奈良美智特展評價的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

另外網站【台北北投】關渡美術館-奈良美智特展~日本當代藝術大師在 ...也說明:《奈良美智特展》是今年台灣藝文界的一大盛事不但會在台北、台南、高雄三地巡迴展出奈良美智本人還親自來台灣佈展顯見奈良老師對此次個展的重視 ...

國立臺灣師範大學 圖文傳播學系 林素惠所指導 莊舒婷的 蒙娜麗莎符號及其變奏作品分析之研究 (2014),提出奈良美智特展評價關鍵因素是什麼,來自於蒙娜麗莎、變奏作品、蒙娜麗莎符號、符號學理論、符號傳播。

而第二篇論文元智大學 藝術與設計學系-藝術管理碩士班 龔詩文所指導 曾巧竹的 臺灣當代公仔研究 以林士弘、不二良、阿推為例 (2012),提出因為有 公仔、超商滿額贈集點、品牌公仔、設計師公仔的重點而找出了 奈良美智特展評價的解答。

最後網站2021最療癒的特展!9則你必須知道的奈良美智小秘密 - 美麗佳人則補充:最受藝藏家、藝術迷追捧的大師奈良美智將在台北關渡美術館舉辦展覽。趁著特展揭幕前,我們為你搜羅關於他的9則故事,一同探索這位低調藝術大師的靈感來源與創作歷程。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了奈良美智特展評價,大家也想知道這些:

蒙娜麗莎符號及其變奏作品分析之研究

為了解決奈良美智特展評價的問題,作者莊舒婷 這樣論述:

文藝復興藝術家達文西將其藝術創作的才華與各領域的知識結合,立下了藝術典範。尤其他的繪畫作品〈蒙娜麗莎〉,風靡於世五百年,被視為不朽的經典傳奇。二十世紀初達達藝術家馬歇爾·杜象打破了舊有的〈蒙娜麗莎〉臨摹手法,在複製圖像上為她畫上鬍鬚,開啟蒙娜麗莎變奏曲的濫觴。現代與當代藝術家趕搭流行熱潮,運用自己的繪畫語言及創作方式,和歷史中的原型蒙娜麗莎對話。本論文旨在分析蒙娜麗莎符號及其變奏作品的狀況。首先透過文獻探討搜集有關蒙娜麗莎變奏作品,發現〈蒙娜麗莎〉儼然形成一種符號。研究者按照藝術家創作變奏作品的數量,選擇以此符號進行創作三次(含)以上之藝術家,包括馬歇爾·杜象、安迪·沃荷、費爾南杜·波特羅與

班克斯等,以其變奏系列作品為研究對象。其次,運用符號學觀念,結合作品分析法作為本研究評析之依據:藉由意符概念,為作品外在的構成作簡單描述與形式分析,推論變奏作品的「直接意指」為達文西〈蒙娜麗莎〉,然後進一步剖析作品內在之意義解釋與價值判斷,探究藝術家自身以及當時代與跨時代的「含蓄意指」。接著採深度訪談方式,向專家與藝術家請益,包括義大利理想博物館館長、義大利123ART總裁與國內高美館館長等蒙娜麗莎特展之策展人。藉其言論檢視作品分析的內容,並歸納研究。結論是,時代價值觀的差異使蒙娜麗莎形象轉變,尤其1911年的「偷竊事件」,使得〈蒙娜麗莎〉從經典變成傳奇符號。杜象“L. H. O. O. Q.

”劃時代的革命行動,開啟藝術家透過蒙娜麗莎發表自由想法的時代。原作精神得以與其作品新生命共存,不只成就變奏曲的全盛期,更使蒙娜麗莎成為藝術家行銷自我的媒介。2013年蒙娜麗莎其變奏作品在臺灣展出,國內美術館與文化機構扮演著介紹國外藝術,使之與我國藝術界交流的重要角色。期盼本論文的研究結果可作為國內藝文傳播界在推動相關藝術與傳播活動時的參考。

臺灣當代公仔研究 以林士弘、不二良、阿推為例

為了解決奈良美智特展評價的問題,作者曾巧竹 這樣論述:

在臺灣,公仔的發展已逐漸從周邊商品、附屬物躍升至商品主體,希望深入研究此現象,而更了解臺灣當代公仔未來的發展。因此,此論文主要探將臺灣當代公仔三種常見類型,加以歸納、整理後,挑選出三位較具代表性的公仔設計師做為研究個案。首先,以全家便利超商與橙果設計公司設計師林士弘共同合作的超商滿額贈公仔,所造成的蒐集風潮;接著,由設計師不二良所設計的小鼠公仔,討論公仔跨界與品牌化現象;最後,以阿推為例,討論具有個人藝術風格的設計師公仔發展。並從以上三位設計師的公仔設計中,加以分析其公仔造型、背後所蘊藏的文化意涵、以及公仔設計與商業行銷間相互依存與互賴的微妙關係。也整理出臺灣當代不同類型公仔設計的文化背景,

及行銷手法的共通處:(1)在商業行銷策略上的共通手法,包含:A.公仔設計需化整為零,做成套的的設計、B.設計限量版公仔或隱藏人物、C.抓準時機推出新款公仔,配合節日或假期推出促銷活動等;(2) 文化創意產業的盛行,而使得臺灣公仔有更多的發展空間;(3) 社會的多元與開放性,促成臺灣公仔的多樣性。以及臺灣公仔設計未來發展的四點隱憂,與為持續因應潮流而需改變的行銷策略:(1) 外來文化的不斷衝擊;(2) 創新力的考驗;(3) 相似的產品倡厥;(4) 需持續具有吸引媒體的話題性。最後,從此研究中可了解,臺灣當代公仔設計其實是打破原有的價值意義,並延續現代流行的腳步,將公仔極度商業化和視覺符碼化並與企

業品牌合作經營,創造雙贏利益的經營模式,或創造更具個人化與藝術化的設計師公仔。面對流行文化不斷的衝擊演變,現今設計師所設計的公仔商品,總是要能找到自己生存的定位與方向,來因應市場淘汰與生存的危機,並運用設計與藝術結合與開發,找出適合存在的潛能與商機。