打巴掌影片的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

美國女孩：電影劇本與幕後創作全書

為了解決打巴掌影片的問題，作者阮鳳儀 這樣論述：

「這份劇本是一封家書，也是寫給千禧世代的情書。」 ──導演　阮鳳儀 首部長片即獲多項大獎，金馬首位女性最佳新導演得主 2021最動人國片《美國女孩》 收錄完整劇本、未公開珍貴劇照、導演創作自述、主創團隊訪談 重溫電影每個細節帶來的感動   「《美國女孩》從劇本開始就讓我目不轉睛，完成的電影更加引人入勝。編導阮鳳儀細膩而大器，表面上是個小品，卻有從少女心理、家庭衝突映照整個世代的魄力。」——知名影評人、台北金馬影展執行委員會執行長／聞天祥 「這個故事深深觸動了我。有些劇本就是這樣，你看著當中的細節、看著角色的互動，就知道它們不是編造，一定是作者最真實赤裸的經歷，而這往往是最動人的。」—

—導演、《美國女孩》監製／林書宇 「《美國女孩》之所以打動我，是因為那裡面真實的情感，以及演員感受到那真實情感後，替角色所注入的靈魂。」——作家／廖瞇 「阮鳳儀用剔透的眼、細膩的心，靈巧布局創造了劇中一家四口，而觀眾似乎成為這個家中的隱形房客，對每個家庭成員的心情都懂、都收納。」——詩人／林婉瑜 「細讀劇本宛如再一次重看了電影。劇本書也提供足夠資訊，讓電影中驚鴻一瞥就掠過的畫面，留下更多耐人咀嚼的註解。」——知名影評人／藍祖蔚 ◎ 本書特色 #阮鳳儀親筆創作之編導札記，心情回顧 ‧編劇過程中寫下多篇日記，一窺靈感起源與寫作心路歷程 ‧文學與電影隨筆，汲取鍾愛導演與觀影靈光 ‧回顧劇

本重要流變、修改過程、原始結局 #彩頁收錄近百張珍貴照片，搭配大量圖說，深入影像背後的故事 ‧獨家收錄林嘉欣親攝拍立得照片，類比影像留下演員與片場魔幻氛圍 ‧美術指導手繪家景圖，一覽家屋各空間佈景細節 ‧多張未公開幕後劇照，記錄導演與各演員互動點滴 #共同編劇李冰、配樂吳沛綾、美術指導陳昱璇，幕後特別訪談 「《美國女孩》是一個探討歸屬感的故事。」──共同編劇‧李冰 「彈電影最後的音樂，是彼此理解、釋懷了的感受。」──配樂‧吳沛綾 「我做的每一件事，都是為了讓演員和觀眾更容易進入故事的世界。」──美術指導‧陳昱璇 #電影中2003年元素，重點背景解讀 ‧SARS──充滿既視感的搶口罩

、封院、隔離 ‧步登公寓──老台北人記憶中的家屋空間 ‧體罰教育──當年誰不是被打過來 ‧撥接網路──56kbps與網咖的懷舊時光 ‧陪讀媽媽──美國女孩的移民背景 ◎ 本書內容 《美國女孩》改編自阮鳳儀個人經歷，講述2003年，旅居美國五年的莉莉因罹癌，帶著女兒芳儀、芳安回台與丈夫團聚，但芳儀難以適應學校環境，亦難以理解母親的安排與心境，從而引發一連串家庭衝突，當衝突隨著SARS疫情抵達高峰，卻也同時蘊含了和解的契機。 阮鳳儀在書寫劇本的過程中反覆自我叩問、深掘過往，其回顧與反思一一記載於她的手札與編劇日記；共同編劇李冰、監製林書宇給了她看待角色的不同角度；而演員與主創團隊，亦帶著各

自的理解投入這個故事。從劇本到電影，《美國女孩》也從阮鳳儀的個人回憶，成為一個世代的集體記憶。 ☆第58屆金馬獎七項大獎入圍☆ 　　榮獲 　　金馬獎最佳新導演_阮鳳儀　 　　金馬獎最佳新演員_方郁婷 　　金馬獎最佳攝影_Giorgos VALSAMIS 　　金馬獎國際影評人費比西獎　 　　金馬獎觀眾票選最佳影片 　　金馬獎亞洲電影觀察團推薦獎 ☆第42屆「優良電影劇本講」特優☆ ☆東京影展「亞洲未來」競賽單元入圍☆ 林書宇、林婉瑜、廖瞇、藍祖蔚   專文推薦 杜篤之、李屏瑤、吳曉樂、林嘉欣、夏于喬、莊凱勛、無影無蹤、聞天祥    感動推薦（按姓氏筆畫排序）  

打巴掌影片進入發燒排行的影片

從媒介現象學觀點探討臺灣電影攝影工作者媒介技術與實踐（1949-2019）

為了解決打巴掌影片的問題，作者林慧羚 這樣論述：

電影攝影媒介技術的改變，最大衝擊的是掌鏡的攝影工作者，他們在不同年代參與了媒介科技、媒介環境與生態改變的歷史時刻。每一次攝影科技的新發展，就為電影產業帶來革命性的「外爆」，而在電影數位科技的推進下，我們延伸我們的「中央神經系統」而產生「內爆」，隨著科技擬真技術的提升，電影進入全面「科技模擬意識」階段，「擬真」的極致即是「擬幻」的開始，並且以創造性的科技影響我們的感知，影響人類社會與環境。本研究從媒介現象學探討電影攝影作為媒介的技術演變史，以Ong研究指出的形式、歷史性、文化嵌入、體現四個構面，進行歷時性的現象研究；媒介生態學作為共時性的現象研究，主要聚焦在產業生態環境剖析；電影攝影工作者的實

踐部份，則藉由媒介科技偏倚的四個軸線：媒介物、形式、使用和知能，顯現媒介科技在時空遞嬗中的變革。本研究採取臺灣電影攝影工作者口述歷史，如同麥克魯漢「後視鏡理論」（rear-view mirror），當我們邁向未來的同時，眼睛其實是盯著後視鏡前進。這是臺灣電影攝影實務與西方的媒介現象學理論間的對話，是全球化傳播在地反思，更是本研究的旨趣。

百工職魂

為了解決打巴掌影片的問題，作者目映．台北 這樣論述：

不是沒想過放棄…… 訐譙歸訐譙，嘛是要繼續幹下去！ 　　/ 撿骨師 / 活版印刷 / 入珠 / 刺青 / 道長 / 乩身 / 澎湖小法 / 　　/ 捏麵人 / 篆刻 / 珠帽師 / 送行者 / 裁判 / 金工 / 廟宇文創 / 　　/ 轎班 / 旗袍 / 雞毛撢子 / 大體化妝師 / 紙獅頭 / 製墨 / 鴿笭師 / 　　/ 神像修復 / 製棺 / 烘爐 / 鰻魚飯 / 戲偶師 / 將帽師 / 光劍 / 製材 / 　　▎隱身街頭巷尾，畢生燃燒職人魂 　　▎他們有本事，也有故事！ 　　●入行逾一甲子的撿骨師坤木伯，邊訐譙邊喃喃，自己搓的湯圓家人不敢吃，「撿骨賺來的錢倒是很敢花。」 　　●

受人敬重的澎湖法師蘇武忠，學法前對神明做盡不敬之舉，替神像洗澡、呼土地公巴掌樣樣來。 　　●「嫌別人溪太寬，原來是你的船太小。」入珠教主陳安窓看人自有一套標準，是「總經理」還是「特助」等級，他說了算。 　　●陳忠露做的雞毛撢子是起家禮、打掃用具，也是四五年級生不願想起的夢魘。隔壁庄頭老太太當年的那支陪嫁品，從少婦用到當了祖母仍未退役。 　　職人畢生專注做好一件事，他們經歷過的故事，也是台灣人的故事：有調皮幽默，有萬分驚險；有的神祕難解，有的說來盡是辛酸血淚。 　　「目映‧台北」團隊以高質感的影像記錄各行各業祕辛，單集破百萬人次點閱。本書精選採訪主題，將影像未訴盡的故事一一道來，見證台灣職人

在傳統或當代的技藝裡，熊熊燃燒的職人魂。 名人推薦 　　溫昇豪（演員） 　　湯昇榮（《我們與惡的距離》製作人、瀚草影視總經理） 　　＿＿專文作序 　　大師兄（殯葬工作者） 　　李明璁（社會學家、作家） 　　林立青（《做工的人》作者） 　　阿潑（文字工作者） 　　神奇海獅（知名歷史說書人） 　　楊力州（導演） 　　鄭麗君（前文化部長） 　　謝金魚（歷史作家） 　　＿＿感動推薦 　　●楊力州：這裡的每個故事儼然掉落於時間之外，讓我深深著迷。 　　●溫昇豪：當世俗對「成功」定義在功成名就與日進斗金，一群流著汗水的匠人用自己的方式譜寫定義。他們也許默默無聞，但當你進入他們的生命便會發現：活著

，是掌上的繭、臉上的斑與眼裡的滄桑，而這一切皆記錄在這本書裡等你細細品嘗。 　　●湯昇榮：這本好書俯首覽讀，即可認識屬於台灣、與生活緊密連結的眾多產業，拾回一位位令人敬仰的百工故事。 　　他們耗盡半生專注一業，踏實訓練出來的專業知識與智慧，無論是談吐或是專業，職魂的最高境界展露無遺，令我心生敬畏與佩服。閱畢，是一次美好的心靈洗滌。   作者簡介 目映‧台北 　　創立於2017年，服務項目包含人物專訪、影像剪輯、雜誌廣告、平面設計、網路行銷。 　　2019年推出「百工職魂」系列影像作品，透過影像、文字、設計的巧妙搭配，捕捉隱身全台市井的百工百態。從日漸式微的手工業、民間信仰中的訊息傳

遞者，到當代職人，以況味十足的草根氣魄為風格，結合職人們道地的「氣口」，重現小人物的真實心聲。 　　YouTube頻道創立兩年內，已累積超過10萬人次訂閱，於2020年3月獲得白銀創作者獎。 　　reurl.cc/bXMMG6   【推薦文】掌上的繭，是職人活過的痕跡　◎溫昇豪 【推薦文】Respect！職工靈魂　◎湯昇榮 【導演序文】（差點滅頂的）導演魂　◎吳建勳   輯一　戇膽gōng-tánn 【撿骨師】我搓的湯圓，家人不敢吃──撿骨師的訐譙告白 【活版印刷】文字獄讓我差點被槍斃──揀字，也撿回一條命 【入珠】嫌別人溪太寬？是你的船太小！──入珠教主賜你快樂和自信

【刺青】我刺青但我不壞──刺青師針墨下的百態人生 【道長】阮拜神，不是因為祂法力無邊──道長，神鬼結界的翻譯者 【乩身】王爺來託夢──與神同行的濟公代言人 【澎湖小法】解煞、驅魔、治難產──呼過神明巴掌的法師 【捏麵人】帶財捏麵人──過去與未來的捏塑者 【篆刻】刻印一匹狼──右手殺左手的孤獨刻印人 【珠帽師】媽祖頭上動手腳──無照醫生成神明造型師 【送行者】單程旅社──翻轉喪禮文化的殯葬革新運動 【裁判】執法三千場──見證棒球世代變遷的鐵面判將 【金工】鞋底沾金粉──見證過經濟奇蹟的金工匠 【廟宇文創】文創，不是創意的複製──宮廟也能又潮又chill 【轎班】眾神賜駕照──肩扛諸仙，扛轎巡鄉

去   輯二　厚工kāu-kang 【旗袍】穿汗衫做旗袍──《刺客聶隱娘》的御用旗袍師 【雞毛撢子】五、六年級生的夢魘製造者──像藝術品的雞毛撢子 【大體化妝師】為往生者敷面膜──從婚祕到大體，跨越陰陽悲喜 【紙獅頭】跟上百個獅頭同住──零瑕疵的獅頭修復 【製墨】不說人家以為我吸毒──永不「墨」落的國寶級製墨手藝 【鴿笭師】鴿子比勇──嘉南僅有的百年「賽鴿笭」與鴿笭師 【神像修復】神明也要微整形──神像外科醫生的回春修復術 【製棺】晚上吹狗螺，有人來「看房」──打造身後住處的地下房產大亨 【烘爐】結婚入厝、消災解厄都有它──全台唯一的烘爐職人 【鰻魚飯】公認的壞臉老闆──烤鰻魚，也是孩子們的命

運炙烤師 【戲偶師】不再只是藏鏡人──布袋戲偶的華麗新面貌 【將帽師】巧手做將帽，開面展神威──台灣家將文化一代宗師 【刺青】愛妻，把我忘了吧！──刺青師的抗癌告白 【光劍】愛是一道光──所有星戰迷都想擁有的優雅武器 【製材】與木為伍四十年──百歲集團的製材興衰史   推薦序 掌上的繭，是職人活過的痕跡 ◎溫昇豪（演員） 　　認識《百工職魂》節目總監近三十年，求學時的他即是點子王，擁有化繁為簡的魔力，三兩句段子便能將同學間的趣事活靈活現地呈現，讓人彷彿身歷其境且聽完仍意猶未盡。 　　畢業後，各自解放青春，摸索世界。再聚首時，彼此各有一片天，交換工作的心得，也彌補多年的空白。難能可貴的

是，彼此默契依舊，仍有共同語言，溝通順利無礙。尤其在入社會後的工作環境雷同，共同的朋友與經歷的事件讓彼此更為靠近。 　　他從事行腳節目的工作，與我出身相同。對於世界的樣貌自有一套描繪出的輪廓，我們暢談工作時遇見的人事物，感受各風土民情下的人生百態，每每聊天時皆樂不思蜀。 　　這本《百工職魂》記錄台灣各階層的工作，鉅細靡遺且深入淺出，許多生活周遭容易忽略的事物，皆在他的鏡頭運作下栩栩如生，彷若你非旁觀，而是親身參與並見證。 　　社會運作需千萬人接續努力。當世俗對成功定義在功成名就與日進斗金時，一群流著汗水、默默辛勤的匠人們，用自己的方式譜寫成功的定義。他們也許默默無聞，但當你進入他們的職涯

生命便會發現：活著，是掌上的繭、臉上的斑與眼裡的滄桑，而這一切皆記錄在這本《百工職魂》，等你細細品嘗。 Respect！職工靈魂 ◎湯昇榮（瀚草影視總經理） 　　翻開這本書的朋友，恭喜你！你將可以透過本書打開視野、增進知識，認識台灣這片可愛的土地上，在不同角落默默努力的職人與他們獨特的工作行業。最重要的是，絕對能喚起每個人的工作熱忱與生命修為。 　　這應該是台灣第一本影音製作團隊在YouTube發表作品後，將精采的採訪內容化為文字、集結成冊的一本書。YouTube這個改變世界的全球最大串流影音平台，已是大家生活中不可或缺的媒體，影音串流與網際網路其實大大影響了出版產業，然而這本書反而是以

影音媒介為出發點，帶領大家回歸到文字閱讀的樂趣，誠意十足。 　　「目映‧台北」在YouTube上推出以職人為主題的系列短片：深度的訪問，真實的紀錄，起伏有致的剪接與音樂設計，中英文字幕，每位採訪對象都展現明朗的個性與自在的神情，顯見專業又深入的田調採訪工夫。而今，這些精采的採訪轉化成文字，職工靈魂躍然紙上。 　　以前常聽人說「行行出狀元」。從古到今，社會演進與變遷，加上人們的需求，創造了我們工作的類型與項目，士農工商、販夫走卒。身為人類有工作之必須、生存之必須，這本書也因而展現了人間萬象，經由踏實的採訪、巧妙的書寫、細心的編輯選材，為大家帶來眾多精采故事。 　　這本書裡的每一個職業與故事

，都代表著時代的印記，尤其令我喜歡的，正是那些過去時代中生活與產業的連結。像是「手工雞毛撢子師傅」陳忠露的故事，就能讀到農業時代，人們養雞之餘，如何在鹿港這個信仰重鎮周邊，衍生出雞毛撢子這個適用於原木的拂塵用具。另外像是從民國六十八年就開始成為「珠帽師」的王土涼，原來是舊時代鄉下地方的無照醫師，而後成了信徒虔誠祭拜的媽祖的造型師，隨著時代的演進，材料也從電鍍珠子轉成施華洛世奇的水晶。而「神像整修師傅」楊時明，為蟲蛀、損壞、掉色、龜裂的神尊「整容」，回復其該有的神采與靈氣，鼓勵人更虔誠、謙卑地面對神尊。一個時代裡，生活的種種面貌與因應而生的各行各業職人，讓這本書讀來溫馨又有趣。 　　這本好書俯

首覽讀，即可認識屬於台灣、與生活緊密連結的眾多產業，拾回一位位令人敬仰的百工故事。值得一提的是，書中撰寫的職人，許多都是年幼時期就從學徒做起，可能是傳承自家長輩，也可能是拜師學藝。他們耗盡半生專注一業，踏實訓練出來的專業知識與智慧，無論是談吐或是專業，職魂的最高境界展露無遺，令我心生敬畏與佩服。閱畢，是一次美好的心靈洗滌。 　　個人多年的影視工作生涯，也有機會去拍攝許多不同職人的故事，像是醫師、消防隊、記者、媒體人、警察等圍繞著現代生活的職人，也曾拍攝農夫種稻、茶師、醬油釀造等等傳統行業的職人。個人也非常喜歡所謂的「職人劇」，因為有獨到的專門學問可以觀察，也有很多人生智慧隱藏其中，期待有機會

也能將書中的這些精采職人故事搬上螢幕。 　　多元媒體下的我們，可以透過串流影音觀看這些職人的工作身影，感謝目映團隊以文采繽紛的篇章，讓我們得以閱讀這些美妙的人生故事。誠懇推薦，也期待很快有續本可讀，讓更多的職人故事傳頌下去。 導演序文 （差點滅頂的）導演魂 ◎吳建勳（目映‧台北總監） 　　「幹你娘！我撿骨撿了一輩子，要搓個湯圓，家裡的人都不敢吃。我賺的錢你們就會拿！」 　　撿骨師這幹字aka國罵之最aka在地鄉親專屬問候語一開口，現場拍攝團隊互看了一眼，眼角迸發了火花與眼淚，嘴角浮現顫抖的微笑──因為我們知道，這支影片點閱率肯定不錯。只是我們沒有想到，這位撿骨阿伯的超台國罵，還替「目

映‧台北」頻道帶來了十萬訂閱數，迎來十萬YouTube獎牌。 　　老實說，在有線電視台工作了二十年的我，過去因為受到法規的限制，撿骨師的三字國罵是絕對不可能播出的。直到網路崛起，電視台能夠發揮的製作空間實在不多，大環境更有可能比電影《異域》所闡述的滇緬孤軍處境更加困頓。「我不想死啊！！！」這個念頭喚醒了我，所以我轉身離開，有話不說出來，跳脫了熟悉的電視圈，投入網路影像的創作。 　　這樣的改變，一開始真的差點讓我想不開…… 　　「你要打來借錢嗎？不是？要我投資你拍攝？我這裡沒法度喔。」 　　「歹勢，最近比較忙，沒辦法幫你。」 　　「找你拍片？啊你以前的同事我講一下就會來拍啦！」 　　

（電話掛斷聲）嘟嘟嘟…… 　　掛掉電話，我在路邊吸了一口菸，頭髮被雨滴到，不對，雨怎麼會是熱的？ 　　幹！是鳥屎。 　　當下的落魄，讓我想起以往風光無比、眾人吹捧的神氣模樣，沒想到一離開電視圈這個神壇，竟然變成了誰都不想遇到的直銷業務。就連沒得到金鐘獎的失志，都比不上當時的心灰意冷，原來這就是人走茶涼的道理。這杯茶還真冰…… 　　回家清除頭上的鳥屎，洗個澡，換個心情，手機鈴聲響了。是老戰友阿望打來的。「最近在做什麼？下來高雄啦，來開講！」唉，我的原則是只跟異性取暖，現在竟然淪落到要男男對談。沒想到搭了高鐵南下，阿望了解狀況後，立刻拿出一筆款項，「這筆錢就當作發財金，拿去做你最熟悉的內容

，我挺你！」那場景，要是再加點武器在現場，絕對是拍《角頭》的最好題材。 　　兄弟對我有情有義，豈能讓他失望透頂？於是我研究規劃，網羅了自己的團隊，以我最熟悉的台語，為台灣社會做最接地氣的紀錄。就在二○一七年底，《百工職魂》開拍了，成為當時台灣咸少、記錄在地職人精神又具有高質感與認同感的影像頻道，更因為「入珠」、「撿骨師」兩支影片打開能見度，總累積觀看次數破千萬。接著又得到公共電視、甚至境外頻道的青睞，各單位競相與我們簽約合作，自此一掃陰霾，撥雲見日。 　　● 　　《百工職魂》開拍初期，都是以過去我們熟悉的受訪者做為拍攝對象，好讓團隊集中火力把職人精神用畫面呈現出來。但是，以一週推出一集的

頻率來看，扣掉過年期間，一年要播出五十支影片。既要定時定量產出，又不能重製、重播，我掐指一算，靠北，就算搬出前面奮鬥二十年的題材也不夠用！ 正煩惱如何度過難關，外景車剛好開過三重路段，一個斗大的招牌掛在高速公路旁的民宅樓頂，上面寫著：京粗入珠店。就這樣，一個超棒題材被我們在高速公路旁撿到了。 　　還有一次，拍攝工作進行到一半，外面傳來送葬隊伍獨有的西索米（Sí-soo-mih）樂聲，立刻啟動團隊的雷達： 　　「咦？葬儀社也可以拍欸！」 　　「那大體化妝師也可以啊。」 　　「撿骨的，敢不敢啦！」 　　「這樣的話，相親聯誼社應該也可以！」 　　為什麼？ 　　「因為不管是死老公還是死太

太，都要再找一個陪伴啊！」 　　職人一本初衷，身為導演，這就是我的初衷：從練痟話……不對，是從日常生活中挖掘被人們遺忘的職業，把讓人好奇的工作內容、職人們平常隱藏起來的感情記錄下來。 　　「這節目真的太棒了，謝謝你們把台灣這麼多偉大的職人記錄下來。」「太有傳承意義了，希望你們能一直拍下去！」隨著功成名就，諸如此類的話語如同一頂比一頂大的帽子扣在我身上，假如要求底下陰影面積，也算是可以遮風擋雨的好處所，應該不會再被鳥屎滴到了。 　　但說真的，我沒那麼偉大，就是用影像記錄朋友，用台語傳達人生感動而已。 　　● 　　「是我，金師傅的太太。金師傅昨天晚上回到主的懷抱，很謝謝您們之前來記錄他的

精神，這是我最珍貴的紀念。」 　　刺青金師傅在我們記錄他的故事一年後，離開了我們。 　　就在出書前幾週，《百工職魂》團隊來到小靈堂向他致意，靈堂正中央選用的，就是我們團隊替金師傅留下的影像，頓時心中感慨萬千。 　　其實應該說感謝的是我們。感謝金師傅、感謝所有受訪者，謝謝您們的辛苦付出，在台灣各個面向努力耕耘，讓我們能透過鏡頭，現在又透過文字，記錄這一切美好，讓每個台灣人重新認識這塊土地上的「百工職魂」。   【撿骨師】我搓的湯圓，家人不敢吃──撿骨師的訐譙告白 「以前我媽媽不讓我搓湯圓，她說家裡的小孩子會不敢吃，唉，我搓的湯圓不敢吃，撿骨賺來的錢倒是很敢花。」坤木伯的自白，道出撿骨

師的心酸。人們無不希望自己逝去的親人能落葉歸根，但對那雙安放無數形骸入甕的手，仍是避之唯恐不及。原先對撿骨師的想像有點刻板，以為大概是充滿豪邁之氣、嚼著檳榔的Local阿伯，結果出現在眼前的，是個身穿條紋Polo長衫、看起來相當純樸的阿伯。他停下機車走來，剛開始還真以為是附近務農的阿伯要來看熱鬧，萬萬沒想到他就是坤木伯。阿伯的兒子爆料，一知道有攝影團隊要來拍他的故事，坤木伯早早就先去剪頭髮，非得要「Sedo」完備只為完美登場。墓地地勢凹凸不平，一行年輕氣盛的採訪團隊都得特別注意腳步才不致扛著器材摔跤，坤木伯走起來卻相當靈巧，沒有一點障礙，遇上有高低落差的檻，也輕巧地一躍而下，看了實在為他八十二

歲的膝蓋捏一把冷汗，但這坤木伯硬朗的身體可真不是蓋的！認證！坤木伯家三代撿骨，父親和祖父都是撿骨師傅，如今兒子也接棒，已是第四代。坤木伯從小就常隨阿公到墓地工作，「小時候窮，去工作人家都會準備很多吃的，我也就常跟著去工作。」對小孩子來說，食物的吸引力遠大於恐懼，什麼沒有，就是一股憨膽不輸人。他常跟在阿公身旁工作，十三、四歲就開始當助手幫忙，到十八歲時已經能出來獨立接案。過去土葬是主流，撿骨一次能賺進幾千塊，一天平均有兩到三件工作，高峰時期一天還做過八件，累積起來的收入不薄。「撿骨」是坤木伯的第一份工作，也是至今唯一的一份工作。 ● 破土儀式準備開始，燒完紙錢，坤木伯的弟弟大聲念：「無禁無忌，破

土大吉大利。」工人們合力挖出棺材，喪家的女兒手舉黑傘、湊向前呼喚逝去的父親，接著才由撿骨師上場。坤木伯當場清點起骨頭的數目，他說，很多心懷不軌的撿骨師對亡者下葬時穿戴的貴重物品起了貪念，往往會以「沖煞」作為藉口，要求家屬迴避不要看。「其實這就是另有所圖，不然你想一想，自己家的長輩怎麼會害你？」

文革小說改編電影之研究

為了解決打巴掌影片的問題，作者莊鈺瑩 這樣論述：

　　本論文探討文革小說改編之電影，以文革作為主要題材小說所改編的電影作為研究對象。並藉以探討自一九八○年代以來，中國社會從改革開放到多元發展的過程，文革歷史在文革小說與改編電影中所呈現的差異。藉由史料文獻探討與不同文本的比較，觀察原著小說與電影的改編情況，並透過埃斯卡皮的文學社會學理論，分析電影與小說所呈現的文革視角差距。　　一方面從文革小說與改編電影的「自體環節」中觀察，由於文學文本與電影傳播媒介的差異，影響了電影對文革小說的改編。另外，從歷史的線性時間觀察，文革小說陳述文革的傷痛，改編電影卻不全然著重於文革的傷痕描寫，文革被隱於其他主題之後。從與改編電影相關的「外在環境」中考察其影響因素

，發現文革作為一高度敏感的歷史事件，政治的噤聲，經濟發展的高度商業化，資訊的快速取得，導演與編劇的改編目的等各種影響因素交互下，小說的文革精神在改編電影中逐漸走向背景化。