根津美術館英文的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

根津美術館英文的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦(日)隈研吾(美)肯尼思·弗兰姆普敦寫的 隈研吾建筑设计作品全集 和黃國華的 東京B級美食 (上):在地老饕隱藏版美食探險之旅(B級美食/主食/超值)都 可以從中找到所需的評價。

另外網站東京根津美術館 - Sotheby's也說明:The Nezu Museum features a garden and pond with several teahouses at the residence of Nezu Kaichiro, built to preserve his private collection.

這兩本書分別來自江蘇鳳凰科學技術 和如何所出版 。

國立臺灣大學 藝術史研究所 陳韻如所指導 王怡婕的 重析《文姬歸漢圖軸》的製作年代與畫意表現 (2019),提出根津美術館英文關鍵因素是什麼,來自於文姬歸漢、胡笳十八拍、敘事圖繪、南宋宮廷、宋金關係。

而第二篇論文國立臺灣師範大學 美術學系 王友俊教授、程代勒教授所指導 李庚娥的 土與火: 水墨畫應用於陶瓷彩繪之創作探討 (2013),提出因為有 陶瓷土、礦物顏料、色料、釉上彩繪、釉下彩繪、窯的重點而找出了 根津美術館英文的解答。

最後網站啟動幸福的九把鑰匙 - 第 12 頁 - Google 圖書結果則補充:... 興緻勃勃地要去參觀號稱日本造園藝術首屈一指的「根津美術館」。 ... 不過,一句日文也不懂的我們,用英文向路人問路,沒想到這一問反而問出挫折來了。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了根津美術館英文,大家也想知道這些:

隈研吾建筑设计作品全集

為了解決根津美術館英文的問題,作者(日)隈研吾(美)肯尼思·弗兰姆普敦 這樣論述:

本書由隈研吾親自書寫前言,著名建築評論家肯尼士·弗蘭姆普敦重磅點評。 精選代表性設計作品,以材質劃分章節,共分為水和玻璃,木、草和竹,石、土和陶三章。 書中詳細介紹了:水/玻璃、河/篩檢程式、北上運河博物館、森林與地板、Z58、玻璃/木、森林中的能劇舞臺、長城腳下的竹屋、那珂川町馬頭廣重美術館、高柳社區中心、銀山溫泉浴室、銀山溫泉藤屋旅館、檮原町市政廳、村井正誠紀念藝術博物館、GC齒科博物館研究中心、檮原町市場、檮原町木橋博物館、小松精練纖維研究所、在一個屋頂下、聖保羅日本屋蓮屋、Chokkura廣場、木佛博物館、知博物館、紙蛇、音戶町市民中心、根津美術館、卡薩爾格蘭德陶瓷之雲、中國美術學

院民俗藝術博物館、維多利亞和阿爾伯特博物館·鄧迪分館。   隈研吾 世界著名建築師,日本當代建築師代表人物之一,2020年東京奧運會主場館設計師。1954年出生於日本神奈川縣橫濱市,1979年畢業于東京大學建築系,1990年成立自己的建築師事務所。曾擔任哥倫比亞大學客座研究員、慶應義塾大學教授,2009年任東京大學教授。 1997年,作品森/舞臺獲日本建築學會獎。2002年憑藉那珂川馬頭町廣重美術館獲芬蘭國際木建築獎。2010年,作品根津美術館獲每日藝術獎。2011年,作品檮原木橋博物館獲藝術選獎文部科學大臣獎。近年來,隈研吾在中國的專案包括長城腳下的公社·竹屋、瑜舍、

三裡屯·SOHO等。 肯尼士·弗蘭姆普敦(Kenneth Frampton),1930年出生於英國,著名建築史家及評論家,著有《現代建築:一部批判的歷史》一書。曾作為一名建築師在倫敦AA(建築協會)建築學院接受培訓,現為美國哥倫比亞大學建築規劃研究生院威爾講席教授。他曾任教於本學科內許多的院校,其中包括倫敦皇家藝術學院、蘇黎世聯邦理工學院、阿姆斯特丹伯拉傑學院、洛桑聯邦理工學院及維吉尼亞大學。他寫有大量關於現當代建築的論著,並於1986—1990年擔任由密斯·凡·德·羅基金會贊助的位於巴賽隆納的EEC歐洲建築獎評委會主席。   中文目录   隈研吾的反客体建筑   11

第一章 水和玻璃   27 水/玻璃   29 河/过滤器   41 北上运河博物馆   51 森林/地板   63 Z58   73 玻璃/木   85 第二章 木、草和竹   91 森林中的能剧舞台   93 长城脚下的竹屋   105 那珂川町马头广重美术馆   117 高柳社区中心   129 银山温泉浴室   141 银山温泉藤屋旅馆   153 梼原町市政厅   165 村井正诚纪念艺术博物馆   173 GC齿科博物馆研究中心   185 梼原町市场   197 梼原町木桥博物馆   209 小松精练纤维研究所   221 在一个屋顶下   227 圣保罗日本屋   235

第三章 石、土和陶   241 莲屋   243 Chokkura广场   255 木佛博物馆   267 知博物馆   277 纸蛇   289 音户町市民中心   301 根津美术馆   311 卡萨尔格兰德陶瓷之云   323 中国美术学院民俗艺术博物馆   331 维多利亚和阿尔伯特博物馆·邓迪分馆   337 项目表   342 按时间顺序排列的项目表   345 致谢   351 图片制作人   351   英文目录   PREFACE by Kengo Kuma    6  THE ANTI-OBJECTIVE ARCHITECTURE OF KENGO KUMA by Ken

neth Frampton    10  WATER-GLASS    26  Water/Glass    28  River/Filter    40  Kitakami Canal Museum    50  Forest/Floor    62  Z58    72  Glass/Wood    84  WOOD-GRASS-BAMBOO    90  Noh Stage in the Forest    92  Great Bamboo Wall    104  Nakagawa-machi Bato Hiroshige Museum    116  Takayanagi Commu

nity Centre    128  Ginzan Onsen Bath House    140  Ginzan Onsen Fujiya Ryokan    152  Yusuhara Town Hall    164  Masanari Murai Memorial Museum of Art    172  GC Prostho Museum    184  Yusuhara Marché    196  Yusuhara Wooden Bridge Museum    208  Komatsu Seiren Fabric Laboratory fa-bo    220  Under

One Roof    226  Japan House São Paulo    234  STONE-EARTH-CERAMIC    240  Lotus House    242  Chokkura Plaza    254  Adobe Museum for a Wooden Buddha    266  Museum of Wisdom    276  Paper Snake    288  Ondo Civic Centre    300  Nezu Museum    310  Casalgrande Ceramic Cloud    322  China Academy o

f Arts Folk Art Museum    330  V&A Dundee    336  Project credits    342  Chronological list of projects    345  Acknowledgments    351  Picture credits    351    前  言 ——隈研吾 我現在對改變以城市為中心的文化結構最感興趣。20世紀是一個工業時代,在這個時代裡,一切物質產品、資訊和文化都從城市流向地方村鎮。同樣,建築也是從城市中心流向地方村鎮的。混凝土、鋼材和玻璃被運到了鄉村,世界各地的建築都用相同的材料以

相同的細節建造。設計趨勢也從大都市中心向外擴散。資訊的流動遵循一種熟悉的模式:在紐約、倫敦或巴黎出現的趨勢被傳遞到東京,幾年或幾十年後到達日本的村鎮。建築曾經是用本地出產的木、石、黏土和紙建造的,但是現在這些材料都被廢棄了。曾經熟練使用這些材料的工匠們失去了生計,並且他們之後沒有人再去掌握這門技能。這一過程使地方的經濟和文化遭到破壞。 我相信,2011年3月11日席捲日本東北部地區的地震和海嘯為恢復社會和文化的平衡提供了機會。日本東北部地區擁有豐富的自然資源,是許多能夠熟練利用自然資源的工匠生活和工作的地方。但是我們看到的、被地震和海嘯摧毀的東北部並不是我們熟悉的老東北部。它不再是工匠天堂,

而是一排接一排由工廠製造的零件組裝而成的預製居住單元,居住在這裡的人們駕車去城市上班。這種類似於美國郊區的生活方式摧毀了該地區豐富而獨特的文化。當我看到被海嘯沖走的那些美式房屋和汽車時,諾亞的洪水浮現在我的腦海中。我們似乎都忽視或忘記了大自然可怕的力量,在我看來,地震和海嘯都是大自然表達憤怒的方式。 位於日本大島嶼本州的東北部地區,對我個人來說是特殊的地方。1986年,我開設了自己的事務所,但7年後經濟泡沫的破裂引發了日本10年的經濟衰退。在那10年裡,我在東京沒有得到設計任務。我的事務所通過在東北部和四國(日本四個主要島嶼之一,位於本州面)設計小型的地方項目得以生存,這些地方屬於日本不發達

和貧困的地區。導致這種狀況的一個原因是它們與東京距離較遠,但另一個原因與地形有關……  

重析《文姬歸漢圖軸》的製作年代與畫意表現

為了解決根津美術館英文的問題,作者王怡婕 這樣論述:

本論文以《文姬歸漢圖軸》(國立故宮博物院藏)為研究對象,旨在釐清其製作年代,並將「形象」層次作為圖文關係的新角度以討論畫意,最後則據此探索此圖的創生脈絡。過去以陳居中(活躍於寧宗朝嘉泰年間,1201-1204)為《文姬歸漢圖軸》之畫家的說法並不可靠,但此軸製作年代仍然眾說紛紜。因此,本文擬由畫面空間與各母題中的結構概念,輔以畫中器用的考證,確認《文姬歸漢圖軸》繪於12世紀中後期的可能。除此之外,本文也重新考量《文姬歸漢圖軸》的製作地區與製作層級,推測此軸為南宋宮廷畫院的創制。而後,本論文的討論重心為人物形象的塑造與圖繪對形象之轉譯。由第三章開始,首先關注由南朝至南宋文姬故事的文本脈絡,歸納宋

人對文姬形象的塑造。本文尤其留意北宋王安石對文姬形象的形塑,及南宋士人將文姬作為「節女」象徵之共性。除文本脈絡外,本文也要自《文姬歸漢圖軸》的畫面中,拆解圖中匯聚於文姬身上的三種身份:母親、妻子與節女。其中,又以歸返漢地的節女形象最為關鍵。漢族與外族的關係,確實為《文姬歸漢圖軸》的表現重心之一。此軸最為特殊的創制是在別離場景中加入漢朝官員,且畫面中的位置安排與人物互動模式,與乍看相似的《胡笳十八拍》圖繪有所不同,造成圖繪表現的新意。本論認為,透過文姬形象的改創與漢族、外族交聘場景的建構,使得《文姬歸漢圖軸》之畫意目標在於呈現宋、金交聘中的平等關係,甚至,可謂畫家試圖透過文姬「節女」形象的描繪,

展示對漢(宋)的忠誠與認同。其製作時期更可能趨向宋爭取與金對等的孝宗朝(1162-189),此軸或為孝宗朝力圖恢復之時,衡量自身與外族之關係的圖繪作例。

東京B級美食 (上):在地老饕隱藏版美食探險之旅(B級美食/主食/超值)

為了解決根津美術館英文的問題,作者黃國華 這樣論述:

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土與火: 水墨畫應用於陶瓷彩繪之創作探討

為了解決根津美術館英文的問題,作者李庚娥 這樣論述:

從古至今陶藝的發展與人類文明有著密切的關係。人類長期利用土與火等自然資源於日常生活中,除了維持生存所需,更為了追求便利性,不斷地透過研發與創作,漸漸發展出各個文化中的獨特美感。 「釉藥」是陶藝的智慧結晶,千百年來反覆試煉,從天然礦物原料中研發、調配而成。以韓國為例,韓國民族的傳統陶瓷色彩以青綠與白色居多,因此在韓國最具代表性的陶瓷器中,有富麗豪華世襲貴族所使用屬青綠色釉系的高麗青瓷,以及平民大眾化使用的清淡高雅白色釉系的朝鮮白瓷。 筆者在博士班研究期間,想突破中國傳統繪畫的形式而轉移至陶藝創作,並投入釉料的研究。從事陶瓷彩繪創作的同時,親自實踐配釉,試驗不同釉燒,並從中獲取許多經

驗,評析不同天然礦物釉色的豐富變化,進而將中國傳統繪畫融合表現於陶瓷彩繪上。 本文旨在論述將中國水墨畫與陶瓷結合創作的歷程,探討陶瓷彩繪所使用的胎土與陶瓷彩繪釉色之關係,以及土坯的處理程序。彩繪過程中礦物顏料與色料的不同關係著上釉技法,如釉上(Over-glazes)與釉下(Under-glazes)彩繪,其次是彩繪素燒溫度、釉燒的入窯溫度與修復燒製成品。將中國繪畫應用於陶瓷彩繪創作的每個階段皆面臨考驗,尤以精準調配出作品所需的各種釉色更是煞費苦心。本文所指的陶瓷彩繪主要媒材是陶瓷土(Clay)、天然礦物顏料(Glazes)與色料(Stains)三者,為了突顯中國繪畫在陶瓷媒材上的風采,

筆者利用千變萬化的釉色呈現「土與火」之個人陶瓷彩繪系列作品,進一步探討土與火個人陶瓷彩繪系列創作從無至有的坯體造型、配釉、磨釉、彩繪技法、修復、燒窯方法與控制溫度等面向與成品的相關性,極力展現將中國繪畫在陶瓷彩繪上的技巧,致力於掌握多層次的釉色,拓展陶瓷彩繪所能傳達之寬廣意境。