感傷歌詞的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

感傷歌詞的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦吳晟寫的 文學一甲子1+2套書:吳晟的詩情詩緣、吳晟的文學情誼 和藤原豐,植田彰,梅垣ルナ,島崎貴光,いちむらまさき的 實力強化音樂創作套書(共五冊):8小節作曲法+圖解PRO作曲法+POP金曲裏技+作詞+流行搖滾音樂理論都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自聯合文學 和易博士出版社所出版 。

國立臺灣師範大學 大眾傳播研究所 何東洪所指導 莊承憲的 歹勢好勢攏是凡勢:台語獨立樂團拍謝少年音樂真誠性的實踐 (2021),提出感傷歌詞關鍵因素是什麼,來自於獨立音樂、真誠性、台語、音樂場景、樂迷文化。

而第二篇論文國立臺北教育大學 語文與創作學系碩士班 郝譽翔所指導 陳芳琪的 臺灣獨立音樂歌詞中的厭世意涵 (2021),提出因為有 獨立音樂、厭世、歌詞、焦慮的重點而找出了 感傷歌詞的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了感傷歌詞,大家也想知道這些:

文學一甲子1+2套書:吳晟的詩情詩緣、吳晟的文學情誼

為了解決感傷歌詞的問題,作者吳晟 這樣論述:

出身農村,荷鋤握筆的大地之子 創作一甲子以來,最真摯深情的回顧   他的創作根著於土地,和社會脈動息息相關。   他的閱讀歷程,猶如一張廣闊的文學地圖。   他的詩開闢出台灣文學的新路線,也是對母鄉的誠摯告白。   他的風格從沉鬱走向明朗,創造出了獨特的色澤。   《文學一甲子》輯為二冊,是吳晟創作生涯的集結,以「詩」為核心,輻射出珠玉斑斕的篇章,構築了一條雋永動人的文學路。   《文學一甲子1》   卷一「文學起步」:審視創作來時路,不順遂的求學過程,文學成為一扇心靈的窗口。少年吳晟的文學足跡,啟蒙於台灣農村,他作為一個文學家的基調此時已隱然確立。   卷二「一首詩一個故事」:每

一首詩背後不同的際遇和命運,當他因緣際會與這些作品「重逢」時,又隨著讀者不同的詮釋,而讓詩作產生新的質變和意象。   卷三「詩與歌的故事」:吳晟的詩受到許多知名音樂人的青睞,有的成為民歌,有的成為交響樂,有的製作成專輯,有的一度成為禁歌。   卷四「詩集因緣」:記載五部詩集出版時的背景,從不顧家境清寒也要自費出書的《飄搖裡》,到現代主義風潮的異軍《吾鄉印象》,以及獲得台灣文學獎的《他還年輕》等等。   卷五「文學獎」:收錄歷年獲得文學獎的感言,每一次獲獎都是創作的里程碑。   《文學一甲子2》   卷一「文學情誼」:因為文學機緣而結識的友人,記錄他們的生命歷程、寫作轉折、美學特質等等。

吳晟不只閱讀已經成名的作家,對文學新銳、青年世代、藍領階級,也用心看待,常常成為他們作品的優先閱讀者。   卷二「未完成的編輯夢」:兩度受邀北上擔任編輯職務,但因農事與家務的考量,不得不放下編輯的夢。而在編選兩本詩選的過程中,也發生了意想不到的波折。   卷三「詩與我之間」:與詩連結的人事物,書寫詩壇長者的淡泊誠懇,與文學前輩的知遇之感,或記錄過去完成的組詩,或觀看自己最具代表性的影像時,那難以言喻的凝重和蒼茫。     卷四「追念」:緬懷那些走進時光隊伍的友人,他們不滅的文學火焰,依然在吳晟心中留下深深的印記。 專文推薦   「這套書乃是以『回望』與『反芻』為基調。回望文學履痕的軌跡

,回望創作歷程中,許多難忘的長輩詩友。也反芻詩的記憶,反芻生命與詩的關聯。在反芻中,許多細膩的思考重新被提起,許多創作之際的心境與遭逢也因之具體地放大顯影。」──施懿琳   「吳晟就如他的詩作〈土〉,既是揮鋤者,也是那片寬厚的土地本身。他日日閱讀、思考、書寫,『安安份份握鋤荷犁的行程』,然後躺臥成一片豐饒田土,讓世代青年落土湠生。」──楊翠

感傷歌詞進入發燒排行的影片


妄想感傷代償連盟 feat. 初音ミク
アーティスト
DECO*27

ご本家様 動画
https://youtu.be/8pGRdRhjX3o

Music: DECO*27
Arrangement: emon (Tes.)
Movie: 檀上大空
Special Thanks: Yuma Saito, おぐち

Twitter
https://twitter.com/DECO27

DECO*27 Official Goods
https://otoiro.official.ec

INST音源、動画はご本家様のデータを使用させていただいています。


歌詞

言っちゃった
もう一時だけ隣りに居たい
いやいやまさか 延長は鬱雑い
御免なさい 帰ってね
二酸化の炭素 きみの濃度

浸ってたいよ 泥沼の夢に
身勝手だって言われてもペロリ
不安じゃない 未来はない
その顔に生まれ変わりたいな

知っちゃった
大嫌いを裏返したとて
そこに大好きは隠れてないと
叶えたい この想い
甘え過ぎ太る心回り

"ファット想い→スリム"を掲げよう
出逢った頃と同じ様に成ろう
思い笑描く理想狂
血走る願いはやがて安堵

だけど「大丈夫」なんて恋はどこにもないの

だから妄想感傷代償連盟
愛を懐いて理想を号んだ
行き場のない愚者のメロディー
再挑戦・転生・テレポーテーション
何回だって 重ねて逝くんだ
終わりなき愛の隨に さあ

愛や厭


頑張った
どうしようもないその我儘
叶えた先にある謎自恋魔
怒ってる? …怒ってない。
阿吽の呼吸でズレるビート

これがもし映画やドラマなら
スタッフロールまでは乗り切れど
二度とは観たくない
酷すぎる起承 転も結も

だけど「大丈夫」なんて恋を信じて仕舞うよ

だから通称:愛情対象年齢
愛を悪んで守った位相が
正しく歪み始めるの
最低じゃん どうせ対人ローション
何回だって 傷付け合うんだ
混ざり合う愛のフィロソフィー


だけど「大丈夫」なんて嘘を覚えて仕舞うの

だから妄想感傷代償連盟
愛を懐いて理想を号んだ
行き場のない愚者のメロディー
再挑戦・転生・テレポーテーション
何回だって 重ねて逝くんだ
終わりなき愛の隨に さあ

通称:愛情対象年齢
愛を悪んで守った位相が
正しく歪み始めるの
最低じゃん どうせ対人ローション
何回だって 傷付け合うんだ
混ざり合う愛のフィロソフィー さあ

愛や厭

歹勢好勢攏是凡勢:台語獨立樂團拍謝少年音樂真誠性的實踐

為了解決感傷歌詞的問題,作者莊承憲 這樣論述:

拍謝少年是一支台語獨立樂團,2005年開始寫歌,2012年發行第一張專輯《海口味》,2017年第二張專輯《兄弟沒夢不應該》,2021年第三張專輯《歹勢好勢》,並在35天募得超過300萬元,打破台灣獨立樂團群眾募資的最高金額紀錄。 有別於閃靈或滅火器等台語樂團訴諸國族主義,拍謝少年主張走入日常生活與在地產生連結,以啤酒、海湧、虱目魚為號召,在漫畫店、台菜餐廳、轉運站和保齡球館演出,樂團形象帶有鮮明的台味風格,展演現場也發展出獨特的樂迷文化。 拍謝少年與樂迷透過獨立音樂建立連結,再由文化認同建立緊密關係。以台語搖滾結合本土意象的符號行銷,拍謝少年提倡「新台風運動」,嘗試將台灣文化打造

成帶有美學品味的生活運動,藉由音樂、展演與消費,使台灣文化自然地進入樂迷的日常生活之中,成功讓樂迷逐漸形塑出對在地文化和自我身份的熱愛與認同。 本論文以Alan Moore的真誠性(Authenticity)概念為基礎,研究拍謝少年在音樂創作、展演場景和樂迷文化等音樂實踐過程中,其真誠性是如何形塑?又是如何被調動運作?而拍謝少年與樂迷彼此之間的真誠性又是如何交織對話?本土意識在拍謝少年的音樂實踐裡如何被動員?拍謝少年提供了哪些本土認同資源?而樂迷又是如何透過拍謝少年的音樂實踐來形塑本土的自我認同? 關鍵詞:獨立音樂、真誠性、台語、音樂場景、樂迷文化

實力強化音樂創作套書(共五冊):8小節作曲法+圖解PRO作曲法+POP金曲裏技+作詞+流行搖滾音樂理論

為了解決感傷歌詞的問題,作者藤原豐,植田彰,梅垣ルナ,島崎貴光,いちむらまさき 這樣論述:

單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解8小節作曲法:從8小節寫起,哼哼唱唱的片段就能長成暢銷歌曲!》 4種最佳作曲法 × 50個實用技巧一次學會! 自由發想起個頭,就是漂亮8小節,就是飆唱夯曲 8小節是曲子組成的最小段落單位。本書教你先寫出8小節,再以此開展成一首作品的方法,作曲過程邏輯簡明清晰,好懂易學。從隨意哼唱 、和弦規則、嚮往的曲風、 到結果先決的目標式作曲,不論是從哪裡起心動念,有無靈感,都有明確方法和步驟引導你完成高質量作品。 解開那些名曲扣人心弦的祕密,原來一流音樂人都是這樣作曲! ‧作曲法Best 4 :哼唱作曲法、和弦作曲法、曲風作曲法、目標式作曲法,隨意出手就有佳作 ‧方

法清晰好懂:音樂手法解說→ 譜例示範→ 音樂聆聽,說明切中即學即用,混搭好上手 ‧名曲範例解盲:解析日本、美國暢銷歌曲特色、竅門,理解不卡關,目標不迷航 ‧最低度音樂知識 : 涵蓋「節奏模式、和弦、終止式、音程、調性、拍子等」基礎必備樂理 冊二《圖解PRO作曲法:故事情境+音樂科學,把半途卡住的殘稿通通變成高完成度的賣座歌曲》 作曲好比用旋律、和弦、節奏說一個情感豐沛、有餘韻的故事。超人氣動漫遊戲作曲家梅垣ルナ教你結合故事和作曲技術,將作曲變成可以明確感受情境、具體對應為音樂符號的歷程。從設定主題的創作動機,依據想說一個怎樣的故事,設定各音樂段落的情境、曲風調性,然後著手和弦、旋律、前奏

間奏尾奏、配歌詞等每一個部分,讓歌曲有起承轉合。完成的收尾階段再檢視音色組合和整體和弦進行的效果,調整強弱輕重修潤細節凸顯亮點。最後,質量豐滿有層次感又有一致性的歌曲完成! 內容特色 ‧一次學會五種曲風:溫柔抒情Ballade風、BOSSA NOVA風、繽紛活潑的POP風、未來感電音POP風、輕快感傷POP風 ‧分析曲子的構成:擬定動機設定情境、決定曲風、配置段落作用 ‧具體的發展步驟:譜寫主題的和弦進行與旋律、將旋律配上歌詞、譜寫前奏/間奏/尾奏 ‧完成階段的細節處理:修飾和弦的進行方式、節奏和副旋律的強調和變化 ‧符合現代多元化的作曲方式,全書採五線譜+Piano Roll譜例示範 ‧Fr

ee Download專業示範樂曲MP3+MIDI 人聲配音完成曲 冊三《POP金曲裏技:超級偶像天團金賞音樂製作人第一手行內實戰心法!涵蓋「出道→第一份委託→實力派」全方位現場know-how》 暢銷天曲的誕生,除了取決於音樂品味、原創性之外,更重要的是用什麼手法或技術呈現,和專業知識是否足以游刃有餘地發揮到作品上。本書將揭開作者何以在競爭激烈幾至殘酷的J-POP樂壇屹立15年的不敗心法,深度傳授作曲作詞編曲比稿的實戰力、以及錄音配唱混音母帶製作技術,不管是正式曲或Demo帶都是高完整度的優質作品。 冊四《圖解作詞:第一本徹底解說專業音樂人填詞過程!》 第一本徹底解說專業音樂人填詞

過程! 賣座歌曲「好故事+好唱+好有感」歌詞創作法,金賞音樂人STEP BY STEP傳授 股漲的情感寫成歌詞後只剩幼稚? 擺脫不了別人作品的影子?或,就是有那麼一點陳腔濫調?  歌曲是三分鐘的戲劇,歌詞是劇中講述的故事! 歌詞鋪陳的故事張力,能把歌曲魅力渲染到無邊無際,攫住廣大聽眾情感。作者島崎貴光從深蹲十五年、磨練成日本流行音樂界全能金賞音樂人,在本書中以業界打造暢銷歌曲的行內觀點,所有歌曲都應以風靡賣座為前提,分析歌詞的結構與效果,詳細示範作詞時注意什麼、理解什麼、如何做到、怎麼做等,將專業音樂人的填詞過程拆解成容易學習的方法。掌握了這一套方法,任何人都能將想表達的所思所感轉換成能

夠回應聽眾情感、形象栩栩如生的歌詞。 本書教你: ‧掌握作詞的結構與效果,只鍛鍊必要能力 ‧擴大視線、拓展構思,深化感覺與理論 ‧描繪有共鳴的故事,學會創造魅力的表現手法 ‧先寫故事大綱,再斟酌段落修飾字句,簡單好學! 冊五《圖解流行‧搖滾音樂理論》 好聽不是沒有原因! 懂一點理論,演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山 探索音樂本質、原理、組合方式,一本不囉唆的理論書 絕對是音樂人不可或缺的摯友,在需要時,拉你一把。 「為何相鄰音難以產生共鳴?」「和弦進行有自己想去的方向?」 本書以具體例子+鋼琴‧吉他音樂示範,說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論, 教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用,解

決不知道如何應用理論的窘境。 實際練習本書73個音樂示範音檔,短時間內建立音樂直覺和表達力,詮釋度大提升。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範,再說明對應的音樂理論,先實務再理論學習更好吸收 以鍵盤、吉他為例,搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說,方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣,學會一輩子都受用  

臺灣獨立音樂歌詞中的厭世意涵

為了解決感傷歌詞的問題,作者陳芳琪 這樣論述:

「厭世」是近年來常見的流行用語,幾乎成為年輕世代隨口自嘲之詞,且在獨立音樂的創作中有顯著體現,本文便以臺灣獨立音樂歌詞為研究對象,針對近十餘年來出現的厭世風潮進行探討。本文將先分析臺灣獨立音樂中的厭世歌詞內涵,再進一步歸納歌詞中透露出的厭世類型,理解厭世現象的產生並非單一原因促成,而包括個人心理、社會結構等環節都牽涉其中,故本文將從二方向切入:一為對外之對社會環境批判或質疑,臺灣大環境變遷下的經濟衰落與世代衝突;二為對內之自我懷疑,包括人生意義的失落、強烈的空虛感等心態。藉此可釐清這一代年輕人成長過程中的社會脈絡與心路歷程,如何造就厭世現象的產生,並進一步探究厭世的深層意涵,理解厭世並不等於

厭棄生命,反而在消極無力的背後可能正透露著對生活的美好渴望。