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形象之外：張大千的生活與藝術【特製張大千冊頁《大千狂塗之三》全冊十二幅小品彩色摺頁】

為了解決故宮 畫冊的問題，作者馮幼衡 這樣論述：

∥ 張大千的生活與藝術 ∥ —— 在筆池墨海中橫掃千軍，在畫布上揮灑生命激情，在生活中從不停止對美的追求—— 　　藝術巨擘張大千，是跨世紀的文化明星，是國際藝壇注目的焦點。 　　◢徐悲鴻讚嘆：五百年來一大千！◣ 　　◢臺靜農推崇：他，為藝術立心！◣ 　　◢董橋：他的一生故事比誰都多。◣ 　　☆ 作家—— 董 橋： 　　歷來寫張大千的書很多，但寫得好的很少。                     　　這本書寫得很好看！寫得真切，寫得紮實。 　　我羨慕馮幼衡有緣在摩耶精舍給張大千做事。 　　☆ 臺北故宮「張大千百年紀念展」策展人—— 陳筱君： 　　張大千一生的內涵太豐富了， 　　不

論是他的塵世生活或是藝術生活，絕對不是一本書可以說完道盡的。 　　現今大千先生的知交故舊幾乎都老謝凋零了， 　　眼下最有資格為文著述的，也只有馮幼衡了。                                                                                         　　作者為學養深厚的藝術史學者，也是文采斐然的散文作家。 　　她以靈性動人的文筆，從生活、藝術到內在精神與思想， 　　忠實且具深度的刻畫國畫大師張大千有形及無形的世界。 　　▍在藝術的領域裡，他是一名造物者 ▍ 　　他的畫，大的山水氣魄驚人，元氣淋漓……小品更令人愛不

忍釋，總有一股靈氣流注其間……他的小品《大千狂塗》，筆觸是現代的，意境卻是最中國的，寥寥幾筆，包含了多少灑脫和不羈，那真是天才之筆。李白的灑落飄逸，杜子美的雄奇沉鬱，盡在其中！ 　　……在藝術的領域裡，他是一名造物主，將混沌的墨色化為各種壯麗的景色，為世人再創了一個宇宙。     　　▍他的生活風格，正是他藝術心靈的折射 ▍ 　　大千先生的園林成就，雖然朋友以「大禹治水」、「愚公移山」戲之，但殊不知此即大千居士之畫稿也。正如他的知己臺靜農所說：「居士治園如作畫，不肯輕易下一筆，園之雄渾絢麗處，或奇峭清逸處，莫不如其畫然。」 　　他對飲饌的熱愛與講究，把宴飲一事從菜單、宴客名單書寫，餐飲內容

的設計，裝成器皿的搭配，當成儀典般華美的過程，豈不是他藝術心靈的折射？……他以中國古代衣冠形塑個人風格，及作為自己畢生文化認同之宣告，堪稱前衛！晚年他所到之處必造成風潮，人們往往以「文化英雄」或「文化明星」視之，幾乎令我想起今天的Lady Gaga。 　　◢ 二十二篇精采好文＋逾八十幅珍貴書畫圖片及歷史照片，為讀者打開探看大千世界的一扇窗 ◣ 　　作者曾追隨大千先生多年，親身領略「大風堂」的繁華藝術盛宴， 　　以感性的文筆、忠於事實的態度，寫下她在大師身邊的見聞觀察， 　　從大千先生的書畫創作、鑒藏、造園、飲食、處世……層層開展，   　　勾勒出最真實的大師形象，生動呈現一位天才藝術家的情

味人生。   　　【內文選摘】 　　◇看他作畫是一大享受。那一筆荷花桿鉤下來一氣呵成，力道十足，令人看得目不轉睛……潑墨的葉子氣魄大，表現了剛健之美；荷花的線條則又婀娜有致，無比柔美和嬌嫩，尤其花瓣的淺紅色暈，經他彩筆點染，更有那流動的美……。 　　◇他畫山水需要較長的時間，因為近年他喜歡慢慢的、一層層的渲染，由淺而深，使畫面更醇厚、更深遠。山水畫難在造境，偏偏他每幅畫都有不同的布局和意境，從不雷同。 　　……他畫潑墨畫就更費事了，非畫十天半個月不能完成一幅，往往先要畫畫師傅把紙搨在板子上，作畫時由他拿著一盤墨灑於其上，他的門生或晚輩一人手持木板的一頭隨易搖晃（這個做法很現代）……他再命學

生將畫擺在遠處，這時他從各個角度觀看一下，便胸有成竹了；於是這一堆混沌的墨再經他的畫筆細細經營，就變成了遠山、近水、懸崖峭壁、孤帆、山寺種種奇絕的山水。由於潑墨的情形沒有兩次是完全相同的，因此他構思的景致也無一幅相同。 　　◇鑑賞這門學問是極難的……大千先生看「元四大家」是一眼便能分辨出是誰的作品；明代沈周、文徵明、董其昌的作品，真偽看得出，年代倒不見得有把握。石濤、八大則不消說，他只要看一眼「八大山人」簽名的這四個字，所說出的年代不會有三年的出入……他說真畫假畫不只看筆觸，重要的是氣韻，真畫有一股真氣，像要對你說話。 　　◇有一回，大千先生在美國某鄉村俱樂部請客，一行人有六輛大車子開進去

，氣派很大。大千先生戴東坡帽，穿綢服，才下車，一排美國人圍觀起來，問：「這人是不是東方某國的皇帝？」隨行弟子答以：「他是東方藝術界的皇帝。」……他住加州時，那陣子嬉皮都在學寒山、拾得蓄長髮，還曾三度送玫瑰花致意，要尊大千先生為王。 　　◇大千先生在此（指摩耶精舍），日復一日積極展開他對中國園林美學的實踐——就如他在巴西八德園時期一樣。他花費不亞於作畫的時間，殫精竭慮的在庭園中選取、布置大小錯落的石頭，蒐羅種植四季當中各式各樣的花木，並為之造景造境……不知多少深遠的文化歷史蘊涵其中。 　　◇大風堂的飲食，也是大千先生生活藝術中，最令人神往的一門「技近乎藝，藝近乎道」的學問……每次宴客前，他必

興致高昂的親自書寫食單與宴客名單，使得飲饌與書法之美結合在教人愛不忍釋的菜單上。他總能使飲食一道，既是日常生活也是藝術——既有尋常百姓熱鬧活潑的生命力，也有化日常菜餚為精食美饌的巧手與妙締。 　　◇大千先生的老師清道人說：「錢是雅根」。他也做如是觀……因此他用錢的豪情，是一般人所不能想像和企及的。他從不顧慮「家無餘糧」的問題。別人用錢是左手進、右手出，他則是左手還未進，右手已出了。他用錢的氣度正和他作畫時大開大闔的創造力一樣，「非恆流所能夢見」，也不是規矩方圓所能限制……他花錢的哲學，與他藝術上的創造力有著極大的關係。 　　◇大風堂所收藏的歷代名蹟，包括董源的《瀟湘圖》、顧閎中《韓熙載夜宴

圖》……郭熙、趙孟頫、元四大家、仇英、石濤、八大……其中《江堤晚景》可說是最富傳奇性的一幅畫……   本書特色 　　▎藝術史學者、張大千私人祕書、文筆脫俗的散文作家馮幼衡教授歷久彌新之作 　　◎作家董橋、張大千畫展策展人陳筱君，特為本書作序。 　　◎董橋暨史學家汪榮祖、藝術史學者傅申等知名學者專家一致推薦。 　　◎精采好文搭配逾八十幅珍貴書畫圖片及歷史照片，可讀性與文獻價值俱高。 　　◎「附錄」收錄張大千口述之〈畫說〉一文，暢談他的藝術理念與創作經驗，為重要史料。 　　◎書衣圖像採用張大千墨荷畫作《颱風過後的荷花》。書名採用張大千書法輯字。 　　◎金蝶獎設計師莊謹銘設計封面書衣。文圖編排

美觀，字體大小得宜，閱讀舒適。 　　◎裸背線裝裝幀，方便攤平閱讀。 　　◎書中所刊書畫，均詳錄原作尺寸，並於「附錄」詳載圖像來源，方便研究者研究參考。 　　▎特製超值彩色摺頁：張大千冊頁《大千狂塗之三》全冊十二幅小品 　　◎隨書製作一份有特色、高質感的拉頁，作為內容的延伸，可供欣賞與收藏，是【一卷書畫】書系的一大特色。 　　◎本書特選張大千珍稀冊頁《大千狂塗之三》，精製【一卷書畫】彩色摺頁（雙面彩印，單面之展開尺寸：23公分高 × 60公分長，總長120公分），刊印全冊十二幅小品，以饗讀者。 　　◎《大千狂塗之三》為張大千於一九六一年在瑞士所繪，設色紙本冊頁，十二開，各開主題為：小魚、春蘭

、幽禽、白梅、水仙與竹、芭蕉仕女、松茸、白牡丹、白荷、蓮蓬、秀竹、雙牛。 　　◎藝術愛好者或曾一覽《大千狂塗》冊頁「之一」、「之二」。「之三」則罕見展示。本書特別製作張大千冊頁《大千狂塗之三》全冊十二幅小品摺頁供賞藏，絕對超值。 一致推薦 　　董  橋    作家 　　汪榮祖    歷史學家 　　傅  申    藝術史學者 　　林百里    廣達電腦集團總裁 　　陳筱君    國立故宮博物院「張大千百年紀念展」策展人 　　黃光男    前國立歷史博物館館長 　　吳文隆    張大千文獻收藏家 　　朱惠良    前國立故宮博物院研究員 　　盧慧紋    國立臺灣大學藝術研究所所長 各界好評

　　▎作家董橋讚賞：這本書寫得很好看！ 　　◎董橋在〈懂得〉這篇文章寫道：「馮幼衡書裡記張大千論金冬心作品真假寫得實在傳神，值得參閱……」（二○一四年） 　　◎董橋為本書新版所作序文〈大千無恙〉寫道：「歷來寫張大千的書籍文章一大堆，我幾乎都找來讀一讀，寫得好的很少……張大千後輩熟人寫的，我格外留意馮幼衡……《形象之外》，她寫得很好看，寫張大千的生活和藝術寫得真切，寫得紮實……」 　　▎策展人陳筱君推崇：現今最有資格寫張大千的，只有馮幼衡了！ 　　陳筱君為本書新版所作序文〈大千的情味人生〉寫道：     　　◎「張大千一生的內涵太豐富了，不論是他的塵世生活或是藝術生活，絕對不是一本書

可以說完道盡的。現今大千先生的知交故舊幾乎都老謝凋零了，眼下最有資格為文著述的，恐怕也只有馮幼衡了。」 　　◎「這本書，早在我策畫一九八八年於故宮舉辦的『張大千的世界——百年紀念展』時）就已經拜讀過。當時我們還互不認識，但我對這個名字並不陌生。那時百年展同時出版新聞界耆老黃天才先生所著《五百年來一大千》中，就提及這個得天獨厚的才女，『曾在摩耶精舍擔任記事多年，才情極為大千先生讚賞。』還引用了她所寫的幾段話……而今我再展讀此書，對大千先生畫裡畫外的人生，又有另一番體會。」 　　◎「《形象之外》感性的描繪了大千先生充滿個人風格、懂得生活藝術的一面。……馮幼衡看到大千先生晚年最真實柔軟的一面……

」     

我的收藏藝術：最神祕的圈子、最昂貴的學習、最精彩的回報

為了解決故宮 畫冊的問題，作者許宗煒 這樣論述：

　　‧怎麼挑油畫？要看畫家才氣；但是選水墨呢？要看畫家年紀。 　　‧好作品就像美女：個頭大、山巒起伏、波濤洶湧、皮膚好！意思是……。 　　‧如何避免買到假畫？你得識畫如識妻，腦中要留有對真跡的記憶，而最好的鑑別關鍵就是──題款。 　　從事婚紗事業的比俊公司董事長許宗煒， 　　因一幅李可染的水墨畫《峽谷放筏圖》， 　　意外走入藝術收藏人生──這個一般人無法接觸的神祕圈子， 　　讓「收藏」從原本單純的精神慰勞，變成精彩豐富的資產回報。 　　一開始，我只是為了裝飾家裡空蕩蕩的牆壁， 　　於是亂買亂掛，結果受騙上當，繳了數以百萬計的學費。 　　反而刺激我努力學習繪畫知識，深入這

個神祕的圈子。 　　在藝術這個收藏圈，多的是狼、鯊、狐，與鯨般性格的人物， 　　有人踏破門檻求你把收藏割愛、有人用魚目混珠讓你上當、 　　更有人財大氣粗讓你瞠目結舌………你怎能不淡定、怎能不堅守原則死活不給？ 　　本書分享他個人三十年來收藏的經歷與情懷，如何透過藝術收藏養成自我； 　　介紹一些大家熟悉的畫家，以及進出市場的應對技巧。 　　◎我的藝術收藏──從裝飾牆壁到「成局」 　　李可染大師的《峽谷放筏圖》、八大山人的《个山雜畫冊》、 　　劉國松的「太空系列」……每件藏品背後，都有許宗煒獨到的品味── 　　大師的畫作這麼多，為什麼眾人同意許宗煒認定哪件是代表作？ 　　被人笑說買貴了？ 　

　他說：我買東西不在意別人賺多少，我看重每件作品的未來性。 　　◎拍賣會主導的藝術市場──用「文化」名義搭臺，實質上，全是商業在演戲 　　‧堅持自身審美意識的許宗煒，為求精準，曾和3億人民幣三度擦肩而過！ 　　‧他也曾因賣出國際畫家趙無極的抽象畫，創下臺灣當時拍賣第一高的上億天價。 　　‧在大陸土豪進駐藝術拍賣會場後，翻漲、爆紅的現象越來越多， 　　對於「買賣」，許宗煒得出一套心法： 　　可買可不買，定不買。可賣可不賣，要快賣。 　　◎收藏的心得，讓他人生格局大開──做到「千年淡定，死活不給」 　　面對這幾年藝術市場詭譎多變，許宗煒悟出許多投資口訣： 　　「多讀，多聽，多看，少買。」 　　

「收藏是買自己喜歡的東西，投資則是買別人感興趣的東西。」 　　「買得越心痛，將來的回報越大，可說大痛大賺、小痛小賺，不痛不癢當然沒錢賺。」        　　許宗煒說，多年前自己一味買畫，不期然間，讓家裡變成倉庫，轉眼像垃圾。 　　這幾年他更重視收藏的氛圍，所以用以下這幅對聯，為自己的收藏藝術做美好安頓： 　　「氛圍因收藏而得其趣，收藏因氛圍而安其所。」 本書特色 　　大師的畫作這麼多，為什麼眾人同意許宗煒認定哪件是代表作？ 　　看他如何做到「千年淡定，死活不給」！ 名人推薦 　　財團法人山藝術文教基金會董事長／林明哲 　　財團法人晟銘文教基金會董事長／林木和 　　實踐大學管理學院

創意產業博士班客座教授／陸蓉之

漢與非漢概念下的中國笙類樂器——以笙嘴為考察對象

為了解決故宮 畫冊的問題，作者羅元璟 這樣論述：

本論文以中國的笙類樂器為探討對象，由於目前尚無笙類樂器在中國分布的總體性研究，因此笙類樂器形制的地域之別，以及其在漢與非漢文化圈下的差異，成為本研究的重點，而這其中，又特別著重笙嘴形制的差異，以及其與笙斗和笙管間的關係。 笙在傳統上屬於匏類樂器，因使用葫蘆製作，所以又有匏之稱。樂器形制上，主要由「笙斗」、「笙嘴」、「笙管」、「簧片」四個部分組成。最初形貌，可追溯至殷商甲骨文的 「竽」字。經由古文獻的蒐集與統整後可見，笙類樂器幾乎遍及現今中國31個省市自治區，並有22種稱謂。 笙類稱謂中屬於漢文化圈的笙類稱謂有：笙、笙簧、匏笙、巢、和、巢笙、大笙、和笙、鹿、鳳笙、

鳳翼笙、雲和笙、紫竹笙、竹笙，主要分布於中國的吉林、遼寧、黑龍江、北京、天津、湖北、湖南、河南、河北、山西、山東、陝西、浙江、江蘇、上海市、福建、江西、甘肅、青海、寧夏、內蒙古、安徽、四川、重慶市、廣東、廣西、雲南、貴州；屬於非漢文化圈的笙類稱謂有：六管笙、蘆笙（或寫成盧笙或籚笙）、瓢笙、胡盧笙（或寫成葫蘆笙）、竹筒笙，主要分布於中國的湖南、湖北、新疆、西藏、雲南、貴州、海南、湖南、安徽、四川（重慶市）、廣東、廣西。其中湖北、湖南、雲南、貴州、安徽、四川（重慶市）、廣東、廣西8個省份，同時擁有了漢文化圈與非漢文化圈笙類稱謂的地區。 經測量與統計漢與非漢文化圈的笙嘴與笙斗之後，漢文

化圈笙類樂器的笙嘴長度、粗細、彎曲幅度以及角度會隨著朝代變化而有所不同，但笙斗形制並無改變。其中笙嘴的粗細與彎曲幅度兩者，有著必然的關係。粗笙嘴一定為直式，細笙嘴一定為彎式，此外，粗細與彎曲幅度在時代的劃分上也是一致的：周至隋代，主要為粗而直的笙嘴；唐代首先出現了細而彎的笙嘴，並與粗而直的笙嘴有著並存的現象；五代至元代，則僅有細而彎的笙嘴；明清時則為細而彎、粗而直的笙嘴並存的第二階段。 非漢文化圈笙類樂器的笙嘴、笙斗與笙管數量有著密切的關聯，特別是以笙斗的外形，將非漢文化圈的笙類樂器分成圓形笙斗與長型笙斗兩大類後，可看出笙斗與笙嘴長度、粗細、彎曲幅度、角度，以及笙管數量的關係：四

川省與貴州省的笙類樂器可自成一類，除了笙斗皆為長形斗外，笙嘴主要以長、細且直式笙嘴為主，管數主要以3～5管為主。雲南省的笙也自成一類，除了笙斗為圓形斗，其彎式笙嘴的特徵，亦是其他省份所沒有，另外，雲南笙其6～8管的管數，亦有別於四川與貴州省的笙，唯一與四川與貴州省相同之處，在於細笙嘴的形制。 本論文對笙類樂器從上古至清代的歷史文獻以及圖像進行了梳理，為笙類樂器形制與稱謂的歷史變化做一探討，並對於笙類樂器在中國分布進行了整理，提供清代及其之前漢與非漢文化圈中，笙類樂器的差異比較。當今，以本位視角（emic perspective）對於非漢文化圈笙類樂器的研究越見增多，期待本研究能提

供之後對於民國以來，中國笙類樂器研究之歷史脈絡追尋，與漢及非漢文化圈對於笙類樂器描述的變化考證之可能性。關鍵字：笙類樂器、笙斗、笙嘴、漢與非漢