末日列車的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

好萊塢劇本創作術：地表最強影視工業如何打造全球暢銷故事?

為了解決末日列車的問題，作者林偉克 這樣論述：

　　為什麼美國電影能稱霸全球？ 　　因為他們先投注大量時間和金錢發展夠厲害的劇本。 　　在好萊塢，成千上萬的工作機會都依恃著一份大約105頁的文件而起，之後再豪擲1億美元拍攝，5000萬美元以上的預算到全球行銷一部電影。 　　這本書將拆解美國百年影業不斷打磨的故事秘密，也將告訴你如何寫出賣座全球的劇本祕笈！ 　　揭示行業內編劇秘密的最佳好書，專為那些希望作品觸及全球觀眾的電影工作者所寫，從美國製片廠到北京影業都有用的票房劇本入門！ 　　本書將一步步帶領故事創作者寫出品質精良的劇本，適合具備全球視野以及正與編劇合力製作國際電影的導演、製片和電影公司主管閱讀。 　　前半部分透過「瘋狂

」的元素帶領讀者編寫故事劇本，教你如何創作和發展：故事構思、人物、一頁大綱和堅實的劇本。在後半部分，這本書將讓你了解立足百年電影工業好萊塢的工作流程，涵蓋了其間行業與商業知識及作法，並探索如何與大中華等地區影業市場創造性地合作，製作出和全球觀眾產生共鳴的電影！ 　　這本「編劇武功祕笈」的精髓是實際仍在一線創作並教授電影劇本的作者本人，從各大師傑作中吸收的精華，包含了最厲害的形式和風格，這些大師是作者曾一起共事的夥伴，職業包括電影學校老師、電影公司經理人、製片、導演、片廠高層等。 　　你可以將本書視為編劇路上的羅盤，沒有它你也能到達目的地，但這本書或許能讓你少走點冤枉路，避免你陷入創作困境和

挫折……。 特別推薦 　　大衛高耶．《黑暗騎士》三部曲 共同編劇 　　林孝謙．《比悲傷更悲傷的故事》導演 　　林書宇．導演 　　葉天倫．導演 　　耿一偉．臺北藝術大學戲劇系兼任助理教授 　　膝關節．台灣影評人協會理事長 　　李道明．國立臺北藝術大學名譽教授、現任香港浸會大學電影學院電影電視與數碼媒體碩士課程主任 書評推薦 　　「激勵人心又充滿活力的一本書，作者完全了解劇本創作的個人面向。……他為編劇提供了一份地圖，帶領每個人找尋自己必須講述的獨特故事，並創作出具有生命力的劇本。」──大衛高耶（David S. Goyer），共同編劇，《黑暗騎士》三部曲 （The Dark Knight

Trilogy），《魔鬼終結者：黑暗宿命》（Terminator: Dark Fate），《蝙蝠俠對超人：正義曙光》（Batman Vs. Superman: Dawn of Justice） 　　「這位資深編劇以烹飪作為比喻，帶領讀者了解全球如何製作、銷售與發行電影，同時也揭露電影事業成功的關鍵在於原料，而非成品。」──史考特貝克（Scott Beck）及 布萊恩伍茲（Bryan Woods），編劇、美國編劇工會獎（WGA Award）提名，《噤界》（A Quiet Place），《65》 　　「本書與書中引用和解構的商業大片一樣，節奏快速、令人內心澎湃，為胸懷大志、埋首寫作的編劇提供

了豐富且實用建議。」──保羅安德森（Paul W. S. Anderson），編劇、導演，《惡靈古堡》系列（Resident Evil）、《異形戰場2》（AVP: Alien vs. Predator）、《絕命尬車》（Death Race）、《魔宮帝國》（Mortal Kombat） 　　「能夠從經驗豐富的人手中獲取第一手資訊是很難得的，本書以有趣且富有洞察力的方式提供了許多業內知識，同時也讓讀者了解如何將故事搬上大銀幕。」──安迪霍維茨（Andy Horwitz），製片，《瞞天大佈局》（American Hustle）、《自殺突擊隊》（Suicide Squad）、《三重邊界》（Tripl

e Frontier） 　　「大家都有秘密，幸運的是，作者願意分享他成功的秘訣。如果你沒在編劇上善用作者提供的建議，我想你應該是『瘋了』。」──凱文布萊特（Kevin S. Bright），影集總監製、導演，《六人行》（Friends） 　　「你可以瘋狂到不斷深入內心、努力工作、寫作、修改，直到劇本達到最完美的境界嗎？如果可以，這本書是獻給你的！」──費莉西亞亨德森（Felicia D. Henderson），編劇、影集聯合總監製，《漫威制裁者》（The Punisher）、《黑金帝國》（Empire）、《花邊教主》（Gossip Girl） 　　「將編劇比作煮菜真是太天才了！從研發食譜

、取得食材、烹飪食物無所不包。本書將啟發我們寫出足以連結不同文化背景的故事，邏輯清晰、論述有趣、易於消化又美味。」──陳發中（Henry Chan），導演，《醫院狂想曲》（Scrubs）、《皇后區之王》（King of Queens）、《王子富愁記》（由阿里巴巴出品）、《真愛100天》 　　「寫作很難。即使是這段推薦短文也花了我好幾天才完成，因此，任何能讓寫作變得容易一點的人都值得歌頌，本書作者揭開了編劇技術與娛樂產業的神秘面紗。」──寇特尼莉莉（Courtney Lilly），編劇、劇集統籌，《黑人當道》（Black-ish） 　　「本書充分展現了作者的聰明才智和魅力……以及瘋狂的洞察力

。」──班奈特格雷柏納（Bennett Graebner），影集總監製，《鑽石求千金》（The Bachelor）、《千金求鑽石》（The Bachelorette） 　　「作者功力高深，拆解劇本的同時也幫助編劇將靈魂注入作品，這就是為什麼他的編劇課至今仍對我的寫作影響深遠。」──瑪莉莎穆克吉（Marisha Mukerjee），編劇、影集聯合總監製，《末日列車》、DC漫改電影《泰坦》（Titans）、《諜影行動》（Quantico） 　　「這是一本關於編劇基礎的全攻略—從尋找靈感到行銷作品。作者以他的熱情及激勵人心的話語，讓讀者能夠勇敢提筆撰寫自己的第一部劇本，甚至還讓這個看似艱難的任務

變得很有趣！」──梅黎迪絲芙德曼（Meridith Friedman），編劇、製片，《芝加哥醫情》（Chicago Med） 　　「本書以真誠、平易近人的口吻，積極熱情地帶領新手編劇進入編劇的世界，從思考劇本到行銷劇本無所不包，誠摯推薦給任何準備踏進神秘編劇領域的人！」──史蒂芬妮寇爾尼克（Stephanie Kornick），編劇，《透明家庭》（Transparent） 　　「本書是尋找編劇動機、職業建議和全球娛樂產業解析的首選。」──羅可普奇洛（Rocco Pucillo），編劇，網飛出品動畫《聖戰士：傳奇護衛》（Voltron: Legendary Defender） 　　「本書探

索了我們親身故事的荒謬之處，並教導我們將其無所畏懼地呈現在劇本上。」──仇雲波（Robin Shou），演員、編劇、導演，《比佛利山威龍》（Beverly Hills Ninja）、《魔宮帝國》（Mortal Kombat）、《紅褲子：香港特技打仔的生活》（Red Trousers） 　　「本書端出許多美味佳餚，從編劇技藝到商業行銷的秘訣皆傾囊相授。對於任何懷有野心、想要打造普世故事的編劇來說，本書十分具有啟發性，特別是希望為華人觀眾創作普世故事的編劇。」──山下愛麗斯（Iris Yamashita），編劇，奧斯卡最佳改編劇本獎《來自硫磺島的信》（Letters from Iwo Jima）

　　「本書令人耳目一新，以正經、鼓舞人心的口吻揭開編劇的神秘面紗，以清晰、有智慧、激勵人心的筆觸拆解了商業劇本成功的條件。我相信已故偉大編劇希德菲爾德也在某處笑著閱讀本書。」──麥克巴克（Mike Barker），共同主創人，《特工老爹》（American Dad!） 　　「本書是一本非常有用的編劇指南，集合了作者身為作家和老師的豐富經驗。熟悉中美兩國文化和電影產業的作者，不僅能夠提供讀者磨練編劇技巧所需的工具，還能教導讀者如何在娛樂產業闖出一片天，任何還在編劇路上努力的人都應該把這本書放在架上。」──蘇珊赫維茲厄尼森（Susan Hurwitz Arneson），編劇、影集總監製，《踢

克超人》（The Tick）、《傳教士》（Preacher） 　　「本書將劇本寫作的抽象概念化為平易近人的真理。」──坎達兒雪伍德（Kendall Sherwood），編劇、影集聯合總監製，《檀島警騎》（Hawaii Five-0）、《守則》（The Code）、《重案組》（Major Crimes） 　　「本書有條有理地為胸懷大志的編劇開闢了一條路，讓他們的作品能夠更上一層樓，讀者會被本書啟發，進而提筆撰寫屬於自己的故事。」──法爾阿沙德（Farhan Arshad），編劇，《一家之主》（Man With a Plan） 　　「作者擁有豐富的電影知識，身為一名經驗老道的編劇，他對這門技

藝的掌握度極高。」──卡麥隆鄧肯（Cameron Duncan），攝影指導，《西鎮警魂》（Longmire）、《眼鏡蛇道館》（Cobra Kai）、《傳教士》（Preacher） 　　「偉克一直是我的導師，他的編劇方法幫助我觸及各地觀眾，此書值得所有編劇一讀。」──王國光，編劇，《翻滾吧！阿信》金馬獎入圍最佳原著劇本、《獵夢特工》、《正義的算法》 　　「本書作者是一名炙手可熱的作家和老師，他了解電影產業在美國及世界各國不斷發展的複雜性。本書內容相當精彩，向他學習是明智的決定。」──布萊恩費根（Brian Fagan），UCLA戲劇、電影及電視學院專業分學程主任 　　「本書擴大了編劇的對話

空間，希望藉此投向全球觀眾的懷抱，這正是電影業面臨的難題，作者引用包括好萊塢電影在內的全球性參考資料，以極具吸引力的筆觸闡明了講故事的基本原則、角色發展、故事本身以及執行之間的關係。」──薇莉娜哈蘇休斯頓（Velina Hasu Houston），劇作家、編劇、南加大戲劇寫作碩士學程主任 　　「本書將一步步教導你如何吸引現代片廠渴望的全球觀眾，內容豐富且鼓舞人心，充滿了能引起共鳴的秘訣和趣聞，是一本不可或缺的全攻略指南。」──瑪蒂庫克（Martie Cook），編劇、作家、愛默生學院喜劇藝術中心主任，《電視寫作聖經》（Write to TV） 　　「一本教導讀者如何成功撰寫長片劇本的『食譜

』，能夠對渴望製作全球性電影的新秀及專職編劇有所幫助。」──李道明，國立臺北藝術大學名譽教授、現任香港浸會大學電影學院電影電視與數碼媒體碩士課程主任 　　「本書最珍貴的建議是探索內心的『瘋狂』，教導你如何挖掘自身的情感經驗，也解釋了美國電影能吸引全球觀眾的原因，以及中美兩國電影之間的差異。作者以務實的角度，一步步帶領你進入編劇的世界，並詳細說明打入中國電影市場的有效方法，使這本書成為走向編劇生涯的首選工具書。」──保羅齊特里克（Paul Chitlik），作家、羅耀拉瑪麗蒙特大學編劇實踐副教授，《好劇本是改出來的》（Rewrite） 　　「簡潔有力……本書幾乎囊括所有編劇該知道的事，從電影

產業出人頭地的秘訣到寫出專業劇本的技巧。」──羅伊芬奇（Roy Finch），查普曼大學助理教授

末日列車進入發燒排行的影片

日夢之地 －邊緣性空間的影像與探討

為了解決末日列車的問題，作者李若綺 這樣論述：

筆者一直對於城市中的邊緣性空間、角落、縫隙、廢墟感到有一股吸引力，常常會去各個地方探險，拍照與作為秘密基地在那個所在發呆、看書或做白日夢，藉由這次的論文，筆者想要去探討自己內心與這些邊緣性空間的關聯性，也希望可以藉由邊緣性空間探討社會體制與人的存在狀態。 對於廢棄物件筆者也有莫名的迷戀，在論文中思考筆者、邊緣性空間與廢棄物的連結，藉由廢棄物件做為材料來改造及介入這些邊緣性的空間，試圖在一成不變的日常生活裡做一些改變、並且碰撞體制，而因為筆者是晚上天天會做夢、白天也很容易做白日夢的人，因此想要藉由在各個邊緣性空間給予的不同感受，想像出不同的白日夢，在這些被改造的邊緣性空間中放置角色、觀察

角色在空間中產生的行為並以錄像的形式保存並再呈現，藉由錄像作品可保留當下、在各個空間播映及讓人產生共鳴的特性，使這些邊緣性空間中的創作可以轉化成為一場可重回當下的創作。 在錄像作品裡加入了筆者的環島書寫為文本，將空間轉化為文字、轉化為夢境，在創作過程中筆者踩踏著社會體制模糊的地帶，也感受著自己存在的意義，在創作成果中進行一場播映的儀式性演出，無論在撿拾過程與構築過程中、或是最後的錄像成果，全部皆為創作的一部份。 錄像呈現為給觀者的共鳴與反思，而過程卻為筆者無可取代的自我意識與自身的存有性，因而邊緣性空間並不只是探討空間本身，而是一個可以不斷發散及延伸下去的空間能量，在此論文與創作中

，筆者孤單的面臨著種種的挑戰與煎熬，與世界孤軍奮戰，最後想要引用一句話來表達筆者的感受：如果你感到無法融入這個世界，那是因為你在世上的任務是創造出更好的世界。 －無名氏 《共感人自救手冊》

CJ集團.韓流爆紅經營術：從製糖公司走向韓國第一影視帝國，席捲全球浪潮的7大致勝關鍵

為了解決末日列車的問題，作者고성연 這樣論述：

★★傳產企業轉型的最佳範本★★ 傳統製糖公司如何在20年內蛻變稱霸韓國第一娛樂龍頭「CJ集團」 跨界電影、戲劇、K-POP、電視購物及美食 引領韓國文化席捲全球 「作為MAMA與KCON的始創者，CJ集團已成功地將其品牌形象與韓流連上了密不可分的連帶關係。 究竟未來的韓流會走向哪一方向，了解CJ集團在想什麼，絕對是預測下一個韓國潮流大作誕生的引路燈。」 ——鐘偉樂，香港中文大學全球研究課程助理講師 說起韓國品牌，你只知道三星、LG嗎？ 近幾年在韓國正極速升起一道新星，他們是「CJ集團」。 ＃誰是「CJ集團」？ 你看過韓劇《請回答1988》《未生》《機智醫生生活》、 韓綜《新西遊記》

《一日三餐》、 電影《末日列車》《寄生上流》， 每年年末必追的《MAMA音樂大奬》， 或是在大賣場買過bibigo的辛奇或韓式料理包， 以上從視覺的影像、音樂到吃食文化，皆是出自於「CJ集團」。 ＃成功轉型的「CJ集團」 CJ前身是韓國本土的傳產公司「第一製糖」（Cheil Jedang）。 其品牌創立自1953年，一直都以生產糖與麵粉為主的企業，在20年間成功轉型為主打「韓國文化」產業的大型跨國企業。 CJ集團打出「將韓國文化推向國際」的理念，以常見的食衣住行影響全世界。 >>> 你平常看的韓國電影、綜藝節目、韓劇， >>> 你每天聽的K-POP、迷戀的

韓國團體， >>> 你日常吃的韓國料理、在大賣場販售的辛奇， 他們巧妙且有計劃性的將韓國文化緩緩地注入於你的日常生活。 ＃「CJ集團」的致勝關鍵 書中將深入研究CJ發跡及經營模式，並提出他們的「七大致勝關鍵」： ★第 一個致勝關鍵：重大改革 從1988年「漢城奧 運」後，各家財閥搶占內容產業大餅說起， 詳述為何1995年三星欲投資夢工廠失敗， CJ集團二代李美京、李在賢卻能獲得史蒂芬．史匹柏青睞， 不僅順利成為夢工廠股東，取得除日本外的亞洲代理權， 更換得這對姊弟夢寐以求的條件──獲好萊塢一流人才相授，讓CJ集團得以一窺美國累積近百年的影視工業 know-how。 ★第

二個致勝關鍵：電影的力量 作者深入淺出地帶領讀者了解CJ試圖打造賣座鉅片的過程及其市場重要性 ★第三個致勝關鍵：結合平台 下定決心扭轉傳統韓國影院成立現代複合式連鎖電影商場 ​​​​​​​★第四個致勝關鍵：培養超級粉絲 電視台tvN與電視劇的經營 ​​​​​​​★第五個致勝關鍵：販賣生活風格 CJ Home Shopping 帶動電視購物發展 ​​​​​​​★第六個致勝關鍵：韓流起源 為何不斷賠錢也要將流行音樂盛典「MAMA」跨大全亞洲經營，進而提升韓流明星知名度，以拉抬各種食衣住行產品銷售 ​​​​​​​★第七個致勝關鍵：你吃過「bibigo」嗎？ 回歸CJ集團最初本業「飲食」與韓

國文化傳播如何相輔相成，可謂從頭到腳剖析CJ的歷史及商業運作模式 此書由文化產業趨勢記者──高成延撰寫編輯， 他滲透CJ集團內部，透過實際案例分析、各方採訪、爬梳數據， 有條有理地讓讀者了解韓國第一娛樂帝國一路從嬰兒成長為巨人的過程。 【本書特色】 1. 公司轉型的最佳範例 內容詳細記載CJ集團 20年的發展歷史，看一間本土製糖公司如何在20年內靠著韓國文化躍上國際，打造最強的娛樂帝國。 2. 內容架構清楚，文字淺顯易懂 透過作者建立的七大致勝關鍵，深入公司內部訪問，並使用淺顯易懂的文字以及脈絡式的結構介紹CJ集團的發展史。 3. 詳細紀錄成敗關鍵的圖表 超過20張的圖表拆解CJ集團

針對每一項案件操作的數據，讓你秒懂他們成功與失敗，並得到豐富的經驗分享。

台灣編劇職涯之研究

為了解決末日列車的問題，作者羅惠文 這樣論述：

影視作品透過當代各種傳播媒體重複播送塑造文化與流行，擁有巨大的影響力，尤其在文化產業興起之後，被納入其中的一環成為富有經濟價值的文化商品。在台灣的影視產業中，編劇身為文化創作者之一，卻是長期以來容易被忽略的靈魂人物，因此本研究關注台灣的編劇，深度探討台灣編劇的工作特質及職業生態。台灣影視市場已經長期被外來的影視內容佔據，近年來改變最明顯的為韓國與中國大陸影視作品引發的風潮，也反映出其影視產業的快速對外發展與造成的影響力。本研究首先引用文化勞動的相關文獻分析編劇的勞動狀態與特質，接著探討韓國與中國大陸影視產業發展之下其編劇職業的狀態及運作方式，最後與台灣編劇的職業狀態及運作結合分析台灣編劇現存

的問題與困境。本研究採用深度訪談法，訪問對象為目前在業界之資深編劇，針對台灣編劇職業的運作及狀態進行調查與訪談，最後整理出現今台灣編劇職業的概況。研究發現在資本市場的運作之下，編劇工作特質存在先天上的弱勢，然而長期不重視文化勞動者工作的權益，將會面臨文化商品品質低落甚至出現斷層，因此需要依靠強大的職業組織維護權利與資方抗衡以及獲得基本的保障。雖然目前存在許多劇本創作資源及媒合管道，然而在缺乏系統性的機制之下，台灣的編劇只能依靠機運各自生長發展。未來需要建立系統性專業培訓與結合劇本媒合機制，才能夠在產業中提供穩定的人才與作品，唯有透過改善現有體制及善待編劇，才能讓屬於文化商品的影視文本充分發揮其

特色與價值，並擴大文化經濟的效果。