影展 比賽2021的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

影展 比賽2021的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦洪裕榮寫的 臺灣蝴蝶生活史百科圖鑑 和黃作炎的 陸海空‧綠白藍 我的時空旅行都 可以從中找到所需的評價。

另外網站2021台中國際動畫影展驚艷國際台灣首獎《轉啊》、《蘊.孕》也說明:國內動畫界眾所矚目的「台灣短片競賽」首獎讓決選評審團難以抉擇,經過激烈討論最終決定讓作品並列首獎,分別為楊子新導演《轉啊》(Spinning)、導演連俊傑 ...

這兩本書分別來自晨星 和遠景所出版 。

國立臺南藝術大學 藝術創作理論研究所博士班 文貞姬、陳懷恩所指導 羅嘉惠的 活化臨場:臺灣裝置藝術(1980-2005) (2021),提出影展 比賽2021關鍵因素是什麼,來自於臺灣裝置藝術、臺灣當代藝術、裝置性、活化臨場、複合媒體。

而第二篇論文國立臺北藝術大學 電影創作學系碩士班 江美萱所指導 劉璇的 Netflix 對台灣影視產業的衝擊與轉變 (2020),提出因為有 串流平台、Netflix、台灣影視產業、華文創、植劇場、瀚草影視、罪夢者、內容策略的重點而找出了 影展 比賽2021的解答。

最後網站【競賽訊息】獎金獵人網站比賽訊息則補充:2021 -2022琉球影展-防疫生態旅遊短片人氣大賞. 最高獎金:TWD $ 200,000. 截止時間:2022-04-30 23:00:00. 2021 稀奇動物香港台灣學生繪畫比賽. 最高獎金:TWD $ 2,400.

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了影展 比賽2021,大家也想知道這些:

臺灣蝴蝶生活史百科圖鑑

為了解決影展 比賽2021的問題,作者洪裕榮 這樣論述:

  這是一本費時10年的時光,以專業攝影的觀點來拍攝與記錄的蝴蝶傳記。   本書由曾獲世界攝影10傑的知名生態攝影家洪裕榮先生撰文/攝影。   書中採用專業級鏡頭與軟片,以拍攝蝴蝶特寫來呈現,並選用高級紙張,結合最新印刷技術製作而成。同時延請蝴蝶分類專家徐堉峰博士,為本書審訂內文。   全書共收錄111種蝴蝶,以生活史來陳述蝴蝶的生命過程,總共使用了3230多張特寫專業級圖片,去蕪存菁的捨去羽翼破損、影像不清晰,以可清晰辨識的圖片為主,同時附記攝影手札和156種蝴蝶食草,以方便野外辨識。   ◆臺灣111種蝴蝶生活史紀錄   詳述臺灣111種蝴蝶完整生活史及各階段觀察重

點。   ◆3230張專業生態寫真圖片解析   國內外屢獲大獎的生態攝影家,以特寫照片帶領讀者辨識蝴蝶各個時期的清晰樣貌。   ◆156種蝴蝶食草圖文詳解與蝴蝶攝影手記   介紹蝴蝶食草方便野外觀察,不藏私分享蝴蝶攝影技巧。   ◆耗時10餘年的典藏版鉅作   ◆最詳盡千餘種食草植物與蝴蝶對照表   這是一本賞蝶、植物與攝影參考之寶典,非常值得典藏與細細品味。 本書特色   1.以3000多張專業生態寫真圖片,解析臺灣111種蝴蝶的完整生活史紀錄。   2.由國內外屢獲大獎的生態攝影家洪裕榮撰文攝影,並延請徐堉峰博士審訂,為耗時10餘年的典藏版鉅作。   3.不僅記錄臺灣蝴蝶生活史,更是

156種蝴蝶食草圖文詳解與蝴蝶攝影手記,書中隨附千餘種食草植物與蝴蝶對照表。

活化臨場:臺灣裝置藝術(1980-2005)

為了解決影展 比賽2021的問題,作者羅嘉惠 這樣論述:

臺灣1980年代,「裝置藝術」被視為藝術發展的新途徑,藝術家試圖以此展現臺灣在地藝術的特殊性,這段歷程給予後來的藝術家一種啟發的作用,成為臺灣藝術史上和意識型態上的連續關係,對臺灣藝術從現代藝術跨入當代藝術的發展有著推波助瀾的作用。但「裝置藝術」始終存在著定義模糊與其他藝術類型交疊的情況,難以探究其發展途徑與趨勢。因此,本論文以西方理論及臺灣裝置藝術作品交叉比對為基礎,獲得相關概念與知識框架,來設定「裝置藝術」的判定標準,探究「藝術裝置」與「裝置藝術」的歷時性與共時性發展。了解裝置藝術如何汲取「新前衛」的精神及策略來轉化傳統觀眾「觀看」藝術的方式,並通過「活化臨場」的意圖:即「場所」、「物件

」、「觀者」之活化來擴張「藝術家」、「作品」、「觀眾」與科技社會的關係。本研究通過後現代的審美視野來討論「活化臨場」的美學,了解後現代主義美學對多元性的衷愛及形式主義美學從視覺「感知」到身體「感知」再到「認知」的轉折。研究設定臺灣裝置藝術形成時間為80年代,乃因臺灣60年代的複合藝術並不影響80年代裝置藝術的形成,且裝置藝術的趨勢與國際潮流之對應十分明顯。限縮在2005年以前,乃因官方美術館的支持影響著裝置藝術內容的轉變。國外:威尼斯雙年展自2000年後漸增加媒體科技發展帶來的複合媒體裝置,2007年後已屬跨領域創作。國內:臺北雙年展展覽題旨改變,原本強調本土的內容在2000年後出現追逐「國際

化」傾向,但2006年後轉向反全球化運動。此外,替代空間轉型與比賽獎掖制度均在2005年左右擴展成跨域等新模式。本論文旨在提供一個去西方中心的分析方法,從藝術史及美學脈絡演變的角度和「臺灣」自身的觀點來檢閱裝置藝術出現於後現代社會之途徑與趨勢,為臺灣裝置藝術建立起一個相對清晰的歷史。了解1980-2005年間,藝術家如何接收及反應西方「裝置藝術」的概念,進行在地知識、在地關懷的轉譯。「裝置藝術」屬傳統藝術範疇與場域擴張下的實驗成果,也是藝術及藝術機制自我批判下的産物。藝術家藉此混融其他藝術系統,打破既定框架限制,防止自身藝術實踐或概念僵化。以一種具有彈性與靈活度的類型學概念來分析並重繪裝置藝術

在臺灣當代藝術中扮演的關鍵角色,建構其歷史脈絡,有其意義。

陸海空‧綠白藍 我的時空旅行

為了解決影展 比賽2021的問題,作者黃作炎 這樣論述:

  近十年來,黃作炎在地中海沿岸、中東、東歐遊走。曾走過:伊朗、土耳其、希臘、東歐(維也納、布拉格)、波羅的海(愛沙尼亞、拉脫維亞、立陶宛)、波蘭、北歐(芬蘭、瑞典、挪威、丹麥)、北非摩洛哥、肯亞,蒙古國、俄羅斯、西伯利亞鐵道等地。       將旅行中所見所聞,導入上世紀80年代高中開始看電影,將異國電影情節和場景,以電影加上旅行的手法,陸續寫成《跟著電影去旅行》、《我的美國國家公園之旅》、《美國心電影夢》、《我的中東電影旅行》、《摩洛哥古城沙漠聖羅蘭》、《走讀俄羅斯》、《光影北歐》等書。      書寫多本異國人文的書之後,他想自己也曾在臺灣各地遊走,身為臺灣人,何不書寫一本與自己生長

地方有關的人文旅行的書。「眷村」議題是他所關注的,可能與生長背景有關,從小在他家出沒的長輩,好多是住在眷村,也曾到叔叔、伯伯家住過幾天。      2021年5月中,他來到高雄,在左營「再見捌捌陸─台灣眷村文化園區」發現《創世紀詩刊》相關的史料,在詩詞中找到一種歸屬感,也驚覺高雄與幾年的印象有些差距,開始做田野調查,蒐集資料,於是有了《書寫高雄 陸海空/綠白藍時空旅行》的架構。      人生就像是一趟奇妙的旅程,似幻似真,你我都是匆匆的過客,匆匆的來、匆匆的去,眼看身邊的人飛黃騰達,看他們意氣風發,卻見另一批人負債累累、窮困潦倒。就如大文學家蘇軾《臨江仙·送錢穆父》所言:人生如逆旅,我亦是行

人。      我們都在不同的人生客棧,停歇、離開。踏盡紅塵天涯、短暫旅居之後,又得離開,走了又停、停了又走,無論送行是在日正當中,還是淡月微雲之時,短暫與當地人接觸,終須一別,不要為過往傷懷,何妨豁達看待離別、生死之事。      人生沒有回頭路,留戀、不捨,只是徒增自己的煩惱,瀟灑地往人生的下一站前行!      早年在眷村聚集來自大江南北的軍人,他們每個人都有故事,屬於國共戰爭的故事,因為內戰使他們不得不離開家鄉,逃離戰火,來到臺灣,又再臺灣建立一個新的家庭,在眷村裡,總在用餐時間,聞到五湖四海的家鄉味,這是一種鄉愁,也是住過眷村的一種美好回憶。      早年的高雄,除了是臺灣重工業的

發展,也是臺灣捍衛國家生存發展的三軍培訓搖籃,高雄是臺灣唯一擁有陸、海、空三軍基地與軍校的城市,也是全國保存面積最大、涵蓋最廣的眷村,這三處分別位於高雄的鳳山、左營、岡山。      高雄鳳山陸軍官校、陸軍步兵學校、中正預校,左營海軍官校、海軍陸戰隊學校、海軍技術學校,岡山空軍官校、空軍航空技術學校,形成陸、海、空鐵三角的三軍重鎮。      眷村故事是大時代的故事,是中華民國近代史重要的一頁,也是臺灣史不可分割的部分。隨著時代演進與發展,臺灣眷村面臨著凋零與瓦解的命運,但它曾經孕育過不少人才,成為臺灣軟實力的亮點。      黃作炎來到升格後的到高雄市,走到鳳山、左營、岡山、走進歷經眷改後、

還同時保有陸、海、空三個軍種,或多或少來自於神秘軍事管制區域的好奇。包含眷村、軍校和基地的城市,鳳山有陸軍的黃埔新村、左營有海軍的明德和建業新村、岡山留下空軍的醒村和樂群村,欣賞特有的住居記憶與人文故事。      他聽到風聲,微微地吹、微微地吹進我耳朵,閉上眼睛,感受到是綠色、是白色、是藍色,陸、海、空軍的生命故事。他的探索、追尋,如此的真實而美好,於是趕緊提筆寫下一篇又一篇,訂為《書寫高雄 陸海空/綠白藍時空旅行》!

Netflix 對台灣影視產業的衝擊與轉變

為了解決影展 比賽2021的問題,作者劉璇 這樣論述:

近年串流平台(Over-the-top media services)的崛起,每個平台大量增加影視內容的需求,提供了分眾市場(Demassification market)更多的機會,更能鎖定特定觀眾的需求及喜好,給予特定的影視商品與服務。這讓台灣影視產業出現一絲曙光,產業內人士紛紛議論或許串流平台會是台灣影視突破長期困境的機會。本論文聚焦在 2016 年 Netflix 在台灣正式上線後,這樣訂閱制型(Subscription-based Video On Demand,SVOD)、內容來源為專業生產內容(Professionally-generated Content,PGC)的串流平台

,將會如何影響目前台灣影視產業,以植劇場、華文創、瀚草影業、《罪夢者》等製作團體為例,探討這四個不同種類的製作團體影視產業鏈上中下游的影響。