廣播金鐘獎得主的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

在成為凶手之前：英國逾百起命案的司法精神科權威，透過犯罪心理學直擊殺人犯內心的黑暗實錄。

為了解決廣播金鐘獎得主的問題，作者RichardTaylor 這樣論述：

「人為什麼殺人？」 「殺人犯天生就是怪物嗎？」 在失格的漠視下，任何人都可能成為凶手。 　　★ 英版《我們與惡的距離》！爬梳駭人的犯罪事件，分析個體與社會間的連結。 　　★ 英國知名司法精神科權威醫師、刑事精神病學顧問理察．泰勒的警世之作！ 　　★ 亞馬遜讀者、全球最大書評網Goodreads近五星好評，英國媒體高度讚賞！ 　　▎對司法精神科醫師而言，比「誰是凶手？」更重要的是「為什麼她／他會成為凶手？」 　　正如政治哲學家海耶克所言：「通往地獄的路，都是由善意鋪成的。」謀殺不只是犯罪，還是一項重大、需要被正視的「公眾健康」問題。杜絕慘案發生的方式，絕對不是為凶手貼上標籤、與其拉開距

離，或使其消失就能見效；謀殺犯大多是後天養成，而非先天決定──不良的育兒方式、受阻的依附關係、失敗的教育、物質濫用與長期的需求漠視，皆是犯罪的溫床。 　　司法精神科醫師的職責，在於評估犯下重大刑案的凶手，並治療被發現患有精神障礙的凶手。當眾所矚目的刑事審判結束後，司法精神科醫師將秉持著高度的同理與信任與凶手對話，試著瞭解犯案動機並觀察相似案件的規律性，不只為了治療凶手的精神障礙、協助其復原，同時也為了降低更多悲劇發生的可能性。在錯誤的情況下，任何人都可能成為殺人犯；我們與惡的距離，往往只隔著一次精神病的發作或一條逼向絕境的導火線──唯有理解，才是解藥。 　　▎透過逾三十起真實犯罪事件實錄，

窺探「善與惡」、「正常與失常」間的灰色地帶。 　　作者在擔任司法精神科權威醫師與刑事精神病學顧問的三十年中，負責逾百起謀殺案，並遇見各式各樣的受害者和加害者。他在這本引人入勝的紀實回憶錄中，講述其中最悲慘、最駭人與最令人動容的案例，探討性謀殺、弒母、殺嬰、弒子、男性（女性）殺害親密伴侶、因精神疾病／酒精／腦部損傷／金錢而引發的凶殺，以及因暴力極端主義和恐怖主義而執行的謀殺或大規模屠殺。同時，他也於本書直搗社會的弊病，如有毒的父系文化、厭女情節與精神疾病污名化等議題，以最誠實且優美的文筆書寫每個有如紙上電影的真實故事。 　　本書透過專業的「犯罪心理學」剖析凶殘背後的各種樣貌，提供比媒體更深入

且客觀的報導，使讀者明白迥異的案例之間皆有可觀察之規律及成因。他更首度於書中揭露家族中的黑暗秘密，揭開司法程序的面紗並持續對社會拋出我們不忍直視的探問──我們究竟何時才能真正理解最黑暗的人類行為？為什麼理解這些「惡」對我們而言至關重要？我們該如何與「惡」共處，並維持平衡？ 專文推薦 　　江鎬佑 法律白話文資深編輯、律師 　　林明傑 台灣司法心理學會理事長、諮商心理師 聯名推薦 　　冬陽 推理評論人 　　李茂生 國立臺灣大學法律學院教授 　　何美怡 香港法醫精神科醫師、《誰是受害者？》作者 　　林育聖 臺北大學犯罪學研究所所長 　　沈伯洋 臺北大學犯罪學研究所助理教授 　　沈勝昂 中央警

察大學犯罪防治學系教授 　　邱麗珠 臺大醫學院藥理學科教授、腦與心智科學研究所教授 　　既晴 犯罪作家 　　張子午 《報導者》主編 　　許福生 中央警察大學警察政策所教授 　　提子墨 台灣、英國與加拿大犯罪作家協會PA會員 　　喬齊安 台灣犯罪作家聯會成員、百萬部落客 　　楓雨 醫師作家、台灣推理推廣部版主 　　戴伸峰 國立中正大學犯罪防治系教授、廣播金鐘獎得主 　　謝伯讓 臺大心理系副教授 　　謝松善 前台北市政府警察局刑事鑑識中心主任 　　謝哲青 作家、知名節目主持人 　　蘇益賢 臨床心理師 國際盛讚 　　「將病房、證人席與監獄採訪室中的生活與個人的歷史和家庭交織而成，以引人入勝的描述

與優美流暢的文筆側寫命案凶手的精神狀態。」──《TLS》 　　「令人心碎、恐懼，卻有精采且富有洞察力的作品，寫得又美又黑暗。」──英國社運家 尼科．阿里 　　「對於犯罪主因的迷人洞察，以及社會精神健康服務的重要思辨。」──《週日電訊報》 　　「傑出且誠實的作品！充滿對犯罪有力且重要的觀察。」──劍橋大學犯罪學與刑事司法教授 艾莉森．利布林 　　「迷人且黑暗，由專業的司法精神科醫師帶我們一瞥凶手的思想與狀態。」──BBC知名迷你影集《受害者》編劇 羅伯．威廉姆斯 讀者好評 　　「作為一名在社區裡處理BPD患者多年的醫師，我非常感謝這本書的出版，對精神疾病的識別、診斷、治療及現今社會裡

所發生的苦難帶來了極大的貢獻。」 　　「不拘一格的案例研究集，展示謀殺的各種動機！作者對人性不妥協的信任與同情心，帶領我們了解根深柢固的社會問題，例如有毒的父系社會和童年時期的不良教養，令人著迷！他強烈的正義感和公平意識，有效地揭開法庭程序的神秘面紗，拋出當前懲罰制度的問題。」 　　「非常出色的作品，引人入勝、真實且易於理解。以強大的同理心探索司法精神病學的灰色地帶。任何有抱負的心理學家、醫師或對此議題有興趣的人都必須閱讀！」 　　「必讀！我讀過有關此類主題中最好的書之一！提供對司法精神病學最真實且寶貴的見解，深入研究那些令人髮指的罪行與其背後的狀態。值得一提的是，他成功地將凶手人性化並

提供專業見解，倘若我們將凶手視為怪物，便無法從最根本理解及解決問題。」

廣播金鐘獎得主進入發燒排行的影片

從價值出發的變與不變—藝人黃子佼的品牌營銷分析

為了解決廣播金鐘獎得主的問題，作者陳湘陵 這樣論述：

過去對於藝人品牌延伸為主題的研究很多，關注的是如何將演藝人員的品牌符號，延伸到自創品牌及如何將粉絲流量變現，卻缺少演藝人員如何在新舊媒體中，永續經營個人品牌的探討。資深藝人黃子佼經歷過「老三台」獨佔的電視市場，參與有線台、無線衛星電視台的製播市場，在網路電視、串流平台興起之下持續在演藝市場發光發熱。因此本研究以黃子佼藝人品牌永續發展為題，透過個案研究法、次級資料分析法與深度訪談法，探討一、黃子佼的品牌分析，二、黃子佼品牌優勢與困境場域經營策略，三、科技與市場變動下黃子佼的變與不變。 研究發現在媒體變化環境下的演藝人員，未必要延伸個人品牌發展副業，將自身品牌價值變

現，反而應以自己的核心價值出發增進影響力。在演藝市場與媒體環境更迭下，黃子佼善於使用各式媒體特性、和不同領域的佼佼者合作，除了提攜後輩、推廣公益外，在專業上持續發光發熱，持續獲得觀眾目光，得以發揮自身影響力；此外透過持續學習、跨界合作，在媒體科技變化下增加機會，提昇黃子佼品牌優勢，遇到困境與威脅時，若非與核心價值違背，並非一定要解決，反而可以利用科技媒體，累積自身品牌優勢與特色。

滾動百老匯：現象級音樂劇名作導聆

為了解決廣播金鐘獎得主的問題，作者宋銘 這樣論述：

　　提到「百老匯」（Broadway），浮現在你腦海的可能是紐約市重要的南北向大道；可能是美國舞台戲劇的表演與創作重鎮；當然，它也非常有可能是《悲慘世界》、《歌劇魅影》、《貓》，或者任何一部「音樂劇」的代名詞。   　　本書收錄知名廣播人、資深樂評人宋銘的音樂劇解說專文，以及百老匯不同風格、不同時期的三大音樂劇作品評析，以其科班出身及長期觀察表演藝術的視野，將2010年代轟動全美的嘻哈音樂劇《漢米爾頓》（華文世界中首次正式出版的評析專文）、1990年代百老匯最賣座的音樂劇《西貢小姐》和1980年代後史上最成功的音樂劇《歌劇魅影》，化為一篇篇精彩動人的故事篇章！   本書特色   　　★收錄

《漢米爾頓》一劇在華文世界中唯一正式出版的評析專文！ 　　★完整呈現百老匯三個世代的成功音樂劇，紙上觀劇精彩萬分！   齊聲推薦   　　王雅芬│田麗雲│何厚華│何致遠│吳孟樵│阮丹青│阮佩芸│林薇│流氓阿德│徐君豪│袁永興│郭岱軒│陳秀珠│麥若愚│程如晞│楊朝祥│楊潔玫│廖振博│廖珮玲│劉培華│慕潔溪│樓南蔚│鄭開來（按姓氏筆畫排列）   名家一致好評   　　「對於想一窺音樂劇殿堂，但不知如何入門的人而言，這本《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》，可以說是助力我們掀開音樂劇面紗的最佳推手。 　　作者以既微觀又宏觀的角度，藉由三部雋永的音樂劇，從時空、角色、藝術、歌曲、文學以及創作者的觀點

，去解析萬花筒般迷人的音樂劇。文中最精彩的地方是作者同步分享自己觀後的心得，澎湃真切的渴念，引領讀者進入一個如詩的美境。彷彿在靈魂的汪洋裡盛妝一畝荒田，像春風搏動過的時間，隨著音樂愈響美愈飛揚。 　　一生或許不一定非要去一趟百老匯，但若能透過本書懂得一部音樂劇，心中的富足更勝百老匯。」──王雅芬（時際創意傳媒副總經理、詩人）   　　「在一次宋教授評析音樂劇講座中，讓我領略深藏劇中那視覺與聽覺的美。就如已欣賞過兩次的《歌劇魅影》，在本書精闢的引領下，不但體會許多音樂劇的藝術內涵，更令人想重回劇院再次品味！」──何致遠Richard（廣播節目主持人）   　　「宋銘獨特深入的筆觸及全面立體的賞析

觀點，讓讀者可以從三個世代、三齣經典雋永的音樂劇作品中，進一步地窺探創作者在文本的建構及角色的創造中，更細微深層的創作意旨。」──阮佩芸（電影工作者）   　　「一直以來『美學』是我對生活的堅持，而音樂劇把生活的創意、故事性與音樂做了最美的結合，豐富了藝術世界。本書對經典的三部音樂劇作精闢的解析，從背景、人物、台詞帶出所有細節的含義，不只是淺嚐劇情及歌曲。更透過時代背景一層一層剝開音樂劇的美好。 　　原來生活可以如此細膩，真正的美麗在於用心去感受。」──林薇（LlNWEl訂製品牌禮服執行長）   　　「透過三齣耳熟能詳的音樂劇，淺顯易懂又著墨甚深的解說與分析，著實讓我從一個『看戲的人』立即進階

成為一個『賞戲者』。」──流氓阿德（金曲獎男歌手）   　　「表演滿足了人們的五感六覺 　　歌舞渲染了人們的七情六慾 　　集結成歌劇和音樂劇之後 　　完全撩撥了人們的渴望 　　感謝宋銘老師滾動百老匯 　　繼續滾動我們的藝術靈魂，永不停歇」──徐君豪（《到不了的地方》作者）   　　「如果說音樂是靈魂的窗口，音樂劇便是豐富靈魂的窗外景色，宋銘將這些景色的美蒐集成一頁頁的精彩，全放在此書中。」──袁永興（流行音樂評論家）   　　「三部經典百老匯音樂劇，在宋銘老師深入淺出的解說下，彷彿在眼前上演著。過去看音樂劇，我們只能看看熱鬧，但讀過《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》，更能了解如何去深入賞析

一部音樂劇作。」──郭岱軒（主播、作家）   　　「現在正是全球疫情的時候，可能你無法在此刻坐在台下欣賞百老匯的歌舞劇，現在不用慨嘆和惆悵了，快翻開這本書，讓宋銘老師陪著你，帶你進入百老匯的世界！」──陳秀珠（天王天后的歌唱老師）   　　「到紐約、倫敦看Musical，曾經是我採訪國際電影長達十五年出差期間的最愛，從《名揚四海》、《歌劇魅影》、《芝加哥》等經典劇的反覆看，從百老匯看到外百老匯，真是塵封已久的記憶。 　　當我的老友宋銘出書《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》，我興奮拜讀。宋銘不愧是優質的金鐘獎得主與良知的大學執教者，他書寫百老匯的知識性、文學性、閱讀豐沛性，都具備深遂的蘊涵，

讀完這本書，能讓人從Music的觀眾晉升為百老匯專家。謝謝Chris，帶我終於認識了百老匯。」──麥若愚（資深影評人）   　　「一本讓人讀到欲罷不能，並且立刻想同步聆賞音樂劇的書。很專業又極有深度的內容，在宋銘的筆下，卻像說故事般地流暢好看。」──程如晞（部落格教母）   　　「要了解音樂劇，先看《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》，字字珠璣，淺顯易懂，帶領著讀者進行一場音樂饗宴；讀者就像作者一樣走在紐約的街頭感受藝術的氛圍，這也是電影《紐約高地》作者的姊妹力作《漢米爾頓》在華文世界裡唯一的國際中文版介紹，絕不容錯過。」──楊潔玫（金鐘影后）   　　「拜讀《滾動百老匯──現象級音樂劇名作

導聆》，彷彿穿越時空到達了音樂劇現場，在作者宋銘教授鉅細靡遺的導聆之下，瞬息間即進入震撼華麗音符、環繞實境的感官世界，深深體會到這百老匯名作魅惑之美！ 　　看完《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》開啟了我對這世界名作音樂劇多元化的欣賞視角，更能快速融入這幾部世界級音樂劇之情境，絕對是一部讓您一看再看的好書。」──廖振博（台灣錄影傳播事業協會第五、六屆理事長）   　　「以獨特視角詮釋音樂與心靈的對話，伴隨跳躍百老匯的情緒音符，觸動人類心像與旋律的沉浸式體驗；聆聽宋銘，發現至美！」──廖珮玲（台灣藝術大學圖文傳播藝術學系副教授）   　　「祝賀宋銘老師──我的好學弟『修修』──新書出版，謝謝他

用心分享百老匯音樂劇的導聆與整理。在《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》裡，我們更了解每部戲如何成為經典、成為世界名劇，也更加知道背後有意義的故事！去過百老匯的人，可以藉此再次回憶劇場魅力；還沒有去過百老匯的朋友，也可以擁有概念，並且踏上欣賞世界名劇的路！」──劉培華（整體造型彩妝設計師） 　　 　　「看過宋銘演說百老匯歌舞劇的現場，就被他精彩演說的功力給驚豔！他帶領我進入百老匯的世界，彷佛自己就是莎士比亞裡的女主角。這次他把深藏多年的才華，在書中一次到位、呈現出來。《滾動百老匯—現象級音樂劇名作導聆》絕對是你我都值得收藏的經典好書。」──慕潔溪（永遠的偶像歌手）   　　「在宋銘的妙筆下，

這幾齣音樂劇，無論是他們輝煌的成就或周邊小故事，都讓我彷彿一秒變行家，期待《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》能一系列地陸續誕生。」──樓南蔚（華語流行音樂作詞人）   　　「我曾在原住民廣播的節目特別開闢音樂劇單元，並邀請在這領域深耕多年的金鐘獎常客宋銘老師當節目來賓。在我們合作節目期間，宋銘如數家珍地介紹了許多經典的音樂劇，我覺得聽眾彷彿經由他生動的引導，進入了每一齣劇的世界，跟著主角一起經歷喜怒哀樂。印象深刻的是宋銘驚人的記憶力，我個人聽音樂劇是從音樂的旋律跟架構切入，但是宋銘可以把人物間的對話倒背如流，讓我幾乎跪在地上拜。我想這跟他所受的戲劇訓練背景有關。此等超能力，是我欽羨不已的。

恭喜宋銘出新書，很精彩也十分值得推薦！」──鄭開來（廣播人、音樂評論家）

禁淨出出：戰後查禁與淨化下流行歌曲的崎路

為了解決廣播金鐘獎得主的問題，作者朱英韶 這樣論述：

本文主要以「查禁」與「淨化」的概念來剖析戰後流行歌曲的流變，透過觀察政令、歌曲創作面與流行音樂市場，掌握戒嚴體制下社會文化活動的實況。過去研究經常將重點置於被查禁的「禁歌」，而忽略「淨化」作為廣泛的政策方向，實際能發生的影響，不只干擾流行歌的傳播，更逐漸內化到台灣人心中。戰後初期到1970年代以前，「淨化」概念依然曖昧，以去日本化、反共抗俄思維為中心的音樂管理政策下，先是徵選歌曲並與「正統音樂家」推動具有敵我意識的藝術、愛國歌曲，再以查禁手段來區分「禁歌」與「非禁歌」，篩選出與官方意識形態相符或對立的歌曲，但對於流行歌市場影響並不如想像嚴重。1970年代以後，隨著都市化、工業化的社會變遷，深

受語言政策、黨國教育以及中華文化復興下精神動員氛圍影響的新世代，也逐漸成為社會中堅。在前一時代萌芽的華語流行歌，與曾經蓬勃發展的台語流行歌，加上因反對西洋樂而生的校園民歌，三者在市場上有所角力，並有其不同地位與受眾。而受官方所接納或利用的一方，其實已經是被「淨化」所篩選。整體來看，社會上形成一套「階層化」現象，不同類別、領域的歌曲，被化約到不同階層，各自享有不一樣的資源，甚至受眾也有所區隔，於是走出各自不同的歧路。台語歌曲便因為廣電媒體空間的壓縮，而遭到新世代的排擠與污名化。解嚴過後，因國際局勢的變化以及國內民主運動、本土化浪潮，廢除了歌曲審查與輔導制度，也不再規定要唱淨化歌曲，但由於黨國教育

的根深蒂固，許多淨化歌曲（特別是軍歌、愛國歌曲等），依然能在不同場合，召喚臺灣人心中的淨化共感與「中華民族」精神，這些現象在選舉、政治動員中特別鮮明，反映特定的社會價值觀。以「淨化」作為一個視角，一種研究方法，不僅能將查禁、禁歌這些制度面上的影響放到整個威權體制中探討，也能更加理解臺灣流行歌曲的政經環境，在這樣的條件下，我們能更同情式地理解本土流行歌曲的內容，也更能掌握歌曲與臺灣社會脈動的緊密互動關係。