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殘酷天使的命題的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包
殘酷天使的命題的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦林婉瑜寫的 可能的花蜜(十周年精選加新作典藏版) 和林婉瑜的 【作者親簽】可能的花蜜(十周年精選加新作典藏版)都 可以從中找到所需的評價。
另外網站高橋洋子《残酷な天使のテーゼ》[FLAC/MP3-320K] - 音乐磁场也說明：残酷な天使のテーゼ. 残酷天使的命题. 窓辺からやがて飛び立つ. 你就将从窗边飞去. ほとばしる熱いパトスで. 迸发出的炙热悲情. 思い出を裏切るなら.
這兩本書分別來自尖端 和尖端所出版 。
國立中興大學 台灣文學與跨國文化研究所 陳國偉所指導 楊若慈的 性別權力與情慾展演：台灣本土言情小說研究（1990~2011） （2011），提出殘酷天使的命題關鍵因素是什麼，來自於言情小說、女性、性別權力、情慾、穿越、情色化浪潮、BL。
而第二篇論文國立彰化師範大學 國文學系 王年雙所指導 林欣薇的 存在與想像－蘇童小說研究 （2000），提出因為有 蘇童、小說、當代小說、中國文學、主題、現代小說、先鋒小說的重點而找出了 殘酷天使的命題的解答。
最後網站殘酷天使的行動綱領ktv 殘酷天使的行動綱領_百度百科 - Bosswu則補充：《殘酷天使的行動綱領》（殘酷な天使のテーゼ），是1995年播出的日本動畫片《新 ... 也譯作殘酷天使的行動方針，殘酷的天使綱領，殘酷天使的計劃，殘酷天使的命題。
可能的花蜜(十周年精選加新作典藏版)
為了解決殘酷天使的命題 的問題，作者林婉瑜 這樣論述：
「愛……是把眼淚…釀成花蜜……的過程」 江是通過「法務部調查局特考」的調查官， 林婉瑜是寫作者，一位詩人。他們在2004相遇相戀。 本書記錄了兩人極度反差的性格和背景，所造成的生活趣事， 時而詼諧、時而驚奇，有時吵架有時甜蜜。 25篇散文和隨筆 ＋ 24首詩 一幕幕可愛的生活事件，一層層複雜的生命況味， 擁抱生命、享受生活、寵愛自己，必讀的年度之書。 聯合推薦 謝盈萱（金馬獎最佳女主角），莫子儀（金馬獎最佳男主角） 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者），向陽（詩人） 陳大為（詩人），李欣倫（作家）──聯合推薦
莫子儀（第57屆金馬獎最佳男主角）： 婉瑜和我是大學同學，她是詩人，我是演員。 記得大學時，有一次在課堂教室裡，婉瑜傳了張紙條給我，我們就在太過嚴肅的戲劇理論中，沒有特別意義地胡亂聊著日常。 多年之後回想，她似乎是察覺到我年輕時過分疏離的臉龐下，對生命失去溫度的絕望。也許她當時就已知道，在我心裡那個對生命的絕望是什麼，輕輕地陪伴著我。 就像她的詩一樣，覺察著生命周遭不同的色彩，捕捉或陪伴。 多年之後我也相信，唯有經歷過對生命絕望的人，才能知道自己的渺小或沉重、無關緊要或必須如此的存在，才能知道生命之重與輕相同，才能明瞭愛是什麼，才能去感受、去愛人與被愛。 讀婉瑜的
詩，那些畫面和感知彷彿就在心裡：我的倒影也已孤獨，體內也是那個幼稚鬼，也會盡力避免死於無聊，也相信愛是把眼淚釀成花蜜的過程，望著天空時，也會想起那水彩未乾、濕漉漉白雲的毛邊……。 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者）： 《可能的花蜜》以詩人跟另一半「江」的邂逅伊始，背後鉤織著吸引人類千年的命題：背景、個性迥異的兩人如何相知相愛？詩人妻子與調查官丈夫各有結構完整的處世之道，佐以志趣、脾氣、職業經驗所積累的鋒芒，生活裡處處是鮮豔火花。我屢屢被兩人「各出奇招」的對白逗得大樂，嚐到酸甜有致的愛情滋味。 李欣倫（作家、中央大學中文系副教授）： 書中幾篇〈調查官和詩人的日常
對話〉便立基於調查官與詩人兩種身分的歧異屬性──調查官的務實和寫詩者的務虛──所構築而成的各自表述，或有聽沒懂，往昔的戀人絮語推進成後來的夫妻鬥嘴妙語，無論情話醉話夢話真心話，純粹的用字替粗糙現實的邊緣鑲了金邊，劇場感十足。 戲劇系出身的婉瑜確實在生活中搭設隱形舞台，輪流摔手機的梗，「法律沒有假期」等金句，摘下眼鏡後才能讓臉貼在一起的慢動作，三房兩廳的小日子和小劇場如是（詩）展開，充滿機鋒又不時放空的對話，成為日常的精緻毛邊，恆常誘引著內心最最幽微。 書中還有與孩子的對話：蘿蔔糕、（偽）聖誕老公公。親子對話竟然如此可愛、驚奇。 林婉瑜： 「這本書，前半部的散文和隨筆， 寫
出了我的真實生活。 後半部有24首詩，詩作提到的數十個地點， 其中有五分之一，我不曾去過，是以『想像』寫成。 這24首詩，是獲得『第11屆臺北文學年金』40萬獎金的作品。」
性別權力與情慾展演：台灣本土言情小說研究（1990~2011）
為了解決殘酷天使的命題 的問題，作者楊若慈 這樣論述：
論文摘要 台灣本土言情小說因讀者、作者、編者都是女性，性別化產業的特色得以令其充分演繹台灣當代女性的愛慾想像。自1990年代初期這個產業成熟完備，二十年來台灣社會及言情小說文本結構亦有所變遷，本論文以本土言情小說中所呈現的性別文化政治議題為主題，藉由本土言情小說發展以來小說文本內外的諸多變化，尤其著眼性別權力及情慾展演，分析台灣當代女性與本土言情小說文類之間的對話。 本文將分成四個部份，探討本土言情小說如何展現當代女性對性別權力、女性情慾的思考，以及權力和情慾之間的辯證，最後論述本土言情小說作為愛情童話，如何帶來女性主體建立的可能性：第二章從台灣本土言情小說的生成談起，說明這個文類如何可
能與外部社會結構及產業內部成員進行對話，因而奠定本土言情小說所關切的諸多議題始終與時俱進；第三、四、五章分別以本土言情小說的子類型及文化現象「穿越小說」、「情色化浪潮」、「BL（Boy''s Love）小說」為主要考察對象，檢視與論證本土言情小說中既存在著主流意識形態的收編、也仍然具備相對邊緣的抗拒力道，它是協商乃至爭霸（hegemony）的過程，這個爭霸將永遠在兩端之間擺盪而沒有終點。透過這個觀點，本論文希冀能夠為本土言情小說開啟新的論述視角，重新詮釋二十年來本土言情小說所蘊藏的多重性別議題及學術能量。關鍵字：言情小說、女性、性別權力、情慾、穿越、情色化浪潮、BL
【作者親簽】可能的花蜜(十周年精選加新作典藏版)
為了解決殘酷天使的命題 的問題，作者林婉瑜 這樣論述：
「愛……是把眼淚…釀成花蜜……的過程」 江是通過「法務部調查局特考」的調查官， 林婉瑜是寫作者，一位詩人。他們在2004相遇相戀。 本書記錄了兩人極度反差的性格和背景，所造成的生活趣事， 時而詼諧、時而驚奇，有時吵架有時甜蜜。 25篇散文和隨筆 ＋ 24首詩 一幕幕可愛的生活事件，一層層複雜的生命況味， 擁抱生命、享受生活、寵愛自己，必讀的年度之書。 聯合推薦 謝盈萱（金馬獎最佳女主角），莫子儀（金馬獎最佳男主角） 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者），向陽（詩人） 陳大為（詩人），李欣倫（作家） 莫子儀
（第57屆金馬獎最佳男主角）： 婉瑜和我是大學同學，她是詩人，我是演員。 記得大學時，有一次在課堂教室裡，婉瑜傳了張紙條給我，我們就在太過嚴肅的戲劇理論中，沒有特別意義地胡亂聊著日常。 多年之後回想，她似乎是察覺到我年輕時過分疏離的臉龐下，對生命失去溫度的絕望。也許她當時就已知道，在我心裡那個對生命的絕望是什麼，輕輕地陪伴著我。 就像她的詩一樣，覺察著生命周遭不同的色彩，捕捉或陪伴。 多年之後我也相信，唯有經歷過對生命絕望的人，才能知道自己的渺小或沉重、無關緊要或必須如此的存在，才能知道生命之重與輕相同，才能明瞭愛是什麼，才能去感受、去愛人與被愛。 讀婉瑜的詩，那些畫面
和感知彷彿就在心裡：我的倒影也已孤獨，體內也是那個幼稚鬼，也會盡力避免死於無聊，也相信愛是把眼淚釀成花蜜的過程，望著天空時，也會想起那水彩未乾、濕漉漉白雲的毛邊……。 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者）： 《可能的花蜜》以詩人跟另一半「江」的邂逅伊始，背後鉤織著吸引人類千年的命題：背景、個性迥異的兩人如何相知相愛？詩人妻子與調查官丈夫各有結構完整的處世之道，佐以志趣、脾氣、職業經驗所積累的鋒芒，生活裡處處是鮮豔火花。我屢屢被兩人「各出奇招」的對白逗得大樂，嚐到酸甜有致的愛情滋味。 李欣倫（作家、中央大學中文系副教授）： 書中幾篇〈調查官和詩人的日常對話〉便立基
於調查官與詩人兩種身分的歧異屬性──調查官的務實和寫詩者的務虛──所構築而成的各自表述，或有聽沒懂，往昔的戀人絮語推進成後來的夫妻鬥嘴妙語，無論情話醉話夢話真心話，純粹的用字替粗糙現實的邊緣鑲了金邊，劇場感十足。 戲劇系出身的婉瑜確實在生活中搭設隱形舞台，輪流摔手機的梗，「法律沒有假期」等金句，摘下眼鏡後才能讓臉貼在一起的慢動作，三房兩廳的小日子和小劇場如是（詩）展開，充滿機鋒又不時放空的對話，成為日常的精緻毛邊，恆常誘引著內心最最幽微。 書中還有與孩子的對話：蘿蔔糕、（偽）聖誕老公公。親子對話竟然如此可愛、驚奇。 林婉瑜： 「這本書，前半部的散文和隨筆， 寫出了我的真實
生活。 後半部有24首詩，詩作提到的數十個地點， 其中有五分之一，我不曾去過，是以『想像』寫成。 這24首詩，是獲得『第11屆臺北文學年金』40萬獎金的作品。」
存在與想像－蘇童小說研究
為了解決殘酷天使的命題 的問題，作者林欣薇 這樣論述：
蘇童的小說崛起於八十年代中期，自1983年開始從事小說創造。他雖然是年輕的作家，但是備受台港及大陸三地文壇的關注，也受到世界其他國家的青睞與期望，作品被翻譯成英文、法文、德文、義大利文、荷蘭文等多個版本。他對小說有獨特的見解、勇於語言的實驗，具有相當的開創性。蘇童可說是大陸當代文壇的一個特殊現象，他風格的多變及對不同題材的嘗試，語言藝術獨具一格，使他自在地游走於大眾文學與純文學之間，可說是當代中國文學的重要代表之一。本論文題目擬定為「存在與想像－蘇童小說研究」，正是源於蘇童的創作總是探討人的存在狀態，並極大地建構在他的想像力上，他的作品正被認做把小說從一種對經驗世界的反應過渡到一種建立在想像
上的敘述。 本論文共分為七大部分。首先為緒論，說明本文的動機、研究範圍與方法架構。第二章做一時代環境、社會思潮的綜合性思考，體現當代環境與作家的關係，主要分析與作家創作息息相關的中國社會文化環境和背景，以及文學流派特色與文學商業化背景，並討論大陸社會型態演變的過程與文學發展的關係，作家在社會經濟躍進變動與商業化的衝擊下，文學如何受到發揚與制約，以及流行文學所處的位置。 第三章著重探討南方的蘇童與蘇童的南方之關聯。蘇童小說以濃郁的江南情調和唯美的敘事風格，在中國當代文壇上獨樹一幟。本文探討蘇童的童年生活與其生長經歷以了解他小說創作的動力，也將對於蘇童南方的
迷戀與虛構的南方楓楊樹故鄉與香椿樹街做一敘述，以便進一步探討其小說文本的南方地域特色是如何渲染小說的整體意蘊，進而建構起個人化的寫作風格。蘇童去想像一種現實，建構他南方的文學地圖，憑藉著他罕見的玄思冥想的天賦創造了一個嶄新的藝術世界，成為他小說最重要的標記和獨特的風格。 第四章開始進入蘇童作品的分析。將小說題材與分類作一綜合研究，分成五大類別。家族追尋小說是關於最早期蘇童精神的還鄉小說；少年追尋小說帶有半自傳的色彩；女性追尋小說是他創作技巧最純熟時期的作品，探索女性幽深隱密的心理；新歷史追尋小說是源於對歷史解構的熱情；而現實追尋小說，是目前蘇童創作最新動態的的方向與探尋。
第五章是歸納小說主題話語的表現，關於生存狀態的表述。這是作家生命意識的表現，表達出他對於生命的追尋與迷惘。蘇童的創作特徵之一就是以哲學的思維來創作小說，小說具有形而上的深刻思想。分成五小章節。第一節關於死亡的大量書寫話語，顯示死亡對於文本華麗的誘惑，亦是作者一種「儀式的完成」；第二節探討存在的虛無感與荒謬感，傳達出人精神的孤獨困境；第三節以作者悲劇性意識闡述其人生的苦難因素；第四節關於喪失與尋找的主題，引發逃亡與尋覓的行為；第五節作者邊緣化的描寫，由於人性的沉淪所引發關於罪惡包括暴力、犯罪、性愛等敗德事件，從主題話語可以看出蘇童對人性內在的深刻挖掘，呈現出荒涼謬錯的生命情境
。 第六章是以語言的藝術風格方面綜合探討小說的藝術特色，蘇童小說中最特殊的敘述方式與語言藝術做一探討，來突顯小說獨特的風格藝術，文學如何呈現藝術本體與多元化風貌。末篇總結全文，乃是對本文研究的命題的呼應與研究結果的再確認。最後地總結蘇童小說的風格特色與意識底蘊。並附錄蘇童小說創作兩岸三地對照表，以及1999年筆者與蘇童訪談文學對談內容。