海報背景圖的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

海報背景圖的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦寫的 AKIRA: Art of Wall阿基拉:澀谷特展紀念豪華套組 和小油画/LittleOilArt的 輕輕說晚安都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自 和麥浩斯所出版 。

國立臺灣藝術大學 視覺傳達設計學系 傅銘傳所指導 陳立仁的 《烏合之眾》文字動態海報創作研究 (2021),提出海報背景圖關鍵因素是什麼,來自於動態圖像、動態海報、文字設計。

而第二篇論文國立屏東大學 特殊教育學系碩士在職專班 張茹茵所指導 黃子芸的 身心障礙兒童馬術治療粗大動作表現量表之發展 (2021),提出因為有 馬術治療、粗大動作表現、身心障礙兒童的重點而找出了 海報背景圖的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了海報背景圖,大家也想知道這些:

AKIRA: Art of Wall阿基拉:澀谷特展紀念豪華套組

為了解決海報背景圖的問題,作者 這樣論述:

大友克洋 X 河村康輔 《AKIRA》澀谷特展紀念豪華套組 全球首批限量2萬組!     ★東京知名百貨PARCO外牆重現AKIRA經典場景   ★內含三冊手風琴書,全長共22.7公尺大全景的華麗作品記錄!   ★大友克洋老師親自參與設計   ★獨家收錄大友克洋&河村康輔專訪   ★附贈A2大型收藏海報   日本東京大型購物中心PARCO以呈現許多次文化聞名,2017年到2019年閉館改建三年期間,邀請日本知名漫畫家大友克洋,以及著名拼貼藝術家河村康輔合作,將漫畫神作《AKIRA》的經典場景再創作並搬上了施工外牆,成為澀谷繁忙街頭最搶眼的風景。PARCO在2019年重新開幕後,

延續先前的藝術牆計畫,並推出全新展覽「AKIRA ART OF WALL Katsuhiro Otomo x Kosuke Kawamura AKIRA ART EXHIBITION」,在「PARCO MUSEUM TOKYO」與「GALLERY X」兩個空間將施工圍牆的巨大作品再次展出,這些拼貼作品在展覽期間再次造成轟動。     現在!你可以把AKIRA的藝術牆作品帶回家!     PARCO改建工程在2019年完成,這一年恰巧也是《AKIRA》漫畫故事背景開始的年份。為了紀念這個里程碑,PARCO將大友克洋與河村康輔合作的作品重製,以銀箔藏家外盒隆重呈現:從書盒規格到每本書的封面設計都是

由大友克洋老師與河村康輔親自參與設計。     《阿基拉:澀谷特展紀念豪華套組》共三冊摺頁書、一本目錄書、及一張海報:前三冊攤開共22.7公尺的雙面豪華作品,收錄當時PARCO改建時外牆上《AKIRA》作品、精選六冊漫畫的場景、對話框與經典對白,以日本製書傳統-手風琴摺頁書的設計「蛇腹製本」裝楨方式呈現。第四冊獨家收錄大友克洋和河村康輔的專訪,以及獲獎攝影師TAKAMURADAISUKE拍攝當時澀谷市區巨大藝術牆的照片紀錄。並贈送一幅A2尺寸(41.9 x 59.4公分)海報。     《阿基拉:澀谷特展紀念豪華套組》內含:   1) 特製銀色收藏外盒,尺寸:17.8 x 30.2 x 5.2

公分   2) 第一冊:PARCO外牆2017年10月25日-2018年5月15日展出的作品內容,摺頁書攤開長度894公分(正面與背面)。    3) 第二冊:PARCO外牆2018年5月16日-2019年2月27日展出的作品內容,摺頁書攤開長度688公分(正面與背面)。    4) 第三冊:PARCO外牆2019年2月28日-2019年8月8日展出的作品內容,摺頁書攤開長度688公分(正面與背面)。   5) 52頁精裝目錄書,收錄大友克洋和河村康輔的全新專訪,以及攝師 TAKAMURADAISUKE的展覽紀實   6) A2海報(41.9 x 59.4公分)   AD 2019: The

year the world caught up to AKIRA. Two years before this milestone, author Katsuhiro Otomo worked with artist Kosuke Kawamura to enrobe a Tokyo city block in a collage of gripping moments from the manga that revolutionized an art form. Then, over the next two years, he did it twice more. The result:

three electifying compilations of Otomo's art, meandering across the city. And now you can take them home.   From 2017-2019, the throngs passing through Tokyo's emblematic Shibuya neighborhood were lucky enough to witness a massive art project. The PARCO department store was closed for renovation,

and Katsuhiro Otomo and collage artist Kosuke Kawamura seized on the opportunity to stretch Otomo's landmark manga AKIRA across the barriers separating the construction site from the bustling nightlife of Shibuya, Tokyo.      When the project was completed, it was 2019: the very year the story of A

KIRA began. To commemorate this milestone, a silver foil-coated collector's box presents an exquisite reproduction of Otomo and Kawamura's work, with the specifications overseen and approved by Otomo-sensei personally. Nearly 75 feet (22.7 meters) of illustrations, speech balloons, and text selected

from AKIRA's six volumes stretch across three accordion-bound volumes. A fourth volume includes an exclusive interview with Otomo and Kawamura, as well as photographs of the original exhibition by award-winning photographer TAKAMURADAISUKE. Rounding out the box is a dramatic, 16.5x23.4-inch poster.

    In this form, Kawamura's recontextualization of Otomo's manga is reminiscent of traditional Japanese emaki (picture scrolls), the narrative scrolls that some scholars see as manga's most ancient ancestors.     Don't miss this change to own a singular artifact in the history of anime and manga.

  Contains Scroll 1: Oct. 25, 2017-May 15, 2018. 29.3 feet (8.94 meters). Scroll 2: May 16, 2018-Feb. 27, 2019. 22.6 feet (6.88 meters). Scroll 3: Feb. 28, 2019-Aug. 8, 2019. 22.6 feet (6.88 meters). 430 x 607 mm poster 52-page hardcover catalog book including new interviews with Kat

suhiro Otomo and Kosuke Kawamura and photographs by TAKAMURADAISUKE Rigid, silver cold foil-wrapped box

海報背景圖進入發燒排行的影片

自從2016年的《殘穢》後,大概《#犬鳴村》 算是比較符合日式恐怖(j-horror)的電影。這類日式恐怖電影,大概以2000年前後的作品為尚,像是《七夜怪談》、《鬼水怪談》、《咒怨》等等,這些作品用較為緩慢的步驟營造壓抑氛圍,透過日常的家庭空間與生活感,讓幽冥世界與真實世界混合成一個獨特的世界觀。我們就趁著鬼月的到來,談談作為日式恐怖電影翹楚的清水崇,及其最新作品《犬鳴村》,還有日本「#心靈地點」(#心霊スポット)的文化社會學分析。
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📌 #今天內容有:
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▶ 恐怖大師清水崇,你累了嗎?
▶ 超有名的「舊犬鳴隧道」都市傳說
▶ 心靈地點的文化社會學考察
▶ 《犬鳴村》的早期恐怖電影口味
▶ 太多揭露就沒有恐怖
▶ 恐怖片裡包裹的社會主義與家庭電影
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📣 #Firstory 聽這裡:https://open.firstory.me/story/ckdu3i8hvoi4w0880j5qy3bwu?ref=android
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📣 #Spotify 聽這裡:https://open.spotify.com/episode/6GgjjiOn34FwghnvguK5mN?si=1fpeCODwSnW2x1oB_iSwBw

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//// 完整論述提供閱讀 ////
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清水崇導演以2003年的《咒怨》為代表作品,這部作品延伸開展出近20年的恐怖IP(intellectual property),共約有8部,像是續集《咒怨2》,或是外掛的《呪怨 白い老女》(2009)、《呪怨 黒い少女》(2009),近期就像前幾集談到的Netflix《咒怨之始》(2020),還有美國版的《怨咒》(The Grudge, 2020)。算是一個做好做滿的恐怖典範。
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清水崇或許自己覺得伽耶子看膩了,開始展開新的系列計畫,他以日本知名的「都市傳說」、「心靈地點」為基礎,目前展開《犬鳴村》、《樹海村》兩部電影系列,為「#實錄的恐怖村莊系列」(実録!恐怖の村シリーズ)。犬鳴村,指向「舊犬鳴隧道」的恐怖故事,而樹海村則是關於富士山下自殺森林的都市傳說。兩者都有真實的傳說脈絡,也是認真的「心靈地點」。但是,甚麼是「心靈地點」?
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▓ #心靈地點的空間考察
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立命館大學的宗教社會學研究者住家正芳(2004)認為,1970年代是日本心靈主義的源起,傳播媒體上瀰漫著各種預言、幽浮、超自然現象的論述內容,像是電視節目設計了讓民眾投稿心靈寫真的單元。如Giddens所談及的「#後傳統社會」(post-traditional society)的特徵,新興宗教與認同的興起,這類觸及地域認同解離、心靈體驗探索的議題,成為一種流行(福西大輔,2019)。
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根據「#全日本心靈地圖網站」(全国心霊マップ心霊まとめサイト),截至2019年為止,整個日本共有1690個地點。心靈地點可分類成「隧道」、「廢墟」、「山林」、「墓地」、「病院」、「海川」、「橋」、「學校」、「神社寺院」、「公園」、「其他」等12種,各自依照地點的空間敘事而被產生。鈴木晃志郎等(2020)則展示心靈地點的GIS數據呈現,從研究的分類可以發現,心靈地點時常出現在「社會與經濟弱勢者」、「智能與身體弱勢者」、「廢棄處理設施」、「地形限制設施」等逐漸遠離社會生活的公共空間,例如「舊犬鳴隧道」就反映出水壩設施公共計畫下所犧牲的社會弱勢壓迫與反抗。
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▓ #舊犬鳴隧道的都市傳說
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說明一下「舊犬鳴隧道」的恐怖故事吧!犬鳴村位於今天的福岡縣宮若市,如今在地圖上已找不到該村莊,已淹沒入1994年興建的水壩中。此地自古名為犬鳴谷村,不過現在大多數人習慣稱犬鳴村。也因為封村,舊的犬鳴隧道便禁止通行,而隧道中其實還有村民存在的傳說,自此不脛而走:這個犬鳴村一個賤民居住的地方,因為不公平的對待,村民們拒絕與外界有任何接觸,甚至連整府都設立「#前方將不適用大日本帝國憲法」的警告。
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自此,犬鳴山的各種傳說大量被反覆傳送。漫畫作品、小說、網路鬼話、民眾自製影片,無論虛實真假,都以犬鳴山作為故事背景,創作者們想像著村莊被封閉與限制的各種可能性。像是這裡住著左翼份子、痲瘋病人、遺傳著畸形模樣的村民、被遺忘而淹死的村民,他們與這個地方以一種負面的姿態存在於架空的地理中。雖然實際上來說,根據《#犬鳴鉄山由来書》在江戶時代起,是一個製煤鐵為業的村區。
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清水崇的《犬鳴村》基本上沿用都市傳說的原型與謠言流傳的架構,講述一家人在去犬鳴村探險後,被村民鬼魂纏上的恐怖故事。被鬼嚇死了人,大都是在日常的居家空間中被「淹死」,這也埋下了「犬鳴村」誕生的因果關係解釋。故事中的女主角森田湊(三吉彩花 飾),在劇中表現優異,為了拯救自己的家人與血脈,深入村莊揭開犬鳴村民慘死於公共開發的暗黑歷史。
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▓ #符合早期日本恐怖觀眾的味口
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討論完「操作型定義」:清水崇的電影語言,與心靈地點的概念。就開始進入《犬鳴村》的批評吧。影片開始時,清水崇運用youtuber前往心靈地點的靈異影片「實錄」作為序曲,恐怖氣氛的拿捏非常細膩:攝錄機的晃動鏡頭,幽暗的廢村,youtuber的企劃執著,在在都趕上當下新媒體的潮流,也點明了「心靈地點」的系列主題。
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遇見不可知、不可見村民攻擊的youtuber,回到家後便發了瘋似了,成天關在房間裡唱著奇怪的歌曲:大水來了,趕快逃。一頭霧水的觀眾,還可以在她的房間裡明顯地看見一張恐怖藝術大師稻川淳二的海報,應該是清水崇向愛講鬼故事的大師致敬。在醫院、家屋、庭院中,不時出現的鬼魂錯視(角落的女人),與汙穢象徵的暗示(尿液),安心與緊張弔詭的共存,讓作品的前半段,相當符合早期日式恐怖觀眾的偏好。
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▓ #對於未知的恐懼與過度揭露
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一直到電影中段前,電影中犬鳴村的具體認知,停留在大家所熟知的「封閉的舊犬鳴隧道」,未知的愁雲慘霧、死亡之謎、母親的瘋狂,壟罩在整個情節的推展下。這一直是清水崇在《咒怨》擅長的,就是讓你摸不透鬼到底在想什麼,用力拼湊著故事碎片,還是看不清事物的原貌。更何況「舊犬鳴隧道」的都市傳說原本就沒有一個完整的脈絡解釋,只是片段事件帶來的恐怖想像。
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可惜很快地,女主角開始解謎,她的敏感體質讓她快速地進入到村莊過去的秘密當中。這些莫名其妙出現的諸多鬼魂,其實就是當年被水壩興建強迫滅村的人口,他們被以很慘忍的方式,囚禁、虐待,並強迫女子與狗交配,生下帶著犬隻血統的人類,最後被大水淹沒在深湖底下,永遠與社會世界隔離。
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因為鬼魂的可憐身世突然被過度揭露,削弱了村民令人發毛的曖昧性。本來電影最後女主角侵入犬鳴村,與逃脫「犬女」追殺的過程,應該是全片中的關鍵恐怖場景,但卻因為過度的資訊揭露,而毫無緊迫刺激之感。
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▓ #社會主義與家庭電影的混合
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可以看的出來,清水崇想要在這系列「實在實錄」的都市傳基礎上,再架構出一個富有完整世界觀與人物關係的敘事整體。一方面他帶著社會主義的價值,控訴著現代性發展的歷史中,被掩蓋的地方與人民,像是 #福島核災被掩蓋與模糊化的事件真實;另方面,他企圖使用家庭電影的手段,透過隱喻的方式,暗示著這些被遺棄的人,並不會真的消失。而都市傳說與恐怖電影的建構,則是讓大眾得以用某種迂迴的途徑,持續讓這個現代性的失落被不斷談論下去。
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其實綜合前述對心靈地點的討論,《犬鳴村》揭露了心靈地點的現代性過程,這些被納入公共建設計畫的地方,被掩蓋了過去的、壓抑的集體記憶。而靈異地點之所以成為靈異地點,並且富含傳說故事,也是因為這些公共設施逐漸從都市生活中遠離,被棄置的公共設施,#同時反映著地方消滅與集體記憶續存的社會主義觀點。
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總體而言,我承認清水崇的作法,或許有更深層次的論述意涵,但說故事的方式,讓電影的深度與恐怖性打了折扣。我還是大推三宅唱在Netflix上扎扎實實的批判,《咒怨之始》就是日本的黑暗史。也期待本片中的伏筆,可以有更巧妙的延伸,也期待其作品《樹海村》可以構成一個系列性的論述。我還是很崇拜清水崇啊~~
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📒 #參考文獻:

1. 住家正芳. (2004). 宗教的多元性の探究: 宗教社会学における宗教的多元性と世俗化の理論的構図に関する研究 (Doctoral dissertation, 東京大学).
2. 福西大輔. (2019). 現代における橋の怪異と地域社会に関する一考察: 人口流出にともなう 「心霊スポット」 の発生.
3. 鈴木晃志郎, 伊藤修一, & 于燕楠. (2020). 心霊スポットは何と空間的に随伴するのか. In 日本地理学会発表要旨集 2020 年度日本地理学会春季学術大会 (p. 31). 公益社団法人 日本地理学会.
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📲 #全国心霊マップ心霊まとめサイト:https://ghostmap.net/

《烏合之眾》文字動態海報創作研究

為了解決海報背景圖的問題,作者陳立仁 這樣論述:

隨著科技的進步與時代的發展,創作者的創作方式越來越多元,而電子螢幕設備的普及與社群媒體的興起,亦使得創作者的發表平台有更多空間,因此,如何能帶給觀者更多體驗,成為許多創作者進行創作時的考量要素之一,動態圖像設計(Motion Graphics)將傳統平面圖像動態化,讓創作者們得以創作出視覺效果新穎的動態作品。而海報設計結合動態圖像設計而成的動態海報,則為國內設計領域近年的發展趨勢之一。本創作研究以內容分析法與創作實驗法進行一系列之以漢字為主之文字動態海報創作。藉由文獻探討整理動態圖像與動態海報之定義與表現形式,亦歸納以漢字為主之文字海報主題表現手法,以利後續研究創作之進行。案例分析中透過分析

相關漢字文字動態海報案例,整理其動態海報表現方式,帶入本創作研究中,進行以「臺灣媒體現象」為題的文字動態海報,藉由動態圖像表現國內許多引起爭議的媒體現象,創作出12件文字動態海報作品,並期許本研究能為後續創作者進行相關創作時提供參考及依據。

輕輕說晚安

為了解決海報背景圖的問題,作者小油画/LittleOilArt 這樣論述:

觸動心底最柔軟處的療癒系繪本 輕輕翻開書頁 遇見你我深有所感的那一刻晚安   /// 讓每個晚安時刻,接住所有快樂、悲傷、寂寞與陪伴…… /// 還記得上一次說晚安的情景嗎?是在社群軟體、在寢室裡?或是一個輕輕柔柔的晚安吻在孩子的臉頰上? 晚安可以是「再見」,也可以是「我想你」或「希望你都好好的」。一個人的時候,好好跟自己說聲晚安,做為一天的沈澱和收尾。我們享受一個人的孤獨,也珍惜和朋友家人一起的每一刻。 而所有經歷過的都能增加生命的厚度,那個厚度得以承接自己的失落,別人的不安;在那些人來人往的時間海裡,跌倒時也有人能夠柔軟的接住你。   /// 給每天努力生活的你,給生活有點迷惘的你,給

需要一個擁抱的你。 /// 《輕輕說晚安》是療癒系插畫家—「小油画」的首部繪本創作!2014年,小油画即創作出這系列的第一張圖,當時遇到很多流浪貓狗的故事,心緒因而被觸動,想著何為家?何為歸屬感?深夜裡,那些沒有家,不能回家的人或動物,又是什麼心情呢?於是,心裡開始設想了很多情境,隨著時間醞釀,以畫筆定格各種動人時刻,畫出她獨有的晚安世界。 繪本中,每頁畫面皆洋溢著充沛情感,真實與夢幻交錯,為「晚安」的意義帶來無邊際的想像力;襯上幽微語句,飽滿又安靜的情緒總能直達觀看者心底。 在日復一日、互道晚安的魔幻時刻,世界上每個角落正發生著什麼樣的晚安故事?翻開書頁,以大人的視角閱讀,每個畫面都能找到深

有共感的理解;為孩子床邊伴讀,則能放馳想像,展開源源不絕的晚安故事。 __________________________________________ 這是一本說著好多好多晚安故事的繪本, 從場景、筆觸、色彩……打開層層想像, 小油画細緻的構思,將為閱讀帶來各種魔幻時刻。   ★以對比概念詮釋「晚安」情境,拉出情感相映的張力 為孩子閱讀的母親、父親辛勤工作時熟睡的寶寶、一起追劇說晚安的閨蜜、安靜陪伴的貓咪狗狗、一個人在城市裡的失眠夜晚、日夜顛倒的遠距離伴侶⋯⋯,小油画巧妙地將各種感情與羈絆,時間與空間,以對稱的場景述說動人故事。 ★構圖完整度高,為畫面帶來場景濃郁的劇場立體感 說到夜晚,直

覺多半是黑暗的,可能會有星星月亮城市燈火;然而除了真實的場景,小油還帶入許多奇幻成分,像是熊和寶寶的夢境、飛翔的獨角獸、失眠的羊群…等,每個翻頁,都像走進不同的舞台場景,角色如何安排、背景怎麼設計,將每個細節都放到最剛好的位置。 ★色彩技巧高明,鋪揉出充沛的故事力 小油画十分理解色彩掌握,善於運用電繪中的筆刷讓畫面加分,繪出豐富而細緻的層次。繪本中的眾多夜晚,不僅僅是暗色,也有戶外、室內之分,房間裡、森林間、夢境中都不同,要點著怎樣的光,明暗度如何微調,才能傳達想要的情緒;色彩的細微表現,是小油画獨特的風格標幟,讓讀者隨著閱讀,即慢慢走進繪本的美妙。   |感動推薦|(依筆劃排序) 曲家瑞|實

踐大學媒體傳達設計學系所 副教授 胖球人生 許哲珮 Peggy Hsu|金曲創作精靈 盧廣仲|音樂鬼才   「每次看小油的畫,心情都像被一個柔軟又超大羽毛枕頭,暖暖的緊密包圍著,下一個瞬間就突然有點想哭的那種感動。 今晚就用這本書,擁抱著孩子,家人,你愛的人,還有自己,然後『輕輕說晚安』吧。」__胖球人生   「心如果柔軟,看世界的角度也會是柔軟的;內在的觸動連結著思緒的筆觸,也會是柔軟的。 小油画宇宙的柔軟像雲像風、像霧像雨、像星辰像月光、像貓咪的撒嬌、像一首歌、一句詩,用最溫柔卻深刻的方式,刻畫著生命中那些簡單又美好的小事。 濃縮成一個擁抱,一句晚安。 就這樣被理解、療癒了!」__Pegg

y許哲珮  

身心障礙兒童馬術治療粗大動作表現量表之發展

為了解決海報背景圖的問題,作者黃子芸 這樣論述:

  有鑑於馬術治療實務現場評量工具的應用需求,本研究旨在探討發展身心障礙兒童馬術治療粗大動作表現量表,並進行量表信效度初探。本研究藉由閱覽統整國內外相關文獻,初步建構馬術治療領域的應用主軸,進而發展身心障礙兒童馬術治療粗大動作表現量表,其內涵有三個主軸構面:姿勢控制、平衡能力和姿勢轉換,並初擬量表題目。其次,邀請 12 位專家進行內容重要性評定,依專家效度指數(I-CVI)選出量表題目共 23 題,包含姿勢控制 10 題、平衡能力 8 題及姿勢轉換 5 題。接續,邀請4位馬術治療臨床專家,以量表實際評量3位身心障礙兒童,並於相隔一週後,再評量一次,採用Cronbach’s α係數、組內相關係

數(ICC)及Spearman進行統計分析。結果顯示本研究量表內部一致性為可接受的範圍(Cronbach’s α=.80),評量者間信度達中度信度(ICC = .66; p