攝影作品集範例的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

創意插畫聖經：從線條、色調、色彩到創意發想，路米斯繪畫技法大全（三版）

為了解決攝影作品集範例的問題，作者安德魯‧路米斯 這樣論述：

★★★畫界讚譽：「從業餘繪者，跨越成為職業畫家，只差這一本書。」★★★ 7大繪畫觀念精進 ╳  60+組畫面元素剖析 ╳ 200餘張插畫範例 線條構成 ╳  色調布局 ╳ 色彩平衡 ╳  故事張力   「掌握基本」才能畫出與眾不同！ 無論是從基礎邁向卓越，或從業餘的繪畫愛好者轉為職業畫家， 如果你願意花時間研讀這本書， 路米斯都將引領你畫出不可避免的成功之作！   　　「我全部的繪畫技法和我畫的超級英雄，都應該歸功於路米斯的天才著作。」──美國漫畫大師亞力克斯‧羅斯（Alex Ross） 　　 　　《創意插畫聖經》是路米斯專為中高階習畫者量身打造的繪畫教學寶典。路米斯將從線條、色調、色彩出

發，告訴你如何成為一個「更好的」藝術家。包括如何更精進你的繪畫技巧、理解藝術決策背後的機制和科學，以及如何以有意義的方式理解光影。並進一步闡述，有了優異的繪畫技法基礎之後，又要怎麼為你的作品說一個好故事、擁有源源不斷的創意，以及最重要的是，形塑個人的風格與特色。對於插畫領域、動畫創作、中高階的繪畫愛好者而言，欲邁向卓越的藝術之路，本書絕對值得收藏！    　　★本書將帶來完整的繪畫知識，協助習畫者通往繪畫與創意的真理之門── 　　⊙竭盡所能創作，仍然平庸無趣，不知道問題出在哪？ 　　⊙照著相片畫，卻仍然畫不出真實感？ 　　⊙總是無法精準掌握構圖、人物如何互動、物件如何擺設？ 　　⊙光是描繪正確

場景就費盡心力，該如何善用場景為自己的畫面說個好故事加分？ 　　⊙把所有顏料都用上了，卻得不到想像中繽紛的效果？ 　　⊙找不到題材發揮，也沒有任何靈感時，不知如何求助？   　　對每個真心誠意想在藝術之路上發光發熱的人而言， 　　絕對是一本不容錯過的超級習畫經典。   　　線條｜畫家用看得到的線條畫出形體輪廓，用看不見的線條構圖，並吸引你的視線。 　　色調｜利用色調完成構圖，簡化細節突顯主題。不只讓畫作呈現立體感，更為主題帶來栩栩如生。 　　色彩｜好的配色讓畫作傳達正確氣氛。將色彩分成三組，利用色彩調性編排配色，平衡光影布局。 　　說故事｜插畫是為了畫出活生生的感受，活用你擅長的一切技能，構思

畫作中的情感與生活。 　　創意發想｜本書提供「問卷」解決創意發想的問題；並整理14種人性情感訴求，為靈感提供路徑。   　　【本書適用】 　　????插畫愛好者 ????中高階習畫者 ????商業藝術設計 ????視覺領域相關 ????動畫創作 ????現代CG ????全方位繪畫基本功 ????形塑個人風格 ????詮釋出畫面以外的情感 ????輕鬆產生源源不絕的創意   本書特色   　　✎全書七大篇章，200餘張插畫範例，多元且豐富地展示「好插畫」所需要的一切技法。 　　✎敘述清楚易懂。圖文搭配教學，就像路米斯在旁親自指導，從繪畫原理到技法應用，一本搞定！ 　　✎不只技法，路米斯更大方分

享心法，一一解答畫家在各個階段的創作瓶頸。 　　✎創作不只需要技法，靈感更為重要。路米斯將告訴你如何在腸思枯竭時，用「方法」為自己找到題材與意象。

攝影作品集範例進入發燒排行的影片

裝置藝術作品中的身體

為了解決攝影作品集範例的問題，作者施力珩 這樣論述：

　　「裝置」是一種藝術呈現的方式，其中觀眾與藝術作品之間的關係相較傳統的被動觀看，裝置場所型態更接近如同生態系般自給自足，且充滿互為關係的「活體」狀態。傳統給定的被動觀看模式作為一種元素，或者透過召喚此經驗而成為可行的方式，仍然存在於今天藝術的場域，成為觀看與參與的關係參數。本論文嘗試以：一、裝置藝術的場所型態，以及二、1960、70年代藝術家們針對各種媒介、材質、元素在場域中構成的各種觀看或被觀看的型態，針對藝術創作實踐進行一系列，以觀看和參與為中心的相互對應之反思，探索觀者（observers）、觀眾（viewers/spectators/audience）、藝術家的身體、對象物及場所之

間的種種關係所形成的各種路徑。並將先驗的、既有的經驗模式作為感覺形式的參照，進而對「移動」與「態勢」進行觀察、測量、剖析及論述。透過觀眾與藝術作品的互動以及相互影響，型塑裝置藝術作品中可能的觀看型態輪廓，例如個體之間的差異性，或者複數的主體之間的意向性關係，所形成的可被觀測的現象或狀態。本論文之主要篇幅，將聚焦於場所中的「經驗」，即觀看主體過往及當下的經驗整體，以及「身體」之於觀眾身體行動產生的觀念及其延展而出的概念，透過重新審視藝術史料並以筆者創作的簡約化性質作為論文之路徑與橋梁，呼應筆者在藝術創作實踐上的簡約態度。在現今多元經驗的社會境況中，以「他者化」的客觀的立場來看向繪畫之特質、雕塑之

特質及山水圖畫的勞動與觀眾身體的觀念，並以筆者近年創作之作品以及觸及的觀念作為研討之主要對象。透過釐清其中共通的性質，以及實踐層面可以呼應、對話的情況，將貫時性與共時性的身體經驗與感官感覺，透過具體、客觀的文獻分析，進一步透過實踐與參與的過程針對對象物、觀看主體、場所、場域的互相關係網絡，整體宏觀地論述當中的各種情況。

藝術治療圖卡的100種應用（修訂版）

為了解決攝影作品集範例的問題，作者江學瀅 這樣論述：

本土第一本藝術治療圖卡應用書籍，理論與實務兼具 藝術治療圖卡全指南 或中或西，或絢麗或可愛，繽紛多樣的圖卡已經是藝術治療或諮商專業的常見工具。 作者是臺灣藝術治療圖卡應用的先驅者之一，並設計有多種藝術治療圖卡， 本書是她十多年實務經驗的無私分享。   市面上的藝術治療圖卡日趨蓬勃發展，幾乎專業人士手邊都有好幾套藝術治療圖卡，但要如何把手邊的藝術治療圖卡綜合運用，不僅能應用圖卡主題，同時應用不同圖卡，還能開發出具有創意的用法。   閱讀本書之後，你將可以瞭解： ──為什麼圖卡可以用於藝術治療？ ──透過藝術進行會談的理論依據是什麼？ ──臺灣常見的藝術治療圖卡有哪些？可以在哪裡買到？ ──藝術

治療圖卡和藝術作品應用於會談時有哪些原則？ ──不同的藝術治療圖卡，如何交互運用？ ──藝術治療圖卡的延伸創作引導方法有哪些？ 書中不僅闡明藝術治療圖卡的應用通則，更有延伸使用技巧與應用實例，是專業工作者必備工具書。   擁有藝術治療師與諮商心理師證照的作者，在書中不僅說明為何圖卡能用於藝術治療，加上她個人教學開創的獨特設計與用法，引領使用者能統整善用手邊的各類藝術治療圖卡，協助個案探索心理過程與生命故事。 【專文推薦】 中國文化大學心理輔導學系副教授　管貴貞 心理治療／藝術治療圖卡設計者、左西人文空間創辦人　陳盈君 【專業推薦】（按姓名筆畫序） 國立臺灣師範大學教育心理與輔導學系教授　田

秀蘭 國立清華大學教育心理與諮商學系助理教授　朱惠瓊 心理學家、榮格分析師　呂旭亞 臺北市立大學視覺藝術系藝術治療組助理教授　黃凱嫈 國立臺北教育大學心理諮商學系教授　賴念華 國立臺北藝術大學學生諮商中心兼任藝術治療師　蔡汶芳  【心理治療／藝術治療圖卡設計者】 王釋逸、李泓、林維良、林盈君、周詠詩、姜亞岑、胡綺祐、陳怡婷、賀孝銘、康依婷、黃子琳、孫守宏、賴麗筠、蘇銘昌 〈好評推薦〉 本書極具實務性，是學瀅將多年在專業工作上的心得，不論是教學、團體或個人諮商的經驗寫入這本書中，造福藝術治療師與相關專業工作者。這是一本藝術治療師必備，心理師更要擁有，助人專業者必看的好書。──中國文化大學心理

輔導學系副教授　管貴貞   藝術治療圖卡的豐富與有趣，只有身歷其中的你才能明白，相信所有喜愛圖卡的朋友們，能透過閱讀學瀅老師的這本書，讓內在產生新的理解，更豐厚扎實有底蘊！──心理治療／藝術治療圖卡設計者、左西人文空間創辦人　陳盈君 作者簡介江學瀅現任國立臺灣師範大學美術學系副教授，曾任中國文化大學心理輔導學系助理教授、臺北市立大學藝術治療碩士學位學程兼任助理教授。國立臺灣師範大學藝術教育博士、美國紐約大學藝術治療碩士、國立台東大學兒童文學碩士。擁有美國藝術治療學會註冊之藝術治療師資格（ATR），台灣藝術治療學會專業認證會員，高考及格諮商心理師。著有：《玩藝術，酷思考》（商周出版）、藝術治

療圖卡《心文字：字字療心，畫畫理情》（商周出版）、《我的任意門：打開心門．看見自己》、《生命樹》、《貝殼卡》等。合著有：《12種場域的藝術治療實務與觀點分享》（商周出版）。相關著作：《12種場域的藝術治療實務與觀點分享》《藝術治療圖卡的100種應用》《心文字：字字療心，畫畫理情（中英對照）（拆封不退）》《玩藝術，酷思考：親子一起學藝術，培養美力與思考力》 〈推薦專文〉既學術又實用的無私分享　管貴貞 〈推薦專文〉在牌卡世界中，我與自己相遇　陳盈君 〈前言〉以圖像引導創作   第一部　藝術、藝術治療與藝術治療圖卡 　第一章　藝術能應用於治療？ 　第二章　臺灣的藝術治療圖卡發展與應

用  　BOX 何處找圖卡 第二部　面對作品．理解圖像 　第一章　現象直觀法的藝術治療實務應用 　第二章　現象統整與現象詮釋循環 　第三章　四個濾鏡與其應用 　第四章　強調美學觀點的藝術評論法之應用 　BOX 作品象徵意義的探索 　第五章　藝術治療與諮商會談 　BOX 藝術治療過程的行為觀察 　第六章　圖解藝術治療歷程 　BOX 個別藝術治療與團體藝術治療   第三部　不只是圖卡 　第一章　圖卡的藝術治療應用 　第二章　全圖像圖卡應用於藝術治療的原則　 　　1.情境引導 　　2.象徵性表達引導 　　3.投射引導 　　4.敘事引導 　　5.綜合圖卡應用 　　BOX　圖卡基本引導方法 　第三章　

以主題為主軸之應用圖卡具體引導 　　延伸探究的十種主題： 　　1.我 　　2.我的內在外在 　　3.我的童年 　　4.今天我想說OO 　　5.我的生涯 　　6.我感覺很OO 　　7.我對OO（事件）感到很OO（感覺） 　　8.我與我的朋友 　　9.我的家人 　　10.我與我的環境   結語：最高境界之自發性創作 附錄：學術性讀本的實務應用範例 〈推薦專文〉既學術又實用的無私分享 中國文化大學心理輔導學系副教授／管貴貞   我喜歡這本《藝術治療圖卡的100種應用》。 這幾年圖卡(牌卡)在心理治療領域流行，實務界與學術界都有高度的興趣與好奇，實務界的夥伴期待知道有那些好用的圖

卡？如何用於工作中？學術界想知道它的理論基礎在那裡？有效嗎？在眾說紛紜中依然有許多治療師紛紛地投入，也覺得運用上是有實用性和意義性的，如何學習這些圖卡只能透過各種工作坊提供大家嘗試的機會，卻沒有相關書籍提供我們在使用這些圖卡的參考工具，讓學術界感到不安，實務界卻又充滿疑惑。 終於出現了契機，學瀅寫了這本書，看到這本書讓我又驚又喜，它為現在這個模糊狀態提供說明，讓藝術治療圖卡的運用有所依據，也讓學術界和實務界對於圖卡的運用有更深入的認識。這本書說明了藝術治療理論基礎，介紹了臺灣目前的圖卡，更有意思的是把會談技術整合於藝術治療圖卡，讓藝術治療師能善用助人技巧的部分，心理師也可以在圖卡中妥善掌握各

種助人技巧，讓圖卡能充分發揮其效能，這是這本書非常有意義的部分。透過這本書，完整且清楚地說明如何運用藝術治療圖卡在治療工作上。 那幾年有幸與學瀅共事，那真是美妙的日子。學瀅是一位學養深厚的藝術治療師和諮商心理師，能兼具這兩種身分的大學教師不多，她能把藝術治療概念巧妙的融入教學和實務上，常常令我嘖嘖稱奇。這本書極具實務性，是學瀅將多年在專業工作上的心得，不論是教學、團體或個人諮商的經驗寫入這本書中，造福藝術治療師與相關專業工作者。這是一本藝術治療師必備，心理師更要擁有，助人專業者必看的好書。   〈推薦專文〉在牌卡世界中，我與自己相遇 左西人文空間、學爾國際教育機構創辦人／陳盈君   從第一

次接觸牌卡，我就深深的著迷。從此一頭栽進牌卡的世界，開始自己創作各種牌卡，結合心理諮商、藝術治療、心靈療癒的概念，在台灣開始進行本土化的出版，並在牌卡教學中傳遞力量。 投射牌卡，是擁有魔法般的工具，能夠直接帶出內心想望，引導出潛意識的隱藏訊息，帶領我們進入更深的探索。這是一個與自己相遇的過程，更是一個看見自己的歷程。 在輔導諮商的運用中，經過引導，讓抽卡者能夠有一個與自己內心對話的機會，投射出自己內在的所思所感，並進而找到自己心中的答案，帶出解決策略以及智慧力量。透過投射及敘說，內在產生心理位移，說著說著，生命板塊能進行重組，建立新的生活架構。 目前的許多牌卡都自國外進口，而台灣創作者的

作品，也在這幾年開始蓬勃發展，產量與輸出，有不小的累積。然而，在使用方式及相關書籍的參考上，目前還是少之又少。 很開心，學瀅老師出版了《藝術治療圖卡的100種應用》，詳細羅列了台灣創作者的出版作品集，不僅解答了我們在使用上可能會有的疑問，並有系統地整理了透過圖像對談的內容，整合了各個層面的資訊，對於牌卡愛好者，真是一大福音。 書中篇章層次分明：藝術能應用於治療、現象學方法之應用、四個濾鏡與其應用、強調美學觀點的藝術評論與其應用、藝術治療與諮商會談、圖解藝術治療歷程⋯⋯等等。 我特別喜歡其中現象學與四個濾鏡的應用，不只滿足了我研究的好奇心，更讓我能從不同層面去思考，帶出新的高度與切入角度。

藝術治療圖卡的豐富與有趣，只有身歷其中的你才能明白，相信所有喜愛圖卡的朋友們，能透過閱讀學瀅老師的這本書，讓內在產生新的理解，更豐厚扎實有底蘊！無限祝福。   〈前言〉以圖像引導創作 受訓成為一名藝術治療師的過程當中，實習是一件重要的事情。 依稀記得，我的實習場域在紐約市立療養院系統底下的一個日間留院機構，樓下是藥酒癮患者中心，樓上是因毒癮引起之思覺失調者長期心理復健的機構。紐約市政府提供給這裡的成員很好的福利，裡面有完整的醫療團隊，藝術治療團體是其中的重要部分。藝術治療師必須參加晨會，和醫療團隊的每一位成員開會討論各種最好的處遇做法。若藝術治療師在藝術治療團體發現成員什麼樣的特殊狀況，透

過會議報告與討論，共同形成最好的治療方法。 每週兩次每次一個半小時的藝術治療團體是機構內的開放團體，只要機構內成員有意願參與，隨時可以加入。團體以自發性創作引導為主，參與者被視為具有創作能力的個體，能夠自由取用創作媒材，自由決定創作主題。團體結束後，無論作品有沒有完成，都會收在一個個人作品檔案夾當中，課程進行時，參與者可以自由取用前一次沒有完成的作品繼續創作。機構的牆面上掛滿了成員在藝術治療團體當中創作的各式藝術作品，整個走廊和公共空間就像一個小藝廊。 藝術治療團體在這個機構是長期且常態進行的團體，持續的進行之下，參與成員從未因為擔憂自己不會畫畫而無法參與。每次課程開始，藝術治療師會把參與成員

的作品資料夾拿出來，讓參與者決定要繼續畫未完成的作品，或是開始新的作品。他們多數都很有創造力，可以直接拿起自己想要的媒材開始創作，能夠很有信心的以圖像表達，也能支持其他成員的作品表現。 樓下和樓上的成員們雖然診斷上的分類不大相同，但藝術治療團體的自發性藝術創作引導模式是一樣的。參與成員通常不會表示自己不會畫畫，有時候他們會很委婉的說「今天不想畫」，或是「今天不知道畫什麼」，通常藝術治療師就會推出各種各樣的畫冊供欣賞。 猶記得機構有一部行動推車，上面滿滿的畫冊和攝影集，提供不想畫畫和不知道畫什麼的人，隨意取用與翻閱。有些人享受翻閱並欣賞藝術作品，有些人則很快地從畫冊中找到靈感。這一部作品集推車是

團體成員找資料和增廣鑑賞眼界的好去處。

「共生共榮」—禪繞畫剖析與圖樣重組之研究與創作

為了解決攝影作品集範例的問題，作者林麗華 這樣論述：

創作者利用代針筆及其他繪畫媒材繪製黑白或彩色交錯線條及重覆禪繞圖樣，創作出一張張的禪繞畫作品，並藉由繪製禪繞畫解放心情煩憂、放任潛意識自由行走、找尋幸福圖騰，以無束縛的繪畫力道創作畫作。以動物、人像為創作的靈感泉源，以「共生共榮」為主題，後期佐以符號學之符徵、符旨創作一系列禪繞畫，並以專家訪談法探討禪繞畫困境與突破。本創作論文研究目的在於介紹禪繞畫繪法，探討禪繞畫圖樣及符號學相關文獻，嘗試依符號學的符徵與符旨為禪繞畫進行歸納，以建立符號學符徵與符旨理論與禪繞畫之關聯。創作目的乃是創作者親自驗證只需要熟悉多種簡單的禪繞圖樣，重覆組合不同或相同圖樣後即可呈現一幅美麗的畫作，藉以心中的潛意識流動，

進一步轉換心情與體悟現實生活；另以「共生共榮」為主題，期能找尋人與自己、人群、環境共存的幸福禪繞圖樣，給予觀看者正面能量，發揮蝴蝶效應。創作者依其中一類型之符徵與符旨的系列圖樣進行禪繞畫創作，剖析創作者在創作禪繞畫作品脈絡及創作歷程，闡述每張作品的故事內容及圖樣發想，並以專家訪談分析禪繞畫。創作者欲追隨及實踐芙秋 (Doreen Virtue)(2017) 轉敍梵谷 (Vincent Van Gogh) ：「如果你聽到內心的聲音說『你不會畫畫』：那麼，你無論如何一定要畫；然後，那個聲音就會安靜下來了」，經過不斷地練習，抛開俗世煩憂，洗滌心靈，為人生開創一條康莊大道。