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少年四大名捕2015的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦金國威寫的 來回攀登之間：在極限中誕生的照片 和李歐梵,葉月瑜,孫筑瑾,寇致銘,戴樂為,陳相因,蘇文瑜,柯瑋妮,林建國,張小虹的 色，戒：從張愛玲到李安都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自大家出版 和聯經出版公司所出版 。
銘傳大學 應用中國文學系 游秀雲所指導 張伊揚的 新媒體視閾下的網路電影奇觀研究 —以2019至2020年中國大陸網路電影為範圍 （2021），提出少年四大名捕2015關鍵因素是什麼，來自於網路電影、奇觀影像、英雄奇觀、異獸奇觀、遊戲化空間、影遊融合、網路媒介文化、網路視聽文化。
而第二篇論文國立臺北教育大學 台灣文化研究所 林淇瀁所指導 賴柏翰的 臺灣戰後文化場域中的《文星》 （2018），提出因為有 《文星》、文星書店、李敖、胡適、中西文化論戰、現代化、自由主義的重點而找出了 少年四大名捕2015的解答。
來回攀登之間：在極限中誕生的照片
為了解決少年四大名捕2015 的問題，作者金國威 這樣論述：
恐懼，更加強烈；敬畏，更加深切。 憑《赤手登峰》榮獲奧斯卡最佳紀錄長片的導演金國威，身兼世界頂級的攀登者，把攝影與攀登結合成一門學問，將眾多杳無人跡之地，生死攸關之時，以及當今世上最傑出的一批攀登者，呈現到我們面前，並以文字分享他如何在不可能的條件下捕捉到驚人畫面的幕後細節。 從未有人爬上的冰岩險峰、 地球上最純淨的雪原、 在大岩壁上用不可能的方式克服地心引力， 遠征最深及最遠的沙漠…… 近二十年來，他在這些荒野中邊攀邊拍，在不斷超越之中塑造了自己。每張照片，都成為他堅毅、刻苦成長的見證，揭示他如何從僅僅只是熱愛登山的人，躍身成攀登界與電影界的巨星。
在極限之高海拔按下快門，要考慮和承受的與平地截然不同。拍攝連同探險裝備可達九十公斤，期間要設法保持行進速度；當同伴在危險的岩壁上攀登，爭分奪秒的拍攝還伴隨著可能目擊死亡的壓力；再往上六十公尺足以見證人類踏入未知之境時，卻要想著怎麼活著回去。 掀開書頁，有觸目驚心的陡壁、如異星的地景，還可以看到當代最傑出的攀登者，如何尋找世界上最蠻荒的地方，並奉獻自己的生命，拓展人類意志及生理的極限。 這些故事，是關於人類的潛能，也關於友誼、夥伴關係，有時甚至關於失敗，以及不盡然總能成功登頂的行動。 我們去冒險，是在力圖定義生命。 平安回來時，我們將領會大自然的力量，以及這股力量如何影響我
們的日常生活。 我們希望從旅程中得到一絲絲的自我認識。 ── 康拉德．安克（Conrad Anker） 本書特色 ★《紐約時報》暢銷書。 ★ 全攝影集超過三萬字，供讀者一窺各照片背後的驚險幕後細節。 ★ 書內有多位鼎鼎大名的極限運動家，照片有他們調皮、叛逆的一面，也有認真、沉靜的一面，兩種極矛盾的綜合，隱約體現著這群人的共同生命特質。 登山界、冒險界、影視界，共同推薦 呂忠翰／世界公民兼探險家 沈紘煬／戶外攝影師 易思婷／攀登探險者 張元植／新生代登山家 陳彥博／極地超級馬拉松運動員 麥覺明／《MIT台灣誌》導演 曾格爾／探索世界者兼登山
家 程紀皓／導演 楊礎豪／攀登者 （按筆畫排列） ■ 在《來回攀登之間》裡，金國威精選了一系列激動人心的照片，來訴說他那不尋常的人生故事，伴隨著一段段精闢的文字。最終產生了一件非凡的藝術作品。──作家強．克拉庫爾（Jon Krakauer），著有《阿拉斯加之死》、《聖母峰之死》 ■ 金國威是地球上遊歷最廣，經驗最豐富的冒險攝影師之一，而這本攝影集無疑是一本傑作。我坐下後一口氣就看完整本書，讀完後覺得自己受到鼓舞，能夠去迎接全世界所有挑戰。──攀岩家艾力克斯．霍諾德（Alex Honnold），電影《赤手登峰》的主角 ■ 我們之中許多人永遠不會冒著生命危險，去看金國
威所看過的事，但在書頁之間，他的攝影作品將帶你到如鋒刃般的險境，挑戰你對於人類所能到達之境的認知。──演員布麗．拉森（Brie Larson），憑電影《不存在的房間》獲奧斯卡最佳女主角
新媒體視閾下的網路電影奇觀研究 —以2019至2020年中國大陸網路電影為範圍
為了解決少年四大名捕2015 的問題，作者張伊揚 這樣論述：
隨著移動互聯網時代的悄然而至，網路化的生活、娛樂與大衆的生活形影不離，電影也再次開啓了與互聯網新媒體的融合之路。網路電影，打破了時空限制，散佈的小熒幕成爲大銀幕外的大衆焦點，碎片化的視聽體驗逐漸取代了影院觀影的儀式化體驗。電影從大銀幕到小熒幕的轉變，同時加劇了網路電影的奇觀化轉變。本文所考察的電影文本不約而同地指向了三個顯著的特征：富有獵奇幻想的英雄、異獸形象，遊戲化的影像空間以及遊戲化的敘事模式。網路電影發生了遊戲互動快感、奇幻視覺、情節敘事三者共存与融合，並逐漸形成了網路電影獨具視聽娛樂快感的「影遊融合」態勢。一方面，在後現代主義的反叛下，观者中心化、去深度化、快感化、拼貼化的網路電
影，將我們指引向其背後的大眾視覺文化的時代語境之中，並在平面化、流行化的視覺奇觀中，走向了多元視覺文化的遊戲狂歡之中。而另一方面，網路新媒體融合下的網路電影，在互聯網大數據的運算下，觀眾喜好的數據分析，成為了電影生產的指引，觀衆亦無意識地參與到了奇觀創造並再度消費的循環之中。網路電影融合了多種網路媒介的碎片化娛樂功能、實時社交互動功能，製造了更具互動性的「遊戲」臨場感和操控體驗的觀影錯覺。互動的快感成為網路電影觀眾的驅動力，社交娛樂也最終成爲了網路電影文本之外的價值象征，网路社會中大眾文化奇觀也在逐漸形成。 本文通過四個核心章節展開論述。其中，第三章從「網路電影」中顯著的英雄奇觀展開，考察網
路電影中英雄神話的延續以及網路媒體下的當代英雄神話轉變。探討多元英雄形象呈現出的通俗性、娛樂性和隱喻性的轉變，以及流行化與遊戲化快感的奇觀轉變。第四章從多元化的異獸形象出發，從陌生化的角色塑造到滿足大眾獵奇想像的作用機制，探討異獸的奇觀以及其背後的社會與文化的時代性隱喻。異獸形象的氾濫，除了獵奇文化的興起，游戏文化的渗透，更是時代大眾的普遍憂慮。第五章從遊戲化的影像空間著手，探討影像與遊戲媒介的視覺融合，以及英雄、異獸共同作用下的冒險奇觀。其中以具有典型性的孤島空間、古墓迷宮來作為主要考察，探索即時互動性錯覺、遊戲機制的影像融合，成為身體、心理介入的影像遊戲融合轉變。通過遊戲與影像跨界融合的快
感機制和即時參與的臨場感，來定義網路奇觀電影中影像與遊戲融合的奇觀。第六章從網路電影奇觀化的顯著表征中，從後現代主義影響下的大眾文化轉向出發尋找視覺文化的成因，並從媒介技術發展的視角考察互聯網時代下大眾的審美轉變，以及網路媒介作用下的大眾娛樂消費文化轉變。
色，戒：從張愛玲到李安
為了解決少年四大名捕2015 的問題，作者李歐梵,葉月瑜,孫筑瑾,寇致銘,戴樂為,陳相因,蘇文瑜,柯瑋妮,林建國,張小虹 這樣論述：
鼎鼎大名的張愛玲，短篇小說〈色，戒〉卻一向乏人問津；區區不到三十頁的文字，如何改編成超過兩個半小時的電影？作為研究者，我們關注的是，李安為何對這個故事情有獨鍾，其影像詮釋是否「忠於」原著，其創新何在？根據與其長期合作的編劇夏慕斯 (James Schamus) 透露，對李安而言，電影《色│戒》想解決的問題是：女間諜為何在刺殺漢奸的關鍵時刻放走了他，連累自己及同夥丟了性命？小說僅暗示男女主角的性愛淋漓歡暢，李安為何露骨地把影片拍成三級片的尺度？排除了未成年的觀眾，事實上並不利票房收入，後來的確飽受衛道人士及愛國主義者的攻擊。李安拍攝影片的心路歷程，是本書多篇論文的討論重點
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臺灣戰後文化場域中的《文星》
為了解決少年四大名捕2015 的問題，作者賴柏翰 這樣論述：
1957年11月5日，《文星》於臺北創刊，至此展開長達八年的文藝傳播與思想推動的進程，直到1965年12月國民黨政府下令停刊為止，共出刊九十八期。它不僅為臺灣引介了大量西方文藝與思想內涵，並引發轟動一時的中西文化論戰，且針對當時迂腐的傳統觀念進行深刻的批評，推動了臺灣思想的現代化，故對於《文星》在臺灣戰後文化場域中的定位與影響乃本研究關注之主要課題。本論文使用布迪厄的文化場域理論作為主要研究工具，用以考察《文星》的定位以及內外緣的互動與作用關係，並透過挖掘相關檔案與資料作為研究輔具，將《文星》尚未被發掘的面向進行探討。研究成果發現《文星》不但承繼了《自由中國》在社會場域當中的核心位置，且將自
由主義精神繼續發揚，意義上除了成為引領1960年代臺灣思潮的代表性刊物外，《文星》也填補了《自由中國》被查禁之後的思想真空期，使得自由主義精神得以在臺灣延續，也影響了往後的黨外運動與民主運動，是故《文星》在戰後臺灣文化場域中實具承上啟下之功。