我憑本事單身線上看的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

我憑本事單身線上看的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦RobertMcKee寫的 對白的解剖:跟好萊塢編劇教父學習角色說話的藝術,在已說、未說、不可說之間,強化故事的深度、角色的厚度、風格的魅力 和陶曉清的 那些在青春網的日子都 可以從中找到所需的評價。

另外網站我憑本事單身- 67k8k 線上看也說明:我憑本事單身線上看 簡介:《我憑本事單身》是由林妍執導,宋伊人、鄧超元領銜主演,王潤澤、洪杉杉、何澤遠、張研等主演的青春校園劇。該劇講述了毒舌完美男神秦深與軟 ...

這兩本書分別來自漫遊者文化 和大塊文化所出版 。

最後網站我憑本事單身-陸劇線上看 - Gimy小鴨影音則補充:《我憑本事單身》線上看,由林妍導演,劇情介绍:來自藝術系的大學生們在追求藝術理想的路上,克服重重困難,最終收穫愛情、友誼,走近夢想的校園青春 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了我憑本事單身線上看,大家也想知道這些:

對白的解剖:跟好萊塢編劇教父學習角色說話的藝術,在已說、未說、不可說之間,強化故事的深度、角色的厚度、風格的魅力

為了解決我憑本事單身線上看的問題,作者RobertMcKee 這樣論述:

★本書特別收錄「馬上診斷你的對白寫作技巧+想寫出好對白, 先問自己這些關鍵問題!」拉頁解說★      史上第一本!   電影、電視、舞台劇、小說   對白寫作的創意指南   ◆   對白,不光是說話。   對白就是行動(action)      ●以《故事的解剖》暢銷世界20年,好萊塢編劇教父最新力作   ●英國《衛報》讚譽為「亞理斯多德後最有影響力的故事理論家」   ●2017年榮獲Final Draft編劇專業獎項Screenwriters Choice Awards之終身成就獎   角色只要開口講話,都是在以話語作演出,是一種行動;   角色每一次「透過講話」而呈現的行動,

都應該將場戲往下一拍(beat)推進。   對白有多重要?   不論戲劇的製作再怎麼豪華、小說的描寫再怎麼生動、電影的鏡頭再怎麼絢麗,   角色一開口講話,就決定了在故事底層湧動的糾葛、嘲諷和內蘊。   沒有意味深長的對白,事件就少了深度,角色就沒有厚度,故事也就塌陷下去。   對白撐起了故事。   ▉檢驗你的對白 Part 1   對白要發揮效力,必須滿足以下六大任務。你寫的對白做到了嗎?   1. 角色只要開口講話,就有內在行動。   2. 每一拍的行動(反應)都會強化該場戲,以轉捩點為軸心,不斷蓄積劇情的能量。   3. 台詞裡的陳述和影射,都具有講解角色或故事背景的功能。   4.

每一角色各有其語言格調。   5. 一拍、一拍往前流洩的氣勢牢牢抓住觀眾(讀者),讓他們被敘述的浪頭帶著走,渾然忘了時間。   6. 對白的語言聽在觀眾(讀者)耳裡、放在演出的背景中都恰如其份,也符合角色的性格,讓觀眾(讀者)深陷在故事的邏輯與世界中,信以為真。   寫好對白沒有公式   卻有一套「吸引力法則」:   打造內容層次的「冰山」   + 探索形式的極限 + 令觀者「通靈」的表達技巧      對白的內容應該具有三種層次,決定你的人物厚度:   ●已說:角色選擇講給人聽的心思和感情。(露出海平面的冰山)   ●未說:角色內心只對自己說的心思和感情。(海平面下若隱若現的冰層)   ●

不可說:潛意識裡的驅動和欲求,角色說不出口,連對自己悄悄私語也做不到,因為這是沉默無聲、覺察不到的。(海面下深不可知的龐大冰層)      形式不會限制創作,反而會激發表達力:   ●電影、電視、舞台、小說四大媒介形式,對白應有什麼不同?   電影劇本是影像重於聲音,舞台劇是聲音重於影像;電視劇介於劇場和電影之間,要求聲音、影像二者間的平衡;小說則是靠腦力,走的是迂迴的路線,必須取道讀者的心智。   ●不論哪一種媒介形式,對白都必須具備三種基本功能:   1. 講解:指明故事的背景、歷史、角色等,供觀眾(讀者)在某個當下吸收消化,以便跟上情節與入戲。【同場加映】「以講解為彈藥」:《星際大戰:

帝國大反擊》在劇情最高潮處,黑武士引爆了「路克是他兒子」這顆炸彈,震撼了全世界觀眾,觸發對續集的熱切期待。   2. 角色塑造:從表相、真相這兩面來設計角色,創造出人物的本性,從而勾起觀眾(讀者)的興趣、賦予角色個性,最後取信於觀眾(讀者)。   3. 行動:對白所展現的「口語行動」、角色在台詞背後所做之事,必須符合角色的性格,才能說服、打動觀眾(讀者)。   高明的作者都懂得將「講解」化整為零,一點一點地釋放,只在觀眾(讀者)必須知道也想要知道的最適當時機透露訊息,半刻也不會提早,而且只給最少量,緊緊抓住觀眾(讀者)的好奇心、對角色的同理心,再加上深入人性的角色刻劃、有潛文本可以挖掘的口

語行動,你的故事已經立於不敗之地。   懂得運用表達技巧的好對白,能讓觀眾(讀者)有如會通靈一般,   將未形諸言語的角色內心與觀眾(讀者)內心串連起來:   ●鑽研遣辭用字,打造獨創的對白:運用各種文學比喻手法,精煉出漂亮的台詞、具可信度的對白,又能帶出引申意涵,跟角色沒說出來、不能說出來的潛文本共鳴共振。   ●掌握各種台詞句式的優缺點,適時變化運用:包括將核心字詞往後推的懸疑句(戲劇性最大),或是核心字詞在前、像滾雪球一樣漸次推展的累進句(最自然,接近口語對話),或是把重點放在句子中間的平衡句,甚至同時並用不同句式的混合句——有意識地決定重點字詞的位置,牽動觀眾(讀者)的心。   

●善用周邊語言:諸如臉部表情、手勢、姿態、語速、音量、節奏、音調等,甚至角色站位的距離,都可以用來強化對白的意義和感覺。   ●非必要的句子就刪去:意味深長又精簡,才是好對白。   ●掌握停頓的機鋒:對白中的所有停頓都要付出代價,因此一定要有效果才停頓。   ●沉默無語也是一種語言:這是最極致的精簡。用說的不如用演的。   用戲劇來說故事,重點不在於作者如何遣辭用字,而是作者進入角色後,讓角色在人生路上掙扎前行時如何遣辭用字。舉凡句法、措辭、步調等語言的組成單位,都是對白的生命線,但最能清楚勾勒角色生命與個性的,就屬角色選用的字詞(已說與未說),因為它們才能直指角色的內心,並引導觀眾(

讀者)深入解讀潛文本(不可說)。   ▉檢驗你的對白 Part 2   以下的對白寫作方法,你用過哪幾種?   1. 用角色之間的閒聊,向觀眾(讀者)交代故事的設定或背景。   2. 把角色設定的功課做到最足,不只個性、經歷與身份,也包括其內心所有創傷、弱點、潛意識活動,並透過對白展露無疑,讓角色充滿人性色彩。   3. 常見用語和說法,是現實生活中確實在使用的語言,可以增添對白的真實況味,也可以讓觀眾(讀者)馬上理解,避免造成誤解。   4. 婉轉迂迴的對白不只展現作者的程度和用心,也可以讓觀眾(讀者)細細品味。   5. 把潛文本化為文本,以免觀眾(讀者)遺漏任何角色心裡流轉的念頭、情感

波動。   6. 讓兩個角色針鋒相對,把問題直接攤開來說個清楚,將情緒推到最高,製造出戲劇的張力與高潮。   7. 現實中說話就是會囉唆,重複也可以是強調。寫實主義的對白不該回避真實的說話方式。   8. 對白應該盡早破題、說出重點,以免觀眾失去耐性、出戲,甚至猜出角色後面要說的話。      這樣的對白寫作,你知道有可能犯了諸如「內容空洞」、「陳腔濫調」、「淺白露骨」、「時機不對」等各式各樣常見的毛病,分別具有可信度、語言、內容、結構上的瑕疵嗎?   角色,終究要在自身裡尋找,   對白,要往自己的想像挖掘。      培養創意寫作所需的兩種創造力:講故事的才氣 + 文學表現的才氣   1

. 講故事的才氣在於能將日常生活轉化為有深意、感動人的事情與角色,繼而將作品的內部構想(出了什麼事、被誰遇上了)雕琢為人生的比喻。   2. 文學的才氣在於將日常生活的言語,轉化成為意味深長的對白。      寫出角色專屬的對白   ◆頂尖作家怎麼運用「冰山技巧」?   推展故事情節時,將大量內容劃歸為不說出來的心思、感覺、欲求、活動,壓進場景的潛文本,不見天日;開始說故事時,便以其為本創作台詞,作為角色行為的冰山一角。   ◆為什麼信手拈來的對白反而不好?什麼是「創作的極限法則」?   技巧愈難,招式就愈漂亮。信手拈來一揮而就,寫出來的角色個個聽起來都像同一個模子印出來的。有束縛、紀律、限

制,激發出來的創意才教人驚艷。搜索枯腸,就是要將想像力從極限挖出來的意象清晰立體地勾畫出來。   全書結構   第一部:對白的奧妙   大幅擴張對白的定義,擴增更多的寫法,並深入剖析角色在說故事的四大媒介中開口說話的功能、內容、形式、技巧。   第二部:診斷你的對白   一一點名對白最常見的毛病,從無法說服觀眾,到陳腔濫調、鋪張賣弄、枯燥無味、意義模糊、嘮叨反覆、提示失準等,一一挖掘出病灶再開立藥方,並引用眾多小說、戲劇、電影、電視劇作品為範例,闡述琢磨對白的種種技巧。   第三部:如何寫作對白   檢視作家如何踢進「臨門一腳」:找到最適當的字眼,為角色寫出恰如其份的對白。角色說話應該各

有其句法、節奏和聲調,以及最重要的用字等特點,某一角色嘴裡吐出來的話,非這角色講不出來。寫對白最理想的境界是每個角色活脫有如長了腳的字典,收錄這個角色專用的字詞。   第四部:如何設計對白   先討論故事的組成和場景的設計,以及它們如何決定角色說出怎樣的台詞。再以六部作品為例,深入探討以下兩大決定對白效力的原則:一、對白在一來一往間製造出「行動/反應」,進而推動場景發展;二、「行動」雖是從「說話」這種外在行為表現出來,角色行動的泉源卻是由潛文本悄無聲息流洩出來。 專業推薦   資深編劇吳洛櫻|小說家、編劇高翊峰|金鐘編劇陳世杰|作家陳栢青|金鐘編劇溫郁芳|作家、編劇劉梓潔|劇場編導魏瑛娟

媒體評論   對白寫作是一門極具挑戰性的藝術。麥基《對白的解剖》是作家們的最佳工具書。——John Lasseter/皮克斯、迪士尼創意總監   史上第一本對白寫作教學書。麥基徹底剖析了對白的可見與不可見結構。他掌握了一門通常被視為只能憑據本能、有如魔法一般的技藝,並揭露它在人心造就化學反應的祕密。——Terry Johnson/編劇暨導演,奧利佛獎(Olivier Award)、劇評人獎(Critics' Circle Theater Award)、美國編劇工會獎、英國影藝學院電影獎得主   《對白的解剖》是一部傑作。沒有比對白更難教的了。現在我們有了這本書。麥基為所有作家寫了一本

堪比《文體要素》(The Elements of Style)的重要、必備書籍。——Margaret Nagle/美國編劇工會獎、艾美獎、金球獎、美國筆會文學獎得主   我一直認為對白是沒辦法教的。你要不是很會寫,就是怎樣都寫不好——但這是在我讀過《對白的解剖》之前。麥基是個魔法師,可以解釋那些不可解釋的。——Sarah Treem/美國編劇工會獎得主、艾美獎提名編劇、金球獎得獎影集《出軌》(The Affair)共同主創暨影集統籌   《對白的解剖》是提供洞察力與靈感給所有作家的寶山。麥基開創了這獨一無二的領域。他的教學改變了我的事業與人生。——Steven Pressfield/小說家

,《重返榮耀》(The Legend of Bagger Vance), 《藝術之戰》(The War of Art)、《火焰之門》(Gates of Fire)等暢銷小說作者   《對白的解剖》是圖書館將不斷反覆採購的重要作品,因為它會被一代又一代懷抱雄心壯志的作家一再借閱而破損。——《圖書館雜誌》(Library Journal)   對所有目前在線上的作家來說,《對白的解剖》是他們豐富又實用的創作良伴。——《柯克斯評論》(Kirkus Review)

那些在青春網的日子

為了解決我憑本事單身線上看的問題,作者陶曉清 這樣論述:

最保守的廣播媒體,推出的最前衛的音樂頻道!   1988年,位於現在帝寶豪宅的「中廣青春網」誕生了,   在沒有網路、沒有Spotify的年代,   她從青春出發,伴著許多人的青春歲月,一段無法被取代的集體音樂記憶。   中廣青春網,不只是當時中國廣播公司的變革,也更新了那一代的耳朵,搭起年輕人與熱門音樂的橋梁。   她找來陶曉清擔任總監負責整個媒體的規劃和營運,讓她成為台灣廣播有史以來,第一個長達12小時連續播出熱門音樂的頻道。   中廣青春網的DJ也都是一時之選,如周華健、哈林、黃舒駿、黃韻玲、鄭華娟、鄭開來、蘇來、朱衛茵、袁永興……這個實驗性質十足的頻道,還找來一群創意十足的

企製人員,首度引進「call in」直播,玩出許多創意。   這些DJ和特別的企畫小組,一新節目型態,讓聽眾覺得新鮮,在沒有串流音樂的年代,廣播電台就是音樂最即時的發聲舞台,而透過青春網播放的R&B、Jazz、New Age、Adult Contemporary……更是不少人的音樂啟蒙,音樂的選擇不再貧瘠。   這樣的青春網無法複製,她帶給那一代人搜尋另一種聲音的新選項,與類比時代最有趣的音樂體驗。   本書精彩內容,包括:   .青春網創立背景故事、有趣的活動。   .DJ龔懷主(Robin)、朱衛茵、于婷、李方、周華健、哈林、黃舒駿、黃韻玲、鄭華娟、鄭開來、蘇來、袁永興、蔣

國男……暢談青春網。   .超過200張復古照片、文件,重溫青春網。   .唱片宣傳聊青春網的江湖地位;記者歐銀釧、趙雅芬聊回憶中的青春網;聽眾談青春網陪伴他們的歲月。   .廣播人馬世芳與另一半結緣史。 名人推薦   中國廣播公司董事長  趙少康、作家、媒體工作者  蔡詩萍、廣播人  馬世芳  專文推薦