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東京卍復仇者 15 (首刷附錄版)

為了解決東京復仇者漫畫的問題，作者和久井健 這樣論述：

　　最新時空穿越懸疑漫畫第15集！ 　　再次回到過去的武道， 　　決心成為東卍的老大，並且改變未來！ 　　另一方面，前所未有的龐大組織，橫濱「天竺」襲擊了東卍！ 　　東卍史上最大也是「最後」的火拼， 　　「關東事變」即將展開！

東京復仇者漫畫進入發燒排行的影片

《晚清「戰爭敘事」研究──譯介、圖像、新小說》

為了解決東京復仇者漫畫的問題，作者朱芯儀 這樣論述：

本文聚焦中國晚清「新小說」之「戰爭敘事」，挖掘學界經常忽略的晚清戰爭議題，嘗試跨語言、跨文類的研究方式，觀察譯介軌跡、新式文學典範。以往學界觀察近代「戰爭」，大多研究歷史事實、史觀脈絡、社會意義與文化象徵。學者們關注的「戰爭」也幾乎落於現代以降，探查「戰爭」於現代文學的隱喻。然而，晚清的「戰爭」，非同以往，破除傳統「天下觀」之侷限，開啟嶄新的世界觀。故筆者認為，欲追溯「戰爭敘事」的近代起源，必須回到屢戰屢敗的晚清。「晚清」於中國文學長河中，不僅承先，更是啟後。晚清「戰爭敘事」乃體現中國近代困境、需求、爭逐與融合的重要切入點。若將晚清文學放入「世界」文學的脈絡中，則更能凸顯其擺盪於東／西、新／

舊的焦慮和掙扎。清末時期，梁啟超等人登高一呼，企圖改革詩界、小說界。此後「新小說」成為報刊雜誌中的佼佼者，背負啟蒙革新、傳遞新知、出版商業等使命。於此同時，晚清大量派遣留學生，至外國學習西學，翻譯重要哲思學說，譯介域外文學。域外小說傳入中國後，一時間洛陽紙貴，並具體影響近現代文學的發展。本文藉由觀察原著作者／小說至譯者的日／中譯本，與中國作者吸收譯介文學後所創作的「在地化」小說，梳理其中千絲萬縷的互動軌跡，顯露清末多元豐盈的文學風景。本文焦點不在翻譯文字的比對替代或翻譯符碼的轉換，乃憑藉譯介活動，關注晚清文化、思潮、出版、譯／作者間所形成的「文學場域」（Field）。「戰爭」與「戰爭敘事」所帶

來的問題／回應，足以代表晚清當時的時代轉折、文學轉向。尤其是近代「新小說」與侷限史實框架的「演義體」、歷史小說不同，開拓了更為積極、自由的創作方式，表達新的書寫典範和意識形態。此外，「圖像」早於小說敘事之前，便已在畫報上勾勒近代「戰爭」的樣貌。「圖像」不同於「文字」載體，彌補了文字敘事之缺漏，補充了近代「戰爭」的不同面向。所以，本文將蒐羅晚清軍事、戰爭的「新小說」和「畫報」，透過詳細的文本分析，鉤沉文本譯介行旅之後，衍生的書寫樣態。盡陳近代「戰爭敘事」的特殊性，包含：世界觀驟變之焦慮、世代交替的危機、軍事強化之需求、愛國精神的構築、性別改革之框架和身體／國體／文體的隱喻等。近代中國「戰爭」究竟

自何處來？觀察近代報刊的「戰爭敘事」，顯而易見地中國戰爭主要從「遠方」來。不僅如此，經過譯介、出版的域外戰爭、軍事小說又占據多數。俄國、法國、英國、義國等歐美國家先於中國經歷現代化，創作了相關文學著作。晚清秉持「師夷之長技以制夷」的立場，大幅譯介域外文學，不只從歐美譯介小說，也自日本譯介小說。此外，日本扮演西方與中國「譯介」的中繼站，許多作品由原文先轉譯為日文，再從日文譯介為中文。日本「明治維新」經驗、「武士道」精神、「尚武精神」遂一一來到中國。「戰爭」凸顯了保家衛國的責任及世代傳承的焦慮，期盼中國「少年化」的欲望，使「成長」與「從軍」畫上等式。時人盼望少年能夠離開家庭、學校與情人，投身戰場。

自日本傳來的「武士道」精神到了中國，加入濃厚「犧牲」、「祈戰死」的色彩，灌輸小說讀者為國犧牲的觀念，甚至成為「宣傳」從軍的「廣告」。小說除卻輸入愛國精神外，硬體軍備設施也是重點之一，於是出現各種飛天入海的戰爭形式與戰爭武器。作家們幻想陸戰、海戰、空戰的景況，勾勒「未來中國」擁有軍艦、大砲甚至生化武器，在「未來之戰」大敗諸國，重新成為「世界」主宰。看似天馬行空、創意十足的小說，卻一再地暴露現實中的無奈，知識分子、報人對國族衰亡的焦慮和擔憂。晚清「救國保種」的焦慮不只影響了男性，女性更處在「改革」的風尖浪口。國家存亡之際，女性是慈愛的母親、是賢慧的妻子、是孝順的女兒，是照料傷兵的看護，還是上場殺敵

的女兵，在國家需要的時候「易裝」、「變身」。晚清報刊一系列「女軍人」傳記，一方面從內部爬梳中國歷史，挖掘花木蘭、梁紅玉、秦良玉的事蹟，豎立「女軍人」典範；一方面向外援引，從日本、法國譯介女軍的故事、聖女貞德傳記，逐步將女性納入國族需求中。女性「易裝」成「女學生」、「女軍人」雖迎合國家利益，也藉機獲得性別鬆動的契機，浮出歷史表面。清末一連串「宣戰」、「迎戰」聲浪下，俄國文豪托爾斯泰的小說《伐林》譯介至中國為《枕戈記》。該小說是彼時鮮見「反思戰爭」的作品，筆觸深刻、敘事細膩。故事運用大量的人物對話，反省戰爭的殘酷無情，征人消耗生命時光，前途茫茫又命在旦夕。縱使，該類型的作品為數不多，卻在晚清戰爭敘

事中留下珍貴的印記，超越同時期文學的高度。最後，《點石齋畫報》首刊報導了「中法戰爭」，其「圖像」顯現了戰亂時代裡被「武化」、被「規訓」的各類身體。畫師憑著中國傳統的繪畫筆法和技巧，繪製戰場上各種扭曲、殘破、血腥的屍身，呈現統一、量化的近代軍隊「群體」。爾後，因中法戰爭而延伸爆發的「甲申政變」，涉及中、日、朝三國勢力爭逐。《點石齋畫報》特別設置「朝鮮亂略」專刊報導事件始末，綜合圖像、文字與歷史紀錄的文體方式，發揮針貶「春秋」之能，展現「繡像小說」之趣，反映近代「文體」、「身體」、「國體」的複雜交錯。本文尋覓諸多晚清小說、圖像，研究其譯介軌跡和敘事樣態，於古／今、東／西、新／舊互涉中成就戰爭敘事典

範，多姿多彩，嶄露新聲。

空洞的內在(《孤獨的美食家》松重豐限量簽名版)

為了解決東京復仇者漫畫的問題，作者松重豐 這樣論述：

空空的， 不代表什麼都沒有   《孤獨的美食家》、《深夜食堂》、《今日的貓村小姐》松重豐 以「演員」為主題的首部創作 王盛弘│作家 李屏瑤│作家 李桐豪│作家 李冠潔│日文譯者 那些日劇沒有教我的事 重點就在括號裡 劉梓潔│逢甲大學人社院助理教授  龍貓大王通信│影評人 謝盈萱│演員 ——曖曖內含光推薦   12篇二線演員牢騷系連作短篇 ＋ 25篇工作札記、幕後花絮及日常生活小品 「好的刑警、壞的刑警、熱血刑警、老練刑警、溫情派刑警、智慧派刑警、行動派刑警、被打入冷宮的刑警、比流氓更流氓的暴力刑警、只負責在搜查會議上進行報告的刑警、一登場就死的刑警、跟故事沒有太大關係的刑警。 以

上這些，我全部都演過。」 上半部為短篇連作小說〈愚者妄言〉，為松重豐於疫情期間拍攝空檔所作。描寫一名上了年紀又不甚知名的二線演員，一日至京都拍戲，偶遇一名歐吉桑向他開示：「佛陀與演員內在都是中空的」。自此之後，一再接演刑警、黑道、法官、醫師等眾多配角的主人公，不僅在戲內不斷搞混自己所扮演的角色，連在戲外也分不清現實生活與劇中生活的界線。看似通篇抱怨與碎念，轉折處又不禁令人嘴角失守的奇想之作。 下半部〈演者戲言〉，集結松重豐連載於《SUNDAY每日》的散文小品。讓喜歡松重豐的讀者，得以一窺他出名以前的生活樣貌，以及大多圍繞著吃食的片場花絮及日常觀察。隨著蜷川幸雄的劇團遠赴海外，卻因爲太想吃壽

司而誤入傳教現場；常被人問要吃什麼才能長那麼高，身為演員身高太高反而是一種困擾；私底下用餐，老闆與店員竟退至一旁，默默觀察他是否如同井之頭五郎一般，會將餐點都津津有味地吃完…… 小說與散文看似各自獨立，卻又巧妙連結，讀來不禁令人嘴角失守，松重豐「掏空才得以成就」的演員之道。 國內粉絲推薦── 還在配音圈時，恩師曾經告訴我：「要提升演技，就要懂得觀察人。」松重豐筆下細膩而幽微的心境敘述顯示出他之所以能成為這樣的好演員，正是對人心觀察入微。   在囈語與現實間遊走的連作短篇集〈愚者妄言〉，寫出了所有表演人員的夢魘──就算不是表演者，誰又不曾從在台上手足無措的惡夢中醒來？而散文〈演者戲言〉一轉

小說的意識流文風，樸實日常的語調就像跟松重大叔坐在桌邊閒話家常。先行連載的散文出現的元素也與後來在疫情期間創作的小說內容巧妙連結。松重豐的身分自然讓本書多了一層玩味，但就算把名字遮起來，說是出自文學界大作家之手也毫不意外的文筆，讀來依然充滿驚喜。   空洞，是為了盛裝些什麼；而曾經盛裝過的事物消失、回歸空洞，是為了容納更多新的事物。以演員的身分盛裝過這麼多的角色，松重豐的空洞，如此豐盛。 ──李冠潔│日文譯者   長年的配角經歷讓寫作裡的現實諷刺、自嘲顯得充滿智慧且溫柔帶點幽默風趣，人生一場一場的戲，也可以像「孤獨的美食家」這樣，一個人平靜享受美食的時光，沉浸自我，更勝世間一切。 《空洞的內

在》充滿幻想也令人反思，質樸不華的文字帶有喜感令人會心一笑，像在訴說自己一無所有也是一種價值。為了生活兢兢業業的小人物，何等平凡的煩惱卻又如此與我們的心靠近。這股笨拙直接卻無比感人，庸碌中的掙扎時刻，反而累積出小人物的奇妙高光視角。 ──那些日劇沒有教我的事   「松重豐」這名字，從字面看來有飽滿厚實之感，與他身形修長外形有點反差。給人幾分靦腆感受的byplayer，文字如人謙虛，真誠的謙虛，自承演員是空洞「容器」，唯有如此，才能將五花八門的角色裝進容器，下戲再將角色取出，以便放進下一個角色。而《空洞的內在》，就是松重豐填實並飽滿內容，由他主演的紙上連續劇。 ──重點就在括號裡  

霧社事件在文學、影視作品中的詮釋演變研究

為了解決東京復仇者漫畫的問題，作者高立郁 這樣論述：

　在1895年清軍割讓台灣，即日本殖民統治時期，日人強行使用軍事武力打壓台灣原住民族，在日本統治了35年後，仍然於1930年10月27日發生了霧社事件，此事件由馬赫坡頭目莫那魯道為首，將霧社地區的賽德克族人聯合起來，抵抗日本人虐行而戰的一場戰役。　霧社事件的作品，由於族群的差異，詮釋的方式及角度不完全相同，這幾年無論是在歷史、文學、漫畫、戲劇、電影……等方面，皆有不少的作品相繼而出。　　本論文以1930年的霧社事件做為研究主題，處理文學及影像對事件所詮釋的角度進行論述。首先，簡述霧社事件的起因過程，事件發生後的結果及影響。其次，重整霧社事件文學作品脈絡，從日本人、漢人、國族主義、原住民族記載

事件角度予以分析討論。第三，探討霧社事件在文學作品中的呈現方式。第四，分析影視作品的呈現手法。以及提出影視發展方向。