演出費用的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

演出費用的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦許理平(虎哥)寫的 30年青春‧震耳欲聾:真的不要來EZ5!你會迷上! 和葛瑞.布雷克伍德的 替莎士比亞抄劇本的人都 可以從中找到所需的評價。

另外網站租用辦法、流程| 牯嶺街小劇場Guling Street Avant-garde Theatre也說明:本館各場地設備租用收費表 · 1.於一樓實驗劇場或二樓藝文空間舉辦演出、展覽、公開活動等,租用連續兩週或以上,場租享9折優惠,但演出費用不打折。 · 2.租用三樓排練場進行 ...

這兩本書分別來自出色文化 和商周所出版 。

亞洲大學 經營管理學系碩士在職專班 凃宥德所指導 劉玳銨的 臺灣戲曲文化傳承、創新與推廣 :以葉青歌仔戲劇館為例 (2019),提出演出費用關鍵因素是什麼,來自於臺灣歌仔戲、文化傳承、創新、推廣、戲劇館。

而第二篇論文國立雲林科技大學 文化資產維護系碩士班 林崇煕所指導 蔡金鼎的 無形文化資產的生命史─民俗喪葬陣頭「孝女白琴」的啟示 (2008),提出因為有 民俗、孝女白琴、無形文化資產的重點而找出了 演出費用的解答。

最後網站表演藝術工作者齊子涵/劇場不能當主餐,多重副業支撐理想則補充:劇場演員的演出主要薪資,來自單場演出費,而科班畢業有演出經驗的演員,跟藝人的單場演出費用,價差可以達到十倍以上。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了演出費用,大家也想知道這些:

30年青春‧震耳欲聾:真的不要來EZ5!你會迷上!

為了解決演出費用的問題,作者許理平(虎哥) 這樣論述:

台北人共同的回憶──EZ5 Live House三十週年了! 安和路上這間屹立不搖的音樂酒吧, 黃小琥、彭佳慧、林芯儀、康康、辛龍……都從這裡出發, 培育過上百個巨星,上演過千萬種故事。 本書帶你重返搖滾音樂世代。   青春,不全然只是形容「歲月」,更是不同階段的精彩與探索;30年時光,不長不短,在充滿感動或激動人心的音樂背後,台北這個充滿旋律的角落,人們聲嘶力竭的歡笑與淚水堆疊出燦爛,使得我們足以復刻過去灑落的青春,讓青春ing,重現當時的美好片段。   ✦五光十色的舞台及不為人知的舞台下的精彩故事   舞台上是專業,舞台下是人生。入夜後的台北總是充滿戲劇化的故事,本書收錄知名歌手劉偉仁

、黃小琥、彭佳慧、辛龍……等人的嶄放與蛻變,亦記錄了舞台下的感動、淚水、懊悔與歡樂的酸甜苦辣日常。   ✦來不急參與的、曾經在這發生的,一字一字,帶你重新感受   所有今日站在舞台上發光發亮的星星,大多都是經過「真實殘酷」的現場演唱經驗,那些曾在EZ5的「魔鬼訓練」都是造就實力派歌手的穩固根基。作者虎哥以溫暖人心的視角和文字,重現當時EZ5 精彩絕倫的場景,讓人乘坐時光機回到當時的美好時光,屬於5-7年級生的青春日常。   從「如果還有明天,你想怎樣裝扮你的臉……」到   「看著我的臉,它裝扮純純的白;看著我的唇,它抹上淡淡的藍……」,   以及耳熟能詳的「微微風湧起舊夢,拾起一片回憶如葉

落……」   或「等一個人出現,擁抱著我的世界……」。   每一首動人旋律背後,都有一則令人動容和難忘的故事。   EZ5 Live House 從1991年開幕至今,已經有三十年的歷史,每晚人潮無數,演唱者實力備受矚目,如果你已是EZ5一百多萬名忠實聽眾中的一員,或是這三十年來,你未曾有緣參與這九千多場的音樂盛會,現在起,讓我們邀請你一起進入EZ5的世界,喚醒這多年來未曾感動的音樂神經。   ✦為音樂而堅持的真誠初心   從永生搖滾魂──劉偉仁,有著「滅絕師太」美譽的厚底唱──黃小琥,堅持用歌聲傳遞溫暖的彭佳慧,到一路過關斬將的「億萬歌姬」──林芯儀等諸多位EZ5歌手,只要站在舞台上的一

天,就是懷抱著對音樂堅持的初心,誓言為聽眾帶來最真誠的好音樂。   ✦那些你未曾聽過的台下續曲   你或許在電視上看過他們光鮮亮麗,自信十足的樣貌,但你一定從未聽過他們下台後的真實心聲。本書作者虎哥以最親近的視角和筆觸,以對話方式描繪出歌手們最真誠的情緒,以及螢光幕後的插曲。     ✦在EZ5裡,歌手不只是唱歌,聽眾不只是聽音樂   30年裡,EZ5不只是一個讓歌手有機會一展長才的舞台,更是鍛鍊自己臨場反應和幽默感的實戰地點,甚至是一處能夠以歌聲療癒聽眾受傷心靈的治癒酒吧。在這裡,音樂不只是音樂,是一種抒發,也是一帖良藥。   ✦這裡有酒、有音樂,也有故事   深夜的台北,路上車潮漸歇,

或許是因為過於寂靜,故事總是顯得格外動人。不論是歌手的親身經歷,或是工作人員/聽眾的人生片段,在EZ5的音樂美酒渲染下,變得格外有張力,就像是一部描繪你我人生的縮影,充滿歡笑、淚水、喧鬧、驚奇、惋惜的真實日常。 具名推薦   流行音樂教父 羅大佑     舞台劇的百變天后 郎祖筠   全方位表演藝術者 康康   綜藝智能王 曾國城   實力派全能才女 黃嘉千   金曲歌后 彭佳慧   全能音樂製作人 陳國華    小說家、詞曲作家、歌手 范俊逸   甜心新聞主播 廖芳潔    愛奇藝 (納斯達克: IQ) 聯席總裁、PPS網路電視(PPStream)創始人、天使投資人 徐偉峰   ────

真摯推薦   █ 「EZ5真算得上是個傳奇!最後,感謝小虎願意『收留』我15年,也很榮幸我能參與其中一半的光輝。」──郎祖筠   █ 「在我的人生及音樂旅程中,EZ5可以説是扮演著一個非常重要的角色。」──康康   █ 「EZ5,就是在推動一個和音樂有關的生活教育,這當中凝聚了許多來自四面八方、各行各業、五湖四海的熱愛音樂和現場演唱的朋友!」──曾國城   █ 「EZ5的不變,是為了讓我們可以馬上回到回憶裡,認出以前的自己,不管是喝醉過,失戀過,大鬧大叫過,我曾經在這享受過,在這裡快樂過,那樣的美好,這是你的故事,也是EZ5造就的故事!」──黃嘉千   █ 「對於一個歌手而言,『相信

』跟『被相信』都是幸福的;在將近18年的人生裡,對我這屏東人來說,EZ5就是我台北的家。」──彭佳慧   █ 「弔詭的是無論我身處比這個大上千萬倍的舞台,我還是想回到這個閃著光亮的位置坐一坐,被她像母親的養份再寵一寵,我想這就是這麼多歌手,在成名後還是要回到這個地方的原因。」──陳國華   █ 「每座城市都需要動人的故事,台北這座城市更需要EZ5……」──范俊逸   █ 「這本書讓我能透過虎哥的眼睛,看到上台前、謝幕後的故事。如果沒有這份愛,我想EZ5只會是一個普通的Live House,而不是如現在這樣,溫柔灑下月光,同時又接住所有樂團、歌手、愛樂人的困境與夢境。」──廖芳潔   █

「時光依然繼續在走,EZ5的新故事仍然繼續著,小虎,我們期待下個30年的故事……」──徐偉峰 作者簡介 許理平(虎哥)   EZ5 Live House經營者(台北、上海)   解碼音樂經紀股份有限公司 總經理   EZ5控股公司 執行股東 推薦序 前言 1 舞台上──大歌星,小回憶,成名前的五三事 ‧真心˙大聲˙自然──搖滾不死 ‧失控的長島冰茶 ‧用心聆聽妳二十年的堅持 ‧等一個人 ‧豐美的稻穗 ‧那些年最美的遺珠 ‧兄弟,你一定要好好的! 2 舞台下──坐在下面的,其實心裡更大聲 ‧JD先生,您太超出我們的想像了! ‧撫慰傷痛的藍色漸層 ‧原色珊瑚礁 ‧錯愛的代價 ‧搖

滾烈焰人生 ‧致小咪,一個外場服務生的蛻變   自序   1990年的11月,大我兩歲的姊姊和其他幾個朋友集資開設了一家名叫「EZ5 PUB」的音樂小酒館,經過一個多月的試營運後,選在1991年的1月1日正式開幕,當時我剛好從軍中服役退伍兩個星期。我記得那個時候安和路還非常冷清,現在的敦南地標遠企大樓還是一片雜草叢生的待建工地,不時還有原來的地主阿伯從冷冰冰的鋼板圍籬縫隙間鑽到裡面替他的菜圃澆水施肥。入夜之後附近更是一片寂靜漆黑,路上的行人車輛都很少,選在這樣的地點開店實在並非一般人認知的「夜店」適合的區域。   因為當時台北的夜生活大都集中在中山區及東區忠孝東路一帶,所以選在這樣

的地段開設音樂酒館著實讓人捏了一把冷汗。果然剛開幕的前幾個月生意狀況不盡理想,常常要面對一整個晚上來客數掛零或是服務人員比客人多的窘境!就在這樣的時空背景之下,姊姊跟我商量希望我能夠在白天還有工作的同時,晚間可以到店裡兼職打工幫忙擔任外場服務生的工作,於是在1991年的5月8日我正式成為EZ5團隊的一員。   幸好那個時候的台灣整個經濟景氣都還處在蓬勃發展的階段,人們對於娛樂方面的追求也開始越來越多元,當時的台北市除了KTV一家接著一家開、酒店一家比一家大以外,像我們這種有現場樂團演出的音樂酒吧也開始逐漸受到消費者的青睞,而這期間因為其他幾位理念不合的股東陸續退出,我也從一開始的兼差幫忙性質

逐步轉變成為一個專職的流行音樂展演/餐飲業的經營者。就這樣一轉眼,三十年過去了,當年的春風少年兄,如今已經是鬢鬚花白的半百老翁,而那位每天早晚提水澆菜並且在小店要打烊之前來跟我們要酒瓶紙箱資源回收的阿伯也早已仙逝,他的兒子也已成為了坐擁好多間豪宅的地主房東。   在羨慕阿伯的兒子有錢真好之餘,當然我也慶幸自己經營的這家小店在歷經了三十年的雨雪風霜之後,依舊還能夠站在安和路的街角繼續為這個城市喜歡音樂的人們唱歌,而自己對於這個行業也還維持著三十年前入行時同樣的熱情與想望。所以這次跟出版社談到這本書的定位時,我就提出我不認為應該把這本書看作「回憶錄」之類的性質,因為我記得有句話說:『當一個企業或

是個人開始寫回憶錄的時候,就表示他的高峰已過要開始走下坡了』。所以我希望出版這本書的目的,是能夠透過一些小故事的分享,為還沒有來過EZ5的朋友建立一條快速通關的捷徑,讓他們能夠很快感受EZ5的世界;而如果你是在這三十年內曾經來過EZ5的一百多萬知音朋友,也可以藉由這些內容讓你想起曾經在此歡聚的場景,鮮活你青春的記憶,所以我認為這本書應該是做為EZ5經營歷程中的一個逗號,也可以把它看做樂譜上的休止符,更是為我們即將邁向下一個更精彩的篇章而作的序曲。   記得在這個小店的經營狀況比較穩定之後,1996年我開始和幾個夥伴嘗試著做了幾個不同性質的複合式餐廳和連鎖的餐飲項目,但是繞了一圈之後,也許是個

性使然吧!我發覺在「柴米油鹽醬醋茶」和「琴棋書畫詩酒花」之間顯然我更中意後者,哈哈!因為相較之下,要我去經營一個「有音樂表演的餐廳」,我更喜歡像EZ5這種比較專注於現場演出的音樂小酒館。除了我不必花這麼多的精力時間管理廚房人事、控制食物成本之外,更重要的是我發現自己真的喜歡跟從事音樂工作的人相處。我喜歡他們純真執著的個性與專注於本職學能的那種態度,不管是站在舞台前面的歌手或是專精於某項樂器的樂手、乃至於後場負責燈光音響的工程師,對我來說他們在我心目中就像魔術師一般的存在,每個人都有魅惑人心挑弄情緒的本事,當他們一起在台上完美演繹出動人音樂的那些精彩時刻,唯有親臨現場的人才能夠完全體會那是怎樣的

感受與悸動!任何的影音錄製重播回放都無法重現當下的感動於萬一!我想這就是Live音樂無可取代的魅力!也是讓我三十年來深深著迷樂此不疲的原因,以這點來說能夠作為EZ5經營者,我真的是個幸運又幸福的人啊!   既然立定了專注經營音樂項目的方向,於是我開始起心動念要把EZ5打造成一個「音樂品牌」而不僅僅是一個「酒吧」。所以從1999年我幫EZ5籌備發行了台灣史上第一張以單一音樂酒吧為名的現場錄音專輯之後,(EZ5 PUB不夜城專輯1999年由陳國華製作、常喜音樂發行) 為了營造店裡更好的音樂聆賞環境、引導客人學習尊重台上的表演者,我們開始勸導禁止客人在台上表演進行時划酒拳、玩骰盅,同時更率風氣之先

在政府還沒頒布公共場所禁菸令的前兩年就實施了店裡全面禁菸的規定!   我們也陸續在EZ5的18週年與20週年,在台北TICC舉辦了台灣史上第一個(也是唯一)以音樂酒吧為主體冠名的售票演唱會。承蒙四方賓客、舊雨新知的支持與厚愛,這兩次的演唱會的票房均能夠在短時間內完售,演唱會的品質與內容也受到不少的好評與迴響!   而在這兩次的演唱會之間的19週年,台灣剛好經歷了八八風災的襲擊,許多偏遠地區的原住民部落災情慘重,各界的援助物資紛紛送到這些受災地區協助他們重建家園,當時我們認為除了這些有形的硬體需要重建之外,這些偏鄉災區孩子們的心理與精神層面更需要關懷與重視,所以我們發起了送吉他到偏鄉部落的義

演活動,希望藉由親切互動的音樂表演來撫平他們心中的創傷,也希望藉著這些送出去的吉他能在原鄉撒下音樂的種子,培養孩子們喜歡音樂親近音樂的興趣。記得當時店裡負責訂做了100把全新的木吉他和活動所需的一切的食宿交通費用,並且邀請了在EZ5的樂手和歌手們下鄉義演,足跡從屏東三地門、霧台到台東太麻里、土坂部落、嘉義阿里山的達邦、來吉、連最遠的司馬庫斯和蘭嶼都有我們的足跡。   除了上述種種,在這些年裡我也嘗試著籌措各方的資源幫幾位在店裡駐唱的歌手發行了一些音樂作品,除了最早辛龍的專輯之外,後面陸續還有林芯儀及葉秉桓和吉巴奈等歌手的單曲、EP或專輯,姑且不論市場反應及成績如何但最起碼我一直堅持走在自己選

擇的道路上朝著設定的目標前進。   回首過往這一路上真的受到許多好友與貴人們的力挺與相助,尤其是在2016年底EZ5受到璞石集團總裁(新浪網創辦人)姜豐年先生的鼓勵與支持之下,我們跨越海峽西進上海開設了EZ5第一家直營分店,將「台式音樂酒吧」原汁原味的引進競爭激烈五光十色的「魔都」,四年來在全體工作夥伴共同努力站穩腳步之後,我們今年(2021)更將在西安與上海浦東陸續開展加盟分店,這對於三十而立的EZ5而言又將是一個重要的里程碑,我們不但是華人世界之中唯一能夠成功跨越兩岸的Live House,更是第一個能夠走出台灣開展加盟分店的本土音樂酒吧品牌。   在過去的三十年裡作為EZ5的經營者,

我常常喜歡把自己看作是一個勤懇用心的小園丁,每一位站在這個舞台上的歌手就像一粒粒未知的種子落在這方小花園的土地上生根發苗,我為他們鋤草、灌溉、催芽、剪枝,看著他們一天天的成長茁壯,期待他們的美麗綻放!也覺得自己像是茫茫大海裡一片美麗珊瑚礁的生態管理者,我努力維持著這片水域內良好的生態環境,排除一切可能的雜質與污染,打造出一個適合魚兒的小小世界,當我靜靜的看著那些色彩斑爛品種不同的魚兒們悠遊在湛藍清澈的海水裡,展現各種美麗的姿態吸引著眾人讚嘆的目光,我內心感到無比的滿足與喜樂!這麽多年來我看著這麼多的魚兒們自在悠遊來來去去,有的一待就是十幾二十年,也有的只是驚鴻一瞥般的在這裡短暫休養生息,然後便

瀟灑轉身朝向更廣闊的海洋遨游而去。看著他們來來往往,我的心境雖然不敢說已經修煉成如同一口古井般的風過無波,但至少也已經能夠體會到「相濡以沫不如相忘江湖」的自在與豁達!不論情深或是緣淺,只希望在這裡相處的時光裡彼此留下的都是美好回憶,帶走的都是滿滿的能量與祝福,而且最重要的是在這個過程當中,我感受到自己的所惜所愛,能獲得這麼多知音的認同,那樣的成就感,是除了賺取一點點維持生活所需的報酬以外最大的喜悅與收穫,這樣的滿足感受無可取代,千金不換。   我要謝謝過去三十年來曾經走進EZ5支持我們的一百多萬的好朋友們,因為有你們的肯定,EZ5才能夠走過三十年的風雨歲月迄今依然挺立不搖,也要感謝一路上陪伴

EZ5成長茁壯的好幾代音樂人與歌手們,是你們的努力與付出成就了這一方小舞台上的精彩與傳說。另外不能不提到的是EZ5最辛苦的現場工作人員們,他們每天晚上站在營業現場的第一線除了為每一位走進EZ5的顧客提供最真誠優質的服務之外還要處理很多的突發狀況、滿足各種不同的需求承受客訴與抱怨,當我看到他們的身影在店裡面忙碌穿梭來回奔走的時候,我仿佛看到了三十年前那個年輕的自己。   當然我也不會忘記一路上指導我成長、在我人生裡扮演亦師亦友角色的齊國興(Charles)先生,我的第一支黑金剛手機與電話號碼就是在我24歲生日時他送給我的,一直到今天我都沒有換過號碼。我也要謝謝當初引我入行的貴人、也是EZ5合夥

人,我的姊姊許勝男,雖然我們常常為了工作上的事情有所爭執,但不可否認的是,往往當我感性浪漫天馬行空的雙魚魂上身,想要做出一些非理性決定的關鍵時刻,她就是那桶能夠讓我立刻冷卻清醒的冰水,而且屢試不爽非常有效。   最後,當然最最最不能忘記要感謝的人就是我的另一半,也是我家的領導上下,小芸大美女,這本書可以是說在她的督促之下完成的,我佩服她在23歲那年就有勇氣能夠力排眾議,「慧眼」獨具的嫁給我,這二十多年來作為我的生活伴侶與工作夥伴,經常要忍受我的急性子大嗓門與壞脾氣,我要謝謝她給予我全世界最大的理解與包容,未來的日子裡還要請繼續忍耐了。   寫在基輔三月三日午後 2021疫情裡殘雪的春天 許理

平(小虎) 那些年的最美遺珠 一個音樂小酒館的組成元素,從字面上來看,不外乎就是「酒精」與「音樂」,至於如何將兩者以各種不同形式完美結合,來滿足上門的消費者,就是身為經營者的重要功課。 「酒精」這個部分,可以是千變萬化的調酒、啤酒、各種蒸餾酒,包括紅白酒、香檳、白蘭地,以及各大廠牌的威士忌。我們通常一律陳列在開放的酒架上,也印製水酒單,供客人隨意挑選,厚薄不拘,豐儉由人。不過,有關音樂內容和節目安排的工作與責任,就完完全全落在經營者的身上了。像我們這種小規模的音樂空間,一年三百六十四天(本店除夕夜休息),每天的舞台節目與演出費用,都是由店家獨自承擔,壓力不可謂不重,相較於一些將場地外租給不同

藝人或團體舉辦音樂會、歌友會,然後拆分票房作為收入來源的展演空間,我認為EZ5這種形式的店家,壓力更大,盈虧也更直接。我們可說是每天製作三次現場演出的音樂節目,全部自產自銷,自負成敗。 過去的三十年、一萬多個日子,每天的盈虧都是被單獨計算的,就如所有的娛樂場所(尤其是在沒有觀光客的年代),EZ5的來客數量,同樣是週末多而週間少,所以,如何想方設法讓客人願意在週間上門消費,便顯得格外重要了,畢竟沒有任何一家店能夠承受週休五日的虧損。面對這樣的現實狀況,我的策略是在平日多安排些活動,或讓客人包場,再來就是安排能夠吸引人氣、自帶流量的歌手,在平日時段演出,如此才能拉抬週間相對冷清的生意,以達成每個月

收支平衡的目標。因此,如何安排歌手與選擇歌手,就成為音樂小酒管經營者的重中之重。而談到EZ5歌手的發掘管道,大致有下面幾個:

演出費用進入發燒排行的影片

【警告】
影片為楊元慶個人所有
若有人私自下載、重製
並上架其他平台
(例:新聞媒體、社群網站)
若散佈內容嚴重扭曲
並足以損壞當事人之名譽
楊元慶與六福村雙方皆有權提告

————我是分隔線————

【12/11 02:30發布】
影片上架不到15小時
私帳出現六福村的來訊
而我與對方已在12/10 20:50
通了11分6秒的電話
以下是對話重點
(一)
對方承認這是行政疏失
發文者是新進人員
不熟悉工作內容
未來邀請表演者時
會經由程序審核邀演文案
以減少溝通上的誤會
(二)
這次活動
將改回聘請方式邀演
並提供表演者
相對足夠的演出費用
真是可喜可賀
(三)
對方主動提及不用下架影片
充分認同我方理念
並希望能增加合作機會
創造街頭藝術的更多可能

感謝六福村
能以非常有肚量的氣度
回覆並有效討論
成為未來邀請街頭表演的廠商
一個好的借鏡與榜樣

感謝各位網友分享
是你們創造了這樣的結果
台灣街頭因你、因我
會變得更加美好
不過未完待續...
請期待元慶與六福村後續合作✌️

————我是分隔線————

【12/9 21:00 發布】
這次我想揭露街頭藝人
常遇到的不公平對待
影片含有許多辛辣內容
請斟酌使用、最好配些溫開水
在爭論之前
我先問一個問題
街頭藝人屬於社會局
還是文化局?
既然主管機關是文化局
核發街頭藝人證照
本該不是提供就業機會
而是創造藝術展演的可能性
但這個社會
仍常用「你需要工作機會」
來看待街頭藝人
我支持場館
有意識地經營街頭環境
例如:華山文創園區
歷經五年經營終於有了成效
有好的演出環境
街頭藝人自然會靠近
不過如果一開始
只想無痛升級
對不起,你只想利用我們
我們幹嘛尊重你
即便你的招牌很有名
這樣的態度讓我很生氣😡
請社會大眾協助影片分享!
歡迎來信 ➡️ [email protected]

FB粉專 / https://goo.gl/dRfJuQ
IG / https://goo.gl/1UtZSy
Line@ / @yoyoyang
教學 / https://hahow.in/cr/yoyoyang
演講邀請 / https://goo.gl/forms/EQPUHUmUUpNx5zIE3

臺灣戲曲文化傳承、創新與推廣 :以葉青歌仔戲劇館為例

為了解決演出費用的問題,作者劉玳銨 這樣論述:

本研究以葉青歌仔戲劇館為例,旨在探討臺灣傳統歌仔戲之戲曲文化。不僅探討臺灣傳統歌仔戲曲文化之起源,亦探究臺灣歌仔戲曲有關傳承年輕化(Inheritung Youth)、創新技術(Innovation and Technology)、推廣永久(Promote Permanent),俾使臺灣傳統歌仔戲曲文化能躍升國際舞台,成為國際觀光客來臺灣必看的文化劇種。本研究運用深度訪談及焦點團體訪談等研究方法,訪談臺灣歌仔戲名人,蒐集資料、歸納分析,以探究臺灣歌仔戲之文化傳承、創新、推廣的重要性。研究結果顯示葉青歌仔戲劇館未來關聯性,得以傳承年輕化、創新技術化、推廣永久化為非常正面的影響。研究結論其一:現

代的娛樂太多元,農業時代歌仔戲的唯一性已不復存在。其二:要提升年輕觀眾對歌仔戲的喜愛,唯有藝術本體的技術「創新」,有年輕族群喜愛的藝術元素才是根本年輕族群更是文化傳承之本。臺灣歌仔戲曲文化傳承年輕化是歌仔戲的ㄧ線生路。歌仔戲曲創新技術化是為藝術本質的提升、流行元素的注入。歌仔戲推廣永久化是為了全球華夏名族記取祖先的忠、孝、節、義成為最優質的公民。國際觀光平台「葉青歌仔戲劇館」是臺灣歌仔戲的一口活泉。未來的研究方向:以芭雷舞當基礎為歌仔戲的(工)唱腔曲調加入時下流行的元素嘻哈風(Hiphop And Rap)的創新如何能普及為全台歌仔戲團體一起執行,才具備藝術轉型成功。

替莎士比亞抄劇本的人

為了解決演出費用的問題,作者葛瑞.布雷克伍德 這樣論述:

《偷莎士比亞的賊》第二部。  加入倫敦最富盛名的錢伯倫劇團,孤兒仔仔認真地學習如何當一個好的演員,並在劇團中,感受過去十四年從未感受到的家庭溫暖。  很快地,一年的時間過去了,一切似乎順利進行著,不料,倫敦突然爆發可怕的瘟疫,為了避免疫情蔓延,女王親自下令,停止一切公開演出。迫於無奈,劇團決定以巡迴演出的方式,到各地演出戲劇。  這是一個有趣的經歷,但巡迴演出似乎並不那麼順利。  由於疫情在每個城鎮造成恐慌,錢伯倫劇團演出的申請一再被駁回,一次與市政府官員爭執的過程中,莎士比亞先生的手因而骨折,但是,他卻必須在巡迴演出結束、回到倫敦時,完成一部全新的喜劇,在女王面前演出。因此,除了打雜、演戲之

外,仔仔必須在工作結束後的夜晚時分,擔任聽寫的工作,寫下莎士比亞先生的最新創作。  工作繁重不打緊,偏偏劇團在離開倫敦時招募了一位新學徒,他的演戲天分深受肯定,但這位劇團新成員卻不大好相處,而且,他還一步步地,奪走了原本屬於仔仔的演出角色和機會。  當劇團來到仔仔小時候待過的孤兒院附近時,仔仔拜訪了那所孤兒院,並意外地得到了死去母親的遺物,並進而與父親相認。  為了多些相聚機會,仔仔的父親也加入劇團巡迴的行列,卻被懷疑他偷走了劇團的演出費用。一邊是親生父親,一邊是宛若家人的劇團夥伴,仔仔該選擇哪一邊?  這一趟巡迴演出,會為仔仔的人生帶來什麼樣的改變?他是否真能解開自己的身世之謎,找到自己的歸

依?榮獲全美圖書館協會最佳青少年讀物獎(ALA Best Book of Young Adults)史密森月刊推薦童書(Smithsonian Magazine Notable Children’s Book)紐約公共圖書館青少年讀物推薦書(New York Public Library Books for the Teen Age List)Parent’s Guide to Children’s Media Award等多項重要獎項。作者簡介  葛瑞.布雷克伍德 Gary Lyle Blackwood致力於兒童文學與青少年文學的創作,19歲發表第一篇作品,21歲即出版第一本書,著作豐富,包

括The Masters’ Moonshine等,其中《偷莎士比亞的賊》獲得最多的迴響與肯定。布雷克伍德目前與他的家人住在美國密蘇里州,育有二子。譯者簡介  胡靜宜,1970年生,宜蘭羅東人。台大法律系、成大外交研究所畢業,曾任專職翻譯,目前旅居美國加州。

無形文化資產的生命史─民俗喪葬陣頭「孝女白琴」的啟示

為了解決演出費用的問題,作者蔡金鼎 這樣論述:

本論文由喪禮陣頭頗受爭議的「孝女白琴」為研究起點,這項職業以「哭」為主要的表演型態,歷經近半個世紀的發展,如今隨著傳統喪葬文化的沒落而逐漸消失,真假哭泣的道德批判,並不是她消失的原因,社會變遷所撼動的文化認同,新時代不同的社會想像,文化系統性斷裂導致個人喜好轉變,而改變人們的行為慣習,才是其逐漸沒落的原因。「孝女」若如階級論述,是一項道德敗壞、毫無價值的喪葬習俗,她不會流傳近半個世紀至今日仍見其蹤跡,由文化人類學的觀點,追溯「孝女」由哭的展演到喪葬代哭史,為民俗歷史考古的過程,呈現出代哭文化形成的表象,是本文的首要目的;其次,隱藏在表象之後,「哭」與「禮孝」連結的社會想像,才是支撐其歷久不衰

的力量,而揭露社會現象背後的文化內涵,則必須由歷史、社會、經濟、思想、心理、藝術等層面來論述,這是文化資產知識建構的必要條件,也是筆者的企圖之一。最後,知識建構只能確定文化資產具有保存價值,由「孝女」演變可以看出社會變遷,導致庶民慣習轉變的過程,而其因應之道適足以為吾人進行文化資產保存時的參考,「孝女」的多重樣貌與綿密的社會網絡連結,提供我們一條無形文化資產發展之道,這才是本文最終的目的。