張愛玲天才夢講義的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

張愛玲天才夢講義的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦徐訏寫的 街邊文學:三邊文學之三 和徐訏的 門邊文學:三邊文學之二都 可以從中找到所需的評價。

另外網站今天如何重新發現施蟄存?茅獎得主李洱暢談「小說何為」 - 壹讀也說明:... 《施蟄存全集》,希望進一步搜集施先生包括文學創作、學術著述、序跋、講義、 ... 隨後,他又以張愛玲的《秧歌》為例:「我們現在看張愛玲的小說,很重要的一點是, ...

這兩本書分別來自釀出版 和釀出版所出版 。

國立臺灣藝術大學 書畫藝術學系 吳恭瑞所指導 林佩儒的 浮華覓徑-水墨人物創作研究 (2021),提出張愛玲天才夢講義關鍵因素是什麼,來自於憂鬱症、群體壓力、從眾行為、微笑抑鬱、療癒。

而第二篇論文國立政治大學 中國文學系 鄭文惠所指導 黃璿璋的 後經典時代:現代視閾中的「四大奇書」及其改寫 (2021),提出因為有 四大奇書、現代文學與文化、故事新編、續書、後經典的重點而找出了 張愛玲天才夢講義的解答。

最後網站91~97 國文補考(學生自學講義)題目&解答 - 金陵女中則補充:〈天才夢〉 我特地將半打練習簿縫在一起「 預期一本洋洋大作「 」句中「 ... 張愛玲的散文筆調清新冷冽輕靈的文句中常能透顯深沉的人生體會下列文句 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了張愛玲天才夢講義,大家也想知道這些:

街邊文學:三邊文學之三

為了解決張愛玲天才夢講義的問題,作者徐訏 這樣論述:

  「……最低等則街邊文學,那是文章刊在報屁股上,報紙冷落地躺在街邊的攤上。有人買了一張報紙,在等情人的路角,翻了一翻,既不覺痛,也不覺癢;有人看看新聞,讀讀『馬經』,視『大作』於無睹,覺『廢話』之多餘。還有人專讀武打與愛情小說,覺得雜感短文,不外是破銅爛鐵,決不會是高爐煉鋼之結晶或女媧補天的餘滴。而我竟也身躋街頭,耳染目濡,有時不免東寫西寫,現在集在一起,故名之曰《街邊文學》。」──徐訏,〈《三邊文學》序〉   《街邊文學》為《三邊文學》系列的最後一部。多是徐訏為報刊撰寫的雜文,體裁篇幅也不一致。其中有對世局的觀察、也有針對人物和時聞的意見,和《場邊文學》、《門邊文學》

在思想上有一貫脈絡。可藉此一窺這個世界於一九五○至七○年代的零星面目。當年《街邊文學》問市後,徐訏後續仍發表許多性質類似的文章,未見於其他文集,故本次重新出版時,也特別蒐羅,一併收錄書中。 本書特色   §海派文學宗師徐訏在文學創作之外,對於海內外時局和市井百態的見聞抒發。   §《三邊文學》最後一輯,共分詩作與散文,包含時事感想、創作、藝評、見聞等內容,亦可了解五○至七○年代的時代脈動。  

浮華覓徑-水墨人物創作研究

為了解決張愛玲天才夢講義的問題,作者林佩儒 這樣論述:

  本研究以憂鬱症為主題,用藝術創作探討憂鬱症於繪畫藝術呈現之可能性。縱使相關研究浩如煙海,筆者仍盼望以個人主觀的表達-水墨創作,來分享自身經歷,盼望能藉此引發共鳴,以達到與觀者彼此激勵的作用。  研究以憂鬱症為出發點,延伸探討從眾行為、微笑抑鬱、心靈治癒等相關主題。創作表現以水墨為主媒材,用象徵符號融入構圖之中,以傳達筆者的內心歷程。  論文結構共分為五個章節。第一章開始,闡述與自身憂鬱經歷有關的動機、目的、研究範圍與研究方法,接著便點出論文主題:「浮華覓境」與憂鬱呼應的意涵。第二章則以學理探討藝術中的從眾行為與憂鬱症呈現。第三章敘述筆者在創作實踐上的過程與應用的技巧,包含常用之象徵符號、

靈感汲取方法、造型表現方式,以及媒材應用等。第四章則是五個系列作品的展示,分別是《遇》、《慾》、《獄》、《鬱》、《癒》,各代表五個心理階段,以同樣的中文發音「ㄩˋ」來闡釋一連串的心裡變化。第四章除了介紹各幅作品的主題內容以外,還包含作品的形式技法分析,以及創作流程的詳細介紹,例如:象徵符號、圖紋設計、電腦與素體等輔助運用,靈感汲取的來源⋯⋯等等。第五章以心得與展望作為結論,包含創作的收穫、對於憂鬱的心態調整,以及未來的創作方向。

門邊文學:三邊文學之二

為了解決張愛玲天才夢講義的問題,作者徐訏 這樣論述:

  天下並無「文學之門」。「門」是有的,但不是文學之門,而是文字之門,是技術之門。這不但是文學。一切藝術都是如此,老師能教的是技術與形式,是表現的方法。藝術則是從感受而來,感受是從生活而來,我們要表達感受,就要通過媒介——文字、聲音、顏色、線條與通過我們的技術——寫實,象徵,暗示,解剖……──〈《三邊文學》序〉   《門邊文學》為《三邊文學》中的第二編,「海派宗師」徐訏將「藝術源自生活」的精神落實於當代文化觀察中,透過其深厚的文史哲底蘊觀照當時中國藝文界,以犀利的筆鋒留下多篇觀察文章、為當代作家撰寫之序跋,以及諸多關於藝文創作獨樹一格的見識,橫跨至今依然能帶領讀者反思文學

創作的本質。 本書特色       §海派文學宗師徐訏在文學創作之外,評論文壇時事、為人做序之經典著作。   §《三邊文學》第二編:《門邊文學》,收錄五十二篇「文壇鬼才」徐訏的文學觀察與批判,橫跨至今依然能帶領讀者反思文學創作的本質。  

後經典時代:現代視閾中的「四大奇書」及其改寫

為了解決張愛玲天才夢講義的問題,作者黃璿璋 這樣論述:

《三國志通俗演義》、《忠義水滸傳》、《西遊記》和《金瓶梅詞話》在中國文學史上被譽為明代最傑出的四部小說。四部小說出版後,經明清評點家、現當代評論者的詮解,認為它們在敘事、結構、人物塑造與美學建構的優異表現皆非同時代作品可及,堪稱為「經典」之「四大奇書」。亦即,所謂「四大奇書」是小說「經典」,其實是文學史的後見之明。四部小說在文人化或經典化以前,歷「說故事」的表演、書寫、行銷、閱讀、評論等群體互動行為之生產,體現中國小說「世代累積型」的特色。四部小說早在成為「定本」以前,「故事」在不斷地「言說」與「閱讀」之間,成為了社群共同參與的文化資產。現存諸多明清古典小說「續書」,即是在續寫、翻案的改編行

為裡,反映創作者「當下」面對的價值更新與社會情境,是為一場集體的、世代相傳的,編織意義的行動。在中國現代化時期,「說故事」的傳統仍持續發生。對於「四大奇書」的現代新編,歷來學者較關注於晚清「新小說」所傳達的「啟蒙救國」,民國以後的研究卻付之闕如,泰半聚焦魯迅以來,五四新文學的「故事新編」體對古代歷史、傳說的改造發明。然而,晚清以後文人,仍仿照「新小說」的「章回體」敘事模式,持續以改寫行動思考古典名著「四大奇書」的現代轉型與文本更新,並藉由現代報刊、影戲等新媒體的傳播,獲得廣大的閱讀群眾與迴響。這批作者的身分多屬鴛鴦蝴蝶派、喜劇作家、滿洲遺民,甚至是不具名的作品。相對於以「五四」為標竿的菁英文學

家,這些經典文學史的邊緣人物,其創作往往被視為文化的「雜質」,但他們與五四「新文學」的故事新編者,同樣是在回應「現代性」中的「傳統性」,且更彰顯出一個時代整體庶民的精神面貌與價值。本文對照魯迅與五四文學以來「故事新編」體的小說發生學,並透過文學史料的重新探勘,觀察現代作家對於「四大奇書」的改編情形,嘗試打開過往經典文學史與文化史的多重視點。本文並關注晚清以後的現代作家,如何對古典小說極具代表性的「四大奇書」進行「再書寫」與「再閱讀」,於「通俗性」與「傳統性」之中言說「現代性」,並強調經典原著的符號系統,如何在全球化知識環流中被解構與重構。題中的「後經典」,即用以命名這些「經典」之後,以拆寫、重

組古典元素,使文學主題以及文化符號擴散轉化的作品。本文除對個別作家與作品進行微觀研究,探索重寫文本背後的重要形塑因子外,也宏觀式地為「四大奇書」勾勒出四種現代的閱讀軸線:歷史與狂歡、江湖與遺民、神魔與啟蒙、淫婦與烈女。此四種軸線分別是在「故事—新編」之間分屬「傳統—現代」的游移命題,亦為創作者在「三國」、「水滸」、「西遊」、「金瓶梅」的古典故事框架中,以脈絡化或去脈絡化的方式,進而關切歷史、族裔、啟蒙與性別的策略。透過鬆動原有文本的符號內容,轉化至新的情境加以擴寫,在遊戲與油滑之中施加諷喻,這並非是一勞永逸的事業,而是一場永無止境的言說。本文即試圖在學界既有的「明清續書」、「故事新編」等研究基

礎上,將時間軸從明清擴大延伸至現當代文學與文化,嘗試勾勒一種「後經典」的敘事學/續事學。