木盤的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

作.食器：打造手感溫潤、賞心悅目的木作器皿

為了解決木盤的問題，作者西川榮明 這樣論述：

尋訪．製作．使用療癒．造型優美 品味31位木工作家近300件的手造木器皿 打造自成風格的「我家餐桌」   　　可以沉穩素雅，也可以輕巧繽紛，質感溫潤又耐看的木作器皿，跟任何食材都很匹配，讓料理看起來更美味，放在餐桌就自成風景。拿在手上摩挲時觸感舒服，就算裝熱湯也不會燙手，接觸口唇時又能感受到木器的溫潤。本書滿載了木工作家與木漆工藝家精心製作，擁有溫潤質感的木製器皿。   　　「器皿」指的是「用於盛裝的器具」，在這層意思上包羅了相當多的類型。因此本書中除了以食器為主的盤子（小碟子、淺盤、四角盤、橢圓形盤、三角盤、麵包盤等）、盛器、碗、缽、深碗、盆、杯子等，還有少部分盒子、花器等各種名稱不同，

但都是「可以放、盛、裝入物品」的用具。   　　作者西川榮明造訪了三十一位知名的木工作家，一一介紹每件木作食器的材料、技法、設計、製作以及創作緣起，搭配料理盛盤的實照，從日常使用角度呈現木作器皿的優越與質感。   　　內容特色如下： 　　 　　1、木工作家與木漆工藝家的作品 　　本書收錄作品皆為獨立作家原創，在親自使用以確認實用性的同時，也聽取家人和客戶的意見，進一步提升完善程度的創作品。作品皆為木製，且非工廠大量生產的商品，而是可以看見製作者、出處十分明確的創作品。 　　 　　2、深入瞭解作家的創作思維 　　本書不僅介紹作品，同時也記錄了創作者的想法，諸如設計、製作方針，以及創作這款器皿的緣

起等，讓讀者理解作品誕生的背景。   　　3、聚焦於日常用具的使用感 　　從生活「用具」的角度出發，於是在書中刊載了大量實際使用木器皿的照片，用餐場景也特邀創作者及其家人一同出鏡。還有製作者因此大顯身手，作出了一桌好菜。   　　4、嘗試親手製作吧 　　親手製作的原木食器，讓用餐更有氛圍。小碟子、麵包盤、盆、缽、馬克杯、托盤、餐具立架……從設計、製作、刀具用法到塗飾技法，由木工作家專為初學者設計的步驟式教學，人人都學得會。想嘗試親手製作木器皿的讀者，千萬不能錯過本書的「動手作作看」單元。其中也介紹了一般人可能覺得困難的木漆技法。   　　貼心提醒，不習慣使用鑿子和刀具的人，製作時還務必謹慎小心

，多加留意手與刀刃的位置。   　　現在，一起來感受木作器皿的美好吧！

木盤進入發燒排行的影片

「心間風景」－劉琦文陶藝創作論述

為了解決木盤的問題，作者劉琦文 這樣論述：

自身熱愛及關注藝術，佔了生命裡大部分的時間，也註定了離不開藝術的人生。藉由藝術創作，療癒著自身不安的心靈，並朝著圓滿自我的藝術之夢直到不能動的那時刻，都要不停止的創作。 筆者認為生命是一場高低起伏的冒險，在心靈軟空間裡沉澱、喘息、遊戲、成長，體會著蘊含無限可能的生命歷程。生命總以讓人措手不及的方式到來與離去，在面對人生無常又不可逆的困境，失去所愛、痛的課題、無止境內外在的壓迫無力感，錯落於筆者的心間風景。透過探索自我內心及聆聽其生命對話，藉由藝術創作療癒心靈。同時希望能與觀者產生共鳴，使其知悉心靈並不孤單，遇見曙光，ㄧ步步慢慢自癒。從莊子逍遙遊之美學中的人生境地，尋求內心的自在

與實現。 筆者經由陶藝創作的實踐，將生命歷程的「心間風景」內涵轉化為陶藝造形表現。土藉由手塑，像是在為內心的那塊心田按摩與安撫。以軟土板為表現的「褶皺彎曲造形」像是內心的情感面，各樣的層層疊疊如同心境的變化，映照生命的內在風景。將精熟的技法把自身揉捏入內，以意象思維體現意境與意念表達於陶藝創作之中，將作品分為「初景」、「霽景」、「綻景」三階段狀態，充分詮釋「心間風景」的意涵與價值，往那無限且不可知的藝術創作方向前進並延伸。

臺灣天然漆百年史

為了解決木盤的問題，作者徐玉富,徐苑菁 這樣論述：

　　「天然漆」日據時期曾為臺灣外銷創造產值，尤其曾大量外銷日本，南投是主要產地，客家人更是開墾天然漆特色產業的主力，曾創造了當時的繁盛與榮景。 　　時至今日，位於埔里當地的「龍南天然漆博物館」，仍保存當時天然漆的製作器具、相關文物和漆器藝術品，館長徐玉富先生與徐苑菁父女更共同出版了《臺灣天然漆百年史》一書，該書除了將「天然漆」在將臺灣的開發、種植、造林、製作和外銷歷史沿革與發展，做詳細敘述外，並對天然漆的特性，藝術創作，物件都做了詳實寫照，探索精采的百年臺灣天然漆藝術與文化必讀史資料。 　　該書對始自臺灣800多年前雅美（達悟）族漆拼板舟以來，天然漆樹及東臺原住民族、清

治時期漆產業（1683～1895年）、日治時期漆產業（1895～1945年）、臺灣煉漆廠、臺灣漆文化的推進；從清治時代的大稻埕漆產業與福爾摩沙台灣茶漆器茶箱風靡歐美、日治時代華麗精緻的臺灣火車漆工藝、臺灣最宏偉壯麗的漆藝、總統府舉辦盛大的臺灣博覽會展覽臺灣漆器、大正6年（1917）以來開創臺灣漆樹種植與天然漆產業史之新頁，「臺灣國產漆」外銷全世界，為臺灣創造了驚人龐大的經濟效益並深具客家特色與歷史文化價值，更對天然漆的主要成分及其作用，採漆故事與徐館長家族漆業發展史等做了全面性深入的探討，是一部臺灣史的百科全書。 　　「臺灣漆史」即「臺灣史」，「臺灣漆Taiwan Lacquer」全面深刻的

影響著每一位臺灣人，身為臺灣人的您，絕對不能錯過！  

九二一地震創傷後成長：震後家庭關係轉化

為了解決木盤的問題，作者陳苑婷 這樣論述：

本文關注921地震後，受創者經歷災變，面對創傷的成長歷程，以及家庭關係的轉化。受訪的個案以家庭為單位，期望從不同的視角，觀看災難對每個角色帶來的影響。從個體經驗的創傷與失落，到自我反思與心境蛻變，最後將鏡頭拉遠，鉅觀遭逢不同失去的家庭，超過二十年來，家庭關係的發展與轉化。文中以自我、人我、人生哲學三大向度，透過個案的敘述和自我揭露，與過往文獻進行對話。本文回答兩個主要問題：一、這二十多年，個體對創傷的認知與自我調適歷程為何？如何面對喪親的失落？二、創傷經驗和喪親如何影響家庭關係？長期下來帶來何種正、負面影響？敘說和芻思也是成長的重要機轉。當創傷經驗能被言說，開啟成長轉化的契機。受訪者在敘述的

過程，覺察自我、同時抽換視角，感受家庭其他成員的創傷經驗，反思地震對家庭造成的長期影響，並思考如何從苦痛經驗中，賦予創傷全新的意義。對於喪親的失落，文中反映個體從麻木、抗拒接受事實，痛苦的反覆芻思，到最後和逝者建立新的連結的歷程。其中，年紀、性別都會影響創傷後成長的發生。孩子和成人面對同樣的創傷事件，感受卻不同。不同性別悲傷因應也相異，這不但牽扯到男女本質的差別，社會對性別角色的期待，也是決定創傷後成長與不成長的重要因素。本文強調，創傷後成長如同「創傷」，本身具多重構面的特質，經過二十多年，發現成長是動態轉化的過程，並非一蹴可幾，也並非單純「復原」狀態。而是在來回擺盪之後，整合創傷經驗，萌發前

所未有的生命體悟。