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港戲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包
港戲的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦趙如琳寫的 戲劇藝術之發展及其原理(六版) 和王心帆的 粵劇藝壇感舊錄 (上卷︰梨園往事 下卷︰名伶軼事，全二卷)都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自東大 和商務所出版 。
世新大學 中國文學研究所 曾永義、鄒元江所指導 皮晟的 崑劇「傳字輩」藝人對折子戲傳承之研究 （2021），提出港戲關鍵因素是什麼，來自於崑劇、傳字輩、折子戲、乾嘉傳統、傳承。
而第二篇論文國立臺北藝術大學 劇場藝術創作研究所 耿一偉所指導 吳璟賢的 《有關當局》導演創作報告 （2020），提出因為有 集體創作、碎片化、多線故事、關連性、連鎖性、對照性的重點而找出了 港戲的解答。
戲劇藝術之發展及其原理(六版)
為了解決港戲 的問題，作者趙如琳 這樣論述：
本書為趙如琳先生研究戲劇多年的心得結晶。書中共分為上、下兩篇，上篇特別闡明戲劇發展的四個主要型式；對羅曼主義之興起與沒落、寫實主義戲劇應運而興替進行透澈的說明；對史丹尼斯拉夫斯基的表演藝術體系之形成、發展、衍變及影響進行系統性的分析；舞臺藝術之轉變與發展亦有全面性的探討。下篇翻譯漢米爾頓的名著《戲劇原理》，極具研讀和參考價值。對於戲劇藝術工作者與戲劇文學研究者，本書是不可或缺的最佳參考資料。
港戲進入發燒排行的影片
崑劇「傳字輩」藝人對折子戲傳承之研究
為了解決港戲 的問題，作者皮晟 這樣論述：
自清乾隆時期「花雅之爭」以降，崑劇逐漸被以皮簧腔為代表的詩贊系板腔體戲曲劇種奪走了劇壇盟主的地位。緣此，崑劇藝人為了應對演劇生態的變化，重新贏得市場，改以幽柔婉轉之唱腔、繁複精緻之身段博取士大夫文人的青睞，由此開啟了「乾嘉之世」以演員為中心的「折子戲」鼎盛時代。而崑劇藝術正是在這不斷精緻化的過程中，各個行當也逐步形成了具有代表性的「家門戲」，崑劇藝人通過刻苦練習造就了極其精湛的唱念做打的功夫，進而產生了最能顯現崑劇各行當絕技的「五毒戲」。但即便如此，到了清末民初時，崑劇的式微態勢已不可逆。面對崑劇凋敝的困局，在社會有識之士的共同努力下，「崑劇傳習所」於1921年應運而生。傳習所聘請繼承了崑劇
「乾嘉傳統」的「全福班」老藝人，通過先進的教學理念和教學模式培養出了44位能拯救崑劇藝術的「傳字輩」藝人。「傳字輩」藝人在學習崑劇「折子戲」時，繼承了崑劇表演的「乾嘉傳統」精髓。然而，此時期的「傳字輩」藝人飽經風霜，迫於生計，改搭京劇、蘇灘等其他戲曲劇種棲身，再加上受到西方戲劇思維等因素的影響。因此，他們經歷了偏離傳統、又回歸傳統的思想蛻變的不同階段，並逐步形成了以「乾嘉傳統」為主脈，以適應當代觀眾審美需求的崑劇表演「新傳統」。崑劇藝術不僅是中華傳統文化的縮影，更是世界文明之瑰寶。保護傳承崑劇，不但需要各級政府出臺相應的政策，還應由專業崑劇演員、崑劇研究學者、曲社曲友等多方面力量的相結合才能奏
效。只有這樣，才能將「傳字輩」藝人傳承至今的以「折子戲」為載體的崑劇表演藝術代代相傳，並使之面向世界。
粵劇藝壇感舊錄 (上卷︰梨園往事 下卷︰名伶軼事，全二卷)
為了解決港戲 的問題，作者王心帆 這樣論述：
上世紀六十年代，「心園」在《華僑日報》上連載的《粵劇藝壇感舊錄》，內容豐富，種種梨園往事與名伶軼事，極具參考價值。經本書編者多方追查、細心考證，發現「心園」正是鼎鼎大名的「曲聖」王心帆。 《粵劇藝壇感舊錄》經整理成書，分上、下兩卷合共四百篇文章。舊報上的材料一如沉沙折戟，經整理磨洗後，頑鐵未銷，讀者得以細認梨園影事，得以重認曲聖廬山。 「心曲」展示了王心帆撰寫曲詞的超卓才華，這方面的成就早已得到世人的欣賞和重視；而《粵劇藝壇感舊錄》則在在證明王心帆對粵劇藝壇具有深厚認識——這方面的專業知識與成就，應該同樣得到世人的欣賞和重視。 【核心賣點】 ● 王氏為梨園前
輩，有「曲聖」之美譽，但生前潦倒、身後蕭條。生前雖賣文為生，但文稿能正式出版成書者僅有《星韻心曲——王心帆撰小明星傳》一種（初版成書於王氏在世之時）。王氏身故後，其作品大都散佚，亦無人整理。本出版計劃的40萬字戲曲專欄材料，相信既能充份展示王氏在戲曲方面的寶貴心得，亦同時保留了一代「曲聖」的心血文字。 ● 這批材料內容主要分為梨園歷史（以事為主）及名伶軼事（以人為主）兩大類，重編校訂成書後將成為戲曲研究者、戲曲愛好者的參考書。
《有關當局》導演創作報告
為了解決港戲 的問題，作者吳璟賢 這樣論述：
《有關當局》於2020年10月16-18日於國立臺北藝術大學戲劇廳上演，這次演出為集體發展的原創作品。《有關當局》一開始名為「關你屁事」，我從蝴蝶效應的形式出發，希望在看似隨機又無意義的社會狀態下，探討現今全球化的社會運作方式以及人在現今社會中的生存模式，因為議題較為社會性決定把戲名改為《有關當局》。並讓演員一同參與文本的創作。在學校每年眾多的畢業作品中，大部份還是以現有劇本作為導演或表演的畢業製作，而以原創劇本或發展式演出算是一種很特別的創作方式，相較於已有劇本的創作自由度顯得很大，也同時容易迷失方向。 本次報告記錄了我在《有關當局》以導演的身份，帶領編劇、演員及設計群從文本創作到舞台上
演的過程。在第一章到第三章會講述創作的理念和方式，第四章是關於戲劇文本的內容，第五章到第七章則是關於導演處理和演出後的心得等。最後，附錄本次參考書目、演出定稿及劇評。