星夜感受的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

表現主義先驅梵谷：〈星夜〉、〈麥田群鴉〉、〈向日葵〉以猙獰的垂死姿態，怒張著委靡凋零的花瓣，對抗這過度明亮的世界

為了解決星夜感受的問題，作者馬文佳,林錡,音渭 這樣論述：

明亮的色彩與炙熱的心，荷蘭後印象派大師   一生中只賣出一幅畫，生活全依靠弟弟接濟， 十年燃燒生命，血淚鑄就不朽名作！   　　「有些人的靈魂懷著火焰，卻沒有人藉此取暖，路人除了看見煙囪中冒出的一點煙之外渾然未覺，兀自前進，我們能做的只有讓火焰繼續在體內燃燒，然後等待……」──出自梵谷寫給弟弟西奧的信   　　身為傳教士，他的宗教熱誠反而招來教會反感；想做個戀人，卻又總是在求愛時碰壁。即使被戀人接納，也受到雙方家長的反對，他滿腔的愛無處可去，卻越來越炙熱，終於化為大火，將自己熊熊燃盡。   　　▎〈吃馬鈴薯的人〉（De Aardappeleters）   　　陰暗、深綠的畫面色調中，油燈是

唯一的光源，農夫一家人擠在狹小空間中，以憂愁嚴肅的表情分食著馬鈴薯，微微扭曲的肢體是費力支撐起生活的結果。   　　年輕時，梵谷曾懷著宗教熱誠走入礦區布道，礦工們艱苦、危險的生活觸動了梵谷的心靈，對中下階層的刻畫貫穿了他繪畫生涯中的大部分時光。也許因幾乎是自學成才，梵谷早期對人體結構的掌握並不夠精準，也可能，因為梵谷此時總是畫礦工、農夫、妓女，而這些人因為貧困與過度勞動的緣故，早已使得肌肉骨骼的生長變形。   　　▎〈唐吉老爹像〉（Portrait of Père Tanguy）   　　老人從容和藹端坐畫面中央，身後數幅繪畫滿溢日本浮世繪風情，輕柔、粉嫩，豔麗的用色與從前的梵谷大不相同，他來

到巴黎，發現人在創作的路上也需要同伴的友誼與刺激。   　　〈唐吉老爹像〉創作於梵谷受弟弟西奧邀請前往巴黎以後，唐吉老爹是當地深受藝術家喜愛的畫具店老闆。梵谷在巴黎結識了許多藝術家朋友，置身在當時正興起的印象派與新印象派潮流中，也因為愛上浮世繪的大膽設色，梵谷用色逐漸明豔，這樣的特徵便展現在他為唐吉老爹畫的肖像之中。   　　▎〈向日葵〉（Sunflowers）   　　梵谷畫了一系列的向日葵，當中並非沒有飽滿盛開的輕盈花朵，但我們印象最深的卻總是另外幾張中焦黃、猙獰的垂死姿態，委靡、花瓣零落，卻充滿生命力地怒張著，對抗過度明亮的世界。   　　南法的陽光多麼刺眼。約從搬到亞爾左右開始，梵谷陷

入對黃色的狂熱愛好之中，此後經常可以在他的作品中看見大片黃色，以及完美襯托黃色的深藍色。在巴黎時，好友高更向梵谷要了兩幅〈向日葵〉，他在亞爾再次描繪這個主題，也抱著能以此打動高更的念頭。   　　▎〈綁繃帶的自畫像〉（Self-Portrait with Bandaged Ear）   　　邀請高更造訪亞爾並未迎來好結果，這對朋友並不適合「同居」，他們爭執不斷，甚至大打出手，梵谷在緊繃的氣氛中精神崩潰，第二天被警察送往醫院包紮割下的耳朵。   　　據說由於請不起模特兒的關係，梵谷的一生中畫了數量可觀的自畫像，其中最具故事張力的當數這張耳纏繃帶的梵谷。公認梵谷因為精神崩潰而自殘割耳，然而事件真相

撲朔迷離，連梵谷本人都說自己記不清。街巷軼聞中梵谷這麼做是為了討妓女的歡心，又據說梵谷是爭執中被高更所傷。我們已難以得知事件詳情，卻能看出他的瘋狂，與他情感的熱烈。   　　▎〈麥田群鴉〉（Wheatfield with Crows）   　　山雨欲來的陰翳天空看不出晨昏，一行烏鴉飛向天際，小路蜿蜒著，卻不通往任何地方，人們說這幅畫籠罩的不祥氣息，乃是在暗示著不久後即將到來的死亡。   　　梵谷在給弟弟的信中寫道：「我想用這幅畫來表達的，是極度的悲傷與極度的孤獨。」割耳事件之後，梵谷自願住進療養院中，後來又轉至西奧介紹的嘉舍醫生處看診，然而此時的梵谷生命已經進入尾聲，轉診後僅僅十週便舉槍自盡，

〈麥田群鴉〉便是他在生命尾聲時創作的倒數幾幅畫。   本書特色   　　本書介紹藝術家梵谷的一生，包含其生平、重要作品以及與其他藝術家的交流。讀者能夠從梵谷出發，往前連結至林布蘭，往橫連結至塞尚、高更，從而更加詳細地了解那個藝術逐漸向現代轉變的年代。

星夜感受進入發燒排行的影片

人稱-壓克力繪畫創作論述

為了解決星夜感受的問題，作者蘇柏蓁 這樣論述：

　　本創作研究動機緣於複雜的職場人際互動與衝突經驗所生之焦慮，及個體獨有的認知觀點，筆者將人際相處抽絲剝繭，以繪畫方式表現個體在人際互動中建立的意義，融入創作内容之中。　　經由文獻分析探討「阿德勒個體心理學」內「自卑感」引發的「補償作用」，及「創造性自我」的理論內涵，以「職場人際互動心理」的相關題材，與梵谷、孟克、康丁斯基、妮基、魯東及戴偉等藝術家的「風格造型分析表」，區分象徵表現、表現形式及風格歸納探討，進而發展出「人稱」系列畫作；以統一的敘述觀點，區分個體或群體之間的語意，檢視自我在人際知覺的經驗下，個體與職場人際群體的互動過程、個體與他人間互動。運用自我主觀認知的表徵，以油畫、水彩繪畫

技巧，運用壓克力顏料覆蓋性強的特性，眼睛的形象代表精神體、嘴巴的形象代表訊息的溝通、人的形象代表不同個體、植物的形象代表競爭、面具的形象代表舞台的演員等象徵表現方式，描繪職場生活中，建構個體認知下的職場風貌。　　創作結論有：一、職場中運用個體創造性採取不同的行動，來自自卑感引發補償作用為創作核心概念。二、以具象物等象徵方法表現繪畫者的情緒，其象徵意義為創作者主觀的感受。三、透過創作來記錄自我認知與職場人際互動的變化，經由創作轉化反思再回饋給職場。　　透過創作讓自我對職場人際與自我認知有更深層的認識與體悟，並作為自我情感的依託與昇華，期待透過觀者的回饋使創作有更多的啟發。

【三浦紫苑終極之愛短篇小說套書】(二冊)：《你是北極星》、《天國旅行》

為了解決星夜感受的問題，作者三浦紫苑 這樣論述：

本套書組合：《你是北極星》、《天國旅行》 　　《你是北極星》 　　愛情，就像指引自己人生道路的北極星。 　　為什麼我們在陷入愛河的時候，會知道這就是戀愛呢？ 　　愛上某一個人時，心中會發射出一道特別的光， 　　彷如閃耀在夜空中引導著自己，永恆的北極星。 　　「我不喜歡主流愛情小說的既定框架， 　　愛情應該突破制度與性別的藩籬。」——三浦紫苑 　　直木賞、本屋大賞作家三浦紫苑 　　最強的戀愛小說集！ 　　〈永無完成之日的兩封信〉 　　對岡田來說，寺島真是個差勁的傢伙。老是見一個愛一個，等到那些女生動了真情，卻又嚇得拔腿就跑，自己身為他從小到大的玩伴兼好友，只能承受對方的抱怨，幫他善後

。 　　雖然如此，岡田就是無法放下這個粗枝大葉又遲鈍的白痴。即使他只能藉由教寺島寫情書，把自己的情感悄悄藏在那一字一句裡…… 　　〈永不背叛〉 　　這個世界上，有沒有永遠不會背叛的關係呢？ 　　那一天，我親眼目睹妻子對兒子所做的驚人之舉……雖然他還只是個小嬰兒，但妻子的行為實在令我在意得不得了！ 　　從以前開始，我就很難理解許多女性對異性親屬表達情感的方式。這都是因為小時候遇過一對奇妙的老夫妻…… 　　〈我們做過的事〉 　　俊介說「只要沒有人發現，就等於沒發生過。」然而，我卻忘不了我和他一起犯下的罪。 　　那件事發生之後，不管眼前出現多麼好的對象，我都無法再愛人了。我身上有一塊抹滅不去的印

記，那是殺人者的記號…… 　　〈洋溢於夜色中〉 　　真理子從以前起就很奇怪。她明明不是信徒，卻埋頭熟讀聖經、參加彌撒，萬般陶醉地詠唱聖歌，說她感覺得到某種超自然的體驗。 　　有一天，真理子的丈夫突然來找我，說他擔心懷了孕的妻子太過狂熱；沒想到，當晚真理子就來到我家，說要一起去青森看耶穌基督的墳墓…… 　　〈骨片〉 　　老師還不知道我的崇拜與愛戀就死了。 　　即使我跟他從未敞開心房談論男女之事，我的心意從未改變。我決定以自己的方式貫徹這份愛。擁有他的骨頭碎片，是我與老師合而為一的方式…… 　　〈紙雕〉 　　結婚才剛半年，里子就厭倦了和丈夫阿始共度的兩人生活。生下太郎這兩年來，養小孩也令她心

生厭煩。一想起今後這幾十年還得繼續幫太郎擦屁股、跟阿始盡夫妻本分，里子就想尖叫。 　　此時，一個自稱紙雕藝術家的男人，偶然出現在他們一家三口的生活中，接近他們似乎有不可告人的目的…… 　　〈漫步森林〉 　　「浮羽小姐，我想跟妳去森林散步。」和這個男人初次見面，他沒頭沒腦的丟下這句話就跑了。 　　認識他，完全打亂了我的人生藍圖。這人看似沒有固定工作，常常搞失蹤，一年只給我幾次錢，卻一給就是一大筆。為了日後生活著想，我決定今天要跟蹤他，搞清楚他到底在幹嘛…… 　　〈優雅的生活〉 　　最近流行的「愛自己愛地球活動」，也滲透到公司裡了。看著變得健康美麗的同事，紗依決定也開始加入這股風潮，改善自己的

生活方式！ 　　在紗依的堅持之下，男友跟他一起吃糙米、穿純棉衣服、做瑜伽，這些活動看似拉近了彼此之間的距離，但她心頭的空虛仍揮之不去，逼男友實行「樂活」的目的原來是…… 　　〈春太的每一天〉 　　一年當中，我最喜歡春天。因為春天是我跟麻子相識的季節。 　　三年前，麻子把英俊帥氣高大威猛人見人愛的我帶回家；麻子總說我無可取代，我知道她最愛的就是我了。沒想到，有一天麻子卻光明正大帶別的男人回家…… 　　〈冬季一等星〉 　　八歲那年冬天，我被綁架了。 　　其實文藏一點都不想綁架我，他只是碰巧開走一輛上頭有小孩的車子。在那恍如一場夢境的夜晚，他仔細聽進我說的話，教導了我許多事情，我們一同仰望著灑滿

點點繁星的夜空…… 　　〈通向永遠的信，第一句〉 　　如果不是高中時那次和寺島一起被鎖在體育館倉庫的意外，岡田或許沒法釐清自己的感情吧。 　　然而，最重要的話語，岡田總是無法對寺島說出口。無論是他想聽的，或是他不想聽也想像不到的話語…… 　　三浦紫苑在這本戀愛小說集中，描寫了人與人之間複雜多變的情感關係，她試圖突破性別跟制度的藩籬，探尋出每個人心中那道光芒。她認為不管對象是誰，戀愛的心情應該都是一樣的，因此其筆下呈現的感情宇宙無限寬廣。不管是只能在心裡默默告白的男人；懷抱著共同的犯罪祕密，卻漸行漸遠的男女；藉由偷藏死去單戀對象的遺骨來貫徹愛意的女子，或者是渴求共享生活點滴，以學習「樂活」趕

走空虛感的情侶……三浦紫苑從文字可以定義的各種關係中，描繪出人們心中那無以名狀的情感。無論你喜不喜歡、熟不熟悉愛情小說，都能從中找出自己情感宇宙中最亮的那顆星。 　　《天國旅行》 　　只有直視過死亡帶來的絕望，才能體會生存所產生的羈絆。 　　愛的終極證明就是一起死去嗎？ 　　人在對現實絕望，走投無路的時候，會想去什麼地方呢？ 　　捨棄一切，走到不能再走的地步，就能得到救贖嗎？ 　　「這是一部看得見希望的作品，我是懷著 　　讓出場人物都能活下去的心情在創作。」——三浦紫苑 　　直木賞、本屋大賞作家 三浦紫苑 　　挑戰「殉情」主題，直視死亡的極限狀態， 　　悄悄在每個人心中點亮希望的傑作短篇

集！ 　　〈森林深處〉 　　富山明男懷抱著逃離一切的心情來到靜謐的樹海尋死，卻偶然遇到一名自稱青木的年輕男子。他們一起在樹海中前進，一起仰望漆黑天空中無數閃爍的星星，一起分享彼此無望的失意人生，也一同目睹了死亡帶來的崩壞。 　　最後的最後，能在樹海遇到青木真是太好了…… 　　〈遺言〉 　　老伴老是把「要是那個時候死了就好了。」掛在嘴邊，這句話說了大概有五十八次，老實說聽都聽膩了。到底「那個時候」是什麼時候呢？ 　　一封寫給相守一輩子伴侶的遺書，一封從死亡邊緣窺見終極之愛的情書。 　　〈初盆的客人〉 　　盂蘭盆節時突然來家裡上香的男子，述說了一向優雅穩重的阿梅奶奶生前不為人知的不可思議故事

。她說在夢裡吃了丈夫給的瓜，就懷孕了！然而丈夫婚後隔天即應召入伍，至死未歸…… 　　這是一名女子對兩任丈夫最深的眷戀，一場花了十幾年才完成的殉情壯舉，牽引出一段由幽靈撮合的緣份。 　　〈你是夜晚〉 　　理紗的夜晚有另一個人生。 　　她從小每晚都會夢見江戶時代的自己，和心愛的男人小平一起生活，直到貧困逼得兩人相約殉情。當她在白天的世界裡遇到和小平相似的已婚上司，理紗決定他就是命中注定的那個人，這次，一定要兩個人一起全力活下去…… 　　〈火焰〉 　　心裡偷偷暗戀的學長，開學前一天在學校操場引火自焚了。跟母親相依為命的學長，長得帥、人緣佳、功課好，還有一個美麗的女友——我的同班同學初音。他為什麼

要用這種極端的方式自殺呢？焚燒他的火焰是照亮了誰呢？ 　　有一天，初音突然來找我，要我一起追查學長死亡的真相…… 　　〈繁星夜遊〉 　　說起來真是有夠瞎，但我有好一陣子沒發現女友香那其實已經死了，因為我從小就看得到鬼。 　　香那日夜都跟我在一起。我吃飯、唸書、跟朋友聊天，她都在旁邊。我卻做了好真實的夢，夢到是我開車撞死了香那。 　　只有我看得見的香那，會一直跟我在一起到什麼時候？她死了變成鬼魂出現的時候，或許我也死了…… 　　〈SINK〉 　　日高悅也是全家自殺案件中唯一的生還者。 　　自己到底親身經歷過什麼，悅也本人卻不太記得了，唯一清楚的感覺只有母親冰冷的手抓住他的腳踝，還有自己踢開媽

媽活下來的事實。因為這個經歷，造成自己個性陰沉、無法跟人正常交往戀愛。 　　如果要繼續活下去，要是記憶無法消除的話，自己獨活的原因，是不是有另外一種版本的解釋？ 　　在這七篇圍繞著死亡與殉情主題的短篇中，三浦紫苑以和長篇作品迥異的筆法反寫死亡，在尋死的陰暗沉鬱氣氛中，仍隱隱藏著求生的意志，讓人感受到強靭的生命力。雖然可單獨感受各篇故事，但在作者有意識的順序安排之下，一口氣讀下來更能體會這本書的魅力。不管是在富士山樹海中相遇的自殺者心情；留給捨命相守的伴侶的遺言；相信前世因緣，受困於黑暗惡夢裡的瘋狂女子，或是在全家自殺事件中獨自倖存的男子的信念……那些在絕望的日子裡無處宣洩的情感，都從生與死的

縫隙間緩緩滲出。  

李碧華散文研究(1982-2019)

為了解決星夜感受的問題，作者廖巧瑜 這樣論述：

李碧華是香港出名的才女，在不同的藝文領域中都有非常傑出的表現。她的作風低調，給人濃厚的神秘感，從她的散文作品可以幫助讀者更了解其內心世界。李碧華使用的散文語言簡潔、樸素而又優美，加上淺顯易懂，生活化的敘述，讓她的作品更貼近於普羅大眾。 她的散文題材取自生活，對世局有獨特的見解，自成一格。本論文將李碧華的散文加以系統化整理，並將本論文共分為六章： 第一章緒論，主要在說明研究動機與目的，文獻回顧概述，論文的研究範圍，以及研究步驟和方法等等。 第二章主要在探討李碧華所處的歷史背景與散文創作的關係，了解其創作歷程和文學淵源。 第三章和第四章李碧華散文的主題內涵則是透過對於她

的散文內容的分析，以個人書寫、香港書寫、旅遊書寫、飲食書寫、性別與情愛關係書寫，以及對於藝文、政治、風俗、社會等不同主題所評論的內容加以討論，藉由她散文題材的豐富性以及階段性的轉變，我們可以看到香港歷史的變遷，以及政權交替對於她寫作題材的影響。 第五章針對李碧華散文中的寫作技巧與特色加以探討，分別為擅長引用、巧用雙關、善用象徵、妙用譬喻、拆解文字、巧設懸念、對比映照、分類排比、反語嘲諷等等。 第六章結論主要在歸納出本論文的研究成果，並且探討李碧華散文作品的文學價值。 由其散文可知她將社會時事、生活感觸記敘為本，反映出香港市民的生活經驗和感受，使香港共同成長的記憶被記錄下來，帶

給讀者共鳴和體悟。李碧華散文作品產量大、時間長，使她的散文像是一部屬於香港的歷史，以時事針砭反映出大部分香港人的本土意識，並且以她女性作家的身分，透過散文隨筆描繪出現代女性生存之苦，並展現出屬於她個人的寫作風格與特色，最後歸結出她的散文在香港文學史上的貢獻。關鍵詞：李碧華、散文、香港文學