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最新室內設計師的入行指導書：圖解裝修流程與工程實務

為了解決坑人套路的問題，作者宮恩培 這樣論述：

室內設計師養成保證 全台最詳細的室內裝修第一現場記錄 培養職人專業設計力與實務執行力 證照輕鬆考 一次PASS 　　科班設計出身，未必就入得了行！室內設計看似門檻低，但想成就一片天，不是靠有心就好，更在乎實務與執行能力，跟著設計職場培訓家－宮恩培老師，一起認識相關工作環境，弄懂設計流程與內容，從提案、空間配置構成、料材工法、工程估價、到驗屋交屋，手把手親授各環節知識，你也能是獨當一面的一線設計師。 　　｜10分鐘快速通關室內設計竅門｜  設計師一日生活圈 　　估價單怎麼寫才不犯大忌，行家指點迷津 　　一條過的簡報提案法 　　平面圖繪製與材料板製作技巧：泡泡圖、空間關係表、動線分析圖，一

次掌握 　　了解空間尺度，人體尺寸、活動尺寸與家具尺寸，制定最佳空間配置 　　｜手刀圖解設計流程｜　超受用的現場實務經驗 　　破解工程實務，按部就班不怕出紕漏 　　常用建材與工法分析 　　工務常見術語，不怕工班師傅有說沒有懂 　　｜最高實用度—坊間沒說的驗屋細節｜　買屋、裝修不吃虧 　　最貼近痛點的驗屋、交屋必知資訊，即使沒有驗屋公司，全靠屋主自己來，也不說『後悔』的檢驗秘技。 　　五感驗屋：視覺、聽覺、嗅覺、觸覺、心理檢測法 　　合約內容驗屋與品質驗屋 　　專業級驗屋小道具vs.生活版小傢俬：熱像儀、透明水管…等，現場驗屋功能大公開 　　｜證照考試ALL PASS秘訣｜　室內設計相關證

件考照必讀資訊 　　好的室內設計師，不能只有一張『照』，專業證照愈多愈好，帶你選擇最佳證照。 　　國家考照相關申請資格懶人包 　　民間證照優勢比一比 　　PRO級的技術士報考高分私房訣竅一手公開。 本書特色 　　想踏入室內設計，卻苦無門路；走進設計圈，卻不知該往哪發展好，作者以自身20多年經驗，微觀記錄室內設計師一日生活圈，深入工作環境、簡報提案、工地實務，連帶業界驗屋不可說的秘辛，全都鉅細靡遺圖像化室內設計流程，重點提醒裝修設計技巧，同時整理相關技術士證件考照應考注意事項，輕鬆取得入門磚。 行家超專業聯手推薦 　　台灣松下營造董事長及海外部部長 / 田中一彥 　　國立台北科技大學文化

事業發展系副教授 / 吳岳錚 　　中華民國室內裝修專業技術人員學會理事長 / 陳文亮 　　陳叡澧建築師事務所主持建築師 / 陳叡澧 　　智慧綠建築博士 / 楊謙柔 　　中華民國室內設計協會理事長 / 趙璽  

坑人套路進入發燒排行的影片

國人出國東南亞旅遊知覺風險、知覺價值對重遊意願之影響

為了解決坑人套路的問題，作者莊雅愉 這樣論述：

摘要 由於旅遊產品具有無形性的特徵，因此，各種風險可能在購買旅遊產品的不同階段產生，因此，研究者想了解旅客的特徵在知覺風險和知覺價值對重遊意願之影響。本研究針對曾去過東南亞旅遊的國人進行研究，探討一、旅客基本資料在知覺風險、知覺價值及重遊意願之間是否呈顯著差異；二、知覺風險和知覺價值是否顯著影響重遊意願。以網路便利抽樣法及滾雪球方式發放問卷。共發放350份問卷，收回有效問卷348份，以SPSS 22.0統計軟體作資料分析，分析方法有：描述統計分析、獨立樣本t檢定、單因子變異數分析、雪費法事後比較、逐步迴歸分析、相關分析。

本研究結果如下所示：（一）、「性別」、「學歷」、「年薪」在知覺風險、知覺價值及重遊意願皆無顯著差異。（二）、「年齡」在知覺風險方面並無顯著差異，但在知覺價值及重遊意願均呈顯著差異，其中31歲以下皆高於51歲以上。（三）、「婚姻」在知覺風險方面並無顯著差異，但在知覺價值及重遊意願皆呈現有顯著關係，其中未婚皆高於已婚有子女。(四) 在青壯年組中，若知覺風險和知覺價值同時預測重遊時，知覺風險中只有財務風險負向影響重遊意願；而知覺價值中以情緒價值的影響力最大，另外嚐新價值及附加價值亦顯著影響重遊意願。在中老年組方面，知覺風險只有身體風險與重遊意願有顯著關係；知覺價值的部分則是情緒價值有顯著影響。關鍵字

：知覺風險、知覺價值、重遊意願

馬內的象徵革命：藝術場域的誕生

為了解決坑人套路的問題，作者PierreBourdieu 這樣論述：

社會理論大師布迪厄 繼《區分》、《藝術的法則》之後 最重要的「文化社會學」、「作品研究」經典 　　★書中附有42張馬內及同時期重要畫家的畫作彩圖，使讀者在鑑賞布迪厄的作品分析時，能夠圖文對照 　　「藝術是沒有理論的純粹實作。」──涂爾幹 　　十九世紀下半葉，法國藝術圈正湧現一場寧靜革命。官方支持的學院派繪畫遭受各路新興派別挑戰，包括最具代表性的印象派在內。其中，馬內（Édouard Manet）在「落選者沙龍」展出〈草地上的午餐〉，更為這場藝術運動吹響了號角。自此，人們不再期望藝術要承載宗教或歷史等宏大敘事，而是能更追求技巧與形式。自此，世人對於「何謂繪畫」的觀念起了徹底的轉變

。本書作者、知名社會學家布迪厄，將這種認知及實作上的變革，稱為「象徵革命」。 　　然而，象徵革命並非一蹴可幾，而是需要眾多條件才能達成。本書首先從「場域」的概念切入，探究革命發生的條件。當時，教育擴張導致學位過剩，連帶改變了創作者的人口結構，讓馬內為首的「異端」能吸納更多支持者。於是，原先被官方壟斷的審美標準，開始弱化並鬆動。另一方面，馬內出身上流社會所養成的「慣習」，以及他日後在沙龍、咖啡廳、畫室累積的社會「資本」，也都是他得以擔綱革命先知的條件。而這恰恰展現出象徵革命的弔詭：革命者往往是擁有優勢的人。 　　以此，透過分析畫作風格、評論家的論述、行動者的階級屬性，布迪厄從法國繪畫的案例，

見證現代藝術如何誕生。 　　本書由未完成手稿與課程講稿集結而成，課堂上不時穿插對聽眾來函的回應。因此，即便看似是一部未竟之作，本書反倒更能讓我們窺見這名思想家鍛造概念的過程。 　　佳句摘錄 　　▊論象徵革命 　　．象徵革命[是]可在其秩序上類比於偉大的宗教革命〔…〕；在這世界觀的革命中而來的是我們各自認知和欣賞的範疇。──克里斯多福．夏勒 　　．這場著名的「象徵革命」，在大約1870年成功地以自由藝術推翻學院藝術。……在這就是象徵革命者：他完全承繼了一個體系，卻以其所擁有的，操縱其為體系所賦予的而回頭來對抗體系。……在自主領域的先進狀態中，也就是場域中，這是革命唯一的形式。──芭絲卡

．卡薩諾娃 　　．所謂象徵秩序，建立在社會結構與認知結構的符應上，當象徵秩序斷裂，也就意味著人們關於世界的經驗基礎，以及人們認為理所當然的正統之再現跟著斷裂，〈草地上的午餐〉這幅醜聞之作，乃被視為無意識的分析器：這幅畫迫使隱晦與被抑制的事物表現出來（尤其是透過評論「失望」的反應，這和有教養的公眾對於世界與性事的如何再現的看法有關，涉及他們的感知基模與深層的信仰。） 　　▊論連續性vs.斷裂 　　．馬內是在連續性中的斷裂，這是極為重要的：宗教上的斷裂和科學上的重大斷裂，其實都是整合性的斷裂，在斷裂的同時又把斷裂掉的整合進來。 　　．例如：人們在晚近時期的法國哲學注意到，雖然1950年代是

存在主義極盛的時代，但所有在這之後才逐漸明朗的思潮，也就是1970年代出現的，在1950年代早已存在了，只是還在萌芽或遭壓抑的狀態……單純地區分出連續或不連續，是錯誤的提問。 　　▊論（藝術）場域 　　．這就是場域；其中的行動者擁有差異的、不平等的文學資本的形式，資本的分配結構是不平等的，在場域中有一系列的位置，在不同的位置上，有各自對於文學領域或藝術領域的立場。 　　．藝術世界如同所有「場域」形式的世界，根植於一個基本信仰，就是幻想（illusio），這樣的信仰主要是必須確定哪些發生在場域中的事是重要的。 　　．場域從來不是徹底自主的。因為藝術場域持續地依賴著國家、資助……等等。其保

有一種自主性，就是相對於從外部來的事物有一定程度的獨立性……自主的場域有能力折射來自外部的事件，依照其自身的法則對其加以改寫。 　　．基於場域之間的同源性（homologie）（例如藝術場域和權力場域之間），在一個場域內出現的革命，即使極為特定且受限在該場域，依照著雙效（coup double）的邏輯及場域的同源性，該革命也會從發生革命的場域牽連到其他場域，特別是政治場域。 　　．對於建立在某種限制額的學院秩序而言，數量的效果是最大的挑戰。超額的生產者以其行動支持革命發動者，尤其是透過異端展覽的組織，瓦解了原本維持學院壟斷的相互強化之信任網絡。這危機正是信任的危機。於是，場域就圍繞著學院端

……以及由畫家學徒與準備成為作家的波希米亞所構成的另一端，在這兩個對立端間漸漸生成。……當藝術家領域不再作為被一個團體控制的階序裝置來運作，投入壟斷藝術正當性這場競爭的場域，就漸漸自我形成。 　　▊論馬內的慣習／資本 　　．馬內表現出來的屬性是同於古猶太教先知一樣的：雖出身於學者階級，他卻有揭發且偏離學院的能耐，使評審團陷入麻煩，不知該把他歸於無能與笨拙，或視他心存惡意想搞顛覆，然而他們看到的卻是欠缺學院的正統性。馬內是法官之子，庫屈賀的學生，怎麼看都是既聰明又有名的，至少在他的同儕中是如此……整個似乎顯示出他維持在布爾喬亞和學院秩序的矛盾性之間。 本書特色 　　◆布迪厄為提出文化資本

與場域等聞名概念的學者，其代表作《區分》被國際社會學協會票選為20世紀前六大社會學重要著作。布迪厄發展的概念體系流傳甚廣，在社會學界、人類學界、哲學界、傳播學界、視覺文化研究等領域，都具有高度影響力。 　　◆此書堪稱藝術史的翻案之作，不再將馬內歸類於印象派，而是從馬內的出身、人際網絡、畫作風格、與過往時期各畫家的關係等，將馬內定位成自成一格的象徵革命者。 　　◆有別於既有的「作品研究」觀點，布迪厄並非單純從外部（如階級位置）定位馬內，也不只從內部（畫作內容）分析，而是融合兩種視角，轉而以場域的概念，主張藝術具有相對自主性，同時剖析馬內離經叛道的慣習，又是如何促成這個新興的場域站穩腳跟。

　　◆對藝術場域的研究可作為對其他場域的研究之示範，因而有助於讀者瞭解在分化複雜的社會之下，各種專業領域如何運作。 各界迴響 　　「他的作法不是像紀念碑或不可觸及的傑作般地留存。因他的緣故，我們得以穿透到社會學家工作室的深處，在其中，作者站在讀者的一方，並經常在課堂聽寫之前，割開防護的盔甲。」──克里斯多福．夏勒（巴黎第一大學當代史名譽教授） 　　「有鑑於這課程在作者生命裡的位置，這大綱就成了反身性思考的高潮、革命性沉思的頂峰，整個是為理解一名革命性的藝術家而建置起來，而發明的一種形式，即如在他描述馬內畫作的那種動亂之同時，布迪厄也加入了自己的畫像。」──芭絲卡．卡薩諾娃（文學批評家）

　　「雖然布迪厄常被詮釋成社會再生產的理論家，《馬內》卻提出了對於文化變遷的動態解釋，相較於他先前探討文化生產的著作，本書可說是更加成熟。 　　《馬內》讓我們看見的是成形中的思想家，而不是一名先知。在兩年的課程中，布迪厄坦白承認對於開啟這麼大的研究計畫，他充滿了焦慮即懷疑。對於課堂上他沒時間或不知該如何回答的問題，他也總是念茲在茲。 　　本書提供的不只是理論的陳述，而是讓我們感知他的人格，以及他的知識實作。」──Ben Merriman（堪薩斯大學公行系助理教授） 　　「作為歷史研究，《馬內》栩栩如生地展示了關於該年代作者群的大量知識。關於馬內如何在沙龍獲取並鞏固社會資本，此書的描述亦相當

豐富，深入許多細節。 　　我認為此書的主題應能引起廣大、跨學科的讀者感到興趣。」──Christopher Thorpe（艾希特大學社會學教授）

街道紋理的流動與變化 - 以彰化鹿港為例

為了解決坑人套路的問題，作者謝承宇 這樣論述：

老街的維護與保存是各界重視的議題，而推動觀光發展後各地老街的街道景觀都開始有所變化，為了瞭解觀光對地方紋理造成的各種衝擊，本研究將透過三維紀錄方式擷取並分析建築紋理的變化與流動以了解背後之關係。研究中的流動紋理指的是因節慶或商業活動等不同原因而出現在街道上的臨時性設施所呈現的紋理狀態。本研究從歷史文化與都市發展背景下觀察並分析鹿港的紋理變化，利用觀察及三維記錄方式去比較保存區、商業區空間模式特徵。在近年地方政策與都市規劃的演變下，當地空間感受以舊街區入口意象、節慶紋理變化最為顯著，空間資料經由點雲資料以及歷史空拍圖資擷取分析，針對道路遮蔽率、道路占用率、立面加工比計算，得以量化傳統老街二次表

皮與比鄰的空間變化，進一步闡釋建築物的為表情及老街空間語彙。研究結果顯示，鹿港當地紋理的變化與流動都有類似的成因與背後推動的動力，這些因素都是構成都市紋理之生長與循環中重要的一環，此外在紋理的流動上能看到街道的生活軌跡，且每日的紋理流動可被視為紋理變化循環的縮影，以鹿港的現況來說大量的推動觀光發展已讓當地紋理進入一個快速變異期，要如何在這樣的環境下保持過去的歷史樣貌是鹿港的未來須面對的挑戰。