巴黎餐廳的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

呼吸巴黎：典藏古美術讓法國成為日常

為了解決巴黎餐廳的問題，作者魏聰洲,蔡潔妮 這樣論述：

華文世界第一本西洋古董PRO級知識圖文書 　　「然而，巴黎是例外……。在其他任何大城市裡，流浪的孩子等於沒指望的人……，巴黎的野孩子卻不是這樣的……，不管他們外在有多少磨損、有多少傷痕，內在卻將近不沾世故。有一件神奇的事要好好地觀看，這件事每每在人民革命的耿直風采中，閃耀奪目，那就是有一種理念存在於巴黎的空氣之間，如同海水存在著鹽，鹽能防腐，這理念也能讓人不走向變質。呼吸巴黎，讓人靈性長存。」──雨果，《悲慘世界》 　　本書書名來自雨果的《悲慘世界》：「呼吸巴黎，讓靈性長存。」將巴黎收藏於日常生活當中，巴黎的氣息就在呼吸之間。 　　兩位愛好藝術的留法博士在巴黎待了十二年，他們唸書、

交友、旅行、工作、吃美食、逛博物館、觀察政治、研究甜點、上街頭抗議、搜尋歷史事件的現場……，《呼吸巴黎》可說是一份報告書，講述一種介於休閒與營生的活動，也描述他們在異地實踐社會整合的方式。他們以個人的收藏為例，傳授在巴黎的實戰經驗，毫不藏私、深入淺出地談收藏的概念、收藏的知識、收藏的經歷、行業的故事、裝飾藝術史⋯⋯。 　　《呼吸巴黎》從收藏經驗出發談法國的裝飾藝術，在巴黎時他們經常鎮日泡在裝飾藝術博物館。裝飾藝術的世界中心在巴黎，一波波風格演變的震央就在這裡，而且人才輩出，十八、十九世紀全世界最好的匠師大都在法國。裝飾藝術包括織毯業、細木匠業、金銀匠業、陶瓷匠業、彩繪玻璃匠業、珠寶業、織品業

等領域，而書中提到的裝飾藝術，無論是桌椅、櫃子、燈具、時鐘、地毯、壁毯、畫作、瓷器、餐具、留聲機、鋼琴……，都是生活的一部分。 　　裝飾藝術也帶來社交功能，創造人與人、世代與世代的連結；它具備功能，也具備藝術性。在不久的將來，兩位作者或許會以個人的收藏（大都是百年以上的布爾喬亞傢俱）復刻出一個藝文沙龍，讓人們可以在一個十九世紀傢俱所圍繞的環境裡討論美術、文化、社會科學、政治與國際時事，而這本身就是一道值得收藏的風景。 　　對於愛好西洋古董古美術的人來說，這絕對是一本馬上受用的工具書，可以拓展文化視眼、品味法國人的生活藝術，並進入收藏的世界。 本書特色 　　①作者累積十二年在巴黎的實戰經

驗，毫不藏私、深入淺出地傳授收藏的概念、收藏的知識、收藏的經歷、行業的故事、裝飾藝術史⋯⋯。 　　②這是一本馬上受用的工具書，可以讓人拓展文化視眼，並進入收藏的世界。 　　③生動的文字搭配300張精彩的圖片，圖文並茂。 　　④全書編排設計別出心裁，展現精緻典雅的氣質。 名人推薦 　　王興煥∣巴黎第八大學哲學博士 　　史惟筑∣國立中央大學法國語言學系助理教授 　　史筱筠∣視覺藝術家、影像導演、第二屆台北電影獎首獎得主 　　林莉菁∣旅法漫畫家 　　林詩吟∣荷蘭鹿特丹大學歷史、文化暨傳播學博士、台南應用科技大學美容造型設計系助理教授 　　林鴻麟∣旅法生活藝術家 　　胡長松∣吳三連獎小說家

　　姚文智∣湠台灣電影股份有限公司董事長 　　陳千浩∣法國勃根地大學釀造學系 釀酒師 　　陳奕齊∣荷蘭萊頓大學政治經濟學博士候選人、台灣基進黨黨主席 　　陳愷璜∣跨領域觀念藝術家、國立臺北藝術大學校長兼藝術跨域研究所教授 　　馮光遠∣作家 　　黃恩宇∣國立成功大學建築學系副教授 　　（依姓氏筆劃排列） 各界推薦 　　「認識法國」是需要投資的。與聰洲、潔妮在法國比鄰而居十年，見證了他們從留法到知法的過程。他們對法國的迷戀具有深厚的知識基礎，正如他們編寫了一本資料夾，將巴黎地圖用密密麻麻的歷史事件標註；所以和他們穿梭巴黎，像極了時空旅人。除了歷史與藝術的專業領域，他們還將認知的觸角沈浸於法國的

林林總總──政治、社會、媒體、時尚、美食，精神的、感官的，只要見聞所及，就會激起他們知其然並知其所以然的好樂。《呼吸巴黎》是他們知法的結晶，但也只是冰山一角；期待他們持續將文化的法國投影到台灣。──王興煥（巴黎第八大學哲學博士） 　　讀著《呼吸巴黎》的字字句句，腦海中不斷地浮現自己和聰洲、潔妮在巴黎到處走跳的諸多回憶。就像書中提到以新藝術（art nouveau）為內裝的巴黎餐廳La Fermette Marbeuf，我也曾跟著他們進去一探究竟。嘴裡品嚐著美食、耳裡聽著聰洲訴說新藝術與餐廳的特色及歷史，這種生理與心理的同時滿足正是與他們夫妻倆一起玩耍時最寶貴的經驗。現在，這本書以豐富的圖片及

精彩文字，讓更多讀者能跟著他們經歷一場盛宴，領著我們認識「品味」是如何需要不同要素的匯流才能建立出來的生活態度。 　　《呼吸巴黎》不只是令人心神嚮往的文化觀光指南，更是啟發我們回頭想想台灣能如何在生活中增加與歷史對話、在生活裡根深文化底蘊的「品味」。因為，品味不是以競逐為目的展演，而是體現歷史與文化的日常。──史惟筑（國立中央大學法國語言學系助理教授） 　　讀完《呼吸巴黎》之後，有一種想馬上搬去巴黎或是把巴黎搬回來的衝動。 　　我有幸在巴黎居住過半年，更有幸去過當時聰洲和潔妮在巴黎的家，體驗了一點他們吃喝玩樂到非常極致又有品味的巴黎生活。好高興他們現在透過文字帶著我們經歷他們十多年來在巴黎生

活的一部分，讓我們有機會和他們一起體驗收藏這些珍貴古物浪漫迷人的歷程，同時還讓我現在也擁有古物鑑賞力！ 　　能擁有與巴黎有關的記憶真的很幸福，誠摯的推薦你也一起來呼吸巴黎。──史筱筠（視覺藝術家、影像導演、第二屆台北電影獎首獎得主） 　　《呼吸巴黎》展現了文化資本最日常的面貌。文化資本這個名詞對研究流行學的我而言，雖然放在語言表達上常顯得自然，但其實是一種熟悉又陌生的關係。幾次遊歷巴黎，相當幸運地借住聰洲和潔妮的家，透過他們的引介，讓我似乎與文化資本更靠近了一點。小從食衣住行的體會享受，大至社會、政治、哲學、文化討論的領略，我感受到原來文化的資本展現從來不只是書本上的詞彙，其實它更展現的是一

種穿梭於呼吸間，優雅表達生活信仰的姿態。 　　如果說日常的文化實踐是一種新的生命運動，那麼《呼吸巴黎》絕對是一本很好的指南。──林詩吟（荷蘭鹿特丹大學歷史、文化暨傳播學博士、台南應用科技大學美容造型設計系助理教授） 　　身為「戀古物狂」，在巴黎逛跳蚤市場淘寶是我的週末生活日常；如果這本書能早幾年出版，有它陪我逛該有多好？ 　　我有幸曾經跟著聰洲和潔妮在巴黎逛過跳蚤市場，他們的專業知識和品味給了我許多重要的建議；如今他們走得更遠，不但把法國（尤其巴黎布爾喬亞）的精髓搬回了台灣，更毫不藏私地把法國骨董古物舊貨商的私房撇步都整理、分享出來了，讓我邊看邊不停地做筆記！ 　　《呼吸巴黎》不只是一本從入

門到進階的戀古物狂必備的工具書；它更是兩個法國藝術博士透過親身的、引人入勝與忌妒羨慕的經歷寫成的法國品味指南，讓我們彷彿走進了法國布爾喬亞人家、看到了讓法國人引以為傲的生活藝術。它教你也能把巴黎收藏於日常之中，甚至和作者一樣、把家變成美好年代的巴黎。即使只是在一個慵懶的下午讀本書，也彷彿能呼吸到巴黎的美好。──林鴻麟（旅法生活藝術家） 　　認識聰洲是二十多年前，我們曾委託他撰寫《戀戀鹽埕》、《看見老高雄》、《移民苦力落腳處：從布袋人到高雄人》……，他年輕樸實，就是當年台灣社會典型的文史工作者的樣子。多年重逢，當他和我聊起巴黎的種種，我簡直目瞪口呆，差點沒問出口：怎從布爾什維克搖身變成布爾喬亞

？ 　　及至讀完《呼吸巴黎》，了解他們夫婦二人對歐洲藝術、博物、文史、美學的深入追索，「脫亞入歐」（他的用語），我心中的狐疑反差終於消解。理解當年他著力於高雄方志的精神，與他們在法國的浸淫投入，並無二致，而且更加博古通今。 　　我回想高雄這些年，從鹽埕倉庫群變身駁二藝術特區，構築愛河文化流域，甚至保留舊火車站，實得力於聰洲方志寫作所埋伏的諸多指標與密碼。 　　《呼吸巴黎》當然有更綿密的文化寶藏，但這只是聰洲的驛站，他將持續奔馳於古今台外；而讓台灣與世界一起均衡呼吸，是他唯一的方向。──姚文智（湠台灣電影股份有限公司董事長） 　　魏聰洲和蔡潔妮的這本《呼吸巴黎》，為我們打開了觀察的門戶，領我們

登堂入室，幾百年來巴黎優雅生活的細節盡收眼底，透過專業的文明史與藝術史眼光，更不乏歐洲近代物質經濟與政治變動的精彩敘事。尤其它提供台灣人一把量尺，來讓我們衡量近代以來台灣整體物質生活美感高低的變動，也觸及了這些變動背後的政治、經濟、社會、歷史、文藝、美學傳統等各層面，實是珍貴的出版，教人歎為觀止，愛不釋手。誠摯推薦大家都買來讀！──胡長松（吳三連獎小說家） 　　「如果你夠幸運，年輕時待過巴黎，那麼巴黎將一輩子跟著你，因為巴黎就像一場流動的饗宴。」我把海明威寫的這句話，用噴墨印在餐旅大學品酒教室的牆壁上。希望看到這段話的學生有機會和我一樣幸運，因為巴黎蘊藏在腦海裡，成為釀酒師創作靈感泉源，可以

沈浸在酒瓶裡直到永恆。──陳千浩（法國勃根地大學釀造學系  釀酒師） 　　誠如十九世紀法國偉大作家巴爾扎克所言：「沒有來過巴黎的人永遠不會了解什麼是優雅。」但「巴黎」的偷兒治安與優雅氛圍所共構的反差混搭，總是讓人又懼又愛。於是，長年從相交、相知二十多年的聰洲&潔妮身上，悠哉樂活於巴黎的日常、生活與知識分享，也就成了個人最常間接「品味」巴黎優雅的方式。 　　當聰洲&潔妮告知我帶回兩貨櫃行李時，我知道，他們真的如同海明威那句膾炙人口的「無論餘生何處，巴黎都將跟著你」的話語，果然「巴黎」也跟著他們一起回來了，這不只是知識上的，而且還有品味上的。《呼吸巴黎》一書，就是聰洲&潔

妮帶回的十九世紀風格的巴黎布爾喬亞日常；這是一本看似關於巴黎布爾喬亞生活器物骨董收藏的閒書，但更是一本關於巴黎為何如此「優雅到值得高傲」的專書喔。──陳奕齊（荷蘭萊頓大學政治經濟學博士候選人、台灣基進黨黨主席） 　　原本，我以為聰洲與潔妮伉儷的這本書，是一本從藝術觀點寫的法國古董家具介紹書，可是看了之後，老實說，我有點驚嚇到。 　　這本書，根本就是對文化有感覺的人，應該要有的一本工具書，不是，我的意思不是大家要去研究法國古董家具，我的意思是，從這本書裡，台灣人可以拓寬自己的文化眼界，重新思考為什麼文化在我們的人生（大方向）、生活（小視角）裡，被如此地忽視。 　　最後，我想說的是，真的，不要想

著這本書談的是古董家具，其實我在閱讀這本書的過程裡，光是文章裡觸及的文化脈絡，或者回溯至某個歷史現場，甚至在品味這件事情上的不經意提及，讓好奇的我邊讀邊google，都受益良多。 　　更別講，圖片好精彩！──馮光遠（作家）

巴黎餐廳進入發燒排行的影片

巴黎饗宴：19世紀法國布爾喬亞的飲食文化

為了解決巴黎餐廳的問題，作者林毓晴 這樣論述：

法國的餐廳數量在法國大革命後快速增加，出外用餐成為人們的生活習慣，顧客的消費影響了法國的飲食文化。18世紀19世紀間，布爾喬亞成為法國物質消費的主體，其中的飲食消費佔了日常生活中的一大部分。他們的消費行為為飲食文化帶來了一股新風潮，例如新穎的食材、高級餐廳、餐桌禮儀到用餐時間的改變等等。為了與社會中其他階級作區別，布爾喬亞藉由飲食新風潮來界定「品味」的標準，以此做為其階級符碼。本文擬從布爾喬亞消費品味的角度探究19世紀的史料，從中分析法國的政治及社會環境如何影響18至19世紀的飲食文化，並從社會學探究空間、消費心態和區隔的研究方法討論「階級認同」的形塑過程中時人與環境的相互影響。

不只是旅行

為了解決巴黎餐廳的問題，作者黃麗穗 這樣論述：

旅行是唯一一件，剛開始讓你變窮 但真正實行之後，卻讓你變得富有的事 旅行的無限可能，帶我邂逅、認識了不同年齡的自己 　　★ 第十三屆《講義雜誌》年度最佳旅遊文學作家黃麗穗，再度透過不間斷的行旅，品嘗蟄伏其間的人生哲理 　　人生是自己的，旅途也是自己的，既然可以更精采，又有什麼理由拒絕呢？ 　　長期耕耘旅遊文學，黃麗穗將寫作自許為一種責任。初衷是透過文字與照片，分享自己所見所聞，讓讀者也能同遊美景。但幾十年來不間斷的行旅讓她漸漸體悟，旅行帶她跨越時空的局限，打開心靈的桎梏。因為旅行，她發現自己對藝術的嚮往；因為旅行，她學會反躬自省、時時珍惜；因為旅行，她更在意自己的體能與健康狀態

；因為旅行，她變得勇敢……旅行帶給她更多「愛」的能力。愛自己、愛所愛、愛光陰、愛這不斷讓人有所期待與驚喜的世界，然後帶著源源不歇的好奇與精力，一站又一站的啟程，一次又一次的出發。 　　「旅行，一開始會讓你詞窮；但到了後來，卻會讓你成為演說家！」西諺如是說。旅行的多采與深刻，早已跳脫親臨現場的生動紀錄。於是，這本書花了整整兩年的時間書寫，除了異國見聞，亦有家居改造心得、藝術喜好、友情追憶，迥異於一般遊記，讓旅行不只是旅行。 　　且讓我們一起沉浸於這如萬花筒般多彩的繽紛，盡情被旅行的養分餵養吧！ 　　不知道從哪一刻開始，自己成了壞人眼裡的肥羊。你唯一知道的是，東西不見了！那種感覺很恐怖、很難

形容，彷彿原本和樂昇平的世界破了一個洞，所以詭異；所以心慌。——〈在鍾愛的城市裡驚惶遭竊〉 　　到了火山口。往下瞧，有一汪碧綠如翡翠的湖水，安靜而沉默的在下方靜止著。真是美啊！我忍不住讚嘆。前一分鐘還在擔心友人腳痛狀況的我，瞬間被那魔幻的碧璽色給療癒了。數日以來因為壓力而浮躁的心情，像落地的羽毛般，慢慢安靜了下來。我盯著那一汪碧璽，不知為什麼，尼采的名句躍進了我的腦海：「當你凝視深淵時，深淵也正凝視著你！」——〈一趟蟄伏人生哲理的旅行〉 　　如今，格陵蘭的冰山正在全球氣候急遽變遷下，迅速崩毀，它們消失的速度，遠遠超越了人類痛定思痛的懊悔。我們從世界各地奔赴現場，像是奔赴一場大自然的謝幕式。

——〈奔赴一場大自然的謝幕式〉 　　何其有幸，早幾年的時候，我們夫妻，曾有無數次偕同孫越伉儷，一起出國賞玩美景。一本本的相簿裡，留有多少「孫叔叔」老頑童般的可愛身影！我的手機裡也處處有著這好友的影子。有他的電話號碼，有他在LINE上的玩笑或殷殷叮嚀。若要我就此刪去，實在做不到。——〈這友情書頁請允許我重讀，一遍又一遍〉  

以《地球之島》、《透明鳥》為中心論羅智成現代詩

為了解決巴黎餐廳的問題，作者許凱超 這樣論述：

於一九七○年代起步寫作的詩人羅智成，文字風格神秘柔美，加上他哲學系背景之下更將深邃的語法、內在哲思都轉化為詩中的一部分。近年來詩人仍寫作不輟，在二○○九年的《夢中邊陲》之後，隔年開始陸續出版了《地球之島》、《透明鳥》，同時也重新出版了早期的《寶寶之書》與《光之書》。而針對前行研究者多半只論及《夢中邊陲》為止，因此本論文試重新以《地球之島》、《透明鳥》與兩書為主軸，輔以前人理論來看待近年來詩人斐然的文學成就。　　本論文的主要目的與研究成果在於透過從古典絕句開始論起《地球之島》，其中「新絕句」在書寫的表現力有其特別之處以外，論及文明反思與後人類文明的意涵，傳遞出滅絕後重新的末世氛圍，筆者也加上生

態自然的切入點，企圖找出與生態詩學對照的可能性。再利用大衛哈維的學說看待《透明鳥》詩作，分析聆聽與受話的雙向關係、對資本主義的省思。最後總結起兩本詩作中的空間問題作為焦點，最後一個章節裡以人文地理學的角度，綜合比較兩本書裡的空間建構與文明索求，另加入巴舍拉的空間詩學，期待給予新的面貌之餘，補足前人未論及之處。