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人類群星閃耀時：14個容易被人忽略卻又意義深遠的「星光時刻」(德文原典直譯本)

為了解決寬宏藝術藝人的問題，作者StefanZweig 這樣論述：

★暢銷全球百年經典，當代最佳全新譯本★ ★當抉擇的時刻到來，堅忍意志與高尚人性，將綻放燦爛光彩！★ 　　二十世紀初讀者最多、最受歡迎的作家──褚威格， 　　全球印行超過120萬冊，歷久彌新的14篇歷史特寫， 　　帶你在動盪的歲月裡，重新思考人類的偉大與渺小。 　　「我從不願為所謂『英雄』歌功頌德，我只寫那些始終保持崇高精神的人物。」 　　──史蒂芬．褚威格 　　▍不是只有勝利者才值得歌頌；人，就該這樣活著！ 　　世間唯一不變的，就是變化永不停息；是非成敗的定義，總也說不清。積累多年的功勞與苦勞，可能因一秒鐘的猶疑而被全盤否定；也或許你一夕之間享盡眾人掌聲，隔天一覺醒來卻被同一批人唾棄

。當故土再無容身之處，有人選擇在世界盡頭向不朽逃亡，力爭一線生機；也有人甘冒大不韙的罵名，只為掀起貫徹理念的革命。 　　文明的進程正繫於人的一念之間，無論功成或飲恨，他們都在歷史上留下濃墨重彩的一筆，成為指引後人方向的閃耀恆星。《人類群星閃耀時》截取西塞羅、拿破崙、歌德、托爾斯泰、列寧、威爾遜等人生命中的關鍵一刻，透過褚威格洞察人心的慧眼與才氣縱橫的妙筆，讓他們的故事不再只是死板的知識，而是慷慨激昂又扣人心弦的勵志經典。 　　▍每道看似黯淡的靈魂，都有迸發光芒直抵群星的時刻 　　本書德文原題Sternstunden der Menschheit，意指「人類的偉大時刻」，以戲劇性的敘事，書寫

真人真事，體現歷史人物面對人生轉捩點時的內心曲折。褚威格將這種體裁命名為「歷史特寫」，每一篇均在在反映出他當時閱讀到並深受感動的史料文獻，以及他對時局、對文明的深刻關懷與無盡憂思。 　　在1927年的初代版本中，僅收錄〈決戰滑鐵盧〉、〈馬倫巴哀歌〉、〈發現黃金國〉、〈英雄的瞬間〉、〈征戰南極〉5篇作品，後陸續增補至如今的14篇： 　　★遁入不朽：偷渡客變身征服者，巴波亞讓歐洲人看見了太平洋 　　★拜占庭的淪陷：屹立千年之城終被攻破，只因一座被遺忘的城門 　　★韓德爾的復活：病魔的艱難試煉，讓韓德爾寫下「天國的國歌」 　　★一夜天才：一介士兵對國民的聲聲呼告，成就對自由的終極禮讚 　　★決戰

滑鐵盧：格魯希元帥那一秒的猶疑，決定了拿破崙餘生的歸處 　　★馬倫巴哀歌：跨越半百歲月差距，德國最偉大詩人歌德的最後戀曲 　　★發現黃金國：世界首富一夜淪為孤老乞丐，蘇特爾的橫財與橫禍 　　★英雄的瞬間：百轉千迴的心聲，杜斯妥也夫斯基的生死一瞬 　　★越洋的第一句話：十年執著，菲爾德牽起橫跨大西洋的海底電纜 　　★逃向上蒼：為托爾斯泰未完之自傳性劇本《光照黑暗》書寫尾聲 　　★征戰南極：史考特歷盡艱險抵達南極，卻失望發現自己並非歷史第一 　　★封閉的列車：在祖國之敵授意下，列寧搭上將掀起「十月革命」的列車 　　★西塞羅：羅馬最後的自由捍衛者，西塞羅重建共和的失敗嘗試 　　★威爾遜的失敗：國際聯

盟解體，伍德羅．威爾遜終成幻影的和平夢 　　▍仰望歷史星空，勇於面對屬於自己的「精彩瞬間」 　　在褚威格筆下，人類既偉大又渺小，既崇高又卑劣，時而不可戰勝，時而脆弱異常。這源於他對命運與人性的深刻洞察，也反映出他對人類存在本身所提出的大哉問：在歷史的偶然與必然之間，在你我生命中的關鍵一刻，生死道義、財富聲名究竟孰重孰輕，我們又該如何抉擇？ 　　在時局動盪的當下，或許正是時候，藉由這14幅發人深省的歷史特寫，讓我們在仰望今古群星的同時，更能提起勇氣，直面屬於我們生命中的每個精彩瞬間！ 　　【本書適讀對象】 　　✓褚威格的愛好者，褚威格廣受全球讀者歡迎、銷量最高的作品，值得典藏！ 　　✓歷史

故事愛好者，十四個被人遺忘卻又改變了世界的歷史瞬間，盡在眼前！ 　　✓文學小說愛好者，細膩的心理刻畫與優美浪漫的敘事手法，在在打動人心！ 　　✓追求閱讀刺激者，真實發生且充滿戲劇性轉折，篇幅不長但每頁都是高潮！ 　　✓找尋精神典範者，透過不以成敗論英雄的視角，為你重新定義生命的意義！ 　　【書中金句摘錄】 　　〇所有的巔峰時刻需要綢繆，所有非凡之事需要醞釀。 　　〇世界總是在荒疏了漫長的無謂時光後，真正的歷史性時刻，人類群星閃耀的時刻才悉數登場。 　　〇要想成就一個奇蹟或一項偉業，一個重要的前提條件永遠不可或缺：對這一奇蹟深信不疑的人。 　　〇把不可能變為可能，才是魔鬼般意志的真正標誌。 　

　〇偶然乃諸多輝煌業績之父。 　　〇歷史和人生一樣，瞬間釀成的大錯，即使用盡千年，也無法贖回倏然造成的損傷。 　　〇只有受盡苦難的人才深知喜樂，只有經歷考驗的人才能預知最終的寬赦。 　　〇在人類歷史中，最令人驚奇的時刻是命運之線瞬間落入一位卑微之人手中。 　　〇偉大的對決中，英雄雖死猶生，失敗中的意志崛起，直抵無限高峰。 　　〇偶然的成功和輕易的勝利只能點燃人的虛榮之心，卻不能獲得一個人在與不可戰勝的強大命運的搏擊中，因為覆滅而昇華的高尚心靈。 　　〇荒謬戰勝了思想，狂熱戰勝了理智。世界退化到超越時代的理念成為眾矢之的的地步。 本書特色 　　★「人類靈魂的獵手」褚威格的傳記代表作，仰望歷史

星空，給你面對關鍵時刻的勇氣！ 　　★百年暢銷經典，德文原典直譯，「如歌如詩」、「流光溢彩」的最新華文譯本！ 　　★完整收錄14篇歷史特寫，見證西塞羅、拿破崙、托爾斯泰等人生命中的關鍵一刻！ 專文推薦 　　吳宜蓉︱SPECIAL教師、《OSSO～歐美近代史原來很有事》作者 　　神奇海獅︱歷史說書人、《海獅說歐洲趣史》作者 感動好評 　　宋怡慧︱作家、新北市立丹鳳高中圖書館主任 　　謝哲青︱作家、知名節目主持人 　　（依姓氏筆畫順序排列） 名家推薦短語 　　他的文學榮譽直達地球上最後一個角落，……也許自伊拉斯謨以降，沒有一個作家像史蒂芬‧褚威格這樣著名。──湯瑪斯‧曼（德國作家，19

29年諾貝爾文學獎得主） 　　褚威格駕馭語言至為純熟，他善於表達一個對象，使得它精緻的細微末節都變得鮮明具體。──西格蒙德．佛洛伊德（心理學家、精神分析學派創始人） 　　褚威格的作品中流露深沉的憂鬱與同情，像一縷清泉般不動聲色的行文風格，不誇張、不炫耀、不因歲月逝去而褪色。──鍾梅音（作家） 　　他遍歷人類的靈魂，洞察人類靈魂遊牧的熱情。他喜愛人類心靈之形形色色的表現，什麼也沒有被委棄於他的貪婪的同情心之外。他從事心靈的探討、人性的發掘，是出自宗教家一般的悲天憫人的動機。他那不動聲色的描寫，有著使人同聲一哭的感動力。──沉櫻（作家、翻譯家） 　　褚威格的文字異常敏感和細膩，很能惹讀者的

「憐愛」。他把常人所能辨別的心印中所有細微精緻的刻痕都夢囈般地表現出來了。褚威格對心理學與佛洛伊德學說感興趣，小說詩歌文學作品擅長細緻的性格刻畫，以及對奇特命運下個人遭遇和心靈的熱情的描摹。──畢飛宇（小說家） 　　褚威格為每一個受傷的心靈、挫敗的野心準備了最好的溫度，那是黑暗中的低訴，那是無聲的哭泣，那是陪伴你的心靈世界，你的每一個心願他都瞭解，你的每一次傷痛他都知道，你每一次卑微破敗他都看到，他是月光，他是黑夜，他是曲折的迴廊外加青藤密密實實的覆蓋，他是水溫適宜的大海，收容破碎的心和不甘的願望。──周瑄璞（作家）  

寬宏藝術藝人進入發燒排行的影片

探討流行音樂展演空間–以林俊傑為例

為了解決寬宏藝術藝人的問題，作者王憶華 這樣論述：

當歌手賣不了實體唱片，音樂開始串流，歌手開始轉而投入在展演活動上。台灣流行音樂展演活動場域發展，從早期歌廳秀場、Live House到小巨蛋再到線上直播，場域出現了大與小、實與虛的轉換，展演活動的形式也有所不同，感官體驗與互動方式也有所改變與差異，什麼才是觀眾最想要的。 本研究以McLuhan的「媒介即訊息」與Innis的「傳播的偏向」作為理論架構。McLuhan認為傳播技術影響感知系統的組織和人的思想，而Innis則認為傳播技術主要是影響社會組織和文化。本研究從場域的發展，探討個案歌手林俊傑在近幾年間在不同場域中三種形式(展覽、現場演唱會、線上演唱會 )四場演出 (專輯個展、微距音樂

會、小巨蛋演唱會、線上演唱會 )的感官體驗。 本研究發現從個案的嘗試中可以看到他在流行音樂表演場域中不同場域的嘗試，虛與實的整合，展演的形式不再局限於演唱表演的聽覺體驗，而是多覺的體驗，如何將展演內容從聽覺到視覺化的過程，再以什麼是強烈的互動體驗，什麼才是最近的距離，使得觀賞者有滿足的完整體驗。場域在變化著，如何更加精進，使得觀賞者的體驗更深刻、驚嘆、使得表演者與樂迷的情感連結更加緊密，距離更加接近是很重要的。

夢伴此城：梅艷芳與香港流行文化

為了解決寬宏藝術藝人的問題，作者李展鵬 這樣論述：

　　幕前，梅艷芳是叛逆的壞女孩，也是苦命的如花。幕後，她是草根傳奇，從荔園唱到世界各地；她是獨立女性，熱愛行善、力撐民主；她是傳統女人，有相夫教子之夢；她被稱為「香港的女兒」，代表香港精神。梅艷芳形塑流行文化，開拓女性形象，訴說香港故事。過去數十年，再沒有另一個香港女星比她更複雜。 　　《夢伴此城》討論梅艷芳的歌、形象、電影、娛樂新聞、粉絲故事，重訪八、九十年代香港流行文化的盛況。但回看過去並非為了懷舊，更重要的是思考當下香港。這本書的主角除了梅艷芳，還有香港這城市。 名人推薦 　　吳俊雄（香港大學社會學系名譽副教授） 　　呂大樂（香港教育大學香港研究學院總監） 　　

朱耀偉（香港大學香港研究課程總監） 　　陳嘉銘（流行文化學者、《蘋果日報》專欄作家） 　　阿果（《明報》專欄作家） 　　為本書寫序 　　吳俊雄（香港大學社會學系名譽副教授）： 　　這本書，我讀了兩遍，第一遍讀到理，第二遍見到情。我確認一個人真的可以因為愛一個人，而愛上一座城市，並願意把這份愛抽絲剝繭，看到梅艷芳和一個時代的不凡。 　　呂大樂（香港教育大學香港研究學院總監）： 　　每次等待李展鵬的大作面世，都不會失望。今次他帶領讀者進入梅艶芳在普及文化、普及文化在梅艶芳的生活世界。他在講故事之餘，也在書寫香港社會、文化。 　　朱耀偉（香港大學香港研究課程總監）： 　　李展鵬既是梅迷，對媒體

文化亦素有研究。本書從不同角度條分縷析，深入細緻的闡論「香港女兒」的代表性，論證詳實，情理兼備，誠為難得的佳作。 　　陳嘉銘（流行文化學者、《蘋果日報》專欄作家）： 　　這本書分析了梅艷芳綻放的百變異彩，紀錄了一個時代寬宏的流行文化創作空間。她是一列光譜，可以遊走在本地不曾有過的性別身體、舞台形象與電影角色的各種極緻。 　　阿果（《明報》專欄作家）： 　　梅艷芳擺明屬於過去式，但她帶來的啟示，卻永遠是現在進行式。這本厚重的書，跟平民的心情、香港的身世一樣，複雜但有意思，值得不同世代睜開雙眼，大力抱緊。  

臺語藝人的品牌經營與演唱會行銷—以江蕙《祝福》演唱會為例

為了解決寬宏藝術藝人的問題，作者葉柏增 這樣論述：

臺語藝人江蕙，自八〇年代出道，而此時亦為華語歌壇開展的時代，而江蕙則以臺語歌手形象，逐步樹立其在歌壇的地位，以許許多多膾炙人口的歌曲，深入人心，也唱出屬於臺灣人的代表歌曲；而媒體曾評論「每個人的心中都有一首江蕙」，江蕙的歌，唱出了各種感情中的各類角色，而歌歌曲中，也跳脫以往臺語歌的形象，融合了許多西方的元素，唱出了屬於新時代的臺語歌。江蕙於2015年，《祝福》演唱會後「封麥」引退，而其作品卻依舊深植於臺灣人們的心中，為此本文將透過其演藝歷程發展，淺析江蕙作為臺語藝人，在形象上的品牌經營與演唱會的行銷模式，探究出其獨特之處，也望能讓新一代以臺語為主要語言的藝人們，有一個世代傳承，可以借鏡的楷模

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