法國象徵主義的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

法國象徵主義的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦波特萊爾寫的 惡之華(三版) 和阿圖爾.叔本華,夏爾.皮耶.波特萊爾的 在幸福與孤獨間徘徊 套書(從悲劇中開出幸福花朵的人生智慧:叔本華+巴黎的憂鬱:波特萊爾)都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自新雨 和方舟文化所出版 。

國立臺中教育大學 美術學系碩士班 莊明中所指導 黃思穎的 「流動的虹彩」-黃思穎繪畫創作論述 (2020),提出法國象徵主義關鍵因素是什麼,來自於自我意識、夢境、記憶、冥想、虹彩、鄉愁、鄉痛。

而第二篇論文國立高雄師範大學 美術學系 盧福壽所指導 柯乃華的 浮生若夢—柯乃華創作論述 (2020),提出因為有 浮生若夢、隱喻、象徵、潛意識、夢、抽象表現主義的重點而找出了 法國象徵主義的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了法國象徵主義,大家也想知道這些:

惡之華(三版)

為了解決法國象徵主義的問題,作者波特萊爾 這樣論述:

「我們迷上波特萊爾,就像罹患了一場瘋病。」——瘂弦   惡名昭彰的詩集,顫慄了現代詩篇的第一束神經     1857年6月25日,經過多年蓄積與磨礪,《惡之華》如「一道新的顫慄」,出現在巴黎的書店。當時只收錄百首詩作,由波特萊爾的友人慕尼葉手工製作的精裝本,限量二十部,封皮呈現多色的雕紋皮革質感。     《惡之華》一度被認定為淫亂讀物,當局禁止其中六首詩刊印,波特萊爾與出版商遭到罰款。經過一百五十五年,它仍舊是現代詩歌不可逾越的地平線。     稀世之花開枝散葉,連結為不斷延伸蔓衍的地下莖;樹立的典範,雨露均霑地澤披不同世代、不同地域、不同領域的詩人。

  本書特色     ★收錄跨世代詩人瘂弦、陳克華、孫梓評、楊佳嫻、印卡、鄒佑昇交輝撰文,恣意綻放花般罪惡,佈署多重的詩意窗格。   ★楊照、李智良、鯨向海等與波特萊爾遙相對話,一展極限詩情。     名人推薦     人生不如一行波特萊爾!──芥川龍之介     詩人中的國王,真真切切的神!——韓波      現代及所有國家最偉大的詩人楷模。──艾略特      法國文學史上的一顆孤星。──雨果      他的詩在第二帝國的天空上閃耀,像一顆沒有氛圍的星星。──班雅明      你的詩句塞滿了思緒,以致都要爆裂開來。─

─福婁拜      他生活於邪惡之中,卻熱愛著善良。──高爾基     我們是有所揚棄並發揚光大地包含了自波特萊爾以降   一切新興詩派之精神與要素的現代派的一群。──紀弦     當我們面對了可怖之美,重新體驗了人性之惡,才真正發現:   以往我們所目睹的只是生命容易理解的那小部份。   ……《惡之華》,當花朵這個經常與少女、春天、歡樂、幸福等價的意象,   在乞丐、妓女、屍體、垃圾堆上盛開的時候,   傳統的審美意識便受到了難以承受的挑戰。──楊照     我知道的波特萊爾,似乎更像個原地流放的的零餘者、前朝遺孤。   回憶讓詩人無論

身處那裡都被一種隔世感、錯置感所折磨,   正因為回憶無所憑證,光亮的新城與廢墟無異。──李智良     橫越了兩百年的阻隔,發現波特萊爾的幽靈仍在他的詩行間遊蕩,   邪惡且盛放,等著再次顯示給我們無窮魅力。──鯨向海

法國象徵主義進入發燒排行的影片

本集主題:「山羊之歌:中原中也詩選」介紹
       
訪問總編輯: 李進文
   
內容簡介:
「污濁了的悲傷之上
痛楚且懷了恐懼
污濁了的悲傷之上
無所事事也迎來日暮……」
  
  活著,就是寫詩!
  早逝的天才,如彗星般閃現昭和詩壇
  燃燒的詩人,灰燼之舞的有情節奏
  他的詩呈現了意象固定之前純淨流動的原型
  如銀絲穿透、如飄雪沉吟
  日本家喻戶曉的國民詩人──中原中也
  生前唯一出版的詩集《山羊之歌》及遺作《往日之歌》
  繁體中文版首度問世!
  
  中原中也是日本最具代表性的詩人之一,他的詩作被收錄在教科書中,也經常被各種不同形式的創作延伸引用,因而成為日本家喻戶曉的詩人,受到不同世代的讀者一致推崇。
  
  中也的創作深受藍波、魏爾崙等詩人影響,他的第一本、也是生前唯一一本詩集《山羊之歌》中收錄了早期的詩作,包括確立其創作方針的〈晨歌〉、人們琅琅上口的代表作〈污濁了的悲傷之上〉等,以獨特的感性告白生活中的所思所想,獨抒性靈、纖細自傷的詩風,即顯見法國象徵主義的影響。此外他亦擅於用典,王爾德的《莎樂美》、希臘神話中的海妖、歌德的《浮士德》、維吉爾的《牧歌》等,絕美而淒楚的意象,在詩中屢屢浮現。
  
  早夭的兄弟、無疾的戀愛、決裂的友情,生命的苦楚化為果實,飽滿了詩人羸弱敏感的心。1936年,長子文也夭折,為他帶來又一次的打擊。遺作《往日之歌》的副標題為「獻給亡兒文也之靈」,其中收錄了〈冬日的記憶〉、〈還會來的春天……〉等追憶幼子的詩作,向來對生命極為誠實的中原中也,於此呈現刀剜般的自剖。
  
  恆常無盡的悲傷,難以擺脫的宿命,中原中也詩中蕭瑟悲涼的抒情腔調,正如知名文學評論家小林秀雄所形容的,是「沒有窮盡無以名狀的悲哀」。然而,他卻不一味厭世,而是在死滅中探求生之欲,文豪太宰治的女兒太田治子曾評論道:「太宰治和中原中也之間最大的差別,在於太宰總是想著死,中也則是想著生……無論處在怎樣絕望的境地,他也會從絕望中萌發生之堅強,那種軟弱中的堅強,令人為之傾倒。」
         
作者簡介:中原中也(1907-1937)
  1907年出生於山口縣,是日本最具代表性的詩人之一,也因為詩作收錄在教科書中,而成為日本家喻戶曉的詩人。
  
  中也幼年早慧,被譽為神童,8歲那年弟弟不幸夭折,成為他詩歌創作的起點。中學時期傾心於達達主義詩歌,移居東京後,與河上徹太郎、大岡昇平等文友創辦同人雜誌《白癡群》,爾後入讀東京外國語學校學習法文,一心憧憬法國象徵主義詩人,全心全意投入創作,並陸續發表詩作。
  
  1934年,中也的第一本、也是生前唯一一本詩集《山羊之歌》,幾經周折終於問世。1937年9月,他將《往日之歌》詩稿託付摯友小林秀雄,未料隔月即染上結核性腦膜炎,入院後未幾便撒手人寰,享年30歲。
  
  戰後,中原中也的詩作重新受到重視。時至今日,他的作品仍經常被各種不同形式的創作延伸引用,不僅被譽為「日本的藍波(Arthur Rimbaud)」,更在文學史上佔有一席之地,長久活在人們的心中。

「流動的虹彩」-黃思穎繪畫創作論述

為了解決法國象徵主義的問題,作者黃思穎 這樣論述:

本創作研究動機緣於返鄉工作,有感於鄉村地區在都市化過程中改變了原有樣貌,對故鄉熟悉感消失,取而代之的是陌生感,身在故鄉卻似鄉愁,回憶故鄉最原初的樣貌,希望透過夢境、記憶和冥想的心靈活動重新建構故鄉的意象,經由創作過程來檢視故鄉的改變對居住者的衝擊及影響,並透過創作喚醒在地認同感,進一步反思故鄉的存有議題與社會進步對鄉村所帶來的影響性。經由文獻分析探討「夢境」、「記憶」和「冥想」的內涵,以及鄉愁相關的題材與超現實的技法探討,進而發展出「彩虹羊系列」與「蝴蝶系列」二系列創作,重點在於自我意識的象徵,羊的形象為內觀以凝視的姿態呈現,而蝴蝶的形象就是行動以突破現況,二系列皆描繪故鄉街景建築,

建構出心靈的真實故鄉風景。 創作研究結論有三點:一、冥想、記憶及夢境作為創作中的核心概念,故鄉家園的意象成為夢境、記憶與冥想的合體,透過創作具體化為形象並成為文本。二、羊與蝴蝶成為自我意識的象徵語彙,藉由形象姿態傳達更深層的意涵內容。三、透過創作來記錄自我意識與故鄉之間的互動,經由創作再回饋給故鄉與觀者。 透過創作也讓自我對故鄉有更深層的認識了解,並作為情感的寄託與昇華,期待透過觀者的回饋使創作有更多的啟發。

在幸福與孤獨間徘徊 套書(從悲劇中開出幸福花朵的人生智慧:叔本華+巴黎的憂鬱:波特萊爾)

為了解決法國象徵主義的問題,作者阿圖爾.叔本華,夏爾.皮耶.波特萊爾 這樣論述:

  現代人無不在幸福與孤獨間徘徊,時而幸福,時而孤獨。   且讓叔本華帶你找尋人生智慧,從悲劇中開出幸福的花朵。   再由波特萊爾引領你體認都市生活特有的疏離與孤獨,品嘗巴黎的憂鬱。   《從悲劇中開出幸福花朵的人生智慧——叔本華》   網路書店「當當網」萬千讀者爆棚推薦!好評率高達99.9%!   ★風靡全球的哲學入門經典,叔本華暢銷代表作。   ★全新譯稿淺白易懂,火爆熱賣權威定本。   ★重新劃分章節、新增標題,閱讀邏輯更清晰明瞭。   ★唯一榮獲當當網終身五星級好書譯本,銷量遙遙領先。   極端氣候、國際衝突四起、強國經濟崩盤……這個世界越來越多壞消息,   很多時候,現實

讓人不得不感嘆:人生是一個太沉重的枷鎖。   然而,讀了叔本華的著作,任何人都能找回初心,從悲劇中開出幸福的花朵。   讀到這裡,你也許會問:「誰是叔本華?」   那麼,德國哲人尼采你總認識吧?   尼采曾盛讚:「我一翻開叔本華的書,就好像馬上長出了一對翅膀。」   而叔本華正是影響尼采極深的哲學家。       實際上,不光是尼采,就連俄國哲人托爾斯泰、   德國作曲家華格納、奧地利精神分析學家佛洛伊德、   捷克文學家卡夫卡,甚至中國思想家王國維,都曾受到叔本華的啟發。   叔本華曾說:   「一個精神世界豐富的人,   就連在獨處時,都能在自己的思想和想像中自得其樂。   換句話

說,一個人內在擁有的東西,是決定他幸福與否的關鍵。」   ——如此燦爛的句子,竟出自這位被後世定位為悲觀主義的哲人口中。   叔本華這人乍看悲觀,實則通透又奇妙。   他的一生飽受憂鬱折磨,卻寫出了關於幸福人生的箴言。   這本《從悲劇中開出幸福花朵的人生智慧——叔本華》   是他晚年的最高傑作,   可謂追求幸福者的聖經、迷茫者的燈塔、哲學的入門經典。   也正是這本通俗實用的小書,使叔本華成為享譽全世界的哲學家。   他在書中逐層講述有關健康、財富、名聲、榮譽、養生,   以及待人接物應遵守的永恆法則。更透過三大終極問題:   「人是什麼?」、「人有什麼?」、「你在他人眼中是什麼?」

  帶領我們共同思考幸福人生的真諦,處處閃耀著智慧的光芒。   讀了叔本華的文字,每個人都能在茫茫人世長成參天大樹,   自此坦然無畏、寵辱不驚,幸福地度過一生。   《巴黎的憂鬱——波特萊爾》   影響蘭波、芥川龍之介、太宰治、T.S.艾略特的偉大詩人,   ——波特萊爾風靡全球的曠世鉅作!   ★全書收錄50首散文詩,與《惡之華》齊名,並列波特萊爾暢銷代表作。   ★譯者胡小躍榮獲法國文化部「文藝騎士」殊榮,全新權威中譯本。   ★全世界第一本探討現代都市人獨有「疏離感」的散文詩傑作。   ★「豆瓣讀書網」讀者爆棚推薦!勇奪好評8.2分!(滿分9分)   「做個有用的人,我一直

覺得這很可惡。」——波特萊爾   波特萊爾是法國十九世紀偉大的天才詩人及藝術評論家,   他生性敏銳而感性,放蕩頹廢的生活,更激發了他的創作靈感。   《巴黎的憂鬱》是他繼《惡之華》後的代表作;   書中暗藏了許多看似尋常,卻又鞭辟入裡的名言,   是一本寫給現代都市人孤獨的說明書,更是走出寂寞的指南針。   《巴黎的憂鬱》全書由50篇散文詩構成。   散文詩首創於法國,後由波特萊爾發揚光大。   企圖以詩的精鍊寫散文,將華麗繁複的意象凝歛在精簡的文字中。   字裡行間散發著濃郁的美感,教人讀來齒頰生香,回味不已。   波特萊爾更自評:「一種詩意的散文,沒有節奏和韻腳的音樂。」   書中

有泰半的主題,是波特萊爾的半自傳小說。   透過他的文字,我們彷彿看見一幅幅優美細緻的巴黎街景,   其中更蘊含了深邃的人生哲理,深入淺出的心理描寫,精闢又不乏熱情。   在歐美各國,波特萊爾被推崇為法國文學史最重要的詩人;   自二十世紀以來,波特萊爾更是受到各國文學界和學術界的廣泛重視。   身為法國象徵主義先驅的波特萊爾,   其文風深深影響了蘭波、芥川龍之介、太宰治、T.S.艾略特等人。   芥川龍之介:「人生不如一行波特萊爾。」   T.S.艾略特:「波特萊爾是現代所有國家中詩人的楷模。」   蘭波:「波特萊爾是第一位慧眼者,是詩人之王。」   太宰治那句「生而為人,我很抱歉」,

更是得自波特萊爾的真傳。   波特萊爾看似放蕩不羈,實則真摯、通透,充滿激情與熱誠。   他拒絕偽善,因此常常感到孤獨和憂鬱,在人群中感受更是明顯。   那種稍縱即逝、孤寂而又有一些焦慮的心情,   竟然與相隔一世紀的現代人微妙契合,字裡行間總能找到深深的共鳴。   讀了這本書,你會突然與波特萊爾挨得很近。   知道他默默地坐在咖啡館的角落,無論早晨還是傍晚,   不動聲色地對成熟和精明表示懷疑,   不著痕跡地思考時間的永恆和現在。 本書特色   現代人無不在幸福與孤獨間徘徊,時而幸福,時而孤獨。   且讓叔本華帶你找尋人生智慧,從悲劇中開出幸福的花朵。   再由波特萊爾引領你體認都

市生活特有的疏離與孤獨,品嘗巴黎的憂鬱。   《從悲劇中開出幸福花朵的人生智慧——叔本華》   ★風靡全球的哲學入門經典,叔本華暢銷代表作。   ★全新譯稿淺白易懂,火爆熱賣權威定本。   ★重新劃分章節、新增標題,閱讀邏輯更清晰明瞭。   ★唯一榮獲當當網終身五星級好書譯本,銷量遙遙領先。   《巴黎的憂鬱——波特萊爾》   ★全書收錄50首散文詩,與《惡之華》齊名,並列波特萊爾暢銷代表作。   ★譯者胡小躍榮獲法國文化部「文藝騎士」殊榮,全新權威中譯本。   ★全世界第一本探討現代都市人獨有「疏離感」的散文詩傑作。   ★「豆瓣讀書網」讀者爆棚推薦!勇奪好評8.2分!(滿分9分) 名

人推薦   《從悲劇中開出幸福花朵的人生智慧——叔本華》   出版人/陳夏民   作家/林斯諺   《厭世講堂》作者/厭世哲學家   粉絲專頁/哲學新媒體   台灣高中哲學教育推廣學會 副理事長/林靜君   《巴黎的憂鬱——波特萊爾》   哲學新媒體特約作家/林斯諺   台灣高中哲學教育推廣學會/林靜君   《張力中的孤獨力》作者/張力中   作家、演員/連俞涵   出版人/陳夏民   「演說課x桌遊課」總監/歐陽立中  

浮生若夢—柯乃華創作論述

為了解決法國象徵主義的問題,作者柯乃華 這樣論述:

摘要藝術創作是藝術家利用想像力,連結象徵、幻想、隱喻、神秘、衝突,透過心靈去詮釋與抒發,把外觀和內心的感受,用作品來轉化對生命的領悟。學藝術,最大的收穫是重新檢視自己,找回自己,讓生命狀態更豐盛。本論文以「浮生若夢」為題,為一篇創作研究論述,從虛幻如夢般的人生來探討自己的生命經驗,以自身周遭百態為內容,將生命裡的記憶,以文字的書寫來詮釋,個人如何藉由藝術創作來轉化對生命的領悟,在深入研究生命的共同體之間的關係,如何相互影響從中學習,重新認識自己並面對而取得平衡,尋回自我,實現自我的過程。論文分成共六章16節呈現四系列有28件藝術作品,從「浮誇世界」系列、「人間漫遊」系列、「內在探索」系列、「

浮生若夢」系列。整個創作脈絡是以「認識自我」開始,內在探索面臨「存在」的思考議題,加入自己人生觀分享串聯並延續作品的創作脈絡,從隱喻、象徵意涵呈現自己的創作靈感,分析文獻書籍並吸收相關知識,探究藝術史觀的學理及美學、哲學思維為論文架構與論述,以心理學探索反映藝術的潛在風格,創作藉由情感投射,以線條牽引勾勒生命,以抽象來表現內在精神,實驗媒材與技法,激發潛意識,成就踏實的圓滿人生。經過這次的論文研究,加深對自己的了解,並找尋存在的價值與意義,實踐在藝術創作上,應用分享內在精神的經驗與感動,傳遞藝術之於生命的光與熱。