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世新大學 傳播管理學研究所(含碩專班) 林富美所指導 施盈妡的 媒體集團經營藝文展演活動事業之研究—以聯合報系為例 (2013),提出奈良美智特展台南關鍵因素是什麼,來自於集團化、綜效、聯合報系、藝文活動、顧客關係。

而第二篇論文國立雲林科技大學 設計學研究所博士班 管倖生所指導 謝玫晃的 藝術商品設計創新與營銷策略之研究 (2013),提出因為有 藝術商品、文化商品、設計創新、營銷策略、典範轉移的重點而找出了 奈良美智特展台南的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了奈良美智特展台南,大家也想知道這些:

Nara Yoshitomo In Taiwan:奈良美智2021台灣特展

為了解決奈良美智特展台南的問題,作者奈良美智 這樣論述:

  「我對台灣的歷史和文化的興趣無止盡,以後也想繼續走歷史與文化的旅行。……除了更多私人的交流,對於歡迎我的眾多台灣人,我也思考著還能為大家做些什麼。」──奈良美智   一年內三度來台隔離超過一個月   為台日友誼的三地展覽全記錄   書中收錄此次展出作品、布展紀錄與幕後花絮   首度公開!奈良美智2021年於台灣拍下的照片   全球知名的日本藝術家奈良美智,對台灣抱持著深厚的情感,為回應台日友誼的邀請,在東日本大震災的十週年之際,2021年於台灣展開台北、高雄、台南三地美術館的展覽。   本書作為這次展覽的紀錄,除了有此次展出的所有作品,並將展出期間奈良美智發表過

的作品創作理念,以及關於布展的想法等完整收錄於書中。同時也公開此次展覽的幕後花絮照片,以及奈良美智在來台期間拍下的攝影作品。   奈良美智也特地專文闡述對於台灣的情感。   從作品到文字,幕後照片,不管是看過展覽的觀眾或是因觀展人潮眾多向隅的人,都可以透過此書重新一窺展覽的盛況。對藝術有興趣的人也能在本書所收錄的展覽作品與相關文字,對奈良美智及其作品有更深的理解。  

媒體集團經營藝文展演活動事業之研究—以聯合報系為例

為了解決奈良美智特展台南的問題,作者施盈妡 這樣論述:

網路媒體的興起,對於全球報紙媒體造成極大的衝擊,2006年台灣報紙媒體面臨經營低谷,聯合報系旗下的民生報停刊,聯合報集團在報紙本業收益日漸下滑的狀況下,又必須負擔數位媒體轉型所需的投資成本,因此活動事業成為報紙本業以外的重要收益來源。1990年代後,隨著國際性的藝文展覽進入台灣,形成民眾看展的風潮,報紙媒體由原先單純的媒體贊助角色,進而成為展覽的主辦者,以報紙媒體的資金優勢、議題形塑能力與整合行銷能力,將「藝文展演經紀」列為媒體發展之重要業務,使台灣的藝文展演經紀市場更趨競爭。聯合報系將民生報經營時期之活動經營團隊,劃歸入聯合報系活動事業部,以新聞媒體品牌的核心價值,發展藝文展演經紀事業,以

業外收入挹注數位媒體發展,更整合藝文展演服務於聯合新聞網平台,運用媒體集團行銷資源,使聯合報系成為藝文展策劃、執行、行銷與顧客服務皆完備的藝術經紀角色,且透過數位平台的建置,進行聯合報系與台灣藝文愛好者的顧客關係經營。本研究發現,以媒體集團的角色主辦藝文展演活動,具有完整的企劃執行能力、相對資金優勢、贊助市場優勢、藝文內容之論述能力。另一方面,亦有來自媒體本身角色之限制,如藝文消費市場偏食、展演市場胃納量不足、媒體缺少展演內容、文創產品本身之市場風險等操作限制。以數位媒體平台整合藝文展演服務,對媒體集團而言,可經營台灣的藝文消費者群,具有效率、成長、財務與管理等四大綜效優勢。在展演內容方面亦嘗

試與國內劇團合作,發展藝文展演內容自製,期望帶動台灣的文化創意產業發展。

藝術商品設計創新與營銷策略之研究

為了解決奈良美智特展台南的問題,作者謝玫晃 這樣論述:

目前文化商品多以博物館或具地方特色之文物,如原住民或客家文化為主要的研究或設計對象,卻鮮少以多為抽象、直觀、多元表現媒材、無約定俗成符碼的當代藝術家作品為思考方向;又許多文化商品的主要設計手法係將LOGO、展出文物照片或特色圖案,直接印製於商品上,由此可知,藝術文化商品是可發展的另一面向,且其開發設計仍有很大的提升空間。再者,風氣日盛的藝術和設計跨界合作趨勢,隱藏著不同專業領域的認知差異,如果能在事前溝通達成共識,將可共創雙贏。因此,本研究乃透過精神(Ethos)、法則(Logos)、方法(Method)三個面向的分層解析,探討隨著文化創意產業興起,藝術與設計之間的典範轉移將產生不同的藝術商

品設計精神導向模式,進而衍生出設計創新形式法則和其對應的轉移方式,然後再提出藝術商品設計方法,以呈現不同以往樣貌的藝術商品設計。本文三面向的研究方法與結果如下:第一面向【精神面】:以哲學家孔恩的「典範轉移」(Paradigm Shift)理論為方法,分析目前藝術典範和設計典範相互移轉的現象,然後再以藝術品轉移至商品設計之現況,提出兩種藝術商品設計的精神導向模式:「藝術導向」和「設計導向」。第二面向【法則面】:承襲第一面向探討藝術商品設計導向之不同,第二面向乃依據設計創新性的多寡,建立藝術商品設計創新形式法則:「複製性」(Duplication)、「解構性」(Decomposition)、「創新

性」(Innovation),以及其對應的3T轉移方式:「轉換」(Transfer)、「轉變」(Transit)、「轉化」(Transform)。然後區分有、無特定產品設計進行實驗,以瞭解在兩種不同限制情況下,最後設計產出的藝術商品,究竟是以藝術導向較多,還是已漸漸為設計導向。第三面向【方法面】:承襲第一、二面向探討藝術商品設計的精神導向、創新形式法則與3T轉移模式,提出針對當代藝術的適切方法以呈現多樣貌藝術商品設計係為本面向研究目的。故本面向乃融合「形態分析法」、「自由聯想法」與「強力組合法」三種視覺創意思考方法之優點,依照「觀察形態(形狀、色彩、材質)-進行聯想-組合轉換」的順序,提出適合

藝術作品特性、強調「聯想」的「形態聯想組合法」,並以個案設計探討方式協助學生應用此方法,將平面與立體的藝術品經由設計轉換至可量產的藝術文化商品。有鑑於精神、法則、方法係從架構理論到個案研究,本文最後再藉由實務操作,更宏觀地將藝術家視為藝術商品,運用營銷策略,進行整體設計創新。職是之故,本研究成果在於將當代藝術,經由設計之力轉換為商品,為在世藝術家帶來更多經費以持續不斷創作和展覽,為普羅大眾創造人人買得起的藝術商品,使得藝術不再高不可攀,達到藝術無所不在,「藝術即生活,生活即藝術」之理想。