 　　★台灣知名漫畫家 — 《冥戰錄》 作者韋宗成跨刀審訂！ 　　 　　為什麼你需要這本書？因為手就是很難畫啊！（哭）　　 　　手不僅結構複雜，包含大量關節和肌腱，還有各式各樣的姿勢變化，實在很難畫得像。許多漫畫初學者在挑戰人物時，往往敗在手上。雖然網路上有各式各樣的畫手教學、甚至還有畫手影片，但你往往只能照著描出公版的手型。當你遇到不同年齡、姿勢、性別，你又畫不出來了！因此許多初學者的作品常常會迴避畫手，讓角色把手藏在背後、插在口

袋裡……。畫手的難關如果不去克服，作品就無法向前邁進了啊！ 　　 　　畫手的難處，作者最懂。加加美高浩老師長年在日本動畫界工作，經手的作品無數，其中的《靈異教師神眉》、《遊戲王》等知名動畫，更是讓粉絲驚豔於老師的畫手神技。許多鄉民都尊稱老師為「加神」呢！透過本書，大神將親自教學，拯救一直無法把手畫好的你！ 　　 　　★為什麼畫手畫不好？從觀察到下筆全面解析 　　你覺得手很難畫，其實專業人士也一樣喔！畫出來的姿勢怪怪的，往往是觀察得不夠仔細，或是描繪時沒有畫出關鍵的細節。加加美老師將分享自己的觀察技巧，以及各種姿勢的繪製重點，原來連一條小皺紋，都可能是讓畫作更逼真的關鍵喔！ 　　 　　★手好複雜

喔該怎麼畫？大師分享三大技法 　　手的結構太多，讓很多初學者無法下筆，或是畫成畸形的形狀。其實你需要的是科學化的解析！加加美老師將在書中分享他的三大技法：「形狀草稿」畫法、「輪廓草稿」畫法、「區塊草稿」畫法，教你解析手的骨骼結構、描繪順序，你只要跟著老師畫畫看，就能畫出來了！ 　　 　　★遇到特殊姿勢怎麼畫？老師送你手部姿勢素材集！ 　　很多人畫手的第一步，是看著自己另一隻手作畫，但是自己能做出來的姿勢有限，上網找又找不到想要的姿勢……。你不用煩惱了，購買本書的話，加加美老師會親自送你他製作的手部圖庫，讓你盡情學習喔！ 　　 　　★開賣 5 天內榮登日本亞馬遜暢銷書！榮獲插畫 / CG 分類榜

首！ 　　好書不寂寞！加加美老師平常就會在個人推特分享繪畫技巧，本次出書才剛在日本上市，馬上奪得日本亞馬遜的銷售冠軍！台灣的粉絲現在也能透過本書的教學，獲得老師親切的指導啦！ 本書特色 　　【零基礎也能把手畫好！大師手把手，教你畫好手】 　　 　　本書是動畫師加加美高浩親自撰寫的繪「手」技法書，他在書中濃縮了長年在動畫工作現場累積的繪畫經驗、技術與知識。一般的漫畫技法書通常只著重於把人物的手畫出來，無法顧及在不同角色或場景中的變化；而加加美老師則融合自己的工作經驗，深入研究各種角色、情境所需的繪畫表現，包括男女老少的手部結構差異、不同個性或情緒的角色手勢差異、各種場景中需要的手勢、讓演技更

好的戲劇性詮釋等。 　　 　　透過本書，讀者不只能學會畫手，還能延伸活用於角色整體的設計。你會發現，原來把手畫得「很有戲」就能豐富角色的靈魂，這正是作者想要跟你分享的。 　　 　　本書內容分為三章，並附贈兩篇特別專欄和豐富的附錄。作者甚至製作教學影片，並且提供了手的照片素材集，擁有本書的讀者或粉絲一定會覺得物超所值！ 　　 　　★CHAPTER 手的基本畫法 1 　　本章將會依序解說基本的手部畫法、曲線與直線的活用方法、不同年齡與性別的手的畫法。首先，請從作者獨創的 3 種草稿畫法開始學起吧！ 　　 　　★CHAPTER 提升戲劇性的技法 2 　　本章主要解說各種手勢的表現方法、提升魄力的方法

、戲劇性詮釋的技法等。 　　 　　★CHAPTER 姿勢範例集 3 　　本章準備了許多動畫與漫畫中經常出現的場景與姿勢，也有較複雜難畫的姿勢解析，包括彈奏樂器、拿武器、敲鍵盤……等，你可以找到適用於各種場景的姿勢。 　　 　　★特別專欄〈漫畫工作現場的常用技法〉 　　以《超能少女組》（絶対可憐チルドレン）為例來介紹動畫工作中會用到的技巧。 　　 　　★特別專欄〈動畫大師的座談會〉 　　收錄了作者與私交甚篤的兩位大師：《Free! 男子游泳部》監督內海紘子老師、《遊戲王》作畫監督蛯名秀和老師的對談記錄。加加美老師的畫作為何這麼有魅力呢？連動畫師都覺得難畫的姿勢是什麼呢？最近的動畫界還在乎畫功嗎？

三位大師無私分享超有趣的業界秘辛，值得一看！ 　　 　　★精彩附錄：教學影片與素材集 　　本書最後附贈加加美高浩老師親自監製的「手部姿勢照片素材集」，方便讀者下載練習。另外還提供兩段教學影片，介紹動畫師愛用的繪圖工具，還有從無到有的超完整繪圖過程，購入本書的朋友別忘了透過書上提供的秘密連結前往觀賞喔！

台灣漫畫家列表進入發燒排行的影片

同人漫畫於著作權法下之定義與定位──以原作與同人作品間之交互影響為主

為了解決台灣漫畫家列表的問題，作者劉瑋真 這樣論述：

隨著科技進步，休閒娛樂的種類在近年愈加多變，人們對於創作的熱情也跟著水漲船高，智慧財產權法的保護同時給了社會進步與創新的嶄新機會。近年來，日本動漫產業興起，日本漫畫的成功透過全球化的腳步，慢慢蠶食與融合著其他國家的動漫文化，在吸取經驗的同時改進自己，同人文化的出現，也興起一股新的潮流，同時帶動動漫產業的產值。然而，同人漫畫這樣的創作形式實則建立在別人的原創作品之上，同人誌在法律上的地位長年亦處於灰色地帶，多年下來也有一些同人創作者因原作採取法律手段而受到懲罰，這些問題的出現，表示同人創作確實存在一些負面影響。至於在著作權法上究竟有哪些問題？以下將分成兩個部分做介紹：一為「故事」，二為「故事角

色」，兩者各代表著同人創作者對於同人創作所追求的兩種形式。「故事」中的問題較為傳統，以下分成著作人格權、著作財產權與合理使用三個部分做敘述；至於「故事角色」的部分則是透過比較我國、美國與日本三處對故事角色的判斷標準為主，從學說、實務中之見解，結合實際案例，最後合併現今很常見的「角色商品化權」之問題，簡單探討現在商品化如此興盛的狀況下，在著作權法下可能會生之問題。再者，便是本論文所觀察到的一個有趣的現象：許多粉絲可能會因為先接觸到了同人作品、因為被其中的角色或故事吸引，爾後回過頭去閱讀原作。這種現象究竟對原作來說是好是壞？同人創作的興盛對於原作來說，會產生一個值得肯定的正面效果，抑或是無法容忍的

侵害？由於這些問題沒有實際的理論支持，故而透過時尚產業中已有的「仿冒的悖論」作為切入點，輔以自行設計之問卷調查，來驗證本論文作者所觀察到之現象是正確或是謬誤。隨後將動漫產業與時尚產業相互比較，找尋是否可以參考借鑑之處，並提出自己的論點與看法。同人產業的發達與動漫產業內裡無法脫開關係，從現在的狀況來看，兩者間相互拉扯、相互影響的狀況層出不窮，我們應該用完善的法律來保護創作的同時，維持住同人創作與原作兩者間良好的影響，使得兩者皆能永續經營、持續發展。

達文西二號

為了解決台灣漫畫家列表的問題，作者StéphaneLevallois 這樣論述：

大辣「當羅浮宮遇上漫畫」系列第七彈！ 達文西逝世五百週年紀念版   向文藝復興大師達文西致敬 一部瘋狂的太空歌劇：結合科幻世界與漫畫   　　BD Louvre 　　當羅浮宮遇上漫畫系列   　　達文西，文藝復興三傑之首。2019年為其逝世500周年，羅浮宮特別策劃了「達文西大展」，也邀約漫畫名家史蒂芬．拉維瓦（Stéphane Levallois），耗時兩年創作了以「達文西」為名的作品：《達文西二號》（LEONARD2VINCI）。   　　故事分別發生於兩個時空：公元1519年臨終的李奧納多‧達文西（Leonardo da Vinci，

1452-1519）的房間與公元15018年太空船「文藝復興號」。   　　1519年，臨終前的達文西將一切交代完畢後，他請求向神父告解，「我的主，請原諒我，我有罪……」   　　遙遠的未來，15018年，人類最後的倖存者搭上太空船「文藝復興號」，奮力逃脫外星人武裝艦隊的追擊。他們唯一的希望，複製史上最偉大、洞見的發明天才——李奧納多．達文西！他們在達文西名作《聖母子與聖安妮》（The Virgin and Child with St. Anne）找到一枚他作畫時遺留下來的指紋，藉此基因複製出「達文西二號」，寄望他能夠製造出抗敵的新武器，而最終將迎來什麼樣的結局呢？他是

否能夠拯救人類？   　　追隨天才的軌跡 　　從外星人、哈利波特到達文西，作者的省思   　　作者史蒂芬以達文西為原形汲取靈感，以科學家的敏銳性觀察自然，並且對技術充滿熱情，他是一位天才發明家，超前時代。漫畫描繪在一萬多年後，人類遭受浩劫，透過複製「達文西天分計畫」以拯救人類……以此向達文西（Leonardo da Vinci）的藝術天才和獨創性致敬。在漫畫中藉用文藝復興大師的作品，以及回顧了那些未完成的作品。這部漫畫史蒂芬稱之為「太空歌劇」。   　　他花了兩年的時間，沉溺在達文西的繪圖、油畫以及珍稀手稿，包括繪畫、雕塑、建築、 解剖學、工程、製圖、地質學和

植物學等，塑造出故事中的人物、飛船，以及建築物之中，「我開始學習與達文西一起繪畫。」史蒂芬說。一點一滴的進入達文西的藝術世界，模仿左撇子達文西以左手處理線稿，一切都是為了最忠實的還原，一格格、一頁頁，直到全書。   　　以史艦今，達文西是那個時代的傑出發明家，面對威脅人類的危險，他是否能拯救人類？面對未來人類的滅絕，進步的技術又能挽救什麼？這部漫畫是通往達文西的奇幻之門，不斷在黑白相間與冰冷而恐怖的未來之間來回穿梭，進而喚起棕褐色的過去……   漫畫界╳藝術界 浩瀚推薦   　　麥人杰（漫畫家，《羅浮七夢》創作者之一） 　　常  勝（漫畫家，《羅浮七夢》創

作者之一） 　　陳貺怡（國立臺灣藝術大學美術系院長） 　　黃裕惠（世新大學英語系副教授） 　　林志明（國立台灣美術館長） 　　翁稷安（漫畫評論家、暨南國際大學歷史系助理教授）   　　「你只要嘗試過飛行，日後走路也會仰望天空，因為那是你曾經抵達，並渴望回去的地方。」――李奧納多・達文西（Léonard de Vinci，1452-1519）   　　「從過去看見未來，橫跨一萬年的奇思異想，『美』為宇宙帶來生機。」――常勝（漫畫家）

日式動漫風格應用於台灣女性向手遊市場男性角色設計之創作研究

為了解決台灣漫畫家列表的問題，作者顏至翎 這樣論述：

2015年台灣躍升Google Play世界前五大市場，近72%的台灣玩家中、女性更佔多數，本研究目的為探討日系風格女性向手遊作品男性角色特質設計要素、並整合為系統作為本研究創作依據。本研究藉由文獻分析法了解台灣手遊在2010後高速發展演變、台灣動漫歷史在70~90年間由於政策和大量引進日漫、致台灣市場大量充斥並深受影響，2000年後藉政府補助與推廣使漫畫新秀得以走進國際；以案例分析法分析2000~2019年間《寶島少年》與《夢夢》漫畫連載作品、整理近年影響台灣的日式動漫的繪畫風格特色，並與台灣自產女性向手遊作畫風格探討；以卡片分類法對2010~2019年TAP TAP中女性向遊戲篩選11件

作品分層抽選出3部作品、57名角色輔41個不同服裝為分類樣本，由12位3年以上遊戲經驗玩家依「性格」、「特質」行兩次分類，以分類結果對女性向男性角色性格與特質系統建構，後以問卷調查方式與卡片分類、創作成品交互應證與修正。最後歸納日式動漫風格具有「明暗階層簡化（平面化）、誇張的唯美比例、尖下巴、誇張的眼部比例和強調眼部非現實的作畫方式（水汪汪大眼）、更強調簡潔唯美」的表現技法特徵。透過卡片分類結果整理女性向男性角色7種基本特質類型：A.開朗活潑、B.文靜安靜、C.聰明、D.柔弱可愛、E.冷酷、F.笑裡藏刀或平易近人、G.難以相處或口是心非，以問卷調查對研究創作之角色對特質共感進行調查，發現部分特

徵具互斥性和關鍵特質（僅一特徵具備、便產生該性格感受）。將以上歸納之表現技法與性格特質為原則、以「八家將」為主題行男角設計創作。本研究透過玩家卡片分類玩家對角色外觀想法聚攏，整理7種特質運用在實際角色創作上發現人們對於日式動漫角色、如語言學「波巴奇奇效應」可產生共感，並能藉此整合出男角基礎性格模塊。