法國衣服品牌男的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

談錶，商業人士必備的素養： 新手入門、配件選搭、保值收藏、揣摩對方性格……從選機芯到挑錶帶，你總能帶動話題。

為了解決法國衣服品牌男的問題，作者篠田哲生 這樣論述：

　　告訴我你戴什麼錶，我會告訴你，你是什麼樣的人！   　　◎手錶跟股票一樣，是理財標的。世界名錶品牌，哪個最保值？ 　　◎腕錶的受眾多為男性，但世上第一只手錶，卻是為女性──拿破崙的妹妹而發明。 　　◎真正懂錶的人，都在聊機芯 （錶的心臟）。你知道自製和通用機芯的差別嗎？ 　　◎錶的規格怎麼看？Cal.1234是？錶殼素材怎麼分辨？防水代號為何用「巴」？   　　作者篠田哲生，曾於日本最大出版社講談社擔任編輯，後來自行創業， 　　於亞洲最有名珠寶學校HIKO-MIZUNO學習鐘錶理論； 　　15年來，親赴瑞士日內瓦，採訪各大品牌新款腕錶發表活動及製錶工坊。   　　他說，商務人士最常討論

的話題之一，就是錶。 　　談錶，有如欣賞藝術和音樂一樣，是一種素養， 　　更是最能展現自我個性的配件飾品！   　　本書特別收錄世界五大品牌、超過60款以上知名腕錶，例如：   　　五大品牌之一的江詩丹頓專為旅行者設計，可顯示世界37個時區的「世界時間錶」， 　　法國品牌柏萊士有個骷髏錶，全球限量99只，有錢還不一定買得到。 　　伯爵有一款厚度只有2毫米、跟皮膚一樣薄的腕錶，功能樣樣不缺。怎麼做到？ 　　有七連霸世界紀錄的義大利品牌寶格麗，有個八角型輪廓錶，是極致奢華的代表。 　　 　　手錶已不單純只是看時間，更代表一個人的身分、地位，與風格， 　　難怪作者說：告訴我你戴什麼錶，我會告訴你，你

是什麼樣的人。 　　 （如果你戴勞力士，代表你沒那麼喜歡變化，但又不想跟人一樣） 　　 　　◎鐘錶，推動了時間、刻出了歷史   　  ‧瑞士的製錶工業為何這麼強？竟跟16世紀的法國天主教與新教戰爭有關。 　　‧誰發明了能在海上測量經緯度的航海鐘？出自一個沒有出過海的英國鄉下鐘錶匠。 　　‧懷錶為何消失，腕錶為何盛行？原來跟地心引力有關。   　　◎鑑賞重點看這裡，一眼看出這錶值不值得收藏   　　‧錶盤，就是腕錶的臉，雖然都是金屬，但精緻度和質感是關鍵。 　　‧時標和時針就是錶的五官，你的時標是鑲貼還是印刷，字體呢？哪種比較高貴？ 　　‧高端的愛錶玩家，換錶帶如換衣服，有人愛皮革，有人愛金屬。

跟個性有關嗎？ 　　‧手錶最怕兩種氣：水氣和磁氣，覺得手錶越來越不準，可能因你手機不離身。 　　　　 　　◎精選世界級品牌名錶，讓你只有價格障礙，沒有選擇障礙 　 　　‧口袋不夠深，又想買高精密機械錶，ORIS豪利時是性價比最高的選擇。 　　‧不想常換電池，CITIZEN星辰錶有可見光的自動發電技術。 　　‧消防員、潛水最愛用Sinn辛恩，因為在攝氏負48度至80度的環境中，錶運行自如。 　　‧香奈兒為何戴再久都像新的？它使用高抗磨陶瓷，硬度是不鏽鋼的7倍。 　　‧為了保值，買鑽石還是手錶？滿滿都是鑽的Chopard蕭邦錶，讓你不用二選一。   　　談錶，是商業人士必備的素養。 　　新手入門、

配件選搭、保值收藏、揣摩對方性格…… 　　從選機芯到挑錶帶，話題不冷場。   名人推薦   　　《時間觀念》總編輯、「郭大開講」FB社團創辦人／郭峻彰 　　黃忠政名錶交流中心負責人／黃忠政

法國衣服品牌男進入發燒排行的影片

法式文化元素運用於時尚服裝設計之研究

為了解決法國衣服品牌男的問題，作者張瓏璇 這樣論述：

由於穿衣風格相當個人化，何謂好壞實在難以下評論，法國時尚產業，流行、優雅、端莊、雅緻，同時還承載著法國藝術風格歷史文化的勳陶，特別是十八世紀至今服飾流行的起源在法國巴黎。法國文化當中，講究裝扮自己，對於量身訂做服飾的強烈需求，使得私人裁縫師與訂做服飾店成為熱門的行業，然而對於挑剔又高雅的法國人而言有哪些經典的單品可以詮釋個人風格，法式流行哲學如何奠基於恆久性。法國人善於穿搭，他們奉行的是「採購一些非常經典的服飾單品，因為，每個人都有自己對於風格的定義。」針對法國藝術史及流行考究等，了解何謂法式風格，從法國藝術史美學考究分析理解，十七、十八世紀文化藝術的蓬勃發展，養成了人們細膩的審美觀，法式風

格受到歐洲宮廷仿效時尚衣著是宮廷實力展現，款式種類多樣，無法欠缺得是選擇經典基本款，如：黑色洋裝、條紋紋案衣裙、褶皺花邊領子上衣、連身工裝褲、豹紋紋樣所設計的服裝，流行趨勢演變迅速隨著社會國際化的時代，服裝風格多變，穿著取向亦代表個人形象，法式風格優雅並符合現代潮流、精緻多樣現代優雅，對於筆者於服裝創作中有象徵意義，國際市場上的設計師服裝品牌眾多，但於國際場合當中款式大多偏於美式休閒風，也希望藉由法式文化中的主要特點波浪領、條紋、束腰，豹紋圖樣，針對這些特點於現今希望可以設計出有著明顯法式風格，服裝款式。

像藝術家一樣創意思考：最佳美感培育經典‧全球暢銷百萬珍藏套書（貝蒂．愛德華作品三冊）

為了解決法國衣服品牌男的問題，作者貝蒂．愛德華 這樣論述：

一套對任何人都有效的美感養成與創意開發經典！ 想跟達文西、愛因斯坦一樣擁有創意腦？你只需懂得「如何看」！ ★風靡全球讀者40年、全系列暢銷超過500萬冊★ ★Apple、Disney、IBM全球500大企業創造力培訓用書★ 　　＝＝＝＝＝＝《像藝術家一樣思考》（經典增修版）＝＝＝＝＝ 　　★繪畫教學革命性經典！大幅修訂40%珍藏版★ 　　只要五天，你就能畫出帶有個人風格的自畫像， 　　還會驚訝自己能畫得這麼好！ 　　這是一本繪畫教學書：讓你快速學會繪畫的五項基本技巧； 　　還是一本創造力開發書：讓你像藝術家一樣思考，充滿創意地看見世界新樣貌！ 　　※隨書於封底附贈學畫利器「視圖平面板」

，數量有限，贈完為止※ 　　◎令人驚奇的學畫小訣竅： 　　‧將你想畫的圖像上下顛倒擺放，反而能畫出更好的畫作！ 　　‧遇到不好描繪的困難物件，先去畫背景，正確的形狀就會自然浮現。 　　‧畫人像時，拋開眼睛、嘴巴等名詞，相信你觀看到的線條和形狀！ 　　◎本書有效幫助以下族群： 　　‧初學者：輕鬆掌握畫畫五大基本技巧，培養繪畫能力，成功學會肖像畫。 　　‧缺畫畫畫自信的人：對症下藥，就此克服心理障礙，短時間畫出成熟的作品。 　　‧需要創意思維的上班族：激發創造力潛能，學會有創意解決問題的方法。 　　‧專業教學者：本書提供專業建議、清楚知識、明確步驟，讓教學更有效率。 　　►初學者必備經典！成

功開發每個人的畫畫潛力 　　很多人覺得自己毫無繪畫天分，懷疑自己也許永遠學不會畫畫， 　　身為藝術教授的貝蒂‧愛德華力圖打破這種迷思， 　　她專為完全不會畫畫的人設計了一系列練習，成果一再令人驚豔！ 　　學生們第一天的作品和第五天的作品普遍有著天壤之別， 　　有些作品更展現出令人驚嘆的繪畫技巧，連畫者本人都難以置信。 　　►釋放你的感知能力！輕鬆學會畫畫的五大關鍵 　　繪畫是由一組基本技巧整合成的一項全面性技巧， 　　它就像閱讀、開車、游泳一樣，只要學會基本技巧，便很難再忘記。 　　本書以一連串系統性繪畫練習，喚醒你與生俱來的視覺感知能力， 　　讓你在五天內精準掌握繪畫的五大基本技巧，學會藝

術家的觀看方式： 　　‧對邊緣的感知 　　‧對空間的感知 　　‧對關聯性的感知 　　‧對光線和陰影的感知 　　‧對完形的感知 　　►不僅教你畫得出色，也讓你重新認識世界的美，更打開你的創造力開關！ 　　學會這套畫畫技巧，你將能像藝術家一樣思考， 　　更棒的是，你的感知、直覺和創造力也將隨之擴展， 　　讓你在面對難解問題時，更能有創意地輕易找出答案！ 　　＝＝＝＝＝＝《像藝術家一樣開發創意》＝＝＝＝＝＝ 　　★一本兼具啟發性及實用性的創意開發指南★ 　　教你輕鬆切換思考、打開視野，看見充滿創造力的解答 　　開發創意的最佳途徑：啟動你的視覺思考！ 　　‧別說自己不會畫！只要會簽名，就會畫畫─

─簽名的線條，就是你獨特的視覺語言。 　　‧想釐清思緒時，來畫張畫吧！用線條畫出對問題的感受，思考將變得清晰可見！ 　　◎這是一趟啟動創造力的美妙之旅，適合： 　　‧渴望提升創意思考能力、靈活解決問題的你 　　‧好奇創意如何產生，想了解人類心智奧妙的你 　　‧想找回視覺語言運用能力，開發自己更多潛能的你 　　◎本書專為沒有藝術經驗的人而寫，教你掌握從新觀點看待事物的訣竅： 　　PART Ⅰ　清楚掌握創意和畫畫都同樣和「觀看」能力密切相關 　　PART Ⅱ　練習依主題畫出簡單線條，讓你輕鬆將自己的想法和感知「視覺化」 　　PART Ⅲ　逐步掌握和創意五大階段相對應的觀看／作畫技巧，帶你熟練創

意開發的過程 　　►想要有創意？你得「用嶄新角度看待事物」 　　創意無關乎天分，它是一種從嶄新視角「觀看」問題的能力。 　　習以為常、先入為主的態度，常令人目盲，對創新的可能視而不見。 　　想成為有創意的人，就得跳脫慣用的思考模式，從新的角度觀察世界。 　　►重新找回你的視覺語言，就能看見新視野 　　圖像是人類比文字更早使用的「語言」，擁有強大的思考與表達力量； 　　只要我們善用「視覺語言」這與生俱來的能力， 　　開啟另一種觀看方式，並將感受和想法視覺化，就能把事物本質看得更透徹。 　　►「創意」是能越練越精通的技巧！開啟你的無窮潛力 　　作者破解創意的祕密，歸納出創意發想過程的五大階段

： 　　「初步洞見→準備→醞釀→啟發→驗證」， 　　並在本書中提供一系列循序漸進的視覺感知練習， 　　當你精通開發創意的這套技巧，便能一再輕鬆迎來解決問題的洞見！ 　　＝＝＝＝＝＝《像藝術家一樣活用色彩》＝＝＝＝＝＝ 　　★13項有效練習‧125張詳細圖解，快速熟練調色技巧的最佳指引★ 　　讓你擁有畫家之眼，精準捕捉萬物的迷人顏色！ 　　阿基米德說：只要給我一個支點，我就能撐起地球； 　　跟著本書，只要掌握色彩的三屬性，你就能調出千萬顏色！ 　　◎你將在這本書中學到： 　　‧光影如何影響顏色 　　‧顏色如何影響彼此 　　‧平衡靜物畫的色彩 　　‧描繪自然風光本色 　　‧如何活用色彩心理學

來表達情緒與營造氛圍 　　►一趟從理論到實踐、從藝術到生活的繽紛旅程 　　繼《像藝術家一樣思考》啟迪百萬讀者反轉思考後， 　　這次貝蒂．愛德華教授要引領讀者看見生命的五光十色。 　　本書不談生硬理論，而是將繁複知識加以提煉， 　　展開一趟有趣且實用的色彩探尋之旅。 　　►看透事物，擁有創造和諧色彩的美感素養 　　我們天生就有能辨別事物的美感， 　　當直覺感知結合知識，將激發出你未曾想像的力量！ 　　書中分為三大單元，從觀察色彩、理解色彩到活用色彩， 　　帶你熟悉色相、明度、彩度這三大色彩屬性及相互關係， 　　透過一系列由淺入深的實際操演， 　　讓你學會如何善用互補色，明確掌握光線的影響，

　　進而輕鬆搭配、創造出和諧的色彩組合。 　　同時，作者也將揭示隱藏於色彩中的情緒、文化意涵，供你靈活運用。 得獎記錄 　　★美國AMAZON上逾2700名讀者4.7星超高評價 　　★鸚鵡螺圖書獎「最佳創意流程書」2013年銀獎 　　★Apple、Disney、IBM全球500大企業創造力培訓用書 共同推薦 　　江學瀅　臺灣師範大學美術學系助理教授 　　孫菊君　Super教師、《點亮藝術力》作者 　　海苔熊　心理學家 　　歐陽立中　爆文寫作教練、暢銷作家 　　盧建彰　導演 　　王傑　畫家 　　克萊兒（森林裡的旋轉木馬）　水彩插畫家 　　孫菊君　Super教師、《點亮藝術力》作者 　　雪

莉Sherry　水彩插畫家 　　曾成德　國立陽明交通大學終身講座教授 / 教育部美感與設計課程創新計畫主持人 　　鄒駿昇　視覺藝術家 　　鄭開翔　城市速寫畫家 口碑好評 　　這不僅是一本講繪畫的書，而是一本關於生活的書，這套傑出的繪畫教學方式不該僅被當作是本教材，它令人獲得解放。──《洛杉磯時報》 　　這本革命性、指標性的書，應該成為每個美術系的學生必讀書目。──《美國藝術家》 　　愛德華幫助IBM和Patagonia等公司的高階主管透過學習繪畫所需的基本感知技巧，從而讓他們變得更靈活。──《時代》雜誌 　　我超喜歡這本書！裡面也有很多心理治療常用的技巧，不論是畫一個人、一隻手，或者

是在黑暗當中作畫都是。創意常常是激發改變的因子，期待我們都可以從這本書裡，找到自己的靈感。──海苔熊　心理學家 　　在AI浪潮襲來，標舉人類獨特秉性的當下，正是運用藝術原力釋放創意的關鍵時刻。欣喜本書所揭示，視覺思考與手繪表達的珍貴價值。──孫菊君　Super教師、《點亮藝術力》作者 你的問題不是沒有創意，是不面對問題喔，真的。──盧建彰　導演  

法國精品新行銷策略： 以迪奧之台灣年輕消費者為例

為了解決法國衣服品牌男的問題，作者汪沛雯 這樣論述：

本論文「法國精品新行銷策略：以迪奧之台灣年輕消費者為例」旨在了解台灣年輕人在購買精品時的行為，及其決策過程的心理層面，並分析精品品牌在面對世代交替時所制定的行銷策略。筆者曾在大學畢業後分別於德國及匈牙利葡萄酒商工作，擁有超過三年的銷售經歷，本身對於消費者心理學深感興趣，並在工作同時培養對顧客喜好及生活習慣的觀察力。此外，也發現在某些特定商品中，產品來源國在消費者購買決策的過程中佔了很重要的因素。舉例來說，大部分台灣人會將法國視為購買葡萄酒時，第一個聯想到的國家。於此，我們能夠推斷法國在文化輸出這方面相當成功。身為法國語文學系的學生，我們對於法國其他耀眼的文化產業同樣深感興趣，並產生進一步的反

思，而高級訂製服就是其中之一。事實上，時尚產業是現今被視為全球獲利最高的產業之一。而對於法國而言，時尚一直是其引以為傲的文化。嚴格來說，高級訂製服的概念源自於英國設計師沃思(Charles Frederick Worth)。1858年時，沃思在巴黎開了自己的時裝店，成為第一個使用真人模特兒來展示服裝的設計師，而受邀的客戶亦可在展覽過後依據自己的喜好量身定做。除此之外，沃思還依季度展示作品、並在服裝中縫上自己的標籤，這些開創之舉奠定了現今高級訂製服裝的模型。19世紀末至20世紀初，波耶特(Paul Poiret) 、杜塞(Jacques Doucet)、浪凡(Jean Lanvin)甚至是香香奈

兒(Coco Chanel)都追隨著為沃思的腳步。1920年代中期時，代表著高級訂製服的奢侈品產業在法國的總對外貿易中排行第二，另一方面，這也得以讓法國成為時尚產業的領頭羊。不過這一切在1930年代的經濟大蕭條有了轉變：高級訂製服的出口比例跌至僅佔服裝總比的三分之一。此外，隨之而來的第二次世界大戰更是重挫巴黎的時尚地位。在維琪政府的佔領下，德國試圖將時尚重心從巴黎轉至柏林。儘管勒隆(Lucien Lelong)最終說服德國人發展屬於自己的時裝文化，藉以保存了法國的時尚產業，巴黎的服裝出口仍受到限制。再加上戰爭所導致的物資貧乏，所有民生物品的使用皆受到嚴格的限制，巴黎在時尚圈的影響力已大不如前。

直到1946年，迪奧(Christian Dior)在當時的布料大亨馬歇爾・布薩克(Marcel Boussac)資助下，成立了自己的時裝店，並在隔年發表「新風貌」(New Look)。「新風貌」重新強調了女性的線條、使用比平均當時一件衣服多出好幾倍的昂貴布料，儘管受到「鋪張浪費」、「使女權意識倒退」⋯⋯等的批評，Dior仍徹底改變了戰後萎靡不振的風氣，並重振了巴黎在女裝的地位。透過上述，我們得知時尚產業與歷史有著密不可分的關係。在掌握了一些法國時裝史的知識後，我們決定以Dior作為研究對象品牌，因為它象徵著法國奢侈產業文化的復興，此外，該品牌的全球旗艦店於2012年在台灣開幕。外文學系的學

生除了對歷史事件的瞭解之外，平時接觸的教育通常以人文科學領域為主，這些課程能夠幫助我們撰寫關於精品行銷的跨文化研究，而其中的人類學及心理學能使我們更理解消費者行為及其心理分析。夠過這份研究，我們希望了解台灣年輕消費者對於Dior這品牌的想法。這本論文以朝向學術發展及能夠應用於職場上為目標。筆者在研究所期間，修習了《文化與歐洲思想研究》課程，藉此對於心理分析理論有更多了解。此外，《法文新聞編譯》訓練我們撰寫、分析新聞，並引發筆者對大眾傳播的興趣。筆者亦於碩二時赴法國巴黎第三大學交換，期間選修了《語言及傳播心理學》，對於分析媒體用語有更進一步的認識。於此同時，也透過其他課程，習得傳播與行銷方面的知

識。透過這些多樣化的課程，我們希望能夠完成一份連結人文科學及商學的跨領域學術研究。即便至今已有許多關於精品行銷的論文，大部分仍多以量性研究為主。因此，我們希望能夠採取不同的研究方法，透過社會科學的角度，補足以往精品行銷研究的不足之處。並延續先前的工作經驗，探討法國的經濟軟實力政策。這份論文共分成三章。第一章著重於Dior的歷史及品牌發展。Dior先生的「新風貌」在時尚界裡掀起返古風潮。從前的女裝強調女性的身體曲線，然而20世紀初Chanel女士融合男性服裝元素，提倡簡單而大方的褲裝。這股趨勢直到二次大戰結束後，隨著Dior先生推出華麗的「花系列」宣告另一個時代風格的來臨而結束。事實上，Dior

不只讓巴黎重回領導時尚的地位，他推出「註冊商標」的商業模式，並開放授權商品，此創舉將法國傳統手工藝產業帶向全球化的市場。不過如同大多法國奢侈品牌，Dior也面臨品牌老化的問題。1947年Dior推出「新風貌」的同時，也成立了同名香水品牌公司Christian Dior Parfum。然而1960初，Boussac因面臨財務困境，將大部分的持有權轉讓給酩悅香檳公司(Moët & Chandon)。1970年初，Moët & Chandon與軒尼詩(Hennessy)合併，之後又與Louis Vuitton合併成了Louis-Vuitton Moët Hennessy (LVMH)集團。而1978

年Boussac正式破產，原先持有的公司——包含Dior——最終分給了法國企業家貝爾納·阿爾諾(Bernard Arnault)。Arnault買下整個LVMH集團，成了Dior與整個LVMH的執行長，並致力於改造集團底下幾個以形象老化的品牌：Maison Givenchy 及Maison Dior。事實上，Dior在1980年初之後的財政狀況每況愈下，大部分的收入都來自於當時的簽約的授權商品利潤。然而，過度的授權也同時減損了品牌的高端形象。1995年，Arnault先是使英國設計師John Galliano主導Givenchy，隔年又任命他擔任Dior的藝術總監。Galliano確實使Dio

r換然一新，注入了年輕的氣息，讓品牌重新備受矚目。這位英國設計師擅長結合了不同的文化元素、將古代與現代融合，好比使埃及木乃伊抑或是日本藝妓出現在時裝週的舞台上。事實上，他打破了以往時裝周的傳統，在他的設計之下，時裝秀變得越來越華麗且戲劇化。儘管議論紛紜，大量的討論度也為品牌帶來了更高的關注。然而2011年2月，Galliano因在酒後失言，在巴黎瑪黑區的酒吧發表仇視猶太言論而遭停職。儘管如此，在他15年的帶領下，Dior的銷售額成長了四倍之多。2016年，品牌首次迎來義大利女性設計師Maria Grazia Chiuri。Dior於是從原先的強調女性特質的形象一改為重視女性主義的品牌代表。Ch

iuri不僅參考了奈及利亞作家Chimamanda Ngozi Adichie在TED上發表的 « We should all be feminists » 談話，在上任的第一場成衣時裝秀設計了著名的同標語Ｔ恤，更在之後的度假系列與非洲當地工坊合作，展現對文化挪用議題的重視。因此，我們可以說，這位義大利籍設計師透過當代議題與時裝的結合，藉此讓品牌有機會與年輕人對話。除此之外，負責男裝的英國設計師Kim Jones更是屢次與高端街頭品牌合作，將品牌帶入年輕人的日常之中。在第二章我們著重在品牌的公關傳播策略。我們以美國哈佛大學教授Joseph NYE提出的軟實力為主要理論，探討Dior在部落格及社

群網路上的公關策略。軟實力過去常用於國際政治事務上，根據Nye，這是一種透過非軍事或經濟的方式，以柔性力量在他國之間造成影響力的外交策略。如今在商業活動中，軟實力策略可被視為企業品牌提升正面形象的方式之一。如同我們先前所提，奢侈品一直是法國引以為傲的產業之一，對於精品——特別是法國的品牌——而言，軟實力便可成為為自身加分的條件之一。除此之外，時尚產業特別注重品牌形象，舉凡合作藝人的言行舉止、價值觀等皆被列入考量，因此我們也將探討Dior在採用香水廣告時所選的代言人是否外型跟內涵皆符合年輕人內心之期望。在本章的第一節中，我們將Dior的軟實力分成三部分：藝術、文化及社會層面。在藝術層面的部分，該

品牌致力於以不同形式向新的世代展現它延續自1947年以來的精湛工藝。從2011年開始，Dior在中國上海初次舉辦了 « Lady Dior as seen by » 的展覽，隨後每年在世界不同城市輪迴舉辦。品牌創始人Christian Dior在成為時裝設計師之前，與各個藝術家有著密切的關係。而透過展覽透過與世界各地的當地藝術家合作，品牌藉此傳遞自身悠久的藝術精神。此外，2017年時，品牌在巴黎裝飾藝術博物館(Musée des arts décoratifs)展出歷任所有設計師的作品，並在2020年時將展覽拍攝成短篇幅的紀錄片放置網路上，排除地理限制，讓世界更多觀眾得以觀賞。此外，品牌也為其

具代表性的手提包Lady Dior拍了為電影三部曲。事實上，不論是Y世代或是更年輕的Z世代，隨著網路的普及化，社群媒體已是大部分年輕人生活中的一部分。而相較於文字敘述，影片顯然是更能夠吸引這群人注意力的方式。因此，品牌也為其具代表性的手提包Lady Dior拍了一系列為電影。在文化層面，品牌在將創始人於Granville的別墅建成了博物館。除了藝術品的保存及收藏外，也定期舉辦文藝活動。最後，性別及宗教平等及環境永續為現今社會重視的議題。品牌隸屬於的LVMH集團也不例外。透過宣揚人權平等的價值觀，該集團也致力於提高員工工作環境品質。延續年輕世代在社群媒體活絡的現象，第二節及第三節我們分別著重於品

牌部落格及社群網路的活動。事實上，網路平台的興起使得人人皆有機會發展自媒體。對於品牌而言，無論是部落客或是網紅，他們都有意見領袖的角色。而比起傳統的明星藝人，他們更貼近一般常人的生活。不少時尚品牌現今選擇與這些新崛起的角色合作，藉此讓大眾能更近一步有更多的了解與認識。論文的最後我們將以人類學及心理學的角度探討精品行銷策略。我們選擇Dominique DESJEUX 所提出的人種行銷學（ethnomarketing），還有Bernard COVA 及Oliver BADOT的神經行銷學(neuromarketing)理論。根據Desjeux的想法，傳統的量化行銷策略往往忽略了消費者真正的的需求。

人種行銷學建立在觀察各個文化的消費者生活模式，並依其特色制定適合的行銷策略。跨國企業若要能打動全球各地市場，就必須對當地文化風俗有所了解。舉例來說，近年來，國家自我認同是當今新一代族群重視的議題。不論是何種品牌，皆須在錯綜復雜的政治文化中拿捏得當。以台灣而言，因爲我們與中國複雜的政治情勢，品牌如何看待兩者之間的關係，正是打動年輕族群的關鍵之一。另一方面，而神經行銷學透過觀察受試者的腦內波動，證實了主觀情感及記憶皆為主導消費者在購物過程的決策行為。此外，一般大眾往往將價錢與品質做正向相關的聯想。在大多消費者的既定印象中，一個產品的價格越高，其表現出的質感也理應更為優越。此理論恰恰符合奢侈品產業的

特性。由於精品的行銷策略與傳統的供需法則相反，透過減價折扣的行為不僅無法吸引更多的消費者，反而會減損自身的高端形象。為了更具體了解品牌的策略是否有真正貼近年輕消費族群，我們也在論文的最後一章進行問卷調查。問卷以品牌形象、產品認知與消費體驗為主。問卷的形式大多以開放式回答為主，由此一來，在沒有既定選項即受限選擇的情境之下，更能真確地得到受訪者在腦內第一直覺的回答。問卷結果顯示出，超過一半台灣年輕消費者認為Dior已成為一個年輕又具有活力的精品品牌。透過這份調查，我們除了希望能夠藉此更近一步了解年輕人對於Dior的想法，並分析品牌是否真正年輕化之外，也了解在年輕消費者的心中，能夠成為他們購買精品品

牌重要考量的元素。最後，期望透過這些回答，能夠提供Dior更多有效建議。