台灣電影產業 現況的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦黃翰荻,林欣誼,陳雅雯寫的 繪聲繪影一時代:陳子福的手繪電影海報 和黃翰荻,林欣誼,陳雅雯的 繪聲繪影一時代:陳子福的手繪電影海報(首刷限量加贈「陳子福復刻經典海報L型雙面萬用夾」)都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自遠流 和遠流所出版 。
銘傳大學 新媒體暨傳播管理學系碩士在職專班 張舒斐所指導 陳麗惠的 小眾電影的創意管理分析:以台灣的類型電影為例 (2021),提出台灣電影產業 現況關鍵因素是什麼,來自於小眾電影、類型電影、製片制、創意管理、網路聲量。
而第二篇論文世新大學 智慧財產暨傳播科技法律研究所(含碩專班) 王思原所指導 古思儀的 電影著作著作權原始歸屬之比較研究-臺灣與美國 (2021),提出因為有 著作人、著作權、電影著作、職務著作、共同著作、著作權原始歸屬、共同著作人的重點而找出了 台灣電影產業 現況的解答。
繪聲繪影一時代:陳子福的手繪電影海報
為了解決台灣電影產業 現況 的問題,作者黃翰荻,林欣誼,陳雅雯 這樣論述:
★國寶級電影海報繪師、第43屆金馬獎終身成就特別獎陳子福生涯與創作專書。 ★收錄近250幅手繪海報原稿圖版,完整呈現圖像構成、片名字型、宣傳文案與演職員陣容等。 ★「金蝶獎出版設計大獎」金獎得主黃子欽操刀裝幀設計,特16開,全彩印刷。 他一生手繪近5000幅電影海報,描摩了無數歌台舞榭、悲歡離合、刀光劍影, 他畫出了半世紀的台灣電影史,也召喚了無數教人念念不忘的光影記憶。 【台灣第一電影海報繪師的傳奇】 從第一部自製台語片《薛平貴與王寶釧》到明星登台演出的《舊情綿綿》;從在地風光的《蚵女》到名揚國際的《俠女》;從賣座風行的《王哥柳哥》到異軍突起的《男人真
命苦》,無數讀者與影迷耳熟能詳的台灣電影的海報,原來都出自同一人手筆,即曾獲二○○六年第四十三屆金馬獎終身成就特別獎、有台灣電影海報宗師之譽的陳子福。 陳子福一九二六年出生於台北西門町,曾為台籍日本兵,少年時受總督府徵召自願加入海軍,遭遇沉船事件而倖免於難。戰後,投身電影海報繪製工作。陳子福倚仗天賦、自學,以及嚴謹敬業的職人精神,在台語片興盛時期,操刀了絕大多數的海報,最高紀錄一個月畫就了四十多幅作品。直至一九九四年的《金色豪門》後封筆。近五十年創作生涯中,陳子福共完成近五千幅作品,品質與數量俱獨步一時。 【引領風騷的座標位置與圖像風格】 陳子福質量驚人的電影海報,涵括戲曲
、歌舞表演、社會寫實、倫理、文藝、喜劇、間諜情報、神怪、俠義、歌唱、功夫武打與武俠等主題類型,更橫跨粵語、廈語、台語、國語與外語等。在台灣戰後早期大部分電影底片耗損散佚,相關史料亦殘缺不全的境況下,陳子福現存可見的一千多幅手繪海報原稿,可謂是再現台灣戰後電影風貌,勾勒社會文化脈絡的重要憑藉,以及珍貴資產。 黑白片時代,陳子福以彩筆,重現了斑斕絢麗的世界;緣於特殊的產製流程,當時陳子福在電影尚未開拍時,即常靠著卡司與故事大綱構思海報場景情節,進而成為之後實際拍攝時的參考……。種種的時代性特色,不唯揭示了陳子福獨樹一幟的歷史地位,更是台灣電影發展的縮影。 而他筆下寫實肖似的角色形像
、多元並陳的視覺元素、創新個性的字型字體,以及張力十足的整體構圖等,在呈顯當時美學風尚的同時,更可見引領一代風騷的功力。 【再現生涯歷程與台灣戰後電影風華】 本書專訪高齡九十五的陳子福,鏤述他一生曲折跌宕的經歷;追溯他主要承襲自日本文化的養成背景;致力於海報繪製志業的職人精神,並搭配珍貴圖像照片,記錄下第一手史料。邀請著名導演林福地對談,兩人同場回憶昔日合作點滴,重溫當年電影產業景況。 書中並分析陳子福突顯當紅明星與戲劇化場景的構圖策略,對拼貼與色彩的運用,片名與文案字體的創造,進而以文圖並陳對照方式,逐一剖析因應不同電影類型所創作的多元風格。 還附錄數篇專文:概述
陳子福海報典藏與整飭修護現況;以西門町電影街簡史映襯出陳子福海報的時空場景;以及台灣電影大事發展史與陳子福個人史的對照年表等。本書在勾勒繪師職人面貌之外,更展現出台灣戰後電影的璀璨時代風華。 名家推薦 吳天章(當代視覺藝術家) 林福地(電影、電視導演) 陳柏棕(《護國丸:被遺忘的二戰台籍海軍史》作者) 陳柔縉(作家、文史研究者) 藍祖蔚(影評人、國家電影及視聽文化中心董事長) 蘇致亨(台灣電影史研究者) ──推薦(按姓氏筆畫排列) 重磅好評 他的作品比起同時期的日本電影海報更屬一種寫實風格畫技的忘情演出。毋庸置疑,他的眾多海報中所捉得的不少明星當
年的形貌,以及平人的容顏、服飾、生活方式種種,都有列入「大眾文化史」的價值,且其地位當不遜於近年大量出土的珍貴照片。──黃翰荻(畫家、藝術評論者) 數位時代來臨後,電影海報和看板的需求快速衰退,麵攤依舊在,幾無海報紅,本書的出版,除了對陳子福先生的傳奇人生及技藝巧思多所剖析,也透過兩百餘幅舊昔海報,讓大家再次看見那個彩筆還能傳送電波,海報還有重量的古早時光,尤其是藏在角落間的非電影元素。──藍祖蔚(影評人、國家電影及視聽文化中心董事長) 在持續琢磨技法、陶鑄意念的同時、陳子福卻能始終保有勃興的原始生命力。這種經歷正符合近代台灣西化的普遍性過程,這也是台味拼貼美學的來源。……那已
不復返的質樸手工味,承載了一九五○年代以降台灣人的集體記憶,永遠銘刻在台灣人的心中,映顯出當年特有的色溫,那種溫潤的美感。──吳天章(當代視覺藝術家) 陳子福不只畫滿了一整個台語片時代,陳子福的電影海報,就是我們所能見的台語片時代。……陳子福加以水墨暈染的武俠電影手繪海報,其技法對後代藝術創作者不無影響,實是研究台灣戰後藝術史不可遺忘的大師。──蘇致亨(台灣電影史研究者)
台灣電影產業 現況進入發燒排行的影片
Audionautix創作的「Ice Cold」是依據 創用 CC (姓名標示) 4.0 授權使用。 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/
演出者: http://audionautix.com/
【電影五四三 PODCAST】教練...我想打球啊!
臺灣首部高中女籃電視劇《女孩上場》順便來聊聊臺劇和臺灣影視產業的現況吧!
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這次很開心能夠邀請好朋友《女孩上場》的導演 吳宗叡來到錄音間,來暢談這部臺灣首部以高中女籃為故事背景的電視劇,以及他在創作這齣劇的同時,所發生的許多有趣事情;我們曾在【梗你報新聞】中提到不少次有關台灣影視產業,影集的製作環境,以及觀眾族群對於電視娛樂產業的重視程度。不只是聊這齣劇的內容,從創作者的角度,我們也可以看到更多有趣的幕後故事唷!
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✌ 收看YouTube影像版本:https://youtu.be/3LfrlQ1Fl5A
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#電影 #PODCAST #女孩上場 #電視劇 #影集 #台劇 #高中 #女籃 #籃球
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小眾電影的創意管理分析:以台灣的類型電影為例
為了解決台灣電影產業 現況 的問題,作者陳麗惠 這樣論述:
自從2008年電影「海角七號」之後,台灣電影產業漸漸走過低谷,近幾年的電影市場更是出現多元的類型與題材,不僅與觀眾產生了共鳴,更帶動整體國片票房的回升。從根本上來說,最大的變化就是臺灣電影從創意到在製作方面,逐漸地從上世紀的「導演制」轉向目前類似美國好萊塢的「製片人制」。台灣電影產業猶如手工業無法量產,其癥結在於執行「導演制」。目前「導演制」在國內仍占有一定比重,並以低成本,劇情片及社會題材的「小眾電影」為主。畢竟「類型電影」在百年電影發展史中,已具備明確的市場機制與獲利軌跡,好萊塢製片人的創意管理模式不但為美國電影產業帶來全球市場,更有穩健的指導方針,值得國內電影創作者參考。本研究從好萊塢
電影製片人與創意管理模式出發,藉由《紅衣小女孩》、《角頭》、《粽邪》三部成功的類型電影為例,以文獻資料分析及深入訪談方式,探討台灣現行電影產業從非主流電影的「導演制」走向類型電影「製片人制」現況。研究發現,非主流的小眾電影雖不完全迎合商業機制,但仍需藉由類型電影的製片人創意管理方式,管控影片品質與網路行銷、刺激消費者購票意願、創造票房成績及降低投資風險。希望本研究能帶給電影產業一個不同角度的分析視野。
繪聲繪影一時代:陳子福的手繪電影海報(首刷限量加贈「陳子福復刻經典海報L型雙面萬用夾」)
為了解決台灣電影產業 現況 的問題,作者黃翰荻,林欣誼,陳雅雯 這樣論述:
★國寶級電影海報繪師、第43屆金馬獎終身成就特別獎陳子福生涯與創作專書。 ★收錄近250幅手繪海報原稿圖版,完整呈現圖像構成、片名字型、宣傳文案與演職員陣容等。 ★「金蝶獎出版設計大獎」金獎得主黃子欽操刀裝幀設計,特16開,全彩印刷。 ★首刷隨書限量附贈「陳子福復刻經典海報L型雙面萬用夾」一份(16*22cm),送完為止。 他一生手繪近5000幅電影海報,描摩了無數歌台舞榭、悲歡離合、刀光劍影, 他畫出了半世紀的台灣電影史,也召喚了無數教人念念不忘的光影記憶。 【台灣第一電影海報繪師的傳奇】 從第一部自製台語片《薛平貴與王寶釧》到明星登台演出的《舊情
綿綿》;從在地風光的《蚵女》到名揚國際的《俠女》;從賣座風行的《王哥柳哥》到異軍突起的《男人真命苦》,無數讀者與影迷耳熟能詳的台灣電影的海報,原來都出自同一人手筆,即曾獲二○○六年第四十三屆金馬獎終身成就特別獎、有台灣電影海報宗師之譽的陳子福。 陳子福一九二六年出生於台北西門町,曾為台籍日本兵,少年時受總督府徵召自願加入海軍,遭遇沉船事件而倖免於難。戰後,投身電影海報繪製工作。陳子福倚仗天賦、自學,以及嚴謹敬業的職人精神,在台語片興盛時期,操刀了絕大多數的海報,最高紀錄一個月畫就了四十多幅作品。直至一九九四年的《金色豪門》後封筆。近五十年創作生涯中,陳子福共完成近五千幅作品,品質與數量
俱獨步一時。 【引領風騷的座標位置與圖像風格】 陳子福質量驚人的電影海報,涵括戲曲、歌舞表演、社會寫實、倫理、文藝、喜劇、間諜情報、神怪、俠義、歌唱、功夫武打與武俠等主題類型,更橫跨粵語、廈語、台語、國語與外語等。在台灣戰後早期大部分電影底片耗損散佚,相關史料亦殘缺不全的境況下,陳子福現存可見的一千多幅手繪海報原稿,可謂是再現台灣戰後電影風貌,勾勒社會文化脈絡的重要憑藉,以及珍貴資產。 黑白片時代,陳子福以彩筆,重現了斑斕絢麗的世界;緣於特殊的產製流程,當時陳子福在電影尚未開拍時,即常靠著卡司與故事大綱構思海報場景情節,進而成為之後實際拍攝時的參考……。種種的時代性特色,不
唯揭示了陳子福獨樹一幟的歷史地位,更是台灣電影發展的縮影。 而他筆下寫實肖似的角色形像、多元並陳的視覺元素、創新個性的字型字體,以及張力十足的整體構圖等,在呈顯當時美學風尚的同時,更可見引領一代風騷的功力。 【再現生涯歷程與台灣戰後電影風華】 本書專訪高齡九十五的陳子福,鏤述他一生曲折跌宕的經歷;追溯他主要承襲自日本文化的養成背景;致力於海報繪製志業的職人精神,並搭配珍貴圖像照片,記錄下第一手史料。邀請著名導演林福地對談,兩人同場回憶昔日合作點滴,重溫當年電影產業景況。 書中並分析陳子福突顯當紅明星與戲劇化場景的構圖策略,對拼貼與色彩的運用,片名與文案字體的創造,進
而以文圖並陳對照方式,逐一剖析因應不同電影類型所創作的多元風格。 還附錄數篇專文:概述陳子福海報典藏與整飭修護現況;以西門町電影街簡史映襯出陳子福海報的時空場景;以及台灣電影大事發展史與陳子福個人史的對照年表等。本書在勾勒繪師職人面貌之外,更展現出台灣戰後電影的璀璨時代風華。 名家推薦 吳天章(當代視覺藝術家) 林福地(電影、電視導演) 陳柏棕(《護國丸:被遺忘的二戰台籍海軍史》作者) 陳柔縉(作家、文史研究者) 藍祖蔚(影評人、國家電影及視聽文化中心董事長) 蘇致亨(台灣電影史研究者) ──推薦(按姓氏筆畫排列) 重磅好評 他的作品比起
同時期的日本電影海報更屬一種寫實風格畫技的忘情演出。毋庸置疑,他的眾多海報中所捉得的不少明星當年的形貌,以及平人的容顏、服飾、生活方式種種,都有列入「大眾文化史」的價值,且其地位當不遜於近年大量出土的珍貴照片。──黃翰荻(畫家、藝術評論者) 數位時代來臨後,電影海報和看板的需求快速衰退,麵攤依舊在,幾無海報紅,本書的出版,除了對陳子福先生的傳奇人生及技藝巧思多所剖析,也透過兩百餘幅舊昔海報,讓大家再次看見那個彩筆還能傳送電波,海報還有重量的古早時光,尤其是藏在角落間的非電影元素。──藍祖蔚(影評人、國家電影及視聽文化中心董事長) 在持續琢磨技法、陶鑄意念的同時、陳子福卻能始終保
有勃興的原始生命力。這種經歷正符合近代台灣西化的普遍性過程,這也是台味拼貼美學的來源。……那已不復返的質樸手工味,承載了一九五○年代以降台灣人的集體記憶,永遠銘刻在台灣人的心中,映顯出當年特有的色溫,那種溫潤的美感。──吳天章(當代視覺藝術家) 陳子福不只畫滿了一整個台語片時代,陳子福的電影海報,就是我們所能見的台語片時代。……陳子福加以水墨暈染的武俠電影手繪海報,其技法對後代藝術創作者不無影響,實是研究台灣戰後藝術史不可遺忘的大師。──蘇致亨(台灣電影史研究者)
電影著作著作權原始歸屬之比較研究-臺灣與美國
為了解決台灣電影產業 現況 的問題,作者古思儀 這樣論述:
著作權法的目的在於透過權利之創設,提供誘因,鼓勵創作,以促進社會文化進步。因此,如何在法制設計上,將權利歸屬於適當的權利主體,便成為著作權制度成敗良莠的關鍵之一。電影創作過程係由多人共同參與,著作產出又結合不同著作類別,所完成著作不能被分離利用。面對各自創作貢獻合併為單一著作命題,電影著作之特殊性顯有別於一般著作樣態。探討電影著作之著作權原始歸屬問題,涉及「電影著作」與「著作人」層面。就電影著作的保護命題,美國法與臺灣法採一致見解,應符合原始性與最低創作性之測試基準。在「電影著作人身份認定」與「權利內涵規範 」面向,二國有不同心證理由。美國法以「簡化」原則為手段,採「職務著作」認定。對於「共
同著作人」規範較嚴格,需具共同創作「意圖」;至於共同著作之權利分配,法規設計較為鬆綁,以利於著作在市場流通。我國法採「雇傭關係」或「出資關係」作為判斷,以「契約」為要件。實務多採共同著作觀點,為保障所有參與者之智慧結晶。我國著作權法未明定契約須以書面形式為之,易生紛爭增加司法成本,間接阻礙著作利用與傳播。本文建議可借鏡美國職務著作之法制設計,細緻化限縮規範條件,排除個人高度創意之著作類別,僅適用集體創作,於法院認定雇傭關係與出資關係時,解決不同審級法院產生歧異見解之現象。