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恬靜意思的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦李瓜寫的 爐端:李瓜三行詩集 和西川榮明的 作.椅子:親手打造優美舒適的手工木椅都 可以從中找到所需的評價。

另外網站恬 - 粵語審音配詞字庫也說明:恬淡, 恬適, 恬靜[2..] 恬不知恥, 恬然自安. tim5, 范國, 驔, 餂, 簟 [3..] --選擇--, 同聲同韻, 同韻同調, 同聲同調. 「恬tim4」的異讀字 ...

這兩本書分別來自秀威資訊 和良品文化所出版 。

國立雲林科技大學 企業管理系 潘立芸所指導 歐彤彤的 網紅服飾品牌策略研究 (2019),提出恬靜意思關鍵因素是什麼,來自於網紅、品牌延伸、策略形態分析。

最後網站恬静的解释及意思-汉语词典則補充:闲适安静:心情恬静|恬静寡欲。 寡欲:. 节制欲望;欲望少。 心情:. 情绪;感情状态:心情不好|心情舒畅。 安静:. ①没有声音;没有吵闹和喧哗;病人需要安静。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了恬靜意思,大家也想知道這些:

爐端:李瓜三行詩集

為了解決恬靜意思的問題,作者李瓜 這樣論述:

  再削掉多少   才能寫出你自己   完滿的句點   ──〈鉛筆〉   你偶然棲止   風沒有隱喻的吹   靜靜的就好   ──〈#100〉   眼前是戲棚   故事那寫咱那搬   你心肝頭有歌   ──〈#194〉   「三行詩」啟發於日本俳句,以每首三行的形式表現,但沒有五七五音節、季語等規定,創作上相對自由。作者取材自生活點滴,舉凡日常景象、社會關懷、政治議題皆能入詩。除了華語外,也有不少台語詩,顯示作者在兩種語言的穿梭自如,即使有三行的限制,往往也都能創作出凝鍊動人的句子。   詩集中部分作品有題目,部分僅以「#數字」編碼,此舉致敬了同樣詩風凝鍊的美國現代

派詩人艾蜜莉・狄金生(Emily Dickinson, 1830~1886)。此外,部分詩作還會搭配作者攝影作品,透過將短詩與照片並置,讓意象與影像產生互文,相映成趣,意圖在感性與知性的張力間,達到平衡。 本書特色   ★三行成詩,取材自生活的吉光片羽,在有限的字句中提供讀者無限想像。   ★全書收錄幾十張李瓜拍攝之照片,作為詩的線索與意境延伸,相映成趣。 各界推薦人   李友煌(高雄市立空中大學文化藝術學系副教授)   吳達芸(成功大學中文系退休教授)  

恬靜意思進入發燒排行的影片

本集主題: #陶瓷創作展 吳昕恬專訪
 
陶瓷製夢者與她的夢境
  夢如果是思想的殘留,那也許就是現實中的衍生。吳昕恬的陶瓷創作以靜態沉睡的人體,結合動態生長的植物,置入生活中的小故事,模糊觀者的現實界線。
 
  首次見到吳昕恬,覺得人如其名恬靜溫和,卻在交談後對她改觀許多,年紀輕輕的她對事情很有想法、很有個性,令人感受到她對關心的事物那種堅持與態度,就像她的陶瓷作品在可愛的外表下有著信念與故事。
 
▶靜靜與土培養感情◀
  成長於台灣南部的吳昕恬,家鄉位於台南歸仁。歸仁在她的成長過程中一片片田地被人造物和鋼筋水泥所取代,憶起童年的玩樂,她說小就對土地與自然就很有感情,幼年到阿公家,自己一個就可以在樹下把玩土壤,也愛觀察自然環境裡的昆蟲與動物們。她也是一位很靜的小孩,只要給一張紙、一枝筆、一本書,她就可以這樣待一整天。從小就懂得與自己相處、不喜愛補習,比起進入才藝班接受指導,更愛在家按自己所想繪畫、創造自己繪本。這麼小就有這樣與自己獨處又愛自由創作的性格,似乎很適合當一位全職創作藝術家呢!
 
▶並非每人都要走一樣的路◀
  問起求學的經驗,吳昕恬說當時她國中就近進入歸仁國中就讀,接下來進入台南女中,一路在台灣傳統升學體制下前進。在高中時期,經由學校比賽與活動經驗,畫插畫和設計各種活動宣傳品,她漸漸發覺自己的興趣是設計和藝術。高中參加社團「台灣文化隊」在寒暑舉辦許多體驗台灣文化與進入原住民部落學習的「部落遊學」,讓她對於台灣這塊土地上的文化、自然環境更加關切。在台南第一志願之一的高中就讀,讓她覺得身邊有許多很會讀書的人,不一定每個人都要走一樣的路。加上學校美術老師王政凱在她決定要就讀藝術設系相關科系後給予非常多建議、指導與幫助,種種因素加起來讓她對自己想要走的路多了份堅持。
 
▶貼近生活的作品,與家人互動◀
  很有個性的吳昕恬「先做了再說」進入國北教的藝術與造形設計系的設計組主修工藝,一開始想走設計的方向,但歷經各種媒材的創作課程她發現自己最喜歡的是工藝創作,所以她最終選擇陶土為媒材進行創作,吳昕恬認為「土」是她童年的回憶,也是一種很親密、貼近自然的材質,以雙手接觸,可以感受到土的柔軟、冰涼與黏性,經由雙手增減的塑造成作品是很美好的過程。
  吳昕恬過去在創作方面沒有與父親有討論與交集的機會,進入工藝組後開始做陶藝,便將與生活相關的器物拿回家使用,意外成為家人間彼此交流的話題,感受得到認可。這些器物透過使用陪伴在家人身邊,多了一層被需要的感覺。
 
▶共生,與自然貼近的創作◀
  到台北念書後,吳昕恬覺得自己似乎離開土地很遠,雖然台北資源豐富,但她很希望有朝一日可以回到家鄉來創作。除了發現到歸仁的田地日益減少,近期可能會有新的建設消息,可能讓擁有豐富生態的沙崙大草原消失,在這塊日漸珍貴的自然地有許多鳥類與生物棲息,吳昕恬認為「開發這件事情就像一個單向道,如果決定開發後那些原本存在生態都即將消失、難以回頭。」她希望這塊土地與生態可被保存下來。因此有了這股動力將原本木口木版畫的平面作品轉化為立體作品〈共生〉,藉由這件作品讓大家更加注意自然生態維護的重要性。「人類只是生活在地球上的一個物種,但開發卻從沒過問其它生物的意見,希望人類可以學習與其它生物共生。」
 
▶睡夢的人與植物◀
  這次展出的作品多以沉睡中地人體各部位、植物結合作為表現。沉睡的人體代表著「靜態」,生長中的植物則是「動態」,兩者為對比的存在,但其實在夢醒後的白天他們卻又是相反的狀態。作品中各種奇妙的植物與帶點童趣插畫風的人體作各種結合,有雙腳長出菇類、或頭髮是植物的各種呈現方式。問吳昕恬說為何會想到將植物與人體作結合?一開始的靈感源自於原住民作家 亞榮隆.撒可努跟她說過一句話「朽木不可雕也,但可以種香菇。」她認為不是每個塊木頭生來都是要成為被作成雕塑品,也是有些木頭要拿來種香菇的,不能說無法被雕刻的木頭就是不好的,也許它出生的意義就是要拿來種香菇。如同每個人都有自己擅長的事情,但在社會的觀點「成功」的定義是很狹隘的,而對吳昕恬來說「把自己擅長的事情做好,就是成功」也因此有了〈蘗〉系列第一件作品。「蘗」字義上有許多意思,吳昕恬取其新芽正在生長、萌發的意象。
 
▶夢中的我,我的夢境◀
  心理學家佛洛伊德在《夢的解析》提到,夢是「願望的完成」,是深藏在潛意識中的幻想,是運用了白日記憶的殘餘而產生的,就像是在消化白天腦中的思想、排解掉日常過多的思緒,如同一種保護機制,不存在的夢與現實可以說是有了一層連結與關係。她認為「夜裡人們總是道了晚安後入睡,而我是道了晚安後開始創作:『大家在床上作著夢,而我是在工作室做著夢。』我覺得創作就是我的夢,做陶是製夢的過程,而我就是夢的製造者。夢,可能來自於我的幻想,像是白日夢一般天馬行空;夢,也可能是我渴望、我欲求的或是我想企及的夢想,而這些夢都映照出我自身。我藉由創作自剖與反思,認識自己、找尋自己、捏塑自己、召喚自己,然後在夢中重新長出自己。」在吳昕恬每件作品都有背後都有個小故事,取材自她的生活當中,而我們的夢境來自現實,那夢境中的事情也許就是現實的衍生。
 
陶瓷創作結合植物與人體各部位,將生活小故事化為現實中的夢境。
 
 
吳昕恬簡歷:
 
學歷:
2013-2017 國立臺北教育大學藝術與造形設計學系 設計組 主修工藝
2010-2013 國立臺南女子高級中學
2007-2010 臺南市歸仁國民中學
2001-2007 臺南市文化國民小學
 
工作經歷:
2016 國北教學務處心輔組 整學期海報設計
2015 國立臺灣史前文化博物館 奇美部落周邊商品與摺頁設計
2015 自然系教授委託昆蟲2:1模型製作
  
  
策展單位: 金車文藝中心(承德館)
展出日期:2017/03/11-2017/05/07
開放時間:每日11:00-18:00(周一休館)
金車承德館地址:台北市承德路三段131號4樓

網紅服飾品牌策略研究

為了解決恬靜意思的問題,作者歐彤彤 這樣論述:

社群媒體的發展,從早期的部落格到現在的Facebook、Instagram、Youtube等平台,使每個人能利用這些工具展現個人特色,營造個人品牌的形象並利用累積的粉絲人氣創造盈利,因人氣所帶來的效益對這些網路紅人來說並不是長久之計,因此有越來越多自媒體選擇逐漸成立自己的品牌選擇不同的產業進入,維持收入來源的穩定。本研究係探討網路素人到網路紅人,利用自媒體經營個人品牌延伸到成立屬於自己的自有品牌經歷一次及二次轉型,而個案公司所在的產業為電商服飾領域。工具使用策略型態分析理論以及品牌延伸理論分析,找出個案公司品牌在面臨眾多服飾競爭者的環境下如何成功轉型以及品牌如何利用策略與同業競爭者競爭,經由

研究整理與發現後,個案公司轉型的關鍵因素為同業的削價競爭而使品牌轉型為設計師品牌,個人人氣效應及產品的特色與同業是個案的競爭策略,並針對研究分析的結果提出未來發展建議,建議品牌服飾可往海外寄貨、拓點販售發展。

作.椅子:親手打造優美舒適的手工木椅

為了解決恬靜意思的問題,作者西川榮明 這樣論述:

尋找.製作.使用感──38位木工作家現身說法 原木.合板.複合媒材──150款匠人手造木椅   適合小憩片刻的凳子、坐下來綁鞋帶的小椅子、坐在電腦前工作的搖搖凳、結構更堅固的兒童椅等,書中滿載木工作家精心打造,充滿獨創風格的手作椅凳。 本書特色   1、收錄近150款木工作家親手打造的作品   書中作品主要為獨立創作的木工作家親自設計製作,部分為專業設計師設計,都是深具實用性的座椅,並且都是在地創作者為家人、顧客製作,充分考量到了舒適性與用途。其中亦不乏創作者為了自己的需要而製作,卻深受顧客青睞而成為商品的座椅。書中並未收錄進口或大型家具製造商的產品。本書中的作品都是出處明確,匠心獨

具,能夠真實反映創作者設計構想的座椅。   書中介紹的作品基本上為木製,但也會介紹組合鋼鐵等素材,提升強度、增添外觀變化的座椅。   2、深入瞭解木工作家的創意構想   為什麼會創作這款座椅呢?除了介紹作品之外,本書還探討了木工作家的創作方針,打造各款座椅的心路歷程,閱讀本書就能夠更深入地瞭解木工作家的創意構想與作品的創作背景。   3、強調座椅的「坐具」功能   無論是凳子或兒童椅,座椅都是供人「坐」、「靠坐」、「休息」的坐具。座椅也能夠當作室內擺飾,但最基本功能還是「坐」,因此本書刊載實際試坐場景,請創作者本人或家人擔任模特兒,希望讀者們對於座椅有更具體的感受。   4、建議讀者們

不妨動手作作看   好想自己動手作喔!書中特別規畫了「動手作作看」單元,透過木工作家的詳細解說,連初學者都能得心應手地完成。此外,書中還開闢單元,介紹一般木工愛好者製作椅凳的整個過程。   無靠背座椅構造單純,作法相對簡單,但本書中也會介紹作法稍微困難一點的靠背椅與木馬,提供讀者們創作時參考。 貼心提醒,還不熟悉木工刀具用法的人,作業過程中務必更謹慎小心。