排球少年舞台劇的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

2.5次元完全解析：松田 誠、茅野イサム、和田俊輔、佐藤流司，由業界頂尖人士全面揭露2.5次元舞台的魅力

為了解決排球少年舞台劇的問題，作者門倉紫麻 這樣論述：

誕生於日本，並且正向全世界擴散的嶄新娛樂 「2.5次元舞台劇」 持續創造令眾多粉絲為之狂熱作品的領航者們， 對於未來有著什麼樣的想像呢？ 探究「2.5次元」之歷史與未來的寶貴訪談集！ 　　「在2.5次元的世界，沒有不可能一詞」 　　所謂的2.5次元，在不同的觀眾眼中，會有不同的詮釋。 　　所以，雖然有點難用言語解釋…… 　　但我不是很贊同模仿動畫的風格去製作舞台劇。 　　我覺得，動畫本身其實也很類似2.5次元工程了。 　　換言之，就是把不會動也沒有聲音的漫畫，加上動作和聲音。 　　所以，直接把動畫立體化，並不是2.5次元。 　　我認為以漫畫的基礎，把漫畫帶給讀者的印象立體化，才算是2.5

次元。 　　只要抓住本質，2.5次元也能使人讚嘆『這就是我想看的東西』。 　　「讓角色走進觀眾席－－刀劍亂舞」 　　音樂劇『刀劍亂舞』一共由兩部作品組成。 　　第一部是包含故事的音樂劇，第二步則是換上另一套服裝， 　　但角色設定維持不變的純演唱會。 　　演唱會部分，是以「刀劍男士如果活在現代，會用何種方式去戰鬥」的概念來設計的。 　　實際上，這樣的設計早在最開始就已經想好了。 　　「音樂劇『網球王子』－－絕對的轉捩點」 　　決定要留下什麼、精簡什麼，換言之，就是要找出一個作品最重要的部分。 　　每一個作品，都必須進行最精準的判斷。 　　「雖然不曉得那是製作人的決定，還是演出家的決定，但總之

一定得由其中一人來決斷。」 　　音樂劇『網球王子』（通稱『網王音樂劇』。2003年～），便在討論後決定拿掉「網球」。 　　「但與此同時，我們卻成功保留了比賽的緊張感和角色性。」 　　在『網王音樂劇』中，運用了快速移動的圓形的聚光燈，配合擊球音效來代替真正的網球。 　　因此演員們得以只拿著球拍，在舞台上自由地移動。 　　「起初我們還考慮過在把網球固定在長竿上來移動的方案。但當時要是採用這個方法，或許『網王音樂劇』就無法成為在今日仍大受歡迎的作品了。那時沒有選擇長竿方案真是太好了。」 本書特色 　　★松田誠、茅野イサム、和田俊輔、佐藤流司……由業界頂尖人士所敘述的2.5次元舞台現場風景 　　★

內附佐藤流司16頁彩色寫真，並收錄松田誠×佐藤流司的特別對談 　　★刀劍亂舞、網球王子、排球少年……人氣舞台&音樂劇製作者、演員的幕前幕後大公開！