屏東電影院時刻表的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

鐵道文化資產的敘事經營

為了解決屏東電影院時刻表的問題，作者何承霖 這樣論述：

　　本研究從「敘事經營」的概念出發，探討圍繞鐵道文化運作的各類敘事，是源於哪些生命經驗、有怎樣的個性、為了什麼目的而生。同時，這些敘事又經營起什麼樣的鐵道文化樣態。問題意識上，著重鐵道文化資產的指稱與認同，是如何藉敘事經營來建構，進而形成使鐵道文化資產穩定運作的生長情境。　　研究進程從整理來自鐵道文化不同群體的敘事而起，接著探究鐵道保存運動的發展歷程，並在長時間的參與觀察下，分析打狗鐵道故事館的文化館舍營運。　　研究發現，鐵道文化資產的敘事經營，除了實質的滿足多方利益，也以兩個執行策略在運作：一是用敘事經營來建構讓人嚮往，或有感的鐵道經驗，進而使人主動觸及；二是藉特定議題與目標下的敘事經營，

連結不同群體的共同參與，作為鐵道文化資產的支持網絡。同時，以多元的敘事經營做呈現，在維繫原有脈絡或生命歷程的原則下，滿足不同群體的需求，是鐵道文化資產得以理想發展的做法。

論民族藝師張德成新編皮影戲

為了解決屏東電影院時刻表的問題，作者張能傑 這樣論述：

本文以探討東華皮戲團和張德成新編皮影戲劇本為主，東華皮戲團是為家族代代相承的皮戲團，自第一代演師張狀和第二代演師張旺創立「德興班」 以來，歷經第三代張川、第四代張叫與第五代的張德成的經營與發揚、改革，成為臺灣享譽盛名的皮戲團。東華皮戲團的特質在於不單守傳統給予的框架，而是從傳統的本質出發，創造新的風格，以合乎當代觀眾的藝術欣賞取向。每代的演師有每代的寫作劇本的特色與風格，而這些特色與風格，皆為經驗的累積，並成為下一代演師創造新風格皮戲的藍本。 榮獲國家民族藝師的張德成先生，他是將臺灣皮戲推向國際舞台的第一人。他突破傳統皮戲的架構，豐富了臺灣皮戲的生命，與父親張叫成功的將皮戲帶入商業劇

場中。張德成先生的劇本寫作融合了祖父、父親的劇本方式，而自己則創造自己劇本的寫作新形式。在情節取材上，從內、外臺戲的演出當中，汲取演出的經驗創新劇本內容情節。 文中先由張德成藝師的家族談起，說明張德成藝師祖先的來台過程；由家族的來臺過程，帶入歷代皮戲的傳承。簡述說明歷代東華皮戲演師的創作風格，並敘述張德成學習皮戲的過程，將其劃分為四個時期，依序探討。 早期臺灣地方戲曲，多半不太受政府的重視，任其自由發展。在衝州撞府、鄉林農村之間的演出，為劇團生存下去唯一的市場；能夠繼續演出不被市場觀眾淘汰，除了技藝以外，劇本的取捨，影偶的創新、演出的改進，是讓一個劇團能否開拓新戲路，不被時

代淘汰的重要關鍵。 文中討論張德成演出內、外臺戲的部份，分析張德成從內、外臺戲的演出經驗中，汲取經驗與觀察觀眾的取向，從而新編出八本劇本的動機，由八本新編劇本的內容，將新編劇本分成三個部份；第一部份為「劇情內容分析」，敘述劇本的內容安排，說明每一場次劇中人物所遭受到的苦難和過程；第二部份為「人物編寫」，討論劇中人物的性格；第三部份為「曲調安插」，曲調在皮戲的表演中，是不容或缺的部份，從劇本中探討新編劇本，於每一場次中所編排的曲調。 最後；總結張德成的新編劇本，說明新編創新與自我特殊風格的展現，與張德成新編劇本承襲傳統與自己創新的部份。 關鍵字：皮戲（皮影戲）、東華皮戲團、張

德成、教育部重要民族藝術藝師