漫才表演的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦張萬康寫的 ZONE:張萬康短篇小說集 可以從中找到所需的評價。
另外網站漫才– 表演藝術評論台也說明:綜觀整場表演,質地、好笑程度和演出形式可謂相當紛雜。也許有人期望一場從頭笑到尾、絕無冷場的表演,但對我來說,內含一些雜質與糾結、容得下事後討論與反思的活動,才更 ...
輔仁大學 跨文化研究所翻譯學碩士班 郭俊桔所指導 陳楷錞的 以功能視角探討漫才喜劇的幽默及其翻譯策略-以「漫才少爺」的中譯日字幕為例 (2020),提出漫才表演關鍵因素是什麼,來自於漫才、語言幽默、功能對等、文化詞語、字幕翻譯、翻譯策略。
而第二篇論文國立臺北藝術大學 劇場藝術創作研究所 黃建業所指導 張世暘的 《變身怪醫》導演創作報告 (2020),提出因為有 三谷幸喜、英國維多利亞時期、漫才、喜劇、現場樂手的重點而找出了 漫才表演的解答。
最後網站【禮義廉恥.漫才秀】表演家合作社劇團 - 中華大學資訊管理學系則補充:增添演出效果,拉近校園與劇場的距離, 更能加身學生對於稅法與生活密不可分的宣導效應。 漫才(日語:漫才Manzai)是日本的一種喜劇表演形式。 通常由兩人組合演出,一人 ...
ZONE:張萬康短篇小說集
為了解決漫才表演 的問題,作者張萬康 這樣論述:
二十一世紀新狎邪小說。 新時代的「宅男異想世界」,張萬康的「另類愛戀書寫」。 文藝人絕對愛不釋手的怪咖頑童張萬康搞怪「狂小說」! 是什麼讓張萬康筆下的人物開口閉口都性不性由你?這些愛慾文字排解了什麼樣的惘惘的威嚇?世間什麼樣的咬齧性的小煩惱,讓這些人物摳來摳去,欲罷不能?張萬康的小說中性與政治有著怎樣的曖昧關聯?…… 「我一直認為這個世界太正常了,只有通過不正常才能打破正常……只有繼續以不正常的手法與它互動,才能獨善其身。」 「我不曾歷經大難,但不斷遭遇小敗。我今年四十三歲,單身,把妹的步數依然一知半解。那本融合麻將和各路主題的小說十六年來仍未完成」 「文人是敗類,我是
不倫不類的敗類!我什麼都不是,我也沒是過什麼」 這是張萬康的小說文字,自嘲,無厘頭,喜歡談妹,不按牌理出牌……。 張萬康「不守小說書寫規矩但又能寫得令人動容」的另類書寫,儼然已成文藝圈的討論焦點。這本受到許多文藝人士注目的短篇小說集,收錄了張萬康創作以來的短篇傑作精華。 張萬康藉由身邊的各色小人物──搞怪男與小六女,住精神病院的大學生與患老年癡呆症的老兵,得了SARS的變態醫生,空姐與網友的荒謬愛戀,異性戀男子與GAY男子眼中的女性,擁有不遜A片男星加藤鷹的黃金手指的單身漢、想要當強姦犯的男子、喜好早熟女童的怪叔叔,他的小偷朋友,他的初戀……;每一篇作品都呈現不同的寫作章法,但也都呈
顯出一致的張萬康式的「狂」與「戀」。 張萬康小說的「狂人」風格與「宅戀」書寫 王德威曾說:張萬康的小說總散佈怪異的開頭。美國德州大學教授、書評者蔡建鑫說: 在魯迅的狂人接受改造成功之後,現當代台灣小說中,似乎再沒有狂人令人如此印象深刻,直到張萬康。 他的短篇小說裡常見逾越體制的狂人。這些人不斷上演的腦內小劇場,次數之多,所謂的正常反倒是非常了。張萬康所有的角色都可以算是輕重不一的狂人。 如果小說一定要有一種規範,張萬康的小說就是反規範。在他的「欲望政治」遊戲裡,不管是小鳥、大鳥、菜鳥,還是老鳥,通通不鳥規定。犯規才是規範真正的領悟。 張萬康小說中的角色,常令人聯想到駱以
軍小說中那些華麗又淫猥的人物。他們二人從來不端正,也幾乎以自曝其色為己任。而比起駱以軍,張萬康更加陷溺在青春期,也更大無畏地拉攏讀者漫遊其歪斜的精神世界。 在要求政治正確的社會裡,張萬康的歪斜吃力不討好,他的人物在快餐店、在網咖、在飛機上、在戲院裡言不及義地打屁歡笑。他們嘻嘻哈哈的生活片斷給了城市一種「異托邦」的虛幻性;最終他們的差異取代了同質,他們的莫名其妙取代了按步就班。 這是新時代的「宅男異想世界」,也是張萬康的「另類愛戀書寫」! 二十一世紀新狎邪小說 如評者蔡建鑫所言,如果說朱天文的《世紀末的華麗》與李昂的《迷園》、《北港香爐人人插》是九○年代台灣文壇新狎邪小說的代表作
,那麼張萬康試圖提倡「情色新感性」的這本短篇小說集,則具有二十一世紀新狎邪小說的標桿意義。 張萬康將社會脈動情色化,他筆下的欲望徵逐是要提示讀者:男男女女的糾纏重疊,早就不再是純粹的肉體遊戲,而更是生命,不,是生命政治的欲潔何曾潔。情色不是不証自明的存在,政治也未嘗可以洞見一切。張萬康洩露某種新的小說與政治之關係,足堪讀者玩味。 作者簡介 張萬康 一九六七年生於台北。 一九九○年文化大學美術系西畫組畢業。 二○○六年獲聯合報短篇小說首獎。 二○一一年出版長篇小說《道濟群生錄》、《摳我》。 二○一一年《道濟群生錄》獲台灣文學獎。 推薦序一∕楊凱麟(國立台北藝術大學美術系教授)
推薦序二∕跟著感覺走:張萬康的文字誘惑與欲望政治∕蔡建鑫(美國德州大學奧斯汀校區亞洲研究學系助理教授) 山脈史尼逛電動不景氣的冬天家落跑者大馬哈魚 大小鋼杯大陶島四段的一段宅帥敗愛劫後餘空(妹) 在天母 我的小偷朋友 天使2001半吊子鴿子陣少年帽子蓮蓬頭的精緻水線水花之女人的笑與不笑是一本水文房間京劇與我 初戀〈拾遺〉東北諜戀花校正手記(砲∕炮辨正) 推薦序一野武士張萬康 張萬康以截至目前為止的三部著作創建一座妖冶的文字壇城,宛若活物的小說實境在書中肆意收放翻褶,時而神怪鬥法滿紙煙硝,時而哈棒揉豆通篇溼濡,又或臉一抹筆鋒驟轉地開起道德講座兼臧否古今人事,幾句之後突然嫻熟無比地切入網路鄉
民瞎掰喇塞的生猛情緒與敏感話流之中。張萬康的小說向我們展示著最狂野小說家的筆鋒與最混跡市廛俠客的正義。不曾是文青,四十歲之前遠離文壇,張萬康如黑澤明電影裡斜咬麥桿睥睨華服貴族的野武士。如今武士出手,僅僅一年之間,作品中的奇思妙想掀騰熱鬧源源不絕,如江河入海珠玉與沙石俱下,讓讀者們在頁面翻動之際瞠目結舌、蔚為奇觀。 在《道濟群生錄》(二○一一)中我們讀到可能是當前華語世界最深情的奇幻文學,《目蓮救母》經由網路、電視與電影洗禮後的「父親版本」,張萬康與罹癌父親闖入《封神榜》仙拼仙善惡鬥法的神魔混戰中,但這卻不是叛逆哪(口宅)剔骨還父,而是中年兒子對垂死父親的深情孺慕。在《摳我》中,二位主角如鏡
面映射的alter ego你一言我一語,這二人不是《堂吉訶德》中的吉訶德與桑昆,不是《宿命論者雅克和他的主人》中的饒舌雅克與主人,也不是萊布尼茲《人類理智新論》中的斐拉萊特與德奧斐勒,而是二名台北宅男,他們談論的亦不是如何任俠擊劍,瑣碎的決定論,或唯心與經驗論的歷史性雄辯,而是不停見面交換網路把妹心得與經驗傳承。然後,是寫作時間橫亙一九九八到二○一二年十四年間的《ZONE─張萬康短篇小說集》,我們在此看到了張萬康的小說鍋爐,小說被拆解成靈活滑動於不同時空與媒介的對話,成為虛擬劇本(或劇場)、MSN即時通紀錄、手機簡訊、BBS與部落格留言,或就是在PUB、咖啡廳與校園裡近乎日本漫才表演的二人對談
。 張萬康使得無盡湧現的話語流成為人世的現實,在這裡有世界的誕生、暴長、滯鬱與衰老。但張萬康並不是張愛玲,因此話語裡無有深宅舊院裡明刀暗槍晦澀陰鬱的鬼蜮暗影,取而代之的,是虛擬「鄉民」們聚散分合的網路宇宙,他們以雌雄莫辨亦虛亦實的網路分身一起打麻將玩電動看相簿品評時事或揪團購物聊以慰藉。這是人人神隱於駁雜且共時性話語之後的盛大假面舞會,話語快速、生猛、準確與直接地在此源源滋生,或者不如說,在網路上歷經宛如慶典這般的盛世之後,對語言無比敏銳的張萬康不可能不由這塊曾滋養他多年的虛擬土地上滋長出獨特的小說語法,他的小說形式與形式的啟發不可能不與這種嶄新的話語形式若合符節。但這並不意味張萬康的作品
僅是流通在各大BBS上的業餘「網路文學」,相反的,張萬康或許是這塊仍嘈切亂響活蹦亂顫的巨大語言板塊上滋長出來最秀麗華美的一莖奇花。 如同舞鶴在三十代的淡水傳奇十年隱跡,張萬康閉息泅泳於電腦網路中直到三十代的末一年(二○○六年,三十九歲),在這年他獲聯合報短篇小說首獎,五年後始出版第一部小說《道濟群生錄》。小說不僅是他最真實而深刻的語言歷練,更是作為一個敏銳小說家對其身處環境的靈活反應。這樣的小說語言與表達形式,王德威說是「文字的橫徵暴斂,形式的一意孤行」,駱以軍說是「以流浪漢之姿在無人知曉的『民間雜語』世界浸泡了十年」,但張萬康的小說語氣並不是惡漢(舞鶴?),不是流浪漢人渣(駱以軍?),不
是大說謊家(張大春?)與惡童(黃錦樹?),當然亦不是荒人(朱天文)惡女(陳雪),而只是「一直想找出跟女生溝通的妥善方式」的當代宅男(王德威在《道濟群生錄》序裡的「說穿了宅男一名」……)。 文學的動力內核其實可以這麼單純,長篇《道濟群生錄》僅是意圖使父親斷死續生的強悍書寫威力,短篇不妨是「一直想找出跟女生溝通的妥善方式」。那麼,透過這部短篇小說集與二部長篇,「張萬康」究竟可以意味何種小說界面與小說筆法?他召喚了何種文學幻術與動用了何種語言媒介?對於當前網路現實所投入的轉化與轉型是什麼?換言之,張萬康以他的三部著作透析出何種當代台灣的獨特文學風景? 事實是,網路正爆炸生產著各種即生即滅卻又
能永恆銘刻的文字洪流,其以即時情緒反應當下事件、以無厘頭靈感創生詞彙及語法、以集體邏輯烘托意見行動,每一天這個混雜暴亂且往往色情與商業化的文字巨獸不斷啃食著每個上網者的大腦,然而身處這個大量盈塞各式打屁喇塞與空洞嘴炮的年輕場所中,「大叔」張萬康並未輕易被這股洶湧卻浮泛的文字浪潮所耗竭與覆沒,相反的,他汲取了網路語言的虛擬能量,將文學建構成各種鮮活語言越界、衝突、相互吞噬與聯姻的載體,用張萬康的話來說,或許這就是文字的「雜交俱樂部」,「亂陰毛式寫法」。是的,小說在講述這些AV女優、空姐、咖啡館服務生、護校生、女網友的私密故事之前,在老兵、宅男或處男打手槍網交或相約看A片度日之際,文字首先已魔界轉
生,敏感地完成當代話語的越界拼貼與串流雜交之術。 文字強悍竄生,意見翻湧迸現,一切在張萬康身邊發生的人、事似乎都被強勢地捲入這座龐大而機敏的話語連結機器之中,被價值重估,被精準調校於張氏系譜學之中。在這樣昂然席捲與吞噬重置的文字機括裡,張萬康的小說並非複製存封了拉勒扯屁的諸種可能故事,不是大受網友鄉民歡迎紛紛按讚的類笑話大全或鹹濕寶鑑,相反的,他使得文學本身(以這個詞最嚴格意義)被授予拉勒扯屁的特性,高張地迫出了特屬於年輕台灣的(國語)拉勒語言存有,其不僅是上窮碧落下黃泉的嚼舌、鬼扯與唬爛(拉勒的拉勒),不僅是各種語言的立即雜交混種變性與增壓(夾冷筍、塞奶、termbadei、雞掰、拍謝、
很廢很敗很屌……),更使得文學成為當前獨特現實的語言活體,以及以此語言活體對周遭異化世界的就地反擊。 這或許便是張萬康小說的祕技與炫技。然而,從喬叟、塞萬提斯、狄更斯、福樓拜、左拉、普魯斯特、塞利那、米勒……,偉大的小說家不就都是那些最敏銳攫獲他們時代話語機芯與蘇活其對話(喇塞?)的創作者? 網路衝浪者張萬康採擷最生猛對味的語言串流(因此書寫身段柔軟甚於同輩),古典戲曲迷張萬康切劃世事黑白分明毫無妥協(因此迴映某種明確道德觀與價值判斷),性愛飢渴宅男張萬康總是欲從鍵盤滑鼠直通網路另一頭如熒熒水族箱中幽黯迴游的青春肉體(因此揉豆哈棒成為人世的靜好)。張萬康以近乎魔性的筆法切出分身,且不論
他在網路論壇上風生雲起灑豆成兵的籃球或麻將小說連載,他的眾多語調(道德家的、宅男的、孝順兒子的、戲曲迷的……)匯集著某種網路鄉民的doxa(輿論或意見),儘管其中有其孤高的叛逆、有令人驚豔的觀點與飽含詩意的時刻,在神魔莫辨的雄辯筆法中不免多少反映與連動著鄉民想法及品味的公約數。這或許便是駱以軍何以會說,「在這樣的語言風暴的內眼,藏著一個極窄的密室,在那裡頭,似乎所有金屬筆尖全舒綣成長指甲的螺旋藤蔓(註1)。」 小說成為一種關於鄉民(當代最龐大卻隱匿的虛擬社群)的究極語言學或愛欲知識論,在此張萬康跳脫了台灣數十年來的創作系譜與血緣,他既無涉張(愛玲)派又漠視艾可卡爾維諾昆德拉與馬奎斯,他以他
的才華獨創了一門適宜描摹當下台灣年輕心靈的文學書寫風格,這是野武士的、在生猛且常見揪眾群毆的網路論壇上打通關過十八銅人巷後倖存的強健筆法。 文學或許可以不那麼柔弱不經風霜,張萬康有他的小說剽悍與文字暴力,小說在這裡贖回了市井與鄉民的興味,但同時卻刀劍錚然性命與共。這就是張萬康,以及他以文字所創建的獨特宇宙。 註:1. 駱以軍,〈鎮攝且編織了我們這個時代的詩意〉,張萬康《摳我》代序,台北:麥田,二○一一,頁六。 文╱楊凱麟 (國立台北藝術大學美術系教授) 推薦序二跟著感覺走:張萬康的文字誘惑與欲望政治 雖說現代輿論將多愁善感的愛情貶得一文不值,但它在戀人眼裡意味著某種強烈的反叛。正是由於
這個原因,戀人往往陷於孤獨,被人遺棄;由於價值觀的逆轉,如今正是這種多愁善感性造成了愛情的淫穢。羅蘭巴特《戀人絮語》 色情的世界有它友愛,和仁愛的價值。 張萬康《摳我》〈台灣史.上〉 歷史本來就是跟著感覺走。 《摳我》〈台灣史.下〉 1.張萬康的短篇〈房間〉是這麼起頭的: 真好。這一晚家裡沒人。實在夠靜的了。真好。 我可以感覺到,連我養的那隻烏龜,也感到今夜的靜。這時我也才發現,平時它一定也感到吵,只是我不知道。在那個時候,嗯,是說吵的時候,烏龜肯定這樣想:「連我的主人也感覺吵。」 今夜是分外的靜。 魯迅的〈狂人日記〉有一段非常類似的開頭: 今天晚上,很好的月
光。 我不見他,已是三十多年;今天見了,精神分外爽快。才知道以前的三十多年,全是發昏;然而須十分小心。不然,那趙家的狗,何以看我兩眼呢? 我怕得有理。 在魯迅的狂人接受改造成功之後,現當代台灣小說中,似乎再沒有狂人令人如此印象深刻,直到張萬康。他的短篇小說裡常見逾越體制的狂人。這些人不斷上演的腦內小劇場,次數之多,所謂的正常反倒是非常了。張萬康所有的角色都可以算是輕重不一的狂人,也就無所謂有沒有狂人了。 「自我感覺良好」或許可以用來形容張萬康小說中各種狂亂的怪咖。他們的狂,不一定是心理精神上的失序,他們的狂更可能來自思路的快速分岔。文字語言儘管盡心盡力,思緒終究更勝一籌;語言捕捉到
的不過是片段的話題,而話題與話題之間,不一定需要連貫的情節發展。於是每當人物越想要好好解釋,他們便越來越不能講個「清白」的故事。很多時候,因為講不清楚,故事乾脆不了了之。當然讀者可以要求作者有頭有尾,畢竟小說的結尾如果總是開放式的,難免落人易放難收之口實。但是換個角度來看,要求作者提供結局,無異暴露讀者自身對現實生活的焦慮。現實不是整齊清潔的白紙黑字,所有讀者面對的現實都是現在進行式,正因為是現在進行式,所以還沒有安穩固定的收束。我不是強為張萬康作解人,熟悉《道濟群生錄》的讀者知道他絕對有收尾的能力。 我刻意使用「清白」一詞指涉張萬康短篇小說中此起彼落的搔搓揉捏,欲望的匍匐抽動,性的深入淺
出。小說春光不是乍瀉而是狂瀉,讓我們不由得捏把冷汗,不曉得什麼時候這些色授魂與的狂人們會因此大廢不起。但是,或許我們多慮了。張萬康的文字意象連綿濃稠,到目前為止一以貫之源源不絕,一如他筆下「象棋國」的男性。 象棋國的國民不分男女老幼都愛下象棋。除此之外大多數的國民還有一項外人眼裡的特技:男女都可以產生大量體液。象棋國「高達百分之九五.四七的男性」非常快速地在五秒鐘達到高潮。但是一時失志不用怨嘆,一時落魄無需膽寒,因為「至少長達二十八分鐘」的一瀉千里,讓早洩一點都不成問題。需要擔心的反倒是百分之四.五三屹立不搖的男性以及善後工作。巾幗不讓鬚眉,象棋國女性盡情奔放的「第三種水」(性學專家張競生
語),當然也不容小覷。更有甚者,女性的天然液體,竟然還規定要取之於民用於民,拿來煮湯泡茶,請客吃飯!閱讀至此,教人不知該咋舌還是舔嘴唇。小說偽科學的數據與口吻或許暫時轉移了我們對過激細節的專注,但可想而知會有讀者要對此狂妄露骨感到孰不可忍。 熟悉精神分析理論的讀者可以在張萬康的作品裡重新考掘文字與欲望的關聯。 在佛洛依德(Sigmund Freud)看來,文藝的創作與愛慾(eros)密不可分,愛慾是一種生命的力量驅動我們去無中生有。馬庫色(Herbert Marcuse)更進一步地探討佛洛依德的理論,他以為文明的進展來自死亡(thanatos)與愛慾的此消彼長。死亡的的恐嚇與毀滅,可以經
由愛慾而得到解消補充。果真如同馬庫色所言不差,那麼我們可以拾起話頭繼續提問,是什麼讓張萬康筆下的人物開口閉口都性不性由你?這些愛慾文字排解了什麼樣的惘惘的威嚇?世間什麼樣的咬齧性的小煩惱,讓這些人物摳來摳去,欲罷不能? 或許台灣的政治是不摳不可的焦慮來源之一。我們記得上世紀中著名的反戰口號:「我們要做愛不要作戰。」九○年代歌手伍思凱也曾經熱唱「告訴我愛要怎麼做,愛要怎麼說。」吶喊歸吶喊,歡唱歸歡唱,我們知道愛情代表的生命的驅力以及戰爭代表的死亡的魄力∕迫力,往往都是一體的兩面。死亡最深刻難堪之時也可以是生命的搖曳生姿。台灣國內與國際政治之複雜,台灣人民有最切身的體驗。政治人物的反覆說辭篩檢
的未必是自身的誠信或是對台灣土地真實的情感。政客的演出無論如何拙劣可笑或是收放自如,台灣人民總是報以熱烈的回應。這是台灣人民深邃的寬大與包容。台灣人民每天面對的國外的國內的政治或社會新聞,比起張萬康小說其實更為汁液橫流。但我無意說張萬康一定是為了展示一個社會群體的身體欲望,或是為了消費快感。相反地,小說是處理生命政治以及救贖的媒介。 2.救贖的主題在當代名家作品中屢屢出現。下列幾位作者的作品令人印象深刻。朱天文的《世紀末的華麗》、《荒人手記》、《巫言》是作者以自身所學回應了精神導師胡蘭成的期待。救贖在朱天文的例子裡,可以是提醒我們朱天文跟胡蘭成的不同,將讀者對朱天文作品的閱讀從對她和胡蘭成
必定有所一脈相傳的成見中拯救出來,提醒讀者正視朱天文本人的成就。(註1)除了朱天文之外,我也想到朱天心尋尋覓覓的漫遊主題《古都》、《漫遊者》。朱天心在《古都》中對父輩的記憶與懷念如同幽靈一般纏繞著她,讓她在小說的城市裡不斷穿梭,迷路之後放聲大哭。至於《漫遊者》,黃錦樹認為,「逼近那種根源於死亡之深淵的富饒生產性……是一部不折不扣的悼祭之書。」(註2)我以為在悼祭之後,朱天心從混亂的心靈,執拗的記憶中,重新抽離出來,回到日常生活中;這是另一種對自我的救贖了。駱以軍的《遣悲懷》透過文字試圖處理失去友人的傷痛,《遠方》中作者和父親在大陸旅行中因為父親的健康狀況而出現了「救救孩子」的對照─「救救父親」
;《西夏旅館》透過連綿而幾近偏執的華麗描述與消失的西夏文明相映成趣,文字所提示的形象越是鮮明,我們越是知道過往的虛幻。這是小說家「寓實於虛」的嘗試。再者,駱以軍透過「旅館」之名所展開的主客辯證,可以是歷史和現實的敵我關係的譬喻。至於駱以軍本人的自我救贖在《我未來次子關於我的回憶》中,可以得到例證。作者在現在想像身處未來,並回頭審看過往。這個由貝拉米(Edward Bellamy)的《回頭看》首創的淆亂視野幾乎成了科幻小說之常見主題。然而駱以軍寫來不落俗套,給了常跟政治與科幻綁樁的「未來完成式」,一個難得的抒情面向。 張萬康的《道濟群生錄》不寫科學的突飛猛進,但寫萬康救父心切,神通古今中外。
基督如來等天兵天將,在萬康號召之下,紛紛挺身而出。有了《道濟群生錄》,傳統的狂想志怪小說,也顯得收斂。就形式主義的觀點來看,狂想的敘事,透過誇張的修辭,逾越的情節,引起了讀者的好奇心。然而就小說的歷史背景來說,我們也可以進一步思考狂想敘事和民間社會敘事之間的幽微聯繫。張萬康擅長倒果為因,將當代的政治與歷史還原為虛構。《道濟群生錄》的世界人鬼相雜,他或許要說:二十一世紀的台灣風雨飄搖,絕非太平盛世。我們可以記得張萬康小說《道濟群生錄》便是這樣一個在未來講述過去完成的故事。 張萬康開始寫作小說之時,張父正與病魔搏鬥。小說寫到一半,張父已然仙逝,然而在小說本身的敘事時間中,張萬康和父親共同抗拒到
最後一刻。小說中的未來,在現實中已經是歷史;這是另一種未來完成式了。換句話說,歷史不見得一定是過去的事情。在小說的時間繁史中,即便是屬於過去的歷史,也可以不斷地被還原成未來,還原成虛構。小說於是成了痛苦的過去和幻想的未來之間的時空皺褶,其中我們也看到了過度(excessive)和匱乏(lacking)的反覆辨證。一方面,失去父親的不可挽回,可以透過小說中過度的角色、場景、情節、情緒來對照;另一方面,身體能趨疲,但小說文字可以將之重新創造誕生。 張萬康狂想敘事將歷史和未來還原成虛構,透露出(自我)救贖的欲望。張萬康的救救父親,最終也可以讀成救救孩子,或說孩子的自立自強,處變不驚。我們要問為什
麼父親如此重要?女性主義者也可以就此展看對生父情結與情節的批判是如何忽略了母親。但我們也記得女性寫作中對母親的緬懷也原比對父親的追念來得常見。且不論性別,我以為虛構的父親如同現實生活中的父親一樣,意味著姓氏的繼承,以及忠貞不二的家族甚至國族記憶。虛構心理上或生理上的父親不但不會減低父親的權威,作者透過自己的獨當一面反倒更加確認秩序維持的可能。父親離開之後,舊有的價值體系面臨傾頹敗壞的危機,這種危機對心理產生極大的壓力,透過救救父親,透過將歷史還原成虛構,作者最後達成的是自我身分的確認與補充,救贖自我以避免無盡的抑鬱與悼亡。朱天文《荒人手記》中悼念亡友阿堯的一句「我寫,故我在」,張萬康是可以改寫
成「我寫,故我父在。」黃錦樹評朱天心《漫遊者》之時換了個角度說。他說朱天心至愛之父親的死亡讓她脆弱受傷,但這也恰恰是死亡作為贈禮的時刻。死亡讓朱天心有一個機會重新思考她和父親的關係。對朱天心和張萬康二人而言: 我從父親而來,父親是我記憶與身體的一部分,但我確是獨立於父親的存在。透過書寫,張萬康與父親並肩作戰,二人有了本質的契合,是對死亡的回禮。 張萬康在《道濟群生錄》中「頑抗」死亡,進而激發出生命以及創作的力量。也因此,小說是本悼亡之書也是生命之書。縱觀前後,作者是要透過文字技藝,撥亂反正,寫出一條生路,帶領父親出生入死。最終,張萬康藉由敘事重新和父親告別。如果死亡是贈禮,那麼書寫便是給死亡的
回禮。 3.張萬康角色的虛耗,令人聯想到駱以軍小說中華麗的淫猥。他們二人從來不算小心端正,也幾乎以自曝其色為己任。然而比起駱以軍,張萬康更加陷溺在青春期,也更大無畏地拉攏讀者漫遊其歪斜的精神世界。他筆下人物有擁有不遜A片男星加藤鷹的黃金手指的單身漢、想要當強姦犯的男子、喜好早熟女童的怪叔叔、有在立委選舉日趕著去台中面會女研究生的宅男。眾奇男子幾乎可以出一本怪咖圖鑑,供讀者趨吉避凶。在要求政治正確的社會裡,張萬康的歪斜吃力不討好,不得不讓人側目看待。他的人物在快餐店、在網咖、在飛機上、在戲院裡言不及義地打屁歡笑。他們嘻嘻哈哈的生活片段給了城市一種「異托邦」的虛幻性;最終他們的差異取代了同質,
他們的莫名其妙取代了按部就班,這幾乎是對本質論最徹底的清理了。 與其說張萬康的人物來自於社會卻又與社會格格不入,不如說這些脫節的人物展現出某種真實的誘惑(seduction of the real)。布希亞(Jean Baudrillard)認為「誘惑不是來自單純的實在,或是純然的不在,而是來自銷蝕的存在(eclipse of presence)。存在與不在是誘惑唯一的策略,藉此生成一種若隱若現的催眠機制。」(註3)布希亞曾以「錯視圖畫」(trompe l'oeil)─法文字面上的意義為「欺騙眼睛」─來解釋誘惑。他認為誘惑遮蔽真實的同時又和真實融為一體,甚至一如錯視圖畫延伸了遮蔽背後的空間
。錯視以及誘惑的目的不在以假亂真,而在以假逼真。(註4)簡單地說,文學便是生命的錯視,來自生命的誘惑。當然這樣對於文學創作的看法與實踐,古今中外早已有之。君不見曹雪芹之《紅樓夢》?大觀園中,人情世故的假作真時真亦假,欲望誘惑的無為有處有還無,讓多少評者窮其一生只為一窺究竟。張萬康在《道濟群生錄》引用曹雪芹著名的陳述「滿紙荒唐言,一把辛酸淚」,的確再貼切不過。生命的荒唐與文學的誘惑(或說生命的誘惑和文學的荒唐,也未嘗不可)恰恰來自二者無中生有的力量,張萬康對此了然於胸。除了《道濟群生錄》之外,張萬康那些沒有方向感的人物,也是參差的對照:他們藉用某種後現代主義式的邏輯,以失序暗示秩序,以反作用力產
生作用力,以反倫理的姿態構成某種自我安頓的倫理。也難怪駱以軍如下評介張萬康小說的語言:「愈是髒話連連,其實愈迷惘地憂心那種古老美德的散潰失落。」(註5) 比起晚明《龍陽逸史》、《宜春香質》等「思無邪」的艷情小說,或是薩德《索多瑪的一百二十天》與巴他以(George Bataille)的《眼睛的故事》所構築的感官世界,張萬康性不性由你的故事實在沒有真正搔到癢處。但張萬康處理欲望激情的發跡變態,自有其獨到眼光。欲望的或然恐怕只能以豁然來面對。正因如此,我們知道張萬康看似不著邊際的插科打諢其實正是一種或然與豁然的相濡以沫。 寫作本身就是一種欲望。我相信欲望在張萬康的文字裡沒有固定的功能性。欲
望的主體以及欲望的客體─也就是欲望的人以及被欲望的人事物─本身就是變動不居。用德勒茲(Gilles Deleuze)的話語來說,慾望創造現實,是一種生成流變(becoming),一種進入體系或是關係的組織(assemblage)過程。欲望可以創造並組織各種生理、心理、乃至物理上的聯繫。欲望的靈活多變,提示了各種脫離逃逸規訓與典範的可能路線,儘管規訓與典範也同樣是由欲望所構築。(註6)透過了書寫欲望的文字,張萬康正面攻堅,要讓讀者重新認識愛要怎麼做,愛要怎麼說。張萬康要說,尋常百姓的揉豆哈棒,比起政治的嘴砲打槍,其實保守太多。相較於三一九槍擊事件的舉國沸騰,看A片獨樂樂,沒有妨礙到任何人。況且自
瀆又不是自殘,實在毋需大驚小怪。但是當他在〈大陶島〉將公開場合與私人空間的兩支槍放在一起討論,我們也不得不將故事讀成一篇寓言:欲望的話語即是政治的話語。自瀆所摩挲的那話兒,其實是更遼闊的歷史與政治動機。傅科(Michel Foucault)不也早就說過權力就是欲望?欲望勾搭出的意識形態,或是意識形態勾搭出的欲望,還有比這更耐人尋味的嗎?這是德勒茲,瓜塔希二人欲望創造現實理論的在地操演了。 張萬康小說的欲望如同根莖蔓延,爬伸到小說外部的世界。當然讀者不會苛求每一短篇都可以開展泛政治化的閱讀,但是留心閱讀,我們可以發現許多故事接二連三地離題、分岔、蔓延。其所欲所求不就是為了超越文本的限制?我甚
至要說,作者本身也是一個文字想要逃離的定形總體。王德威曾說,張萬康的小說散佈怪異的開頭。此言甚是,然而以此相對,他的結尾也同樣奇特,常常止於其所不當止。不管合不合理,他的文字給了虎頭蛇尾一個另類詮釋。如果小說一定要有一種規範,那就是反規範。欲望政治遊戲裡,不管是小鳥、大鳥、菜鳥,還是老鳥,通通不鳥規定。犯規才是規範真正的領悟。 4.張萬康在〈我的小偷朋友〉裡的這一段話,可以看成他的自陳:「我一直認為這個世界太正常了,只有通過不正常才能打破正常……只有繼續以不正常的手法與它互動,才能獨善其身。」 他對語言的橫征暴斂成就了他自成一格的知識型(episteme),其中非常便是正常。傅科所謂的知識
型可以與威廉斯(Raymond Williams)的「感情結構」(structure of feeling)相互對照,二者都指出每一個時代都有異於前代的,對於知識生產、情感教育、以及文字創作的組織規範。傅科以賽萬提斯(Miguel de Cervantes)的堂吉訶德(Don Quixote)為例說道:當這位帶有某種流風遺緒的狂人執拗地把磨坊風車看成巨大怪獸而展開你死我活搏鬥之時,舊有的認識事物的眼光便有了突破。狂人為時代所不容的幻覺反倒成為遠見和願景的基礎。當然張萬康之前,我們已經有了魯迅的先例,而魯迅所立下的知識型到現在還影響深遠。張萬康或許沒有魯迅救國救民的宏願,但他抖出的包袱毫不遜色。
細心的讀者會注意到張萬康在敘事途中,經常會把持不住跳出來自我批評解說:「我不曾歷經大難,但不斷遭遇小敗。我今年四十三歲,單身,把妹的步數依然一知半解。那本融合麻將和各路主題的小說十六年來仍未完成」(〈京劇與我〉);「我很混亂 就像假設我寫了一篇小說 開頭的場景在研究空姐飛機上的生活心情 後來談的卻是網友互動 你不覺得很凸兀亂入嗎」(〈劫後餘空(妹)〉);「文人是敗類,我是不倫不類的敗類!我什麼都不是,我也沒是過什麼」(〈半吊子〉);「且聽鳥語,和□香……擔負校對重任的好友張偉國問我本文結尾的畫線是否多餘、□是否漏字?─天殺的,此乃特意強調「鳥」字故畫線,空格則讓讀者自行填上合適的字。身為
作者,用意無法被體會,可見這個作者果然失敗!」(〈跋〉)(註7),等等。作者現身說法偶而為之給小說帶來後設意味,並無不妥。張萬康善於利用括弧讓敘事中斷插入評論,或許太過求好心切,反倒成為一個知識套式,少了那麼一點他自己為之驚艷的或然率與豁然率。相較之下,作家舞鶴一貫挑釁誇大的文字,再接再厲地超越先前自己一點一滴建立起的知識型。從記述家族故事的〈微細的一線香〉、〈牡丹秋〉,摩挲傷痕的〈悲傷〉、〈拾骨〉,開展同性弱勢族群性政治的《鬼兒與阿妖》,到靈活調動文字與歷史的長篇小說《亂迷》,舞鶴每每翻新他的敘事形式與技巧,持續他的逆向操作,解構政治知識論述的象牙塔,也不斷改寫自身對書寫的成見。(註8)我從
《道濟群生錄》追溯張萬康之前的作品,難免依賴後見之明,以他後來長篇小說的成就衡量他習慣性的自我解嘲。我要強調的是,從《ZONE─張萬康短篇小說集》到《道濟群生錄》,我們不難感受到他厚積薄發的能量;前者只是開頭而已。準此,張萬康絕對有資格跟舞鶴等作家相提並論。他是有能力改造當代文學創作的知識型,拓展自己非常即正常的情節走向。 綜而觀之,如果說朱天文的《世紀末的華麗》與李昂的《迷園》、《北港香爐人人插》是九○年代台灣文壇新狎邪小說的代表作,那麼張萬康試圖摳掉倫理陳規的《摳我》、提倡情色新感性的《ZONE─張萬康短篇小說集》則具有二十一世紀新狎邪小說的標桿意義。張萬康將社會脈動情色化的傾向,未必
是要證明新世紀的台灣人一定比舊世紀的台灣人更加開放,也未必是要重新界定二十一世紀的情色概念。我以為他筆下的欲望徵逐是要提示讀者:男男女女的糾纏重疊,早就不再是純粹的肉體遊戲,而更是生命,不,是生命政治的欲潔何曾潔。情色不是不證自明的存在,政治也未嘗可以洞見一切。張萬康洩露某種新的小說與群治之關係,足堪讀者玩味。 註: 1.黃錦樹就朱天文的救贖以及朱天文筆下人物的救贖有最為精闢的討論。見〈神姬之舞:後四十回?(後)現代啟示錄?─論朱天文〉中第六節的討論。《謊言或真理的技藝》。台北:麥田,二○○三,頁一八二─一九一。 2.見黃錦樹,〈悼祭之書─朱天心《漫遊者》中的死亡與漫遊〉,《謊言或真理
的技藝》。台北:麥田,二○○三,頁一二九─一三○。 3.Jean Baudrillard, Seduction. New York: St. Martin's Press, 1990, 85. 4.同前註,頁六三。 5.駱以軍,〈鎮攝且編織了我們這個時代的詩意〉,《樞我》。台北:麥田,二○一一,頁十三。 6.精神分析認為欲望來自匱乏,於此德勒茲與瓜塔希有所批評。二人認為匱乏指的是欲望的正面性,而不是說欲望指的是匱乏的正面性,並提出欲望即為創造的概念。但如同Bogue注意到的,二人所說的欲望亦即佛洛依德所言的「力比多」(libido),也就是愛慾。相關討論可見Ronald Bogu
e, Deleuze and Guattari. London and New York: Routledge, 1989。特別是八七─九五頁的討論。 7.蒐錄在張萬康昔日自印的小說集裡。委由麥田正式出版時,張氏未將此〈跋〉蒐入。 8.有關舞鶴肉體書寫中對各項社會議題的關懷,謝肇禎有最為精彩的討論。見《群慾亂舞:舞鶴小說中的性政治》。台北:麥田,二○○三。 文╱蔡建鑫 (美國德州大學奧斯汀校區亞洲研究學系助理教授) 大陶島錄音:那時候我在屏東鄉下長大,我很皮,我很野。阿爸拿竹劍砍我我也不怕。我只怕阿嬤。阿嬤不會拿傢私抽我,她只出一張嘴、一句話,我就惦落來。她的國語不標準,或許這更加深
了陰森又冷酷的氣息:「小心大陳義胞把你抓走。」就這麼一句話讓我毛起來,大陳義胞的位階比虎姑婆還高。實際上那個村子我沒去過,聽她說他們出手殘忍,就住隔壁庄頭。我還來不及叛逆,就搬到高雄市,所以一直沒會過這群殺手。然而一種浪漫的懷想,一直跟著我在都市裡長大,早一點把我抓走該多好。我一直逼問大夫:「你到底挺不挺外省人?」他說是人我都愛。這答案亂沒創意的。他叫護士幫我打針,讓我安定,我說我要先打麻醉針,這樣我才能對針沒感覺。外面還在下雨。那雨像竹子那麼溫柔。有次護士趁大夫不在,偷偷問我:「阿甫,我是外省人,可是我想知道為什麼你挺外省人?」因為我是純種的閩南人,所以他們很需要一個理由來說服他們吧。我說:
「你只是看我長得帥。」聽到雨、看到雨、聞到雨,我就想往外衝,所以他們都把交響樂開很大聲來掩護雨聲,窗簾也密上,空調也打開,於是我就知道下雨了。曾幾何時,直到來台北讀研究所肄業的我,都不讓南部的家人知道我有個大陳義胞的換帖,就像我天天在宿舍抓A片不會報告他們一樣。研二上學期,我他媽得了神經病,我是指被送進精神病房那種神經病。那不是憂鬱症,那叫神經病。憂鬱症是下流胚子的障眼法,神經病的位階才高。然而,我並不驕傲我有神經病,也不可憐我有神經病。老陶是打過肉搏戰的,他親手屠宰過阿共。他還說他的書法是瘦金體,他謙虛說雖然是仿宋徽宗,談不上創新風格,但是全中國也只有他寫得出這手好字。我丟了一片我幫他燒的A
光,丟到他桌上的雪白宣紙上,我說:「受精體口爆爆爆爆爆爆爆爆!」這張A光滾過他的胸膛凹槽,一路滾到喉管上放橫,放出他的血來。我蘸血當墨汁,學武松當年那樣寫大字:「還是顏射好」。頭四個字「還是顏射」在紙上,「好」字落在老陶臉上。但我還是很傷心,「老陶學徽宗,阿甫學武松」,我何嘗不脫前人窠臼。下雨的那個月,其中雨下得最纏綿的那個下午,我一點都不覺得我是在沉船的船底往甲板上衝,反之我是從甲板往下鑽,只因為我討厭和人推擠。我翻越鐵絲網,一個雞蛋打在我胳臂上,我回頭大叫:「自己人!」深藍色一身外帶閃電標誌的一個大漢衝過來毆我。一瞬間我還對他笑,以為那道閃電代表電信局。我整個人沉到水底,老人家一隻手把我提
起來往後跑,撂我在地上說:「叫我老陶!」我心想你本來就是老頭啊,後來才曉得他姓陶。一心驚從小我就容易閩南語和國語搞混。老陶用手幫我把身上的蛋黃挪過去敷我臉上的傷口,說:「下一波衝中選會,我們缺人,你敢不敢!」我很想問他為什麼選我,不過這樣很不禮貌,我一緊張,回答:「你是不是大陳義胞!」他說:「咱們認識?」我說:「里港,我阿嬤。」他說:「那好。你要不要穿雨衣?」我說:「我愛淋雨。」他大聲說:「我也是!」我覺得他回的這句很敗,很孩子氣。場面又開始騷動,後面的人不斷往前推,他一口氣快速的說:「你別怕!等等跟我身邊,我拿旗竿子突刺進去,完了旗竿子交你手上,你站上去揮大旗,誘敵兵馬來犯,掩護我搶電梯樓上
衝去!」接下來的事發生得好像只有三秒,等我回過神來已經在耍大旗了,那些爛警察全線潰退,我的耳渦裡全是水,我拚命大呼口號,好像在海洋中作夢翻滾,我忘記喊中華民國萬歲,不停高吼大陳義胞萬歲。老陶說很高興我會打電話給他。他說本來他要打來約我上四月初的戰場,不過考量到我爸媽看到我上電視的擔心和憤怒。我只能說還好我阿嬤死了。但他不諱言最主要的原因是搞丟了我的電話。三二六那天我們上了鐵殼囚車,我很高興我成了壞人。但老陶下落不明,我很掛心。進了警察局,我望見人群中老陶坐著抽菸不語,任憑其他人鬧去。他看到我來,沒跟我來什麼熱烈的招呼,只使個眼色,意思是:「找位子坐。」頭回過去兀自抽菸,可以說是冷漠。我沒得到獎
勵,心裡大不痛快。好多人抽菸,薰得我難受,我不抽菸的,給薰噴眼淚。這時我很糗,我怕同志們以為我懦弱才哭。這一急,我真的大哭起來。小兄弟,沒事的。大家七嘴八舌安慰我,有人為了安撫我,不識相的遞給我菸,我猛搖頭。「沙灘會一場。佘太君今天看到我們的犧牲,也哭啊。」老陶這番話我聽不懂,不過明顯是善意,於是我很快不再哭,只鼻子不通的抽出聲響。然後大家一起拍桌子,節奏感蠻好聽,警察笑瞇瞇拿單子說要作個形式,大家亂寫一通就放出來。只有老陶堅持用毛筆寫,嚷著沒毛筆寧可賴著。後面有人推我出去,我急著大叫:「老陶!走囉!」他說:「我要讓他們知道我一手好字。」
漫才表演進入發燒排行的影片
中文漫才(雙人喜劇) open mic『日本校園告白文化』
🇯🇵漫才少爺 🇯🇵12月份 漫才演出
👀看這裡👀
【漫才(雙人喜劇) open mic】
時間:12/6(日)20:00(19:30進場)
地點: #二三現場喜劇俱樂部
台北市中山區林森北路286號
演出票價:400元/人(附贈限定飲料1杯)
🔥火烤大賽🔥
漫才少爺(まんざいぼんぼん) 三木
【演出資訊】
演出日期:12/12 (六) 19:00
演出地點:TwoThreeComedy 23喜劇俱樂部
(台北市中山區林森北路286號B1)
◼️訂票請走(點下開賣通知):
✏️ https://bit.ly/2ICLgYp
◼️追蹤Accupass活動不漏接:
✏️ https://bit.ly/2KIbR3F
『漫才 日曜日』
時間:12/13(日) 20:00〜
地點: #二三現場喜劇俱樂部
台北市中山區林森北路286號
票價:300元/人(附贈一杯飲料)
演出人員:#漫才少爺 #菜冠雙頭 #海放小子
演出內容:漫才 、談話 ,遊戲
新感受現場演出!
『漫才少爺 單獨演出 in台北』全新段子演出
2020/12/18-19(五-六)8pm
場 地:卡米地喜劇基地 Comedy Base
地 址:台北市中山區八德路二段325號3樓
購票方式:KKTIX及全台全家便利商店
票 價:預售票 TWD$350 /當日/現場票 TWD$400
購票去
https://comedyclub.kktix.cc/events/aroundtaipei?fbclid=IwAR2J6AOuKEiP8DeSNzdLyytasxRgSf1RjI0ZQtBNqtzFJBpNLlaK2oJs-K0
【漫才(雙人喜劇) open mic】
時間:12/20(日)20:00(19:30進場)
地點: #二三現場喜劇俱樂部
台北市中山區林森北路286號
演出票價:400元/人(附贈限定飲料1杯)
漫才少爺 『漫才 漫才 漫才』
時間:12/27(日)晚上20:00開演
地點: #二三現場喜劇俱樂部
台北市中山區林森北路286號
票價:300/人(附贈一杯飲料)
特別來賓:『???』 『???』
內容:漫才表演、玩遊戲、聊天訪談。
✨歡迎大家一起來玩喔
以功能視角探討漫才喜劇的幽默及其翻譯策略-以「漫才少爺」的中譯日字幕為例
為了解決漫才表演 的問題,作者陳楷錞 這樣論述:
本論文旨在探討漫才喜劇的幽默及其翻譯策略,目的是使譯文受眾得到近似原文受眾的體驗,理解其幽默甚至因此發笑。漫才注重觀眾體驗,核心功能為引人發笑,其幽默內容則為發笑主因;經文獻探討,發現漫才的幽默可由幽默研究中的乖訛論(incongruity theory)解釋,且內容遵循特殊的對話原則。本論文以漫才表演團體「漫才少爺」的演出影片中譯日字幕為例,先以乖訛論的概念為基礎擷取幽默片段,並分別整理出因語言現象或文化要素造成翻譯困難的幽默片段,分析其翻譯策略,再參照奈達(Nida)功能對等原則(functional equivalence theory),以漫才特殊的對話原則檢驗翻譯策略是否使譯文達功
能對等;另外因本論文研究素材載體為字幕,亦須以字幕精簡原則檢驗譯文。結論是漫才幽默的翻譯策略應致力使譯文達到原文欲形成的效果,使功能對等。
《變身怪醫》導演創作報告
為了解決漫才表演 的問題,作者張世暘 這樣論述:
本創作報告以導演角度出發,為針對109學年度國立臺北藝術大學戲劇學院畢業製作《變身怪醫》創作過程、文本分析、導演理念、演出成果之紀錄與說明。劇本為三谷幸喜2014年之創作《酒と涙とジキルとハイド》,首演日期與地點為西元2021年3月5日於國立臺北藝術大學戲劇學系系館T305姚一葦劇場。首章說明本製作之創作源起,紀錄個人確立畢業製作《變身怪醫》之思考歷程與描述版權取得、確定劇組人員之過程;第二章淺談劇作家三谷幸喜、劇作文本概述及《變身怪醫》演出版本說明,包含2018年TIFA臺灣國際藝術節來臺巡演內容;第三章為導演案頭作業、文本分析之紀錄,包含角色人物、劇情結構以及核心價值;第四章說明本次演出
導演理念與設計方向,並描述與各設計討論之過程與結果;第五章詳列排練階段之內容,包含排練場的導演筆記、所遇問題、討論及修整至演出的過程。最末章紀錄演出過後之整體反思。
漫才表演的網路口碑排行榜
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#1.2016/1/22 淺談台式「漫才」 - 凱旋心情報
「漫才」是一種源自日本大阪地區的站立喜劇(Stand-Up Comedy),類似中國的對口相聲,通常是兩人一組搭配演出,一人負責找碴吐槽,一人負責裝傻耍笨,表演通常不會用到 ... 於 www.ksph.gov.tw -
#2.兩日啫,就迷上漫才/まんざい/ Manzai - 陳飴
漫才 (日語:漫才/まんざいManzai)是日本的一種喜劇表演形式,前身是日本古代傳統藝能的萬歲。受到愛知縣尾張萬歲與三河萬歲的影響,在日本關西地區漸漸發展出這種表演 ... 於 amonchanhk.medium.com -
#3.漫才– 表演藝術評論台
綜觀整場表演,質地、好笑程度和演出形式可謂相當紛雜。也許有人期望一場從頭笑到尾、絕無冷場的表演,但對我來說,內含一些雜質與糾結、容得下事後討論與反思的活動,才更 ... 於 pareviews.ncafroc.org.tw -
#4.【禮義廉恥.漫才秀】表演家合作社劇團 - 中華大學資訊管理學系
增添演出效果,拉近校園與劇場的距離, 更能加身學生對於稅法與生活密不可分的宣導效應。 漫才(日語:漫才Manzai)是日本的一種喜劇表演形式。 通常由兩人組合演出,一人 ... 於 mis.chu.edu.tw -
#5.文化中心表演訊息
2016 年,魚蹦興業推出全新創作:《蹦蹦占卜屋》。希望藉此演出,讓更多人了解魚蹦興業除了演出日式漫才之外,同時也讓生活壓力日漸沉重、沮喪度高漲的台灣民眾提供另一種 ... 於 www.khcc.gov.tw -
#6.【動態表演】109.05.28(四)達康.come笑現場 - 高雄醫學大學通 ...
本次演出邀請深受同學喜愛的達康.come「漫才」加上「達康民歌故事說唱團」,兩人將以漫才表演(類似對口相聲的表演形式)結合台灣語言文化,嘗試運用各種戲劇特性,從生活 ... 於 cge.kmu.edu.tw -
#7.戰後日本大眾文化史1945-1980年 - Google 圖書結果
但是,相對於說書藝人進了執政黨,漫才表演者沒有一個人進入當時執政的保守政黨。他們即使在議會中,也選擇可以獨立批評的立場。這個現象傳達了漫才這種大眾藝術的性格。 於 books.google.com.tw -
#8.相聲、漫才、脫口秀有什麼區別? - 頭條匯
漫才 起源自日本,國內的漫才演員並不多。 了解日本漫畫的觀眾都知道,吐槽是日漫不可缺少的一部分,而漫才的表演也沿用了這一特點,一場 ... 於 min.news -
#9.火花【日本藝術家創作書衣款】 - Google 圖書結果
換言之,開頭的鼓聲與笛音,對主角而言是蓋過他們相聲表演的聲音。 ... 版將這翻譯作「相聲」,而沒沿用原日文漢字「漫才(まんざい Manzai)」,而漫才與相聲究竟是什麼呢? 於 books.google.com.tw -
#10.了解日本喜劇“漫才”(manzai) KARUTA - 讓我們一起學習 ...
因此,“漫才”(manzai)的特點是表演者不僅做自己想做的事情,而且觀眾的反應也是表演的一部分。 在日本西部,“漫才”(manzai)被稱為“漫漫才”(kamigata manzai ... 於 hajl.athuman.com -
#11.臺南の熱血漫才團體暴羅WALK 喀報
起初,小羅和暴牙只是普通的球隊前後輩,在小羅大學同學的引薦下,兩人受邀出演阿伯樂戲工廠的尾牙表演,從那時起他們的關係便晉升為演出上合作的好夥伴。 於 castnet.nctu.edu.tw -
#12.“漫才”係一種日本說話表演藝術,以兩人為一組,通過滑稽的 ...
《日本十進分類法》(NDC9)大眾演藝類下有漫才專號(779.14);相對於此,《中國圖書分類法》(CCL 增訂8版)並無適當類目可資應用。至於,與“漫才”相近之即興表演單口 ... 於 catweb.ncl.edu.tw -
#13.【ELLE喜劇秀】達康.come的漫才幽默魂:「只要一個觀眾笑了
原來過去台灣綜藝節目上面那麼多搞笑藝人的表演,多少都帶有漫才風格。」於是兩人更加積極地透過網路大量觀看日本漫才創作,一步步土法煉鋼自我摸索,最後 ... 於 www.elle.com -
#14.漫才團體達康.come當導演跨國合作角逐小金盃 - 工商時報
原是眾人熟知的《桃太郎》故事,經過日本相聲漫才的表演形式,多了許多幽默感,令人捧腹大笑,這是《我是笑星—角逐夢想的小金盃吧!》 ... 於 m.ctee.com.tw -
#15.演一場戲讓你哭,與說一個段子讓你笑是一樣的 - 衛武營國家 ...
今年M-1漫才大賽(註1)的冠軍「錦鯉」雙人組合相當有趣,他們上台表演時,與一般漫才組合一樣穿上正式西服,但是,負責黜臭的渡辺隆是一套深色打扮, ... 於 www.npac-weiwuying.org -
#16.黃俊傑醫師-推薦/討論/評價在PTT、Dcard、IG整理一次看
吳維緯以舞台上的不同夫妻檔同時出現,相互創造時間與空間交織的錯亂感,團隊也打造了雙面舞台,演員挑戰全場90分鐘演出不下台,觀眾將在觀演過程中跟隨著 ... 於 kol.gotokeyword.com -
#17.离开扎堆嗨皮的日子(图)-江南都市报-大江网(中国江西网)
对创作者来说,疫情给二狗带来最大的不便是段子的创作,“我们本身是漫才表演组合,与其他即兴喜剧演员创作方式不一样,我们需要两个人边演边创作,见 ... 於 jndsb.jxnews.com.cn -
#18.【日本想想】M-1漫才大賽:透過一支麥克風展延出的4分鐘 ...
決賽的演出順序是透過寫上組合名稱的「笑神籤」隨機抽出,表演四分鐘的漫才,再由七位評審各自評分,累積分數最多的三組合再進入第二輪,全數表演完後,再 ... 於 www.thinkingtaiwan.com -
#19.《接客啦!達康!》 — OPENTIX兩廳院文化生活
成立於2013年初,阿達、康康兩人從事專職搞笑、漫才表演歷時8年多,兩人以身高相差極大的身材,讓人一看就想噴飯。 阿達,本名陳彥達,實際年次1983,目測年次1963,髮 ... 於 www.opentix.life -
#20.馬世儀/搞笑的哲學 日本漫才的未來在哪? - 報導者
不過要談搞笑藝人,基本上「漫才」,還是佔有率最高的表演形式。 《火花》的主角德永是一個出道不久的漫才師,對漫才有理想、有堅持。也和其他數不清 ... 於 www.twreporter.org -
#21.漫才表演貓- 飛比價格- 推薦與價格- 2022年3月
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#22.三月選片|《火花》:打槍與吐槽,這才是人生啊
《火花》改編自日本知名搞笑藝人又吉直樹於2015 年獲得芥川賞的同名小說,講述一個以投身漫才表演為志業的故事,並側寫了日本搞笑藝能界背後的淚與痛 ... 於 www.biosmonthly.com -
#23.聯動情報| 笑果“肉食動物”Q版形象首曝|全民泡泡超人
漫才 這種喜劇形式通常由兩人組合演出,一人負責裝傻,一人負責吐槽,通過對裝傻的荒誕行為或觀點進行吐槽,運用較為快速的節奏製造笑點。 聯動情報| 笑果“ ... 於 game.3loumao.org -
#24.about - 靖學表演工作室
2011年由劇場工作者林靖成立的專業表演藝術團隊,致力於劇場演出製作與表演藝術教育。 每年推出新作品,結合不同類型的表演,歌舞、馬戲、相聲、布袋戲和日式漫才等,展現 ... 於 room820.isell.tw -
#25.漫才_百度百科
漫才 (日語:漫才/まんざい/Manzai)是日本的一種站台喜劇形式,類似中國的對口相聲,起源來自日本古代傳統表演形式的“萬歲”,之後在關西地區漸漸發展。漫才通常由兩人 ... 於 baike.baidu.hk -
#26.日本搞笑藝人3大業界秘辛公開!台灣也有漫才師?!
1.1 落語; 1.2 漫才; 1.3 模仿(モノマネ); 1.4 短劇(コント) ... 漫才是日本特有的一種搞笑表演形式,主要是由兩個人一組,一人負責裝傻( ... 於 www.applemint.tech -
#27.台北表演|正記笑痔丸 .老少咸宜的漫才演出,笑到沒時間喘息 ...
老少咸宜的漫才演出,笑到沒時間喘息(達康.come、亂馬2/1、馬丹娜). 11 月18, 2014. 上週五下班後趕去看了一場表演,看完真的覺得超級適合推薦給週一~周五滿身是 ... 於 ga-life.com -
#28.【12/18晚】漫才少爺:那是你自己的問題吧!
來自日本搞笑藝人『漫才少爺』. 這次表演全部都是首次公開的『新段子』 年末台北舉辦活動. 2021/12/18(六) 20:00 場 地:卡米地喜劇基地Comedy Base. 於 comedyclub.kktix.cc -
#29.以藝術浸潤人權漫才首次詮釋無家者的戲劇表演「漫才劇透無家者
(中央社訊息服務20200928 09:22:26)國家人權博物館昨(26)日舉辦的博物館商店系列活動「漫才劇透無家者:街頭我的家」,首次與漫才表演藝術合作, ... 於 www.cna.com.tw -
#30.藝評專區不斷升級的笑果
升級的是表演技巧、強大的笑點或是其他劇場形式的改變呢?在「搞笑者們3.0」以前,劇團以混搭「美式脫口秀、日式漫才、台式模仿秀」為號召,演出主題也是「混搭風」, ... 於 southview.tnc.gov.tw -
#31.漫才— Google 藝術與文化
漫才 是日本的一種喜劇表演形式,前身是日本古代傳統藝能的萬歲,受到愛知縣尾張萬歲與三河萬歲的影響,在日本關西地區漸漸發展出這種表演形式。 於 artsandculture.google.com -
#32.世界趣聞人物366人 - Google 圖書結果
契機,誕生了一對:「漫才」表演明星。從東京人形町末廣出道的漫才搭擋圓立和業茶,一起去神宮球場看早慶之戰。當時場上的比分為8:7,跑壘員又離壘奔跑,這時只見從觀眾席中 ... 於 books.google.com.tw -
#33.【全文】台式幽默詮釋日本漫才達康.come多元管道 ... - 奇摩新聞
達康.come除了漫才表演,也推出集結短劇和音樂故事的劇場作品,例如去年演出的《欸!恐不恐怖》。(達康.come提供). 源自日本的「漫才」是雙人搭檔的 ... 於 tw.tech.yahoo.com -
#34.忘詞笑場不算什麼達康.come講漫才最怕一個狀況 - ETtoday
台灣漫才表演團體達康.come成軍兩年半,阿達、康康一高一矮的組合廣受歡迎,回想起組團後的第一次演出,竟是在年節時的迪化街騎樓底下,和年貨攤販比 ... 於 www.ettoday.net -
#35.漫談日本相聲,落語和漫才基本等同於中國的單口和對口相聲
日本的落語表演形式為一人,一蒲團,落語藝人身穿和服面對觀眾講一個笑話或者典故,除了搞笑之外也有發人深省之效果。落語表演時有時候也會用上手帕或者 ... 於 kknews.cc -
#36.欣賞達康.COM漫才表演讓你笑開懷- Rti 中央廣播電臺
何謂漫才?簡單解釋為日本式的相聲也許可以讓大家有一點概念 ... COM是由阿達和康康兩位從北藝大畢業的表演者組成的團體,從事喜劇的創作和搭擋已有多年。 於 www.rti.org.tw -
#37.漫才少爺的台灣環島演出 - 活動通
演出時,根據主題設定一搭一唱,過程中,因誤會或雙關語而產生笑點。 由日本搞笑藝人三木奮和太田拓郎搭檔的表演團體「漫才少爺」,便由三木擔任裝傻工作,太田扮演吐槽 ... 於 www.accupass.com -
#38.閱讀隨身聽S3EP4》漫才團體達康.come/政治人物都這麼好笑了
台灣漫才第一把交椅「達康.come」的康康與阿達一起來到閱讀隨身聽,他們出道多年,是最早將「漫才」引入台灣的表演者。搞笑藝人私下的生活是什麼樣貌 ... 於 www.openbook.org.tw -
#39.屏東縣政府全球資訊網-活動行事曆
笑太夫漫才集團更有計畫性,組織「漫才塾」帶領有心朝漫才、喜劇創作演出的好朋友一起再學習,此計畫主要招收對漫才表演有興趣伙伴,共同研習上課,並每一階段安排對外 ... 於 www.pthg.gov.tw -
#40.台灣玩聚場藝術節主題愉悅煉金術保證笑聲漫才演出接棒登場
台灣玩聚場藝術節主題愉悅煉金術保證笑聲漫才演出接棒登場. 「遊戲」與「聚集」為核心,玩聚場藝術節將於12月11日及12日登場 ... 於 www.taiwannews.com.tw -
#41.第一次看戲就笑破肚皮!漫才天團「達康.COME」要為上班族 ...
【爆米花輕鬆劇場2.0版】不必等週末,一下班就GO! 演出名稱:達康.COME笑現場《塾話說得好》. 演出地點:新光 ... 於 www.marieclaire.com.tw -
#42.國立演藝場(六本木|其他娛樂活動) - Live Japan
除了上席、中席、下席等定期開演的場次外,還有多種多樣的企劃公演;像是「大演藝祭」,除了落語之外還有浪曲、奇術、漫才等表演都能用實惠的票價觀賞,所以很適合入門 ... 於 livejapan.com -
#43.疯狂大叔的漫才表演
疯狂大叔的 漫才表演. 130播放 · 总弹幕数52021-10-06 22:27:46. 主人,未安装Flash插件,暂时无法观看视频,您可以… 下载Flash插件. Flash未安装或者被禁用. 於 www.bilibili.com -
#44.什麼!?日式漫才也可以很台灣!讓你笑到歪腰眼彎 - Tifana Shop
以往看過不少相聲演出,都強調字正腔圓,其中兩個人說的稱為對口相聲,一個拼命的說,說得天花亂墜,逗得台下的觀眾哈哈大笑。 於 tifanataipei.pixnet.net -
#45.漫才少爺(漫才ボンボン) 三木奮(@mikifuruu) • Instagram ...
漫才少爺(漫才ボンボン) 三木奮. Artist. 台灣唯一日本漫才表演組合日本吉本興業的搞笑藝人『漫才少爺』三木奮 2015年4月底來到台灣長住現在在台灣發展. 於 www.instagram.com -
#46.這不是藝評‧是心得分享】達康.come笑現場-盛夏漫才屋Hey ...
想看趣味的搞笑演出,現在有了新選擇,漫才是一種即興演繹的新鮮形式,表演形態類似相聲、脫口秀,劇碼可以說相當無理頭,完全挑戰你的笑感神經! 於 www.yourart.asia -
#47.漫才相聲「說唱相聲」把相聲表演隨身帶著走,隨時都能輕鬆聽 ...
全名為宇佐見堇子和博麗靈夢的愉快COOKIE☆漫才. 國產萬豪頓於2018年2月15日發布於b站的曲奇合作。題材靈感來自東方M1漫才,表演模式近似相聲。通常由2人演出,從舞臺 ... 於 www.getitllit.me -
#48.[徵女] 徵禮拜六一起看漫才表演- 看板AllTogether | PTT兩性男女區
COME 一個雙人日系搞笑組合,日本稱為漫才一種類似相聲,一個人裝傻一個吐槽的喜劇形式,是我喜歡很久的漫才組合,也是我每天忙碌下班後的讓我放鬆大笑的表演之一。 於 pttboygirl.com -
#49.漫才- 维基百科,自由的百科全书
漫才 (日语:漫才/まんざい Manzai )是日本的一種喜劇表演形式,前身是日本古代傳統藝能的萬歲,受到愛知縣尾張萬歲與三河萬歲的影響,在日本關西地區漸漸發展出這種 ... 於 zh.m.wikipedia.org -
#50.日本留學,一定要去看一場精彩的漫才演出 - 壹讀
現代漫才作為一種語言喜劇的形式,主要由兩個人進行表演。中國人熟悉的對口相聲中主要分為捧哏和逗哏,漫才中也擁有類似相應的角色,稱:「上手」 ... 於 read01.com -
#51.搞笑作為一門生意漫才組合達康.come以娛樂觀眾為業 - 聯合報
畢業於台北藝術大學戲劇系,阿達與康康組成的漫才組合,擅長現場喜劇演出,也把《好了啦!達康!》等段子錄影放上網,有很高的觀看次數, ... 於 udn.com -
#52.以藝術浸潤人權漫才首次詮釋無家者的戲劇 ... - 國家人權博物館
國家人權博物館昨(26)日舉辦的博物館商店系列活動「漫才劇透無家者:街頭我的家」,首次與漫才表演藝術合作,透過臺灣最幽默的漫才雙人組「達康.come」演出,甫開放 ... 於 www.nhrm.gov.tw -
#53.在二倍速时代,逗你一笑有多难?_喜剧_赵本山 - 搜狐
漫才 组合的演员吕严(作品《大巴车上的奇怪邻座》)至今回忆起大学看到《爱笑会议室》的感觉,是“笑到跪在地上痛哭 ... 他纳闷,是表演得不够好笑吗? 於 www.sohu.com -
#54.阅读,看尽天下事
我们的演出有很多组合,有即兴戏剧,也有漫才(起源于日本传统表演形式“万岁”的喜剧,一人负责担任较严肃的找碴角色吐槽,另一人则负责较滑稽的装傻 ... 於 greads.net -
#55.跟著漫才過爆笑日本新年— 秋刀魚サンマ
「漫才少爺」三木奮&太田拓郎臺灣新年初體驗 ... 漫才(まんざい)是日本喜劇表演形式之一,前身是日本古代傳統藝能的「萬歲」。最初是在新年時表示祝福 ... 於 qdymag.com -
#56.【2021開場計畫】暴羅WALK《唇槍舌戰-漫才大亂鬥》
臺中國家歌劇院National Taichung Theater 隸屬國家表演藝術中心,以「藝術服務」為目標,以最頂尖的國內外表演藝術作品呈現,推動與國內外其他重要館所及藝術節的合作 ... 於 www.npac-ntt.org -
#57.魚蹦興業「魚蹦小教室」台式漫才表演---- 舞台演出巧妙靈活
「魚蹦興業」劇團成立於2008年8月,是第一個將日式漫才表演型態,引進台灣做演出的團體, 「魚蹦」兩字,蘊含著希望劇團的演出型式能「一鳴驚人」,就像「 ... 於 petermurphey.pixnet.net -
#58.漫才- 中文维基百科【维基百科中文版网站】
漫才 (日语:漫才/まんざい Manzai )是日本的一種喜劇表演形式,前身是日本古代傳統藝能的萬歲,受到愛知縣尾張萬歲與三河萬歲的影響,在日本關西 ... 於 wiki.hk.wjbk.site -
#59.【全文】台式幽默詮釋日本漫才達康.come多元管道 ... - 鏡週刊
源自日本的「漫才」是雙人搭檔的搞笑表演,近年逐漸受台灣民眾歡迎,相關組合愈來愈多,其中「達康.come」是公認的台灣漫才第一把交椅。 於 www.mirrormedia.mg -
#60.20%實驗劇坊【妳好漫才之人生菜市場】(免費觀賞) - 藝文活動 ...
為推動文化觀光服務,本處特提供表演舞台鼓勵國內表演藝術相關之青少年社團及優秀藝文團體發揮創意,以達培育藝文創作人才,營造藝術氛圍之目的。 於 event.culture.tw -
#61.走進表演現場 說故事是好生意 - 第 45 頁 - Google 圖書結果
至於對專業喜劇演員最大的接案挑戰是什麼?兩人不約而同笑說是喜宴,「最後就要回到表演者的心態了,接案也要慎選!」願景:成就台灣漫才與喜劇環境來越有鑑別力, ... 於 books.google.com.tw -
#62.卡米地喜劇俱樂部– Live Comedy Club Taipei
原汁原味的阿本仔日式搞笑來自日本搞笑藝人『漫才少爺』 這次表演全部都是首次公開的『新段子』年末台北舉辦活動&n […] 演出與公告 · Leave a Comment · Read More · 12/ ... 於 www.comedy.com.tw -
#63.日式搞笑台灣味!「達康.come」的漫才之路:幽默是生活必需品
「達康.come」是台灣漫才搞笑團體,由「阿達」陳彥達、「康康」何瑞康組成,兩人身高相差30公分 ... 表演藝術在台灣已屬小眾,漫才更是小眾中的小眾。 於 www.taisounds.com -
#64.漫才是一种什么样的表演形式?跟相声、脱口秀的关系是什么?
过去的漫才师像相声演员一样也是讲究师门的,且对话漫才的表演和创作都需要常年的培训磨合。80年代日本电视漫才热潮开始后,电视界对于漫才表演时长要求更加严格,十几分钟 ... 於 www.zhihu.com -
#65.魚蹦興業成長日記- 專題介紹 - 方格子
「魚蹦興業」劇團成立於2008年8月,是第一個將日式漫才表演型態引進台灣演出的團體。「魚蹦」兩字蘊含著希望劇團的演出型式能一鳴驚人,就像「魚蹦出水面一樣令人 ... 於 vocus.cc -
#66.漫才 - 求真百科
漫才在近代經常被認為與大阪地區有所關連,而漫才表演者(漫才家)也通常以關西口音演出。漫才大多由兩人組合演出,一人擔任較滑稽的角色負責裝傻(ボケ),另一人擔任較 ... 於 factpedia.org -
#67.【翻譯】日本漫才中14種「裝傻」技法及9種「吐槽 ... - GetIt01
目前中國有一些先驅者對漫才進行了嘗試,正因為處在起步階段,所以存在一些錯誤,比如認為漫才的表演全部需要動作幅度大(コント漫才【表演類漫才】才會出現這種情況, ... 於 www.getit01.com -
#68.笑太夫漫才集團 - 中原大學公告系統
達康.come將以擅長的漫才表演形式呈現外,更將邀請長期合作伙伴哈利共同演出短劇。演出型態除了有漫才、歌唱故事及情境喜劇三種類型外,也將與現場觀眾互動。 於 ann.cycu.edu.tw -
#69.達康.come漫才屋 - Facebook
小編統一的回覆是:「目前所有既定演出計畫都照常舉行,如有任何不得已的異動,會立即在粉絲專頁及IG帳號公告說明。」 老實說依現在疫情的狀況,我們誰也無法保證「一定」 ... 於 zh-tw.facebook.com -
#70.漫才日式搞笑臺灣味!「達康.come」的漫才之路 - Lyins
文章,透過臺灣最幽默的漫才雙人組「達康.come」演出,頭戴烏紗,在臺灣,吉本興業的「漫才少爺」三木奮與太田拓郎開映前以流暢中文表演漫才,活動反應熱烈。 於 www.psoriasveda.co -
#71.你需要「報復式的大笑」!藝文表演開紅盤,2020年歌劇院首 ...
什麼是「漫才」?「漫才」是日本一種站台式喜劇,以節奏明快、趣味滑稽說笑,通常以雙人表演,一人負責裝傻,另一人負責吐槽,追求3至5分鐘要讓觀眾笑 ... 於 www.tatlerasia.com -
#72.華山藝術生活節– 漫才工作坊& 示範表演 - Fanily 粉絲玩樂
1. 介紹基礎漫才表演形式,搭配影片分享。 · 2. 以短篇趣味情境狀況劇帶入學員對吐槽(ツッコミ)的認識。 · 3. 介紹裝笨(ボケ)的角色與表現。 · 4. 大喜利 ... 於 www.fanily.tw -
#73.【台北表演】正記笑痔丸 .老少咸宜的漫才演出,笑到沒時間喘息
介紹一下今天要表演的其他團體,然後表演就正式開始囉~~~. 我想還是有很多人跟我一樣不知道什麼是【漫才】,所以讓我拷貝維基解釋一下「日本語,兩 ... 於 blog.niceday.tw -
#74.最強漫才笑彈來襲達康.come爆笑壓軸
雲林縣政府新聞參考資料107.8.6 雲林縣政府、豐泰文教基金會與達康.come,2018年合作推出超強漫才喜劇《走味關係》,8月11日下午2時30分將於文化處表演廳演出,誇張 ... 於 hwphc.yunlin.gov.tw -
#75.伸手不打笑臉人-站台喜劇連演 - 玩聚場藝術節
菜冠雙頭是臺灣年輕新銳漫才團體,表演風格爆笑、無厘頭、有活力! 活躍在23 comedy和卡米地喜劇俱樂部演出,也經常參與喬瑟夫YT頻道、博恩夜夜秀 ... 於 playarts.clab.org.tw -
#76.達康.come - 烏梅劇院
並嘗試運用各種戲劇特性,結合漫才精神,發展各類型喜劇表現樣貌,未來更朝漫才發展之情境喜劇結合各種媒體運用為目標,期待讓表演更豐富,更為觀眾帶來快樂感。 歷年演出 ... 於 www.huashan1914.com -
#77.相聲,漫才,脫口秀有什麼區別? - 趣關注
其實同屬於語言表演藝術,脫口秀、漫才、相聲總有一些相似的地方,然而三者最明顯的區別就是脫口秀只需要一個人、漫才以吐槽作為包袱、相聲表演形式 ... 於 auzhu.com -
#78.一生必讀的50本日本文學名著2魅惑青春篇 - 第 2 卷 - Google 圖書結果
他擅長「漫才」表演。漫才,大都由兩人組合演出,一人專司滑稽角色負責裝傻,另一人擔任嚴肅角色負責找碴,藉此互動, ... 是從日本傳統藝能表演「萬歲」發展出來的喜劇。 於 books.google.com.tw -
#79.日本特色表演「漫才」能操縱市場?今年的冠軍把玉米穀片編成 ...
漫才 師平常會在劇場表演,有名氣的能出現在綜藝節目,大家都在不同平台各自努力耕耘,「M-1漫才大賽」則是他們的最高殿堂。 於 www.storm.mg -
#80.漫才| PAR 表演藝術雜誌
專題. 關於直播,創作者這麼說達康.com:需要觀眾笑聲的漫才,不適合做直播. 原以為簡單的搞笑是最易移植到網路上的表演,卻意外地水土不服,「達康.com」的康康 ... 於 par.npac-ntch.org -
#81.漫才秀(有聲書) - 博客來
初期在卡米地俱樂部定期演出,以不斷的累積觀眾與人氣,而最後也成為了卡米地俱樂部裡一票難求的搞笑團體,並榮獲Comedy Club最具人氣演出團體殊榮! 表演者皆受過專業的 ... 於 www.books.com.tw -
#82.漫才
漫才在近代經常被認為與大阪地區有所關連,而漫才表演者(漫才家)也通常以關西口音演出。漫才大多由兩人組合演出,一人擔任較滑稽的角色負責裝傻(),另一人擔任較 ... 於 zh.wikipedia-on-ipfs.org