孤獨搖滾 動畫的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

誰會愛上你受的傷(作者親簽版，Netflix動畫影集《馬男波傑克》主創首部短篇小說集)

為了解決孤獨搖滾 動畫的問題，作者拉菲爾‧鮑布─瓦克斯伯 這樣論述：

Netflix熱門好評動畫影集《馬男波傑克》主創首部短篇小說集 美國書店店員哽咽驚呼： 「完美描述我的感受！」 ☑熱淚盈眶 ☑嘴角失守 ☑隱隱心痛 成人卡通的厭世幽默X 艾加‧凱磊的奇想創意X《正常人》的揪心觸動 「腦洞大開的動畫變成簡潔俐落如瑞蒙‧卡佛的文字，世故依舊、譏誚依舊，哀傷依舊。」──李桐豪 「用不同的視角看待日常，賦予它更多的趣味性。」──香功堂主 「荒謬，寫實，帶點疼痛感，一本風格獨具的電波系療癒小說集。」──陳夏民 「這是我想像中活在現代的文學大師。」──簡莉穎 每一篇故事裡，都藏著一道傷口， 隱隱作痛但仍渴望被觸碰， 害怕與人互相傷害卻更恐懼寂寞。 二○一四

年，由拉菲爾‧鮑布─瓦克斯伯編製的《馬男波傑克》成為Netflix平台推出的首部原創動畫影集，這部「成人向卡通」設定在人類與擬人動物並存的好萊塢，藉由憂鬱自溺的過氣馬明星與身邊伙伴的喜怒哀樂，大肆諷刺影視產業與社交生活，在六年播映期間深度描繪了人際關係的虛實、自我實現的難題，乃至於心理創傷與精神疾患，結合黑色幽默的厭世自嘲，累積了大批忠實影迷，將劇中台詞截圖化為瘋傳迷因。原本不受看好的小眾另類之作，最終不但獲得三次艾美獎提名、摘下六座美國編劇工會獎，多次登上《紐約時報》、《時代雜誌》等權威媒體年度最佳推薦片單，更被影迷與評論家譽為「存在主義神作」、「毒雞湯金句王」、「最具文學藝術深度的劇本」、

「最搞笑也最悲傷的喜劇片」。 一手編製《馬男波傑克》的同時，鮑布─瓦克斯伯另一手也寫著短篇小說，他收錄在《誰會愛上你受的傷》中的十八則短篇，風格就如同他的動畫影集劇本，乍看之下尖刻憤世，針對當代社會的虛浮與荒謬，精準而辛辣地諷刺挖苦。但故事深處所蘊藏的，卻是意外溫柔的療癒感，在挖掘出哭笑不得的辛酸委屈後，冷不防地撫觸脆弱善感心靈中的一道道傷痕。 ▼有時候，沒有靈魂的工作讓人受傷── 「我小時候會來『總統樂園』玩，還夢想有一天能成為總統，我的想像力就是這麼狹隘又愚蠢，我認為穿上大大的西裝，套上泡棉做的大頭，在主題樂園裝模作樣，就是擁有身分地位和世故老練的表徵了。但事實是這地方充滿混蛋。」

（摘自〈更像原本的你〉） 兒時夢想當總統的男孩，長大以後成了主題樂園裡扮演歷任美國總統的表演員工，雖然被分配到的角色是沒人認識也沒人在乎的切斯特‧亞瑟總統，但至少薪水足以餬口，讓他扶養罹癌的妹妹和無法工作的母親。偏偏這份不上不下、勉強算是夢想成真的差事，恐怕也將被神祕企業發明的生化巨人取代。他為了保住飯碗，一心想在主管面前積極表現，無論工作內容多麼瑣碎、無聊、不受重視，都不敢離開崗位…… ▼有時候，互相矛盾的世俗成就標準讓人受傷── 「我是說，我們現在二字頭的年紀已經過了一半，妳不覺得我們感覺已經老到不該到處鬼混、每天喝個爛醉、跟精神異常的蜥蜴怪物打架嗎？我是說，難道我們到四十歲還要做

這些事嗎？」 （摘自〈明日之星〉） 三流搖滾樂團成員在廢棄的祕密實驗場所遭到雷擊，各自獲得了只要喝醉酒就會觸發的超能力，於是搖身變成懲奸鋤惡、跟超自然怪物戰鬥的超級英雄。然而英雄生涯為他們帶來的是酗酒、生活失衡、婚姻破裂，他們萌生退意，想腳踏實地當回正常而成熟的平凡人，卻還要面臨經紀人大力反對和合作廠商索討違約金……而且他們真的甘心從全球的目光焦點變回一貧如洗的魯蛇嗎？ ▼有時候，不夠好的自己讓人受傷── 「我想像如果我在另一個更好的宇宙裡，就會有某個人可以告訴我『沒關係的』，或是『下次你就會給他們好看』。有人會告訴我，我做過的所有蠢事，犯過的所有錯，都無關緊要。」 （摘自〈我們科學人

〉） 不善交際的失意科學家終於參與了一場成功的重大實驗，發現了如何通過「反門」前往與我們的世界互為鏡像的「反宇宙」。他相信總有一天，他能在「反宇宙」找到一個既是他但又不等同於他、比現在的他更好的自己，能夠糾正他所做錯的每一件事、改寫他所說錯的每一句話。然而，他前往「反門」的彼端探險越多次，身邊的怪事就越是接二連三地發生：他的太太不斷長出新的牙齒，未出世的孩子在子宮裡待了一年半，研究伙伴因為水龍頭沒關而在家中溺死…… ▼有時候，連愛的最典型表現都讓人受傷── 「我們真的不打算辦一場花樣很多、龐大又複雜的盛會。只要最基本的宜家家居百搭款婚禮。」 「可是那實在很不浪漫。」 「事實上它非常浪漫

，因為它只跟我們有關。它跟那些與我們無關的其他事情都扯不上關係。」 （摘自《最神聖最吉利的一場盛會》） 一對濃情密意的情侶只想辦一場小而美的簡單婚禮，但他們所處的世界裡有各式各樣奇怪的儀式：新人要交換重到抬不起來的金屬蛋作為信物、典禮上要當場幫數十隻活生生的羊放血、還要找叫聲淒厲的妖精合唱團來伴奏（？！），最煩人的是，親朋好友爭相下指導棋，在一片忙亂中，原本相信彼此感情堅定、能夠靠真愛戰勝一切難關的準新人，也忍不住心生這個危險的念頭──「當初我們為什麼決定要結婚？」 每則短篇都透過怪誕趣味的情境、內心傷痕累累的小人物，精準地描繪出日常生活中五味雜陳的尷尬時刻、敏感個體與社會成規碰撞後的失

落挫敗、各種人際情感中言不由衷的矛盾衝突，乍看之下異想天開、光怪陸離的情節設定，一讀才發現是在重現你我面對著成長、家庭、職場、愛情、人生抉擇時無數個悲喜交加的瞬間。 ☆各界佳評☆ 作家　宋尚緯／ 作家　李屏瑤／ 作家　李桐豪／ 演員　林辰唏／ 香功堂主／ 電影導演　許承傑／ 演員、作家　連俞涵／ 小說家　陳又津／ 逗點文創結社總編輯　陳夏民／ 作家　劉梓潔／ 人類　潘柏霖／ 作家　蔣亞妮／ 導演、作家　盧建彰／ 大慕影藝 內容總監　簡莉穎 ──好評推薦 李桐豪： 《馬男波傑克》的大編劇出書了，腦洞大開的動畫變成簡潔俐落如瑞蒙卡佛的文字，世故依舊、譏誚依舊，哀傷依舊。 影集終結了，但超

級經紀人凱洛琳公主、好萊塢過氣明星波傑克、善良的無性戀陶德將在這個短篇小說改頭換面，再活一遍。小說裡的現代人聰明如一支iPhone，能處理任何生活中的難題，但善良純潔心靈也如同手機表面，被生活刮出了斑斑的傷痕。誰會愛上你的傷？其實並沒有，但知道他人跟你有一樣的傷，自己也不會覺得那樣的痛。動畫中的阮黛安如果要寫一本小說，大概就是這一本。 香功堂主： 《誰會愛上你受的傷》有時帶著幽默自嘲又挖苦的方式，笑看人類面對群體、職場與愛情的種種荒誕行為、有時又會鑽入主角腦袋，窺探人心底幽微脆弱的一面。全書十八則短篇，每一則故事都迷人，《馬男波傑克》的主創Raphael Bob-Waksberg總能用不同的

視角看待日常，賦予它更多的趣味性。 陳夏民： 跳著閱讀這些故事，一邊笑一邊尷尬，心想，這批也太純了吧。但在消化情緒與情節之後，又突然領悟，這種一不小心就超展開超受傷的瘋狂劇情，不正是你我亟欲隱藏的人生暗面嗎？荒謬，寫實，帶點疼痛感，一本風格獨具的電波系療癒小說集。 簡莉穎： 不愧《馬男波傑克》的開創，有夠瘋，本書彷彿濃縮馬男最迷幻那幾集， 懷疑作者嗑藥寫作，但一般人嗑藥也寫不出這樣的東西，是天才啊，但作者可能會翻白眼大吼「我恨天才！」 不敢跟作者講話他會發現我大腦紋路是平的。 這是我想像中活在現代的文學大師，當你家再次陷入尷尬的沈默、你覺得公司都是白癡、社群軟體上的朋友看起來都好有成就，你

會想拿著這本書躲進廁所，笑或者哭，或尿尿，隨便，你總算一個人了。 B.J.諾瓦（美國艾美獎最佳喜劇《辦公室瘋雲》演員、編劇、導演兼執行製作）： 複雜、大膽、情感豐沛、獨一無二，略帶憂鬱、精巧出色，還有一股昇華般的餘味。 瑞秋‧布魯（音樂喜劇影集《瘋狂前女友》主演兼製作人）： 拉菲爾是目前業界最逗趣好笑的男性素食者，他還創作了一部關於會說話的馬的動畫影集。快去跟你的左鄰右舍小圈圈分享這本超有喜感的書！ 游朝凱（《時光機器與消失的父親》作者、美國國家圖書獎得主）： 這些故事讓怪事變得親切、讓熟悉的事物變得奇異，並且讓一切都充滿喜感。這本書陰暗、逗趣又巧妙，看得我一面大笑、一面心頭緊揪──不是

會要人命的那種緊，但足以讓我想起心痛是什麼樣的感覺。 出版人週刊： 超絕荒謬又意外感人......鮑布─瓦克斯伯成功地用引人發噱的情節拉緊讀者的心弦......這些故事有時淒美，有時笑料無窮，但總是真誠懇切。 柯克斯書評： Netflix的《馬男波傑克》編製者帶來了這本有時異想天開、有時刺痛人心的短篇小說集，一系列另類的悲慘浪漫故事，對他的動畫作品影迷而言，將是一場饗宴。 華盛頓郵報： 鮑布─瓦克斯伯在尖酸諷刺的幽默和深切的真誠之間取得平衡，不斷為讀者帶來驚喜......這本書中的短篇故事達成了優秀藝術作品所能發揮的神祕效果：讓你心痛、讓你熱淚盈眶、讓你嘴角失守，或是三者同時發生。 專

業影劇評論網站The A.V. Club： 具有超越性的悲喜劇......動人傷感、尖銳風趣......請做好被這本書打擊得崩潰、又被它修復完整的心理準備。 洛杉磯時報： 這些故事寫出人們為了建立連結而經歷的掙扎，將背景設定在詭異而超現實、平行於現實的時空，令人想起喬治‧桑德斯。雖然有著黑暗面，卻也有光明而甜美的成分與之平衡。 美國麻州哈佛書店員工推薦： 精妙絕倫。《馬男波傑克》的原創者拉菲爾‧鮑布─瓦克斯伯的處女作是一本怪得討喜、陰暗風趣的短篇集。讀著這些關於酗酒超級英雄、異教獻祭婚禮、鏡像宇宙和已故總統主題樂園的「愛情故事」，我覺得自己喉嚨哽咽，臉上卻爬過一道笑容，忍不住倒抽一口氣說：

「這完美描述了我的感受！」

孤獨搖滾 動畫進入發燒排行的影片

東西方動畫角色性格與臉部幾何造型關聯性分析與比較—以神隱少女、超人特攻隊為例

為了解決孤獨搖滾 動畫的問題，作者林玄蓁 這樣論述：

動畫電影中角色能夠體現出各國的風俗民情、文化等並展現自己獨特的性格以及造型，藉由外型設計的視覺衝擊讓人們留下深刻的印象，因此於設計過程中需將角色性格優先納入考量，為此設計出相對應的特徵。本研究將探討東西方動畫角色的性格及面部造型之間的關聯性，以及探討東西方價值觀的差異，理解觀眾對於面部造型的性格聯想。以動畫電影《千と千尋の神隱し》（神隱少女）及超人特攻隊（The Incredibles）為，藉由幾何圖形分析角色的臉部造型，以及蒐集性格詞彙並予以篩選，採用語意差異法問卷調查進行研究。依據調查結果發現東方動畫角色的辨識度高於西方動畫角色，而受測者的性別與學歷對於臉部造型的聯想並無差異，而年齡方面

的辨識度則出現明顯差異，年輕族群對臉部造型的感受度較為強烈。期望本研究歸納之文獻與結果能夠提供參考給設計者，藉此強化角色的外型及性格。

你看事情的角度，決定了幸福的長度：21個切換視角的練習，辛苦也能是幸福

為了解決孤獨搖滾 動畫的問題，作者翡翠小太郎 這樣論述：

幸福不需追尋，只需發現。 當你改變看世界的方式，世界就會因此改變！ 21種思考觀點＋21項生活練習， 助你吸引好運、累積財富，遇見更好的自己。 人生的每件事，都是最好的事！ 特別收錄►翡翠小太郎嚴選！0.1秒轉換觀點的名人經典語錄 　　就像攝影有各種鏡頭，同樣的風景，透過不同的鏡頭， 　　世界呈現的模樣也會截然不同。 　　攝影家會自由選擇鏡頭，表達出他是怎麼看這片風景。 　　在本書中，日本超人氣作家翡翠小太郎以名人的真實故事為例， 　　幫助你在看待人生的種種疑惑時，有更多樣的選擇： 　　●「AKB48之父」秋元康招來好運的習慣 　　●《SMAP×SMAP》超人氣編劇鈴木修翻轉負債

的行動 　　●《佐賀的超級阿嬤》作者島田洋七面對貧窮的態度 　　●「奇蹟的蘋果」木村阿公「沒有敵人」的栽培法 　　●人氣繪本作家信實成就夢想的祕訣……等 　　透過21道生動有趣的問答，徹底改變你的思考方式： 　　▍搖滾天王矢澤永吉曾經負債三十億日元，覺得自己的人生已經沒有指望……後來他發現，只要把事情想成是○○，一切就豁然開朗。請問，○○是什麼？ 　　▍動畫導演宮崎駿總是跟年輕的工作人員說，製作電影有三大原則，第一是「有趣」，第二是「有價值」，第三是什麼？ 　　▍日本冠軍格鬥家們有個共通點，就是會忘記冠軍腰帶收在哪裡。為什麼呢？ 　　▍世界上最強、最厲害的開運寶物，其實是「束口袋」。為

什麼呢？ 　　→→→當你擁有更寬廣的視角，你會發現，原來看世界的方式有很多種！ 　　21道生活練習題，教你轉換觀點，相信好事會發生： 　　￭ 吸引好運：覺得自己運氣很好，不需要技巧或天賦，只要認定自己運氣很好就可以了。 　　￭ 從三幕劇結構看人生：把人生當成一部電影，自己是主角，敵人是配角。試煉，就是贏得觀眾掌聲的高潮。 　　￭ 成就理想中的自己：人會因為相遇而改變，你可以成就一千倍優秀的自己。 　　￭ 享受不如預期的發展：正因為事情不如預期，所以才有趣。 　　￭ 改變過去：過去無法改變。但未來，可以改變過去。 　　日本暢銷心理作家翡翠小太郎想告訴你的人生必備金句： 　　／人生是無聊，還

是有趣，關鍵不在於「現實」，而是你的「想法」。 　　／所謂的夢想，就在你用盡全力伸長了手的0.1公分之後。 　　／金錢這種東西，你讓它開心，它就會增加。 　　／比事實具有更大影響力的，是「自己的想法」。 　　／過去的心靈創傷無法決定你的未來。而未來，可以改變過去。 誠摯推薦 　　Luckylulu｜圖文作家 　　村子裡的凱莉哥｜親子部落客 　　洪仲清｜臨床心理師 　　雪兒Cher｜旅人作家 　　（以上按姓名筆劃順序排列）  

濾鏡下的青春共感：赴臺陸生的台灣電影體驗

為了解決孤獨搖滾 動畫的問題，作者王思穎 這樣論述：

台灣青春電影從2012年《那些年，我們一起追的女孩》進入中國市場開出好成績後，到2015年《我的少女時代》達到最高峰，達到3.6億人民幣，台灣製作的青春電影在中國市場上已是一個重要的標誌。影響票房的因素諸多，本研究嘗試站在文化層面，以威廉斯的感覺結構理論為視角，探討屬於台灣記憶的青春電影如何跨越地域實際作用在中國觀眾身上，中國觀眾如何從中獲得「共感」？以及獲得什麼樣的青春想像？並嘗試描繪威廉斯感覺結構理論跨地作用的可能性。雷蒙‧威廉斯（Raymond Williams）提出的感覺結構（structure of feeling）最初是描述某一特定時代人們對現實生活的普遍感受，這種感受飽含人們共

享的價值觀和社會心理，並且認為一個時代的感覺結構能夠透過文學、電影等藝術形式記載，因此威廉斯相當注重文本分析。而後將感覺結構作為文化分析，以文化生活主體之「生活經驗」，在物質生產和物質生活條件下的背景，透過文本和日常生活實踐的不斷互動展現出來。因此本研究以赴臺陸生為對象，以訪談法了解他們觀賞台灣青春電影的體驗，對文本的詮釋，藉以分析及回答研究問題。研究結果發現，首先受訪者們慣於將自己的生活經驗置於文本脈絡，認同文本對青春的再現，進一步美化青春。其次受訪者們往往能因電影中的情感渲染，跨越兩岸文化上的藩籬而產生共感，文化元素在電影中成了奇觀的堆砌，或是簡單的歷史教材供受訪者補充知識，文化相異並不阻

礙文本的接收，電影角色的情感表現與寓意式的哲理是受訪者能產生共鳴的重要因素。另一方面，共感的產生除了受訪者生活經驗的投射外，更多是受訪者的想像，他們從文本中想像理想的青春，並投入其中像是經歷渴望的生活，因而產生共鳴，這樣跨地共感的產生像是一種想像經驗的交流。這種交流經驗同樣能夠理解受訪者的生存條件與社會脈絡，例如他們想像的理想生活源於他們實際生活的精神匱乏，因此研究者認為感覺結構的核心概念仍然能夠跨越地域運用，但是必須在分析層面更加敞開，不侷限在實質的生活經驗上。