最高音譜號的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

最高音譜號的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦張馨潔寫的 你是盛放煙火,而我是星空(博客來獨家簽名版) 和劉昕,楊夢露的 鋼琴之王李斯特:《浮士德》、《但丁》、《奧爾菲斯》、《普羅米修斯》跳脫敘事的束縛,抒發內心的情感,拓出全新音樂形式「交響詩」都 可以從中找到所需的評價。

另外網站譜號(clef) | 中文樂理資源網也說明:高音譜號又名G譜號(G-clef) ,因為譜號的卷狀符號由G4開始;低音譜號又 ... 鋼琴最低音的琴鍵A0的頻率為27.5Hz,最高音的琴鍵C8的頻率為4186.01Hz。

這兩本書分別來自九歌 和崧燁文化所出版 。

國立臺南藝術大學 音樂學系碩士班 陳宜蓁所指導 林宜靚的 德布西《六首古代墓誌銘》分析與詮釋 (2021),提出最高音譜號關鍵因素是什麼,來自於德布西、皮耶•盧易、《六首古代墓誌銘》、《比利提斯之歌》。

而第二篇論文南華大學 民族音樂學系 盧長劍、黃乾育所指導 劉仁照的 《融合塔羅組曲》作品分析—在命運中和「塔羅占卜與愔聲」邂逅 (2021),提出因為有 塔羅占卜與愔聲、融合塔羅組曲、塔羅組曲、塔羅牌、機率音樂、共時性與音樂創作的重點而找出了 最高音譜號的解答。

最後網站GQ TAIWAN: 國際中文版 2017年10月 - 第 165 頁 - Google 圖書結果則補充:結合高音譜記號與酒杯的酒標設計,代表傑綺諾希望他的香檳能呈現音樂藝術般的優雅生活品味, ... 懵懵懂懂演完,就入圍了華人電影圈最高榮譽─金馬獎的最佳男主角。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了最高音譜號,大家也想知道這些:

你是盛放煙火,而我是星空(博客來獨家簽名版)

為了解決最高音譜號的問題,作者張馨潔 這樣論述:

  時時生滅的微物隱喻,每一次與所愛的生發與相遇,都扣擊靈魂深處,成為顫動的回聲。     繼《借你看看我的貓》後,張馨潔再度以纖柔善感的文字,輕輕撥動自身與萬物相繫的細弦。透過珍重而誠摯的敘說,還原由她眼目所見,心靈與萬物共振的世界。     全書分為二輯:「你在,煙火盛放」寫交會與愛情,錯雜著執迷與失落的探尋,時空流轉下難以追企及繪測的事物。當關係的結局已然明瞭,每次的相遇是否皆為流逝,以不可見的速度凋亡?回視相愛的日子,企圖以語言描繪定義〈不曾發生卻確實存在的一天〉,卻發現觀測的對象早已在光陰中跨步向前,每個落空的指涉都是追趕不及的殘影。也曾窮盡〈最遠的路徑〉,在探索幽暗地宮的傷與被

傷中,識得己身真名;或與〈坐在遊覽車最後一排的人〉,在方醒的清晨相視而笑。模糊的記憶與各異的詮釋不構成述說的困擾,因往事無可核鑑,存疑或深信亦無法更動分毫;所有故事在發生的當下,我們已永遠的失去了它。     「我在,星空如常」則寫自我與生活中隨起的雜想,透過作者眼光看待日常器物,探究各種關於身體的、情緒的、閱讀的心念,今昔串聯並且彼此暗示。〈持存〉凝佇時光鐫刻自我的飾物,祈願文字同樣貼身不須取下;摩挲製陶家載滿心意的作品,〈敬畏生活如同敬畏神祇〉;嗜甜者撕下邊緣烘烤酥脆的肉桂捲,配上糖漬核桃,讓食慾與記憶在胃底泛漣漪。陌異的他者在踏實又連續性的行動中被賦予意義,同時,作者亦不避諱深入自我的疆

域,感受路途中的顛躓與苦澀。試探著同貓兒間關係的距離,也沉浸〈四弦的獨奏〉,在拉奏大提琴中,感受主與客的喧雜交談。最終明白寫作者〈信仰時間〉而非文字,看見生命在時光裡流洩的軌跡,相信事事終有各自的歸屬與流向。     張馨潔聚攏微末小事,撿拾煙火與星空的碎片,在轉瞬與恆常間思辨愛情與自我,織就斑斕絢爛的夜空。   本書特色     ★ 以《借你看看我的貓》入圍2020年臺灣文學金典獎的張馨潔,用散文指認剎時相遇的煙火斑斕,自身宇宙的恆常運轉,獻上關於愛情與自我最真誠的思考與述說。   名人推薦     周芬伶、崔舜華 專文導讀     徐珮芬(詩人)、張瑞芬(逢甲大學中文系教授)、陳繁齊(作家

)、蔡俊傑(作家)、謝子凡(作家) 燦爛推薦     「她像愛情的盜火者,以犧牲自己,成就文明︰而愛情是如此原始陳舊,連訴說都沒有新語言,愛如巨礦,亦如頑石,她只能挖開礦脈,照明一切,讓它自己成為語言或藝術。」──周芬伶     「我逼迫自己歸零為讀者,放縱自己既可陷溺於那濃密馥郁的自描裡而讀得過癮,卻又同時深重的心疼於她的誠實,細膩,柔軟,和太多過太密如臟器贅瘤的體貼與妥協,灼得人脾器疲痠,燒得人雙目欲淚。」──崔舜華

最高音譜號進入發燒排行的影片

屬於這個夏末的穿腦式呢喃
在憤世忌俗的戲謔下
厭世風格的最佳療癒

這個星球上總有不同的故事
每個人的立場和看法不盡相同
在某個短暫的時間交疊後
也許就必須航向不同的軌道

該說再見時
就該勇敢地離去
我們都遇見過這樣的小故事

「難道只有我覺得」
很多人覺得這是自以為優越的表現
但其實也是很孤獨的一句話呀

2021年原子邦妮單曲首發 【難道只有我覺得】
♫ 數位平台全面正式上架 → https://RockRecordsCo.lnk.to/IsItJustMe

歌曲故事:

「難道只有我覺得他現在完全變了一個人嗎?」

「難道只有我一個人會難過嗎?」

靜的淚水在我面前滾滾留下,她剛和男友鬧了分手,於是我頂著明天要在圓形劇場彩排的巨大壓力聽她哭訴,沒有辦法,誰叫她是我從小到大最好的朋友呢。

靜的男友「K」,到後來也算是變成我和男友的好朋友了。大約在七年前,K頂著歐洲音樂名校高材生的名頭回到台灣,幾乎是空降似的加入了我們的樂團擔任首席樂手。他們兩是在美國相識相戀的,靜早他幾年回台,再加上身為音樂世家的獨生女,父親是知名男高音,母親是鋼琴家,K回來的時候她已經是女高音界的新生代一姊了。K雖然很受矚目,在樂團中得了一席之地,但論資歷年齡,還是必須意思一下的當個幾年被呼來喝去的菜鳥。

K可受不了這個氣,他一身才華,白手起家,靠著獎學金到歐洲唸書,幾次聚會,趁著靜喝醉睡著了,他曾向我和男朋友透露過,他走到現在全憑著自己的努力,和有顯赫家世傍身的靜危機感完全不同。同樣身家平平的我們點點頭對他表示理解。

「你們不覺得,靜太耀眼了,在她旁邊實在有時候會累的。」K用手擠著眉頭苦著臉道。

男友眼見情勢不對,拼命在桌底下捏我的大腿。

於是我趕忙堆著俏皮的笑容說:「沒辦法,誰叫靜可愛嘛~」我可沒說錯,靜在圈內甜姐兒的稱號可是人人認可的。

「是是是~」K總算這回不是苦笑,是真心笑了起來。

當時的他,畢竟還是蕩漾著熱戀期的青澀甜蜜。

因為幾次的四人聚會和出遊,再加上我們三人除了靜,都身在同一樂團,自然也變得熟稔親密,時不時交換音樂聆聽心得,一同出遊,K也時常分享給我們很多在歐洲學習到的技術,讓我們瞬間也有種高一層次的優越感。我們也很喜歡K這個新朋友,他處事不同於一般人,頗具西洋風範,少了柔善扭捏,說話直爽率真,才情洋溢充滿抱負就更不在話下,我們都覺得他倆非常般配,然而這幾年,我們倒是沒少當他們的感情問題的排解人。

從一開始單純的K抱怨靜很累人,總是高高在上什麼都不懂,以及靜抱怨K總是不解風情,到後來似乎是到了旁人也難以置喙的狀況。

那一天,K陪著靜還有她的父母一同出席聚會後,K一個人來到我跟男友同住的小公寓裡。

K一把扯下靜幫他挑選的酒紅色領帶扔在沙發上。

「我真的很受不了他們家,究竟為什麼一天到晚講話要目中無人,好像我多高攀了他們家似的,一家人高來高去自以為貴族,拜託現在21世紀了好嗎,還以為中古世紀?」他一屁股坐下,順手喝了我們開到一半的威士忌。

幾輪下來兩個男生酩酊大醉,剩下我還清醒,正在收拾杯盤之餘,K忽然捉住我的手大聲道:「死老頭給我看著,我一定會功成名就,到時候再來看看是誰高攀誰。」說完在沙發上倒頭就睡了。

大概是以那天為分水嶺,之後的K開始接各種工作,原本樂團的工作也做,也開始尬團,沒天沒夜的工作著,靜三天兩頭來哭訴K都沒時間陪她。甚至有一天,K「週轉」不過來,於是打了電話給男友請他代打,大家都那麼好的交情,男友當然二話不說答應了。我還為這事不高興了幾天,畢竟K的彈奏是我男友不擅長的,曲目也不是那麼熟悉,為此男友熬了三個星期的夜。

就在準備幫K演出的前兩天,男友接到K的來電。

「誒~那個,我後來時間OK了,那你還有要去演嗎?」男友電話開著擴音,我頓時瞪圓了眼睛,這是什麼意思,是說好要找我男友幫他去演一天,現在臨時又說不用了的意思?我還來不及開口,好好先生的男友倒是先回他了:

「ㄜ...既然你時間OK,我沒有一定要去啊。」男友支支吾吾應著。

「OK,那謝啦,這次我自己演OK,那我先準備啦,掰掰,改天再聚。」

為此我念了男友很久,他自己幫忙熬夜練了三星期不說,還推掉幾場演出。

「沒辦法啊,他都開口了,我也不好硬要去啊。」男友嘟囔著。

「他都好意思開口,你又有什麼不好意思!?」我氣極語塞。

「他變了,我覺得。」我說。

然而早已累極的男友如釋重負般早已沉沉睡去,毫無回應。

接下來的一兩年,我們仍是常聚會,但是K卻越來越少出現,靜總是一個人來跟我們喝到天亮。K似乎在思考著離開我們的樂團,因為我們的樂團比較傳統演出也偏制式化,場地也很固定。但是每次看到淚眼汪汪的靜,最後通常還是以「我會再想想。」結束這個話題。

一切看似如常。而始料未及的一天就這樣發生了。

那一天,我們的樂團正在準備大型演出排練,身為理事長之一的靜的父親來到現場,將K前一陣子精心推薦給樂團在歐洲採用的新編曲形式給否決了,K憤憤不平的和理事長爭執起來,向來不太在乎尊卑的他,在對話中也是照常直呼理事長的英文名字。理事長一語不發,忽然一怒之下舉起譜架朝遠處丟了出去。所有人都凝結在空氣中,K毫不退讓地怒目相視。

理事長聲如洪鐘:「把你歐洲的那一套收起來,這裡是華人世界,閉上你的嘴,認清自己的資歷和身份,名校畢業的人多的是,像你這種目無尊長的人,不配留在這個樂團。」

沒有人敢說一句話,凍結又沉悶的時間走了幾秒之後,K收拾東西,頭也不回走出排演廳。他終究還是離開了樂團。

後來K加入了另一個樂團,沒多久便升為了團長。

「我不想要現在這樣。」靜哽咽著。

「可是他如果在另一團更有出路,那也沒有不好啊。」我試著安慰。

「我覺得他離我越來越遠了,如果他連跟你們的團都退了,我都不知道還有什麼共同話題。」

「妳怕什麼,妳是女高音啊,跟什麼團都可以合作啊。」男友也試著安撫。

「不然,我們四個搞一個好玩的爵士團怎麼樣,這樣多了一份共同興趣啊。」我福至心靈。

靜破涕為笑,像洋娃娃般可愛的臉孔連我看了都心生疼愛,到底什麼人捨得她這樣哭泣呢。至於K和她父親的矛盾,似乎也暫時放在了一邊。

爵士團一開始倒是滿順利的,K的爭勝之心似乎被搶救回來,開始能在音樂裡玩樂,甚至大家還搞了幾場私人小演出,僅限大家的共同朋友來玩,賓主盡歡。

那一天走在河堤的小路旁,他們邊打邊嬉鬧,月光照著河水發光,我牽著男友的手,看著像孩子般的他們兩人,覺得身為愛音樂的人,有好友,有工作,有業餘興趣,沒什麼比這更完美了。

不過美好的關係,卻沒有持續多久,爵士團的練習越來越難促成,每次都因K有事而延期,我們以為起碼他們兩還是有約會見面,這天卻聽靜抽抽噎噎的哭著說:「我們也已經快一個月沒見了,就算我要去找他,他也說累。」

我正試著安慰,靜又緊接著哭道:

「你知道他和誰合作嗎。那個他最不屑的T集團,他以前是罵最兇的!現在竟然跟他們合作,我真覺得他瘋了。」

聽到這裡,我與男友也是啞口無言。記得幾年之前,我們四人在一起聊過,當時K可以說是最激動的一個,他義憤填膺地說著誰也別想牴觸他對藝術的堅持。那樣子還歷歷在目,現在卻已經在跟他當時最嗤之以鼻的人物合作了。

氣憤凝重的交談隔沒幾天,那是個下著雨的夜晚,接到靜的來電,她正在近郊的咖啡廳,拜託我能不能去接她。聽著她不對勁的聲音,即使下著大雨我還是出門了。開著車子到了約定的地點,看到她在已經熄燈的店門口淋著雨。

「你怎麼會一個人在這,還沒帶傘?」我一面攬著她上車,一面問。

「我跟K吵架,我生氣下車,他,就真的開車走了。」靜面無表情的回答。

這回我倒是說不出話了,誰都知道,這裡是已經人煙稀少的郊區,夜深了又下雨,竟然還狠得下心把車開走,雖然說靜有時候會鬧鬧脾氣,但也不至於真的讓人把她丟在這種地方。

我輕輕地用毛巾幫靜擦乾她娃娃般的棕色捲髮,再招呼她回家休息。一路上我們都沒說什麼,也許,大家的心裡都明白這是什麼情況,只是沒人願意說出來。

幾個星期後,男友試著打圓場般的又約了一次爵士團的練團聚會,K倒是新奇的說有時間可以來玩一玩,然而那一天,卻讓一切都崩塌了。

靜和K兩個人為了一個調裡面的樂器音準,爭論不休。連我們都不敢作聲。我們也不太清楚他兩人私底下到底和好了沒,直到靜不知道說了什麼,K忽然大吼出來:

「你少拿你爸來壓我,我當團長已經多久了,連這屁事我會聽不出來?」

靜似乎想要緩和拉著他的手道:「我不是這個意思。」

K一把揮開靜,要不是我即時拉住,她幾乎要跌在地上。

「像妳這種天之驕女,妳懂什麼,少在那邊跟我說難道只有我覺得怎樣怎樣,對!我告訴妳!從頭到尾,就是只有妳在覺得,現在我不想忍了,可以了吧。」

他們後來吵什麼我已記不清,只記得K離去時,對著我說:

「跟你們玩音樂,連讓我感動的一刻都沒有,不!是連一秒都沒有。」

男友追了出去,我卻愣在了原地。

原來這一切對靜來說真的是一場鏡花水月,對我來說,何嘗不是呢?

我們這些人做的音樂,終究入不了音樂才子的法眼。

而靜美麗善良純真的愛情,終究無法支撐現實殘酷的摧折。

然而他們兩似乎沒有馬上分手,據說,靜拼命去挽回他,分分合合了一陣子,終究還是一通無情的電話告知他已經有別的女朋友後,宣告分手。我幾乎沒再看過K。畢竟他對著我們說出那些話,也實在無法當沒事地來往。但我倒是聽了不少傳聞,據說他挺愛壓榨新進的團員,給他們下馬威,堪稱魔鬼團長。而他最為業界熟知的新口頭禪是:「你知道我是哪畢業的嗎?」他確實闖出了名號,不過,似乎也變成了他當初最痛恨類型的人了。

「他為什麼會變成這樣,他以前老是批評我爸迂腐,他現在這樣比我爸還誇張,有什麼資格看不起我們家.....想到以前還對你那麼過份.....嗚嗚嗚嗚嗚」

看著在我面前聲淚俱下的靜,一時間也百味雜陳。

她失去了一位愛人,我失去一位朋友,也失去一些青春。

在這條路上,也許我們每個人都或多或少為了達成什麼而放棄什麼,單純天真衣食無缺的靜也許以後有一天會懂,她也會為了得到什麼選擇變成另一個樣子。我們看似有所選擇,會不會其實無從選擇。又或者,我們真的都選對了嗎?

那天半夜回到家,看到剛走到客廳倒出一杯紅酒準備繼續練習的男友,苦澀的心情逐漸撫平。當一段感情,很多事都只有一個人在感覺時,或者,兩人的思考完全無法同步時,大概就邁向結束的道路了。不過當我瞥見桌上紅澄澄的酒杯,就知道,看來,今晚不只我一個人覺得,就算明天要彩排,還是得好好微醺一場了。

我不知道K到底達成他的理想沒,也不知道未來靜會不會重新獲得幸福,但我決定,所有惱人的事,都拋諸腦後,珍惜當下吧。





來自「難道只有我覺得」

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德布西《六首古代墓誌銘》分析與詮釋

為了解決最高音譜號的問題,作者林宜靚 這樣論述:

本文研究主題為法國作曲家德布西(Achille-Claude Debussy, 1862-1918)的《六首古代墓誌銘》(Six Épigraphes antiques, 1915)之鋼琴獨奏版本,其版本為《六首古代墓誌銘》(Six Épigraphes antiques, 1914)之四手聯彈版本改編而來。最初德布西以法國詩人皮耶•盧易(Pierre Louÿs, 1870-1925)之詩集《比利提斯之歌》(Les Chansons de Bilitis, 1894)為靈感,創作了女高音與鋼琴的版本,在1901年德布西與盧易攜手合作一場融合戲劇和音樂的表演。而後四手聯彈和鋼琴獨奏的版本皆擷

取自1901年的演奏版本。此曲廣受歡迎,德布西自己又改編了若干配器版本。本文總共分為五章論述,第一章為〈前言〉,說明研究動機、研究方法及研究目的。第二章為〈音樂生涯〉,簡述音樂家的生平背景以及鋼琴作品的風格特色。第三章為〈作品背景與沿革〉,闡述《六首古代墓誌銘》此套樂曲之淵源以及詩人盧易的詩集《比利提斯之歌》的由來,並在不同時期發表不同之配器版本。第四章為〈樂曲分析與詮釋〉,透過相對應的詩來分析這六首樂曲之意境,再加以探討演奏詮釋。第五章〈結語〉,歸納上述幾章之重點。

鋼琴之王李斯特:《浮士德》、《但丁》、《奧爾菲斯》、《普羅米修斯》跳脫敘事的束縛,抒發內心的情感,拓出全新音樂形式「交響詩」

為了解決最高音譜號的問題,作者劉昕,楊夢露 這樣論述:

「音樂是最純粹的感情火焰」 浪漫主義音樂代表人物之一╳新德國學派最傑出代表 《匈牙利狂想曲》、《但丁交響曲》、《帕格尼尼練習曲》⋯⋯   他寫下人生第一部歌劇《桑丘先生》,被後人譽為「世界第八大奇蹟」   他席捲全歐洲,所到之處便激起一片狂潮,後人謂之「李斯特狂熱」   ◎天賜恩寵──6歲展現驚人音樂天賦   小法蘭茲6歲那年的一天傍晚,父親亞當照例與他的老友「彈心」。一曲彈罷,卻聽見小法蘭茲在哼歌,亞當仔細一聽,哼的竟是方才彈奏的協奏曲,音準、節奏完全正確,彷彿曲子就刻在這小腦袋中,流淌在他的血液裡。這天起,小法蘭茲的生命裡彷彿亮起了一盞燈,他只用了一個夏天就學會了看譜,還把

父親教的所有曲子都學會了。   ◎一夜成名──新任音樂神童出場   1819年9月,在父親的爭取下,小法蘭茲首次公開登臺演出。他從容地演奏了一首協奏曲,末了,還為肖普朗的聽眾們帶來了一首自創的自由幻想曲。聽眾們被這孩子嫻熟的技藝和樂感所振奮。第二天,報紙上就鋪天蓋地的刊登著這「音樂神童」的消息,並且把他與「老一輩神童」莫扎特、貝多芬相提並論,可謂轟動一時。   ◎先有徹爾尼,後有李斯特   從師不到一年,徹爾尼便讓李斯特在音樂之都維也納舉行公演。這時,李斯特不再僅是名「天才」,從徹爾尼老師那習來的扎實基礎與技巧讓他在操縱鍵盤上更加得心應手。那場音樂會在十二月寒冷的維也納掀起一陣熱潮,市民們

被這孩子琴聲中那強烈的個人情感與桀驁不馴所感染──這正是那個時代觀眾們所推崇的浪漫主義情懷。   ◎展現只屬於李斯特的羅曼蒂克   李斯特在四處巡演的同時,自己的美學思想也開始漸漸突顯。在人類發展最為迅速的19世紀,歐洲人在浮躁中深受浪漫主義思潮的影響。他除了被浪漫主義風氣所影響,在鋼琴演奏、作品表現上也流露出濃厚的羅曼蒂克味道,他還利用自己的盛名為這反對規範教條的思潮推波助瀾!   ◎創造只屬於李斯特的基調   雖然屬於李斯特的風格直到他40歲左右才算真正形成,但從他最早期的作品中已經可以感知一二。《桑丘先生》、《輝煌的快板》、《g小調諧謔曲》都是他最早期的作品,它們音樂理念的雛形後來展

現在《匈牙利狂想曲》中。《十二首練習曲》還繼續保持著徹爾尼老師明亮歡快的曲風,而之後大幅的修改才真正奠定了屬於李斯特的基調。   ►《匈牙利狂想曲》   ──19首曲目中,最能顯現李斯特才華並最負盛名的第2號   以敘事性的隨想曲開頭,加入了對民族樂器的模仿,流露出濃濃的生活氣息,將吉普賽人安營紮寨時的悠閒展現在聽眾「眼前」。表達出匈牙利人對民族不幸的哀痛以及堅忍不拔的精神。經過高音區變化後,樂曲進入躍動歡快的第二主題──自由不羈的吉普賽人在篝火旁載歌載舞。到了下一主題,觀眾似乎被邀請加入,每每聽到此處,雙腳與十趾彷彿有了自我意志,跟著節奏舞動起來。作曲家需要投入多少感情,才得以將歌舞的畫

面描繪得那般深入人心?這也就是為什麼李斯特之於《匈牙利狂想曲》,就像貝多芬之於《命運》、蕭邦之於圓舞曲一樣密不可分! 本書特色   本書詳細介紹鋼琴之王李斯特的生平及作品。生活在19世紀這個大師輩出的時代,藝術家們相互競爭、相互影響,就連百年之後,人們依舊喜歡將他們作比較,而李斯特最終實現了他的兒時願望,成為世人心中「高貴的人」。他是那個時代的「大人物」,是一種文化象徵。

《融合塔羅組曲》作品分析—在命運中和「塔羅占卜與愔聲」邂逅

為了解決最高音譜號的問題,作者劉仁照 這樣論述:

  本篇文章討論筆者如何結合「塔羅占卜」與「機率音樂」的概念來創作《融合塔羅組曲》與《塔羅組曲》。而此篇論文的內容包含五個章節:「第一章 緒論、第二章 文獻回顧、第三章《融合塔羅組曲》之創作理念及學習經驗、第四章 《融合塔羅組曲》之創作素材與分析、第五章 結論」。  第一章則講述筆者的「創作源起與動機」、「目的與問題」、「範圍與限制」、「方法與分析」以及「音樂會計畫書」。第二章則是簡略地介紹與「塔羅相關研究」與「機率音樂相關研究」。第三章為「創作理念及學習經驗」,包含「塔羅占卜流程與個人占卜」、「影像配樂的學習經驗」、「塔羅占卜」與「機率音樂之共時性」、「音樂學習之經驗回顧」。第四章則是「創

作素材與分析」,分成「塔羅圖像牌義與愔聲素材之聯想」、「樂曲分析與象徵意涵」、「範例與應用方式」以及「小結」。第五章則是「音樂會問題檢討」、「未來創作之期許」與「結語」。  最後,筆者期望自己可以透過塔羅占卜與機率音樂的創作概念,呈現多元的作品,並尋求創作的出口,為塔羅、音樂及聲音等領域,持續嘗試結合不同的創作方式與思考概念,也是筆者的求學過程與紀錄,期望分享階段性的學習成果與紀錄。