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靈與異之凱爾特神話【西方四大神話3】

為了解決地獄樂 巴 哈的問題，作者MirandaAldhouse-Green 這樣論述：

深入淺出帶你進入超人氣文學、影視作品 《魔戒》《哈利波特》《納米亞傳奇》及網路遊戲《魔獸世界》 充滿奇幻冒險故事的發想起源： 屬於古代西歐的英雄傳說、魔法、變形和異世界神靈的傳奇故事。   　　傳頌千年的經典西方四大神話， 　　關於世界起源、諸神征戰糾紛與愛恨情仇的故事。 　　國際知名藝術出版社Thames & Hudson特別企畫， 　　專業學者全新撰寫的神話入門讀物。 　　搭配大量圖片，認識神話內涵的最佳文化導讀系列， 　　從文化考據脈絡，引領讀者進入故事系統及其背後起源。   　　【西方四大神話3：靈與異之凱爾特神話】 　　吟遊詩人口述傳的凱爾特神話， 　　充滿迷幻色彩的愛爾

蘭、威爾斯異地傳說故事。   　　自古以來凱爾特神話便以其神祕的神靈、變形的動物、英勇的戰士及浪漫的故事吸引著讀者。由中世紀基督修士編撰整理的威爾斯和愛爾蘭神話文本，其實起源於更早幾個世紀前說書人及吟遊詩人口耳相傳的詩歌故事。凱爾特人更留給後世許多早於文字發明前的寶藏和不朽遺跡，皆顯示與神話息息相關。作者熟練地將這些手稿、工藝品和碑文等證據編撰成故事，讓讀者探索凱爾特人的世界及其神話。透過本書，將會認識到凱爾特傳說中重要的超自然角色：   　　──愛爾蘭戰士庫胡林，從小他的驚人力量便預示了往後的英勇人生。 　　──威爾斯勇士庫爾威奇，戰勝超自然野豬，與巨人之女奧爾溫終成眷屬。 　　──法國經典

傳說，關於亞瑟王和他的圓桌騎士尋找聖杯的故事。   　　此外還有德魯伊祭司制度、魔法大鍋、在神靈的旅店舉辦的筵席、薩滿的預言、老巫婆、神聖樹林以及異教節慶等主題。雖然這些神話故事歷經基督教文化影響，但其迷幻及靈性元素，對於今日歐洲文化之成形還是具有相當的影響力。   　　※西方四大神話系列，已出版《冰與火之北歐神話》《生與死之埃及神話》，將再推出《情與慾之希臘羅馬神話》。

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中文：奧芬巴赫歌劇《霍夫曼的故事》中三首女高音選曲之探究

為了解決地獄樂 巴 哈的問題，作者譚凱尹 這樣論述：

十九世紀法國重要作曲家賈克·奧芬巴赫(Jacques Offenbach 1819-1880)的歌劇《霍夫曼的故事》(Les contes d’Hoffmann)題材選用德國浪漫主義小說家恩斯特·霍夫曼(E.T.A. Hoffman 1776-1822)三個失敗的戀愛故事，腳本由法國詩人保羅·朱爾·巴比埃(Paul Jules Barbier1825-1901)和阿根廷裔的法國自由主義詩人米歇爾·卡雷（Michel Carré1821-1872）共同撰寫而成。全劇共分為序幕、第一幕、第二幕、第三幕與尾幕五個部份，符合當時法國「大歌劇」(Grand Opéra) 五幕的結構。 本文所探究

的三首女高音選曲分別由劇中三位女主角所演唱。第一幕﹤林中小鳥 ﹥(Les oiseaux dans la charmille)是機器娃娃奧林匹雅（Olympia）的詠唱調。第二幕< 船歌 >(Barcarolle)為交際花朱麗葉塔與尼克勞斯之二重唱。第三幕中的< 浪漫曲 >(Romance)為克里斯佩爾的女兒安東尼雅（Antonia）的詠唱調。 詮釋報告的內容包括 : 第一章緒論、第二章作家曲家賈克•奧芬巴赫生平與歌劇創作、第三章德國浪漫主義小說家霍夫曼生平與法語腳本作家巴比埃和卡雷簡介、第四章歌劇《霍夫曼的故事》之創作背景、劇情與劇中人物、第五章三首著名歌曲分析與演唱探討和最後一章結論

。

波希：北方文藝復興大畫家

為了解決地獄樂 巴 哈的問題，作者何政廣黃其安 這樣論述：

　　出生於傳統藝術世家的波希（Hieronymus Bosch, 1405-1516），其獨特的藝術風格與細緻的繪畫技巧源自於北方文藝復興的文化範疇。北方文藝復興的藝術風格追求體現極致的寫實，藝術家以精確的觀察探究萬物本質，以還原事物的真實樣貌作為創作依歸。承繼這種理性冷靜的思維內蘊，波希以鮮明、自由又前衛的怪誕想像力，開創出一套與北方傳統細密畫風截然不同的個人創作意識，成為當時代的革命性藝術家。 　　波希在有生之年就已享譽藝壇，繪畫風格受到當時北方歐洲的各地藝術贊主青睞，不僅是其居住地海爾托亨波希市──布拉班特公國的主要城市之一──知名畫家，他與來自比利時及荷蘭重要的經濟和文化中心安特衛普

（Antwerp），以及比利時布魯塞爾首都大區（Brussels）的贊主們都有良好的合作關係，而除了最知名的奇幻風格繪畫，波希也為幾個富裕的資產階級家族繪製傳統宗教風格的作品。 　　波希於1516年去世，逝後許多畫作被西班牙國王腓力二世收藏，但效仿波希畫風的熱潮，卻絲毫沒有因藝術家的逝世而減退。而除了對同一時代藝術家造成深刻影響，波希的作品亦是啟發20世紀超現實主義風格的主要靈感源頭，堪稱北方文藝復興畫家中經典中的經典。   前言 / 何政廣 撰文 北方文藝復興大畫家——波希的生涯與藝術 / 黃其安撰文 　．北方的文藝復興：荷蘭15世紀的藝術與文化 　．波希生平簡介 　．波希研究、文獻

與史料 　．波希藝術生涯早期：寫實的象徵風俗畫（1470至1485年） 　　　　說別人笨蛋的人自己才是笨蛋：〈愚人治療〉之愚人所招致的愚行 　　　　先有「鳥」還是先有蛋？：〈雞蛋中的音樂會〉裡的愚人哲學 　　　　「警醒，警醒，神在看著你」：〈七宗罪〉中的罪與罰 　．波希藝術生涯中期：以宗教信仰帶出批判的醒世格言（1486至1500年） 　　　　沉默是金：〈試觀此人〉之耶穌無聲的醒世格言 　　　　是誰拉著乾草車？：〈乾草車〉的世俗之罪與人之貪婪 　　　　天堂還是地獄？：〈樂園〉的多重詮釋 　　　　約沙法之谷的判決：〈最後審判〉的末日預告 　．波希藝術生涯晚期：真理的審判與天路客的苦行（1501至

1516年） 　　　　天路客的修行：〈聖約翰在帕特摩斯〉之耶穌受難的心靈啟「視」 　　　　成聖的考驗：〈聖安東尼的誘惑〉之耶穌受難的榜樣 　．波希藝術風格的代表性與傳承 智慧卻靜默的旁觀者：波希貓頭鷹的雙重性格 / 黃其安著 波希年譜 參考書目   前言 　　西埃羅尼姆斯．波希（Hieronymus Bosch，本名凡．艾肯 Van Aken, 1450-1516），是尼德蘭初期文藝復興代表畫家。他的繪畫充滿奇怪幻想的意象，吸取宗教的比喻性題材，深具無以類比的獨自性，並結合了敏銳的自然觀察與自由奔放的想像力，將中世紀幻想與近代寫實作了不可思議的融合，被譽為15世紀最具獨創性的畫家之

一。布魯格爾與克拉納哈受其影響極大。尤其特殊的是波希作品生前即受人喜愛，西班牙國王菲利普二世高度賞識他的繪畫而收藏於王室。波希一生的重要代表作〈樂園〉、〈七宗罪〉、〈三王禮拜〉等現在都收藏於馬德里的普拉多美術館。巴黎的羅浮宮亦收藏有他的名作〈愚人船〉。 　　波希出生於經營工房的藝術家庭。但他跟誰學畫、與誰交流等都未留下紀錄。他描繪的題材以《聖經》的主題融入市民生活風景，帶有社會批判的觀點，同時成為反映當時風俗的重要史料。波希最著名的繪畫為1500至1505年創作的〈樂園〉，是一件油彩木板的祭壇畫。翼部的外側兩面畫板，波希以黑色深淺變化的色調畫出圓形球體，描繪《聖經》創世紀第一章第9-13節記

載：「神說：『天下的水要聚在一處，使旱地露出來。』事就這樣成了。」陸地生長的花草樹木正如第12節所述：「於是地發生了青草和結種子的菜蔬，各從其類；並結果子的樹木，各從其類，果子都包著核。」兩面畫板上方以拉丁文寫著《聖經》詩篇第33篇第9節：「因為祂說有，就有；命立，就立。」以及詩篇第148篇第5節：「願這些都讚美耶和華的名，因祂一吩咐便都造成。」 　　打開〈樂園〉的外側兩面畫板，可見內側三面畫板：左側畫出伊甸園，亞當被喚醒，上帝將夏娃介紹給他；中央畫板畫滿了參與各種活動的全裸男女，約兩百人以上，配置了許多巨型水果、植物及鳥獸，畫面後方的生命之泉，被許多赤裸男女佔據，彷彿是人類慾望具體現實化的

快樂幸福之地，也是一幅幻想世界；右側畫板則是描繪地獄之景象，將焦點放在人類因屈服於罪的誘惑，而導致永恆毀滅的場景，代表著人類的惡夢。再如他的另幅代表作〈七宗罪〉，刻畫「暴食、懶惰、色慾、傲慢、憤怒、嫉妒、貪婪」七項惡德，圖象背景取自現實生活，以此將現實世界中唯利是圖的惡行以樸實、幽默的插圖描繪出來。而波希在〈樂園〉一畫中央所描繪的形象，正是羅馬教會規定的七宗罪之一：「淫慾」的表現，〈樂園〉以幻想的暗喻，畫出人間的罪與罰。他一生創作許多素描和繪畫，不幸的是，在16世紀初的歐洲，教會內部爆發宗教改革運動，由於波希是虔敬的基督教徒，他的作品因此被新教派認為是不道德的，部分作品更受到毀損，未能流傳下來

。 　　波希的繪畫在他生前得到很高的聲譽。2016年他逝世五百年，荷蘭波希故鄉北布拉邦省美術館舉行「波希500週年特展」，觀眾大排長龍，馬德里的普拉多美術館也巡迴展出，很少有畫家作品經歷長久歲月，仍然能夠如此吸引觀眾的欣賞熱潮。 何政廣 2017年6月寫於《藝術家》雜誌社

後經典時代：現代視閾中的「四大奇書」及其改寫

為了解決地獄樂 巴 哈的問題，作者黃璿璋 這樣論述：

《三國志通俗演義》、《忠義水滸傳》、《西遊記》和《金瓶梅詞話》在中國文學史上被譽為明代最傑出的四部小說。四部小說出版後，經明清評點家、現當代評論者的詮解，認為它們在敘事、結構、人物塑造與美學建構的優異表現皆非同時代作品可及，堪稱為「經典」之「四大奇書」。亦即，所謂「四大奇書」是小說「經典」，其實是文學史的後見之明。四部小說在文人化或經典化以前，歷「說故事」的表演、書寫、行銷、閱讀、評論等群體互動行為之生產，體現中國小說「世代累積型」的特色。四部小說早在成為「定本」以前，「故事」在不斷地「言說」與「閱讀」之間，成為了社群共同參與的文化資產。現存諸多明清古典小說「續書」，即是在續寫、翻案的改編行

為裡，反映創作者「當下」面對的價值更新與社會情境，是為一場集體的、世代相傳的，編織意義的行動。在中國現代化時期，「說故事」的傳統仍持續發生。對於「四大奇書」的現代新編，歷來學者較關注於晚清「新小說」所傳達的「啟蒙救國」，民國以後的研究卻付之闕如，泰半聚焦魯迅以來，五四新文學的「故事新編」體對古代歷史、傳說的改造發明。然而，晚清以後文人，仍仿照「新小說」的「章回體」敘事模式，持續以改寫行動思考古典名著「四大奇書」的現代轉型與文本更新，並藉由現代報刊、影戲等新媒體的傳播，獲得廣大的閱讀群眾與迴響。這批作者的身分多屬鴛鴦蝴蝶派、喜劇作家、滿洲遺民，甚至是不具名的作品。相對於以「五四」為標竿的菁英文學

家，這些經典文學史的邊緣人物，其創作往往被視為文化的「雜質」，但他們與五四「新文學」的故事新編者，同樣是在回應「現代性」中的「傳統性」，且更彰顯出一個時代整體庶民的精神面貌與價值。本文對照魯迅與五四文學以來「故事新編」體的小說發生學，並透過文學史料的重新探勘，觀察現代作家對於「四大奇書」的改編情形，嘗試打開過往經典文學史與文化史的多重視點。本文並關注晚清以後的現代作家，如何對古典小說極具代表性的「四大奇書」進行「再書寫」與「再閱讀」，於「通俗性」與「傳統性」之中言說「現代性」，並強調經典原著的符號系統，如何在全球化知識環流中被解構與重構。題中的「後經典」，即用以命名這些「經典」之後，以拆寫、重

組古典元素，使文學主題以及文化符號擴散轉化的作品。本文除對個別作家與作品進行微觀研究，探索重寫文本背後的重要形塑因子外，也宏觀式地為「四大奇書」勾勒出四種現代的閱讀軸線：歷史與狂歡、江湖與遺民、神魔與啟蒙、淫婦與烈女。此四種軸線分別是在「故事—新編」之間分屬「傳統—現代」的游移命題，亦為創作者在「三國」、「水滸」、「西遊」、「金瓶梅」的古典故事框架中，以脈絡化或去脈絡化的方式，進而關切歷史、族裔、啟蒙與性別的策略。透過鬆動原有文本的符號內容，轉化至新的情境加以擴寫，在遊戲與油滑之中施加諷喻，這並非是一勞永逸的事業，而是一場永無止境的言說。本文即試圖在學界既有的「明清續書」、「故事新編」等研究基

礎上，將時間軸從明清擴大延伸至現當代文學與文化，嘗試勾勒一種「後經典」的敘事學／續事學。