寫歌詞的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

別人的歌+我的詞

為了解決寫歌詞的問題，作者林夕 這樣論述：

　　《別人的歌》，既是林夕出道時寫的一首流行歌的名字，以此為書命名，不但概括了書中文章的主題，是那些寫於年青時代，多年前有關歌詞、歌曲、樂壇的，時間使一切變得好奇妙。林夕說這批文章比較特別，都是在『講流行曲的是非、講歌詞創作的閒話，入行幾年後幾乎沒寫過寫歌的一切。難得，所以有價值。』 　　再者，當寫關於寫歌詞的一些雜事，因為時代久遠，說著的，寫下的，彷彿都是別人的歌。如同他的自述： 　　「今日的我重遇當年的我，換了一個人似的，說是別人的歌太傳神了。」 　　誠如序中寫道：「張愛玲說過，忙著談戀愛，就沒空戀愛，忙著寫歌詞，就沒時間也沒心情講歌詞。比如寫小說的人，很少會說寫

小說之道，太理性的腦袋，孕育不了自然順產的生命；想太多寫太多構思橋段的竅門，作品也會流於機械化，缺少靈氣。至少，為了保持傲嬌孤冷有型的形象，還是少說為妙。」 　　一個寫了三十多年歌詞的詞人，現在還很努力地寫；在『我的詞』這章裡，回顧自己寫的一批國語歌詞；林夕說文章「是超越旋律，在歌詞未曾盡情處追加：延伸、補白、聯想、註釋、眉批，我手眉批自己的詞，這舉動未必絕後，肯定空前。」。 　　本書更難能可貴的是，還刊有林夕那些年，寫在原稿紙上的歌詞手稿多幅。 　　不敢說，這是林夕寫歌詞的唯一，但，編入書的，仍然可貴。

寫歌詞進入發燒排行的影片

林夕歌詞愛情意象研究

為了解決寫歌詞的問題，作者趙韡文 這樣論述：

林夕作為香港著名填詞人，1985年出道至今生涯已累積超過四千首作品，其詞風多變，題材涵蓋都市情愛、人際交往、生命感悟、針砭時弊等各類面向，其中以愛情題材成就最高，過去兩岸三地研究林夕歌詞的論文，多著眼於敘事手法 、辭格運用、美學特徵，與歌詞中折射出的香港社會文化與精神風貌，而其中關於意象學方面的研究，特別是愛情意象較少引起關注。　　綜觀林夕詞作，執迷與超脫是其一貫追尋的命題，林夕常透過紛繁的物象，精準呈現多數情感關係中的共通經歷。故本論文以林夕歌詞中的愛情意象為主要研究對象，透過探析歌詞中愛情意象之生成與表現，同時搜羅、彙整歌詞中特定物象的使用頻率，以研究林夕詞作在「意」之形成與「象」之擇取

上的特色及偏好，試圖循象而達意，回溯詞人內心深藏的情思。

躍上主流：創作心流X創造主流 金曲背後的 13 位音樂製作人

為了解決寫歌詞的問題，作者陳律融 這樣論述：

　　各位讀者，可曾想過耳機裡陪伴著通勤、吃飯、度過時光的歌曲是如何產生？ 　　喜歡流行音樂，該從何下手？沒有古典與國樂以外的學系，該從何處開始？想要以音樂作為職業，該如何行進？ 　　一張專輯的產生需經過多道工法，若非特別研究，攸關音樂製作過程與種種細節也較難一言蔽之。音樂製作沒有所謂「最好的結果」，憑藉的是各個製作人本身的創意、美感、技術及經驗。一首好歌不一定得編製出繁複的段落、放入五花八門的招數，如何做到精簡又能明確表達其音樂性，必須經過一段時間的內化與經驗的累積，得以精確掌握和表現心中想像的純粹聲貌。 　　《躍上主流》以「音樂製作人」為主角，深度訪談了十三位影響作者

製作音樂思維至深的音樂人，本書挖掘了製作人們製作音樂心態上的轉變從複雜華麗到純粹的精簡創作心法。其中八位以幕後歌曲製作為主軸的音樂人：像是鼓手出身、新樂園嘻哈音樂廠牌主理人的米奇，大方分享他與 ØZI 前往韓國、美國體驗不同的音樂製作文化；同是新樂園創辦人、自地下嘻哈音樂攻入主流市場的金曲製作人剃刀；做音樂就像打電動般如魚得水的 RGRY；以 DJ 身份轉戰製作人、加入荷蘭電子廠牌巴龍家族（Baron Family）的 RayRay；好威龍創辦人之一、與頑童 MJ116 一起成長的製作人 TeN；Trap 風格執事、分享自身前往中國發展嘻哈音樂的 JO＄H BEAT＄；熱愛華語流行音樂成癡、遠

從西雅圖至台灣發展，成功製作高爾宣、陳芳語等人代表作的背後操盤手陶山；歌曲製作擁有豐富音色層次的怪才 Starr Chen。還有五位在台灣歌壇各據一席之地並投身音樂製作領域的歌手，像是從土法煉鋼到專業製作、在玖壹壹團體裡擔任製作人與歌手的洋蔥（陳皓宇）；善於寫詞的文字遊戲專家並身兼製作人完成個人概念專輯的熊仔；滿是台客精神其音樂之路直直撞的李英宏；將黑樂結合電子音樂、與荒井十一憑《vavayan. 女人》專輯共獲第二十八屆金曲獎「最佳專輯製作人」獎項的阿爆；以及啟蒙自己對嘻哈與饒舌的熱愛、音樂充滿有機感的蛋堡，個個都是別具強烈音樂風格且以不同武器闖蕩產業的音樂製作人。 　　《躍上主流》深度訪

問各位製作人，得到這些音樂人不同的觀點與思維，觀察到他們歷程秘辛之處，也進而在思索「如何進入產業」、「如何找到自己的位置？」、「如何在音樂產業生存？」時，得以擁有參考的指標。 　　翻開金曲背後的 13 位音樂製作人的故事，他們有的能行雲如流水地運用取樣技法製作膾炙人口的流行歌曲，有的則善用各種器樂或電子手法製作嘻哈音樂，或是深耕於個人所出身的音樂文化底蘊，其個個都是別具強烈的音樂風格的音樂製作人。以各自武器闖蕩音樂產業的製作人們，深度探討其產業觀察與自身經驗，以製作人角度共尋音樂產業新方向。透過深度訪談，紀實梳理想法，這些音樂製作人將其音樂產業旅程娓娓道來。期望作為年輕世代音樂人的導讀指南。

閱讀本書的讀者可以嘗試和製作人用一樣的觀點思考，以一線音樂人詮釋音樂新視野。 　　秉持著相信分享交流能讓音樂市場更活躍才能讓技術更進步。這本獻給年輕創作世代的訪談書讓我更堅信持續分享前輩與自身的音樂製作經驗，亦能創造未來更多「躍上主流」的可能性。 本書特色 　　★臺灣第一本音樂製作人引導指南，深度訪談揭露一線音樂人獨到創作心流 　　★翻開金曲背後的 13 位音樂製作人，用製作人觀點思考！ 　　★閱讀體驗再進化：AR擴增實境應用，帶你進入臥室製作的場景 名人推薦 　　蛋堡Soft Lipapa / 熊仔 /剃刀蔣 RAZOR / 李英宏 aka DJ Didilong / rgry /

米奇林 MCKY / Starr Chen / RayRay / 陶山 Skot Suyama / JO＄H BEAT＄ / Abao 阿爆（阿仍仍） / 梯依恩 TeN / 玖壹壹 洋蔥 　　北流董事長 黃韻玲 / 顏社主理人 迪拉 / 饒舌歌手 熱狗 MC HotDog 推薦 　　音樂人黃韻玲、音樂廠牌顏社負責人迪拉專文推薦

望春風樂曲及其歌詞版本之探討

為了解決寫歌詞的問題，作者戴宏興 這樣論述：

閩南話(Bāng tshun-hong)「獨夜無伴佇燈下，清風對面吹！to̍k-iā bô phuānn siú ting-ē. tshing-hong tuì-bīn tshe！」望春風流行歌，被普遍傳唱，稱為所謂的臺灣調。李臨秋為達到商業需求，寫歌詞如何因應社會民心。歌詞從方言解禁後，傳播媒體多元化，衍生多種語文的望春風版本。加以無線衛星電訊能力、網路溝通的形式，科技的創新，探索如何因應社會民心為主要目的。探討分為「壹、貳、叁、肆」章節，樂曲需節省時間，歌詞求精簡摘要，依序略述：壹、研究動機與目的、文獻探討。貳、詞曲暨創作背景介紹。叁、歌詞版本之分析。肆、望春風核心價值與時俱進，結實成果

以快樂養生。望春風類似八股文「啟、承、轉、合」總共八句話，每句話都是十二個字奏出經典的律詩，句型的前半句都是七個字的七言律詩，後半句都是五個字的五言律詩；每四句話，總共四十八個字，結構成第一篇章，全樂章上下兩篇章，總共九十六字。樂曲樂章樂理結合歌詞的篇章都講究對偶。第一樂章，用四音節形成命題的篇章，預留下接第二樂章解答的篇章，偶合篇章的四句話，作為對仗的篇章。望春風樂曲及其歌詞原創版本，明示政府機關之著作權登記，註冊編號印製在曲盤媒體商標上，承載純純歌星。夢想帶來希望，改編詞或曲使版本破格，衍生許多新版本，甚至於進行音樂專業的發展以及智慧財產的增產。望春風自由自在，寫大自然的生命現象，靠大自然

給予生靈安慰，甚至於描述相關，人、事、時、地、物、社會的生態；眾人盼望春風，創新音樂養生科技，活潑生命與時俱進、常務安康娛樂。