歌仔戲曲調名的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

歌仔戲曲調名的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦蔡輝振寫的 繁華當知來時路--北橫公路 和洪芳怡的 曲盤開出一蕊花(書+CD):戰前臺灣流行音樂讀本(附《戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟》)都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自天空數位圖書 和遠流所出版 。

元智大學 應用外語學系 吳翠華所指導 鄭如芳的 臺灣日治時期的文化殖民 —以「臺灣日治時期的流行歌曲」為中心 (2021),提出歌仔戲曲調名關鍵因素是什麼,來自於臺灣流行歌曲、臺語流行歌曲、日治時期、文化殖民。

而第二篇論文國立臺灣藝術大學 戲劇學系表演藝術碩士班 林國源所指導 李盈潔的 廖瓊枝歌仔戲身段表演之探討— 以《什細記‧團圓》【嘆薄命】為例 (2021),提出因為有 廖瓊枝、歌仔戲、什細記、身段、三七身的重點而找出了 歌仔戲曲調名的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了歌仔戲曲調名,大家也想知道這些:

繁華當知來時路--北橫公路

為了解決歌仔戲曲調名的問題,作者蔡輝振 這樣論述:

  本書之撰寫,以北橫公路為主,並以圖片輔助做說明,內容包含:開發篇、養護篇、生態篇、文化篇、農產篇,以及旅遊篇六個單元,是一本極富史學性、文學性,以及旅遊性等文化氣息的書籍。其目的,在於提供各族群的需求,不管你是文史工作者,或是學術研究者,抑是旅遊族,皆能滿足而不假外求,尤其是救災英雄的精神,能讓吾人千古歌頌。拿著本書,背著行囊,不管是開車,或是搭公車,北橫公路走一回,知性之旅,將會讓你滿載而歸。   其中,開發篇之撰寫,以建造北橫公路的歷史為主軸,輔之期間所發生的事件,從日據時期談起。該公路的開墾,起因於臺灣總督府為開山理番,特開闢「角板山三星警備道(或稱角板山三星間

道路)」,用以加強對原住民,尤其是泰雅族的管控。臺灣光復後,於民國三十九年間,臺灣省公路局計畫將原來的舊道拓寬,提出闢建北部橫貫公路的構想,並於民國四十七年完成踏勘與測量作業,民國四十九年則開始動工興建,民國五十五年完工通車,開啟歷史新頁。施工期間,足以影響成敗的關鍵,在於大曼大橋(後名大漢大橋)、巴陵吊橋,以及復興吊橋等三座大跨徑鋼拱橋的施作,因它們都橫跨大漢溪上游的溪谷,地形險峻,人煙罕至,人員與器材的進出極為不便。更困難的是,臺灣從未有這方面的技術和經驗,對負責施工的臺灣省公路局來說,實是一項嚴酷的挑戰,犧牲也在所難免。北橫公路能有今日的繁華,無疑是公路總局弟兄們的血淚所編織而成,讓人忍

不住想為他們歌頌,為亡魂,為弟兄。   養護篇之撰寫,則以北橫公路之養護為主軸,輔之以救災英雄的事蹟。該公路的開通,是北部地區城鄉的生命道路,也是郊區與市區發展的重點路線。所經之處,山多水長、峰谷深邃,開路不易,養護更是艱辛。尤其是颱風過境或是豪雨傾盆,交通柔腸寸斷,滿目瘡痍,公路總局第一區養護工程處與第四區養護工程處的弟兄們,經常不分晝夜,冒著危險搶通道路,完成災後復修工程。基於路人的安全、生態的保護,以及長遠價值性的考量,對於修復與平日養護,都須幾經環評後,依環境狀況施予不同的工法。近年,更為因應旅遊風潮,對於狹窄經常阻塞的路段,尤其是橋梁加以拓寬興建,並施予美化工程,公路養護的經典之作

,到處可見,成為民眾最喜歡駐足的地方。如今,北橫公路的繁華,如此舒適耐用,其幕後功臣便是這群默默付出的養護弟兄,他們為守護這條公路,經常放下家庭,在第一時間前往危險的災區,與風雨搏鬥,稍有不慎,生命便有可能喪失,妻女倚門而望……真是情何以堪。縱不是天災,連日處在山區的工寮,飽受日曬雨淋、蟲咬之苦,其壓力和生病盡是每位同仁經歷過的苦痛,但他們無怨無悔、堅守崗位,只願國人平安,回到溫暖的家鄉。當我們興高采烈走在北橫公路上,望那「山巒疊翠耀金光,雲霧飄渺似神仙」時,誰會想起,真是「何處話淒涼!」   生態篇之撰寫,以北橫公路之生態為主軸,輔之以曾經發生過的事件。該公路沿著大漢溪進入蘭陽溪流域,經過

高山、丘陵、梯田、平原和礫石灘等不同地形,加上氣候多雨與高低海拔的環境,形成許多生態系統。自桃園縣大溪鎮沿途便可見滿滿的樹林遍佈山頭,其中之紅檜巨林、臺灣山毛櫸、扁柏等都是臺灣生態界珍貴的樹種,加上大漢溪的滋養,從低海拔至中高海拔,種類多到不勝枚舉;臺灣黑熊、褐林鴞、大紫蛺蝶等幾近於瀕臨絕種的寶貴物種,也經常在此出沒過。從明池進入宜蘭縣,又有高山與中低海拔的湖泊生態系,有著各類水鳥與水生植物,是生態學者與保育人士積極保護復育的重域,可譽為臺灣北部的生態基因庫。近年來,政府已規劃好幾座保護區與森林遊樂區,作為唯一通道的北橫公路,也肩負中央山脈與北部地景生態之廊道。   文化篇之撰寫,以北橫公路

之文化為主軸,輔之以史前的遺址。該公路沿著大漢溪而建,早期係原住民聚居之地,亦是漢人拓墾的所在,在這條美麗的溪水上,從清朝雍正年間就有漢族墾荒的足跡。後來,日據時期之日本株式會社為從事樟腦生意,也相繼來此發展,是時大漢溪商業發達,一片繁榮富庶的景象。因此,北橫公路沿途充滿著原住民文化、日本殖民文化、以及以大溪為代表的漢文化所融合出的繽紛色彩,讓人置身於該處時,即可感受到三者文化所激盪出的歷史璀璨。   農產篇之撰寫,以北橫公路之農產品為主軸,輔之以蘭陽溪的礫石。如前所述該公路沿著大漢溪進入蘭陽溪流域,氣候多雨與自然環境的優勢,使得沿線鄉鎮發展出特有的農產品。由於水質清澈,以及當地的人文風采,

使得大溪鎮的豆干香氣,遠近馳名;海拔高排水性好的復興鄉,拉拉山水蜜桃與茶業,一直是遊客必嚐的伴手禮,而高經濟作物,段木香菇也成為該鄉的新寵兒;經年雲霧繚繞山頭的大同鄉,產出的高山蔬果,是臺灣的重要產區;擁有地勢優越的員山鄉,鄉內二湖鳳自然梨,其栽種保有傳統鳳梨滋味,也是老饕名下的訂單;蘭陽溪充沛的水源與肥沃的平原,讓早期宜蘭養鴨業大興,為保存過剩的肉類,創造現今人人皆愛的鴨賞風味,其它諸如膽肝、蜜餞亦是最具代表宜蘭市的農產品;蘭陽溪流到壯圍鄉,堆積許多礫石,正是瓜類最適宜的生長環境,尤其是新世紀哈密瓜研發成功後,便成為該鄉的驕傲,往後又更積極投入創新,不論是西瓜、香瓜、南瓜等,已儼然成為臺灣的

瓜果故鄉。其蘭陽溪之礫石,更是建築業的寵兒,品質之好冠越全臺。   旅遊篇之撰寫,一般皆以景點介紹的方式進行,毫無創意。本單元嘗試以旅遊小說的撰寫方式,並藉由故事情節的推動,讓沿路景點一一呈現在讀者面前,仿如身歷其境,使之兼具文學性與可讀性。述說時,以北橫公路之景點為主軸,輔之以民生必需的訊息,內含啟發人生的哲理。該公路西起桃園縣大溪鎮,中間行經→慈湖、復興、明池、棲蘭、大同、員山、宜蘭,東止宜蘭縣壯圍鄉,起訖地名為:大溪~公館,全長129.7公里。其中,以復興至棲蘭最為美麗,為北橫之旅的精華路段。北橫西段的起點桃園縣大溪鎮,素以老街、木器、豆干而馳名,神牛園區、兩蔣文化園區,以及因偶像劇拍

攝,一夕爆紅的阿姆坪生態公園等地,皆是馳名的風景好去處。復興鄉的角板山與小烏來,是旅遊聖地,尤其是小烏來的天空步道,更讓你兩腿發軟,終生難忘,而跨於溪谷上方的復興橋、羅浮橋,亦是醒目地標;自羅浮之後,該公路一路蜿蜒於大漢溪畔,於榮華大壩稍做停留,你將會發現,上帝的傑作遺留人間;巴陵位居北橫西段的終點,也是北橫全線的中間點,是沿線最大的食宿據點,位於上巴陵的拉拉山風景區,每年六、七月的水蜜桃季,更吸引大批遊客上山嚐鮮。由巴陵續往東行經大漢橋,公路即一路爬升,進入宜蘭縣大同鄉後,抵達北橫東段最高點明池國家森林遊樂區,大同不愧是森林的故鄉,擁有:明池、太平山、棲蘭等三座高海拔國家森林遊樂區,以及中國

歷代神木園區。接著是員山鄉,該鄉最有名當屬大湖風景遊樂區,湖域約十公頃,由南側山丘形成包圍地勢,為該區塑造出幽靜的空間美景,北側則是一片平坦的稻田,每當微風拂起,稻浪疊伏,阡陌縱橫的農村景致,更讓人流連忘返;其次為員山溫泉,該溫泉現存井一口,流出38℃的溫泉,可在溫泉池泡湯,尤其是在旅途奔波後,或是寒冬時節,你將會有意想不到的舒服。進入宜蘭市後,酒香即撲鼻而來,宜蘭舊稱甲子蘭或噶瑪蘭,甲子蘭酒文物館位於宜蘭酒廠內,館內展示各種古代酒器,飲酒文化、釀酒過程,以及酒廠今昔等資訊;其中,該酒廠釀製紅露酒迄今已90個年頭,堪稱出產紅露酒的重鎮;而宜蘭設治紀念館亦值得一遊,該館是一棟和洋式建築,建造用的

檜木均是當時太平山的檜木,日據時代,是宜蘭郡郡守的宿舍,光復後成為宜蘭歷任行政首長的官邸,戶外庭園老樹成林,尤其是一棵百年老樟樹,彌足珍貴,曾引起保存之議;如行程允許,不妨到臺灣戲劇中心,該中心位於宜蘭縣文化局內,是發揚宜蘭特色的專題博物館,館內收藏豐富,傳承臺灣民間戲劇、地方音樂等,設有透明片文物區、傳統戲臺,以及本地和現代歌仔戲劇場模型,並有視廳室、曲調介紹區,讓參觀者透過不同展示來瞭解歌仔戲,讓你迷戀於戲劇的風華世界,宜蘭不愧是戲劇的發祥地。北橫東段的終點是壯圍鄉,該鄉最值得踏青的地方,則是壯圍永鎮濱海遊憩區,適合全家大小休息賞景的好地方,該地方有永鎮廟可拜拜,也是遠眺龜山島的最佳視野,

自行車道足以讓人宣洩體力,全家福的海邊戲水,更令人羨慕不已,它帶著清純無私的姿態歡迎你。最後,可選擇留住一晚,宜蘭的民宿多采多姿,選擇回家,10分鐘以內即上國道五號高速公路,非常便捷。   本書之出版,本由交通部公路總局委託,天空數位圖書公司承攬,並與本中心產學合作,本人忝為主持人兼總編著工作,同時率本所學生張瓊宇、黃彥融、黃芳儀、李珊瑾,以及鄭兆鈞等人員所組成的團隊,並由總策劃廖吳章、編審委員魏家民、張榮福、陳源鑫、陳文昌、莊世政、陳忠誠、陳鶴仁、謝金峰,以及陳昶志等委員的審核與建議,以至最終的定稿。然當本書要付梓之際,鈞長突然喊停,後經協調雙方同意解約,什麼原因我也不知道?只知本團隊半年

來的心血將付之流水,尤其是我對學生的歉疚,始終在心頭。   歲月悠悠!事隔十年,當我再度重遊北橫時,心中突然響起〝繁華當知來時路〞,腦海更浮起當年學生們失落的神情,尤其是我認為養護弟兄的事蹟,應該要流傳下去,讓後人景仰。於是!本人決定自費出版,以了多年心願,此即本書今日付梓的由來,在此一併交代。   有關參考書目,則因註釋上已有交代圖資來源,故不再重複列參考書目;有關本書之資料提供者,或引用來源資料難以查證者,在此先致謝。凡圖片無註明來源者,應是本團隊所攝,或委託單位所提供。當然!本團隊如有缺失,還望先賢指正,學生蒐集資料如有不慎侵權時請告知,本團隊將立即改正,特此聲明!最後,僅賦詩一首,

為北橫公路而犧牲的英魂,為守護北橫公路的救災英雄,致最崇高的敬意!  

歌仔戲曲調名進入發燒排行的影片

彭庭沁 |歌仔戲演員及推廣者

彭庭沁是雅韻歌劇坊的團長兼藝術總監,並擔任新竹市歌仔戲協會創會會長,也是教育部專業領域業師。曾獲新竹市文化局推舉為對傳統藝術傳承最有貢獻之模範母親,更於2019年獲選為全球第二屆國際藝術家。

彭庭沁兒時住新竹關帝廟附近,時常能看見歌仔戲的外台演出,但卻並不感興趣。在2010年婦女社大(現竹塹社大)邀請南管高甲戲國寶蔡泗川老師開課,他才首次接觸南管與歌仔戲。雖然起初只是抱著解悶的心情,卻開始了以歌仔戲為業的人生。

在戲曲分類上,南管柔美悠緩,北管則高亢熱鬧,兩者落差很大。而相對受歡迎的歌仔戲以劇情為軸線,兼容兩種類型的曲調。為了向觀眾完美呈現,彭庭沁還特地到台北向資深演員呂雪鳳學唱腔,到明霞歌劇團學戲及報名武功班。

說起在廟會的「外台戲」和室內的「公演戲」,外台戲考驗的是臨場反應,多是現場分配劇本與即興演出,需要對角色、台詞、音樂高度熟悉才 能駕馭。而公演戲則需要熟背劇本並不斷排練,服裝及道具也為每齣戲量身打造,兩者各有其獨到的價值。

出於對傳統戲曲的興趣和責任感,雅韻歌劇坊於2012年成立,以每年做兩場新戲為目標。雖然賠錢是常態,但隨著劇團獲獎、陸續到外縣市演出,知名度漸漸打響,也有了較好的票房。相比於其他科班出身的劇團,新竹因為缺少在地師資,有一二十年的歌仔戲斷層,所以雅韻歌劇坊的經營特別重視基本訓練,排練時間往往比其他專業劇團多。且無論是什麼年齡層,只要有興趣加入他都樂意培養。

雖然做戲很累人,彭庭沁坦言常常有放棄的念頭。但一路上許多貴人帶來的轉機,和幾年下來團員的成長,都讓他對「做戲」有一份難以割捨的責任感和成就感。

永懷 彭庭沁團長


【城市放送 Hsinchu On Air -2020新竹市東風音樂祭展覽】
指導單位|文化部
主辦單位|新竹市政府
承辦單位|新竹市文化局
執行單位|果果工作室
策展與視覺設計|見域工作室
影片企劃|陳虹羽
影片製作|廖建華影像工作室、萬事屋影像製作

臺灣日治時期的文化殖民 —以「臺灣日治時期的流行歌曲」為中心

為了解決歌仔戲曲調名的問題,作者鄭如芳 這樣論述:

摘 要本研究以1932~1937年間於臺灣所發行之臺語流行歌曲作為探討主軸,透過梳理30年代唱片業及流行歌曲史料,分析現有之歌詞及歌曲類型等面向,探討臺灣日治時期的流行歌曲發展與特色。解析當時流行歌曲、社會經濟與文化脈絡、社會大眾的互動,深入探討與瞭解臺灣是如何在歷經時代變遷及多元文化匯流的情況下,日治時期流行歌曲才能引起共鳴、傳唱至今。同時,也試圖透過「文化殖民」的概念,探討日本殖民對臺語流行歌曲創作與流傳帶來的影響,以及臺灣在經歷連續殖民後,如何從文化殖民走向多元文化發展的道路。研究方法採文獻分析法,特別是針對30年代大量日治時期臺灣流行歌曲的音檔、歌詞與相關書籍、期刊與碩博士論文為主

要分析的文本,分析架構從「社會經濟文化」、「歌詞創作/作者」、「歌曲創作/作曲家」、「唱腔/歌手」等面著手進行分析,試圖瞭解日本殖民下臺語流行歌曲如何被創作與傳唱,以及解構流行歌曲當中隱藏的意涵並找出當中文化殖民的鑿痕。根據分析結果,本研究發現結論如下:一、歌詞創作多以白話文體為主,詞的內涵充滿各種隱喻。二、歌曲創作、唱腔,保有臺灣傳統音樂的DNA。三、歌曲類型創作以愛情、寫實為主,反映社會氛圍。四、從歌曲主題類型(愛情)、作詞作曲到唱腔(歌仔戲),臺灣流行歌曲的構成元素與特色,正是它深受當時民眾喜愛、被廣為傳唱的基礎。五、連續殖民下,複雜的自我認同與流行歌曲的關係。六、走出文化殖民框架,臺語

流行歌曲邁入多元文化融合的新時代。

曲盤開出一蕊花(書+CD):戰前臺灣流行音樂讀本(附《戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟》)

為了解決歌仔戲曲調名的問題,作者洪芳怡 這樣論述:

  一除了望春風和雨夜花,1930年代還有許多你未曾聽聞的聲音風景!   讓我們找回當年的耳朵,重返臺灣流行音樂的摩登時代   ☆多角度全方位建構臺灣流行音樂史第一塊拼圖   ☆兼具音樂性與文學性的作品分析與導聆;穿越時空的聽力訓練   ☆附「戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟」CD專輯,聆聽時代之聲。   從曲盤裡聽出一蕊花 · 開啟聽覺的文藝復興     戰前流行音樂是從曲盤裡開出的一蕊一蕊的花,時代的花。   二十世紀初,流行音樂隨著錄音技術的四處傳播,在世界各地迸發,臺灣的流行音樂創作者與演唱者也以自己的理解,用文字、用旋律、用嗓音,來雕塑與想像出一種靠著留聲機與唱片

而活、能讓最多人接受的聲音。   1930年代的臺灣歌曲風格強烈,辨識度高,嗓音和伴奏不需要煙視媚行,卻是特立獨行,坦誠到似乎讓人一聽就能用耳朵識透,可是卻又越聽越墜入五里霧中,每次播放都能發現新意。   留聲機時代的臺灣流行歌手用嗓音寫下流行音樂史,然後被遺忘。要認識臺灣的聲音,我們必須重新貼近歷史,找回當年的耳朵。流行音樂史不該是堆疊文獻後的文字整理,更需要讓史料與聲音交錯映照,構築出立論和觀點。   本書的寫作,立基於音樂學和文化研究,旁觸文學、歷史、社會學、傳播學等人文學科,更建立在以大量唱片聲音耕織而成的聲音景觀(soundscape)上。書中以唱片、報刊、文學作品、文物資料為

線索,細密拆解當時的文化現象,把艱澀理論或枯燥分析融在歷史敘述中,勾勒出一個盡可能不違背實況的流行音樂發展場景,以各種角度體味聲音的立體感與時代性。置聽覺文化為感官核心,針筆勾勒出複雜的政治社會場景下,流行音樂的興起與寥落。   全書分成:聽眾、歌手、創作者、音樂、文字、產業等六大章,從多角度、全面性地探討臺灣流行歌萌芽至興盛的第一個黃金十年;隨書並附一精心製作、收錄21首代表性戰前臺灣流行音樂的復刻典藏CD專輯,讓閱讀此書的讀者同時也能親耳聆賞那遺落的時代之聲。   那一代人把食盡人間煙火的歌聲傾倒入曲盤裡。而我們這一代人終於定下心來,開啟聽覺的文藝復興,從曲盤裡聽出一蕊花,低調卻強韌,

清雅而自傲。     ◎《心肝開出一蕊花》戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟 三大特色──   .聲音復刻:清洗唱片輸出聲音,保留接近留聲機發出的聲響音頻,呈現唱片最佳狀態。   .21首精華曲目:包含19位歌手、6位作曲家、6位作詞人、6大唱片品牌,展現戰前臺灣流行音樂黃金十年的多元樣貌。   .談歌論調:特別製作52頁專輯手冊,附歌詞與詳細解說。從聆聽到閱讀,感受臺灣歌曲的強韌生命力。 鼓掌推薦   李明璁(社會學家  作家)   吳武璋(誠品音樂)   林太崴(類比音聲玩家)   林珮如(金屋藏膠)   陳柔縉(作家)   陳錦隆(喜瑪拉雅研究發展基金會董事長)   李明璁(社會學家、作

家)   作為一個在學院教授音樂社會學十餘年、同時也致力於大眾流行音樂素養推廣的教育工作者,請容我不誇張地說:這本書太重要也太有趣了。重要的是,本書一方面將成為本土音樂史研究與教材的必備文獻;另方面有趣的是,它提供大眾重新認識臺灣流行歌曲緣起的相遇機會。謝謝芳怡,如此深入淺出、鉅細靡遺的書寫,這是一本充滿音樂之愛與本土情懷的精彩大作。                   林太崴(類比音聲玩家)   這冊讀本,洪芳怡勇敢地拆解聲音本身,帶給讀者直入心坎的觀點,現拆不囉唆。我想,這也就是本書特別令人要起立鼓掌的主因,讀起來的爽度很高!七十八轉唱片作為當年大眾生活中實際觸摸與聆聽的歷史物件,的確是該

有完整透徹的研究,以便作為此刻的臺灣人對戰前聲響的入門磚,本書的出現恰恰扮演了最好的引路人與導聆者。     陳錦隆(喜瑪拉雅研究發展基金會董事長)   臺灣戰前流行音樂的萌動發越、遞嬗演變與興亡成敗,藉由洪芳怡博士生動的訴說與描寫,身為讀者的我們,應得以較自然地親近與聆賞,尤其她對流行歌曲的深度開掘,使聆聽者得有人情物理深廣認識,感受歷史脈動,而成為心靈與知識往更高層次提昇的橋樑。

廖瓊枝歌仔戲身段表演之探討— 以《什細記‧團圓》【嘆薄命】為例

為了解決歌仔戲曲調名的問題,作者李盈潔 這樣論述:

本研究旨在探討廖瓊枝歌仔戲身段表演特色。依據國立傳統藝術中心所出版廖瓊枝歌仔戲經典劇目《台灣歌仔戲「四大齣」之什細記 》,選取第十五場〈團圓〉中的曲調【嘆薄命】DVD影音資料,對《什細記》【嘆薄命】劇本做了文本戲劇探源、唱詞簡析、唱腔詮釋與身段特色進行訪談研究,特別針對【嘆薄命】的身段動作進行文字紀錄與擷圖分析,探討【嘆薄命】身段形式的根源及特色,顯現身體的三七身方位體姿及小旦柔軟腰身的要領。 本研究發現廖瓊枝老師建立系統化的身段動作教學體系與身段動作程式的名稱,而且在歌仔戲旦行身段技法具有獨樹一幟的表演之美,其身段表演具有極高的藝術研究價值。